Opera "Ruslan và Lyudmila" - Sự kiện, video, nội dung

M. I. Glinka opera "Ruslan và Lyudmila"

Vở opera "Ruslan và Lyudmila" thực tế là buổi biểu diễn đầu tiên mà học sinh của các trường âm nhạc thiếu nhi được biết đến trong các lớp học văn học âm nhạc. "March of Chernomor" nổi tiếng từ hành động thứ tư nổi tiếng không chỉ với các chuyên gia, mà cả những người yêu âm nhạc. Rất nhiều sự phân cực về hiệu suất của M.I. Glinka là do nó chứa đầy âm nhạc tuyệt vời, trữ tình và tuyệt vời như vậy, những hình ảnh tuyệt vời, tuyệt vời và một cốt truyện thú vị dựa trên tác phẩm của một nhà sáng tạo vĩ đại khác của Nga - A. S. Pushkin.

Bản tóm tắt của vở opera Ruslan và Lyudmila của Glinka và nhiều sự thật thú vị về tác phẩm này có trên trang của chúng tôi.

Tóm tắt

Trong tiệc cưới của Ruslan và Lyudmila, một điều kỳ lạ xảy ra, đột nhiên hai con quái vật xuất hiện và mang cô dâu đi, khiến tất cả các vị khách đứng trong sự im lặng. Người cha không thể tha thứ không còn gì để làm ngoài việc hứa với người sẽ tìm Lyudmila để trao cô cho người phối ngẫu hợp pháp. Ba hiệp sĩ được gửi đi trong tìm kiếm: Ruslan, Ratmir và Farlaf.

Những chiến binh trẻ và dũng cảm đang chờ đợi rất nhiều kẻ gièm pha và người giúp đỡ trên đường đi. Vì vậy, nhờ có phù thủy Finn, Ruslan phát hiện ra kẻ bắt cóc người mình yêu, hóa ra đó là Biển Đen độc ác. Người rèn giũa bí ẩn nói với Ruslan rằng Lyudmila vẫn còn yêu anh ta và đang chờ đợi anh ta giải cứu cô khỏi sự giam cầm của pháp sư.

Không phải tất cả các hiệp sĩ đều tỏ ra dũng cảm như Ruslan. Farlaf, mặc dù có giọng trầm tuyệt đẹp, nhưng thực tế chỉ là một kẻ hèn nhát bình thường, người đã sẵn sàng từ bỏ việc tìm kiếm hoàn toàn. Anh ta phải đối mặt với nữ phù thủy Naina, người muốn giúp đỡ, và ngăn không cho Ruslan chiến thắng.

Nhân vật trong truyện cổ tích tiếp theo cản trở nhân vật chính là một Người đứng đầu khổng lồ hóa ra là anh trai của Chernomor. Anh ta trao cho chiến binh dũng cảm một thanh kiếm mà anh ta có thể đánh bại kẻ ác.

Trong khi đó, nữ phù thủy phản bội Naina không mất thời gian một cách vô ích, và cô ta đã dụ dỗ khách du lịch đến lâu đài của mình với sự giúp đỡ của những thiếu nữ xinh đẹp và khải tượng. Chỉ nhờ sự giúp đỡ của Finn, họ mới tránh được cái chết và phá hủy bùa chú. Trong cuộc đấu tay đôi chết chóc của Ruslan và Chernomor, nhờ thanh kiếm ma thuật, hiệp sĩ chiến thắng và dường như đây là một chiến thắng! Nhưng, kẻ thủ ác phản bội đã làm say mê Lyudmila và cô gái ngủ với một giấc ngủ không ngủ.

Ruslan đã đi cùng cô và những người bạn trung thành của anh đến Kiev. Nhưng một chiến binh hèn nhát khác đã lên đường đi tìm Lyudmila, bạn đã không quên? Farlaf chờ đợi cuộc điều tra dừng lại trong đêm và đánh cắp cô gái, nhanh chóng đến Kiev và nhận phần thưởng được chờ đợi từ lâu. Dưới đây là những phép thuật duy nhất dành cho Lyudmila dưới quyền của Ruslan, bởi vì anh ta có một chiếc nhẫn ma thuật, được trao bởi Finn tốt bụng. Xuất hiện trong cung điện, chiến binh dũng cảm phá hủy sự quyến rũ của Chernomor và tất cả các vị khách cổ vũ, ca ngợi cô bé dũng cảm Ruslan và cô dâu đáng yêu Lyudmila.

Ảnh:

Sự thật thú vị

• Glinka nói rằng diễn viên hài Shakhovsky là người đầu tiên cho anh ý tưởng viết một vở opera vào một trong những buổi tối của Zhukovsky.
• Làm việc trên các vở opera kéo dài khoảng năm năm.
• Khi tác giả bắt đầu thực hiện tác phẩm, thậm chí còn chưa có một thư viện.
• Thật thú vị, đất nước Lukomorye, trong đó hành động diễn ra, đã được mô tả trên các bản đồ của thế kỷ XVI - XVIII. Đó là một địa hình ở Siberia, nằm bên hữu ngạn sông Ob.
• Vở opera được nhà soạn nhạc viết trên các bức tường của nhà ông, nằm trên Gorokhovaya, 5 tuổi.
• Đối với bộ phim "Ruslan và Lyudmila", phải mất 300 con chim - vẹt. Tuy nhiên, việc mua hàng của họ sẽ rất tốn kém cho hãng phim, vì vậy nó đã được quyết định để lừa. Vài chục con vẹt đã mua nó, và những con chim còn lại đã được chơi bởi những con chim bồ câu được vẽ bên dưới chúng.
• Điều gây tò mò là phần mở đầu huyền thoại tại At Lukomorye, mà nhiều A. Pushkin đã đưa vào bài thơ chỉ 8 năm sau khi nó được viết, tại thời điểm chỉnh sửa.
• Mặc dù công việc khổng lồ được thực hiện, buổi ra mắt của vở opera được chào đón khá lạnh lùng. Điều này một phần là do libretto, xung quanh có nhiều tin đồn. Hơn nữa, thủ phạm của những cuộc trò chuyện này là chính nhà soạn nhạc. Ông đã viết trong một trong những câu chuyện của mình rằng trong cuộc họp tiếp theo, Bakhturin say rượu chỉ trong nửa giờ làm việc đã phác thảo ra một kế hoạch cho màn trình diễn trong tương lai.
• Bản thảo gốc của vở opera đã không được bảo tồn kể từ khi nó bị thiêu rụi trong một vụ hỏa hoạn tại Nhà hát Mariinsky năm 1859. N. Rimsky-Korsakov, M. Balakirev và A. Lyadov đã phải khôi phục nó.
• Buổi ra mắt được chờ đợi từ lâu của buổi biểu diễn đã được tổ chức vào dịp kỷ niệm lần thứ sáu của buổi trình diễn đầu tiên của vở opera "Life for the Saar".
• Đặc biệt đối với vở opera này, Glinka đã phát minh ra một kỹ thuật cho phép bạn thể hiện âm thanh của gusli. Một lát sau, ý tưởng này đã được Rimsky-Korsakov sử dụng trong các vở opera cổ tích của mình: The Snow Maiden, Sadko.
• Trong vở opera M. I. Glinka lần đầu tiên đã áp dụng một thiết bị độc đáo - "thang đo Chernomor". Đây là phạm vi âm thanh, nằm trên toàn bộ âm - toàn bộ dải gamma. Tác giả đã đặc biệt phát minh ra một quy mô ban đầu như vậy để nhấn mạnh hình ảnh của Chernomor. Sau đó, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Borodin đã sử dụng kỹ thuật này.
• Trong suốt thời gian tồn tại, vở opera được biểu diễn trên sân khấu của Nhà hát Bolshoi khoảng 700 lần.

Arias phổ biến và số

Overture (lắng nghe)

Bài hát của Bayan "Những việc đã qua ngày" 1 hành động (nghe)

Rondo Farlaf "Giờ chiến thắng của tôi đã gần kề" từ 2 bức ảnh 2 hành động (để lắng nghe)

Ruslan's aria "Về cánh đồng, cánh đồng, người đã vùi dập bạn bằng xương chết" từ 3 bức ảnh 2 hành động (để lắng nghe)

March of Chernomor 4 hành động (lắng nghe)

Lịch sử sáng tạo

Mikhail Ivanovich Glinka đã thu hút sự chú ý đến bài thơ "Ruslan và Lyudmila" trong cuộc đời của nhà thơ vĩ đại. Sau đó, nhà soạn nhạc đã quyết định viết một vở opera về cốt truyện này, điều này rất thú vị đối với Pushkin, người đã tích cực bắt đầu tham gia vào cuộc thảo luận về kế hoạch cho tác phẩm. Tuy nhiên, cái chết bất ngờ của nhà thơ đã làm gián đoạn sự hợp tác này. Sau đó, K. Bakhturin, V. Shirokov và chính nhà soạn nhạc đã làm việc trên libretto. Ngoài ra, bạn bè của Glinka, N. Kukolnik, đã làm việc trên văn bản của vở opera, với những câu thơ mà nhiều câu chuyện lãng mạn đã được viết, nhà sử học Markevich và nhà kiểm duyệt M. Gedeonov. Kết quả của công việc được thực hiện, cốt truyện của vở kịch đã được thay đổi rất nhiều. Vì vậy, ở nơi đầu tiên đã bắt đầu sử thi, và lời bài hát sâu sắc hơn nhiều. Ngoài ra, nhân vật chính chỉ có hai đối thủ thực sự. Về phần hoàng tử Khazar, anh trở thành trợ lý của Ruslan. Hình ảnh của Bayan bây giờ được mở rộng đáng kể.

Kết quả là tất cả các công việc cẩn thận trong vở kịch kéo dài trong vài năm. Năm 1837, nhà soạn nhạc đã hoàn thành hành động đầu tiên hoàn toàn và thậm chí trình bày nó với ban giám đốc nhà hát. Khoảng một năm sau, các phòng riêng biệt được trình diễn trong khu đất Kachenovka, được khán giả đón nhận rất nồng nhiệt. Làm việc trên toàn bộ số điểm kết thúc vào năm 1842.

Vở opera hoành tráng của năm hành động hóa ra thực sự ấn tượng. Nó ca ngợi chủ nghĩa anh hùng và sự cao quý thực sự. Ngoài ra, sự hèn nhát, giận dữ và tàn nhẫn đã bị chế giễu và chỉ trích không thương tiếc. Ngoài ra, đây là một câu chuyện cổ tích, có nghĩa là ý tưởng chính của nó là chiến thắng thiện ác. Một đặc điểm khác biệt của vở opera là một bộ sưu tập hình ảnh tuyệt vời được tạo bởi Glinka. Trong số đó có Ruslan dũng cảm, Farlaf hèn nhát, Biển Đen độc ác, Finn tốt bụng và những anh hùng khác, được phân biệt bởi những nhân vật sáng giá của họ.

Lịch sử sản xuất

Buổi biểu diễn được công chiếu vào ngày 27 tháng 11 năm 1842 tại Nhà hát Bolshoi. Buổi biểu diễn được quyết định trùng với kỷ niệm ngày ra mắt vở opera đầu tiên của nhà soạn nhạc - "Life for the Saar". Hơn nữa, vở opera thứ hai của Glinka được đưa lên cùng một sân khấu, cùng một lúc, nhưng điều này không giúp ích gì cho cô. Buổi biểu diễn không đặc biệt thành công. Và nhiều người đã chê bai Glink vì đã không dùng libretto vì sự nghiêm túc, nhưng đây không phải là trường hợp. Nhà phê bình nổi tiếng Serov lưu ý rằng libretto của vở opera được viết mà không có kế hoạch, từng mảnh, và thậm chí bởi các tác giả khác nhau. Tuy nhiên, bằng chứng còn sót lại xác nhận rằng Glinka đã làm việc rất cẩn thận và siêng năng trong công việc này, bao gồm cả việc chú ý đến libretto. Điều này xác nhận một nhà phê bình khác - Stasov, người đã lưu ý rằng Glinka đã làm việc chăm chỉ và cẩn thận đến những chi tiết nhỏ nhất của vở opera.

Tuy nhiên, tại buổi ra mắt, trong lần thứ ba, công chúng mất hứng thú và vào cuối ngày thứ năm, gia đình hoàng gia đã rời khỏi nhà hát hoàn toàn, không chờ đợi hợp âm cuối cùng. Sau khi tấm màn rơi xuống, Glinka không biết liệu anh có nên lên sân khấu hay không. Hơn nữa, sự ra đi của hoàng đế ảnh hưởng đến sự tiếp nhận của nhà hát opera. Mặc dù vậy, trong mùa đầu tiên, màn trình diễn đã được dàn dựng tổng cộng 32 lần.

Tuy nhiên, dần dần, với mỗi công thức mới, thành công của công việc chỉ tăng lên. Trong số các thủ tướng sáng giá và đáng chú ý là phiên bản năm 1904, được dàn dựng thành công tại Nhà hát Mariinsky. Nó được dành riêng cho lễ kỷ niệm 100 năm của nhà soạn nhạc nổi tiếng M. Glinka. Trong số những nghệ sĩ độc tấu có những ca sĩ nổi tiếng như Slavina, Chaliapin, Ershov và những người khác.

Trong số các tác phẩm hiện đại là buổi ra mắt, được tổ chức vào tháng 4 năm 2003 tại Nhà hát Bolshoi, do Viktor Kramer làm việc. Và ngay cả trước khi buổi biểu diễn được trình bày trước công chúng, anh đã định vị mình là một vở opera của thế kỷ 21. Phong cảnh nguyên bản, lối chơi của ánh sáng, "nhảy" bass đôi, hướng đặc biệt - đã làm cho sản phẩm này trở nên đặc biệt. Tuy nhiên, phiên bản này là một thất bại và chỉ duy trì ba lần gửi.

Một tác phẩm khá tai tiếng đã diễn ra tại Nhà hát Bolshoi. Vào ngày 5 tháng 11 năm 2011, công chúng đã có thể làm quen với công việc của đạo diễn Dmitry Chernyakov, người từ lâu đã nổi tiếng với các tác phẩm khiêu khích của mình. Nhưng lần này, ý tưởng của anh hóa ra là một thất bại, và nhiều khán giả đã rời khỏi hội trường mà không đợi đến trận chung kết, phần còn lại hét lên với sự xấu hổ của cậu. Nếu hành động đầu tiên của vở opera được thực hiện khá bảo thủ, thì trong lần thứ hai, sự đổi mới bắt đầu. Lyudmila kết thúc ở trại nhân vật phản diện, và cám dỗ cô bằng một massage Thái. Trên các nhân vật có rất ít quần áo, phong cảnh và trông giống như một thẩm mỹ viện. Mọi thứ đều khác thường trong phiên bản này: bữa tiệc của công ty, khung cảnh cho rạp chiếu phim, với việc để lại "xác chết" sau giờ làm việc, một lời nhắc nhở về các điểm nóng của đất nước. Nhưng nhân vật chính trong sản phẩm này không phải là Ruslan, mà là Finn.

Vở opera đã được yêu không chỉ ở Nga, mà còn ở nước ngoài, nơi nó được trình bày nhiều lần cho công chúng. Những người sành nghệ thuật nước ngoài lần đầu tiên gặp nhà hát opera Ruslan và Lyudmila vào năm 1906 tại Ljubljana, sau đó vào năm 1907 tại Paris, London, Berlin và các thành phố châu Âu khác. Trong số đó, tác phẩm của C. McKeras, được ông trình bày ở Hamburg năm 1969, nổi bật nhất. Lần này Balanchine đóng vai trò biên đạo múa. Hội trường nồng nhiệt chào đón các ca sĩ và đánh giá cao công việc của nhà soạn nhạc vĩ đại.

Một cốt truyện thú vị như vậy rất được các nhà làm phim quan tâm. Vì vậy, lần đầu tiên bài thơ được quay vào năm 1914 bởi Vladislav Starrevich. Một lát sau, Viktor Nevezhin và Ivan Nikoveko đã tham gia bộ phim "Ruslan and Lyudmila", được phát hành năm 1938. Bộ phim chuyển thể thứ ba được đạo diễn Alexander Ptushko nghĩ ra vào năm 1972. Bộ phim cổ tích gồm hai phần ngay lập tức thu hút người xem với cốt truyện tráng lệ, trang phục sang trọng và lối chơi vượt trội của các diễn viên. Điều thú vị là nữ diễn viên không chuyên nghiệp Natalya Petrova được mời vào vai Lyudmila, người mà vai diễn này trở thành tác phẩm đầu tay của cô và gần như là người duy nhất. Nhân tiện, Chernomor cũng chơi không chuyên nghiệp.

Trong hơn một trăm năm, vở opera tráng lệ của Glinka làm say đắm trái tim của những người yêu nhạc cổ điển, và điều này áp dụng ngay cả với những người ngưỡng mộ nhỏ nhất của buổi biểu diễn. Cốt truyện tuyệt vời, âm nhạc tuyệt vời của nhà soạn nhạc mê hoặc theo nghĩa đen từ hợp âm đầu tiên, buộc, cùng với các diễn viên, lao vào bầu không khí tuyệt vời này. Chúng tôi đề nghị được xem vở opera "Ruslan và Lyudmila" và cùng với nhân vật chính, cố gắng vượt qua mọi khó khăn và giải cứu người yêu dấu khỏi sự giam cầm của Chernomor. Xem opera của Glinka ngay bây giờ với chất lượng tuyệt vời và sản xuất ban đầu.

Chúng tôi rất vui lòng cung cấp các ca sĩ opera và một dàn nhạc giao hưởng để biểu diễn các bài hát và trích đoạn từ vở opera "Ruslan và Lyudmila" tại sự kiện của bạn.