Aram Khachaturian "Khiêu vũ với Sabre"
Aram Khachaturian. Tên của nhà soạn nhạc xuất sắc này nổi tiếng ở tất cả các nơi trên thế giới, bởi vì âm nhạc tuyệt đẹp của các tác phẩm của ông từ những âm thanh đầu tiên chinh phục trái tim con người. Các tác phẩm của maestro, trong đó ông đã đầu tư tất cả sức mạnh của tài năng của mình, được phân biệt bởi sự sáng chói của nghề thủ công, chiều sâu của nội dung, quốc tịch thực sự và sự hoàn hảo tuyệt vời. Trong số nhiều tác phẩm hay, nhà soạn nhạc có một tác phẩm tuyệt vời. Bản thân Aram Ilyich không thân thiện với anh ta, đôi khi gọi anh ta là một đứa trẻ nổi loạn và ồn ào, nhưng, tuy nhiên, anh ta trở nên nổi tiếng đến nỗi anh ta trở thành nhà soạn nhạc thẻ kinh doanh trên toàn thế giới. Tất nhiên chúng ta đang nói về "Nhảy Saber", Sau đó đã trở nên nổi tiếng thế giới đến mức ban đầu nó được viết cho hành động cuối cùng của vở ballet" Gayane ", nó đã trở thành một tác phẩm độc lập.
Câu chuyện về "nhảy với kiếm" Khachanian, nội dung của công việc, cũng như các sự kiện thú vị trên trang của chúng tôi.
Lịch sử sáng tạo
Vì "Vũ điệu Saber" là một con số được biết đến Vở ba lê "Gayane" của Aram Khachaturiansau đó, chắc chắn, việc tạo ra hai tác phẩm gắn bó chặt chẽ với nhau. Cần lưu ý rằng tiền thân của sự xuất hiện của những sáng tạo tuyệt đẹp này là một bài tiểu luận khác của nhà soạn nhạc, đóng một vai trò quan trọng trong sự xuất hiện của họ.
Vào cuối những năm ba mươi, Aram Khachaturian, là tác giả của nhiều tác phẩm, đang ở đỉnh cao của hoạt động sáng tạo của mình. Khoảng một năm trước khi văn hóa Armenia được tổ chức tại Moscow trong cuộc trò chuyện riêng với nhà lãnh đạo đảng có ảnh hưởng Anastas Ivanovich Mikoyan, ông đã chạm vào chủ đề tạo ra vở ballet quốc gia đầu tiên. Cuộc trò chuyện này đã không được bỏ qua, và sau một thời gian, nhà soạn nhạc đã nhận được lệnh tạo nhạc cho buổi biểu diễn vũ đạo về chủ đề theo chủ đề Armenia. Đốt cháy nhiệm vụ đặt ra trước mắt anh ta để tạo ra một tác phẩm quyến rũ mang màu sắc dân tộc, vào mùa xuân năm 1939, anh ta khẩn trương rời khỏi Armenia, nơi đắm chìm trong thế giới âm nhạc dân gian, anh ta viết vở ba lê Hạnh phúc, trên vở kịch của Gevorg Hovhannisyan. Nửa năm sau, buổi biểu diễn, ban đầu được dàn dựng tại Yerevan tại Nhà hát Ba lê Opera, được trình chiếu tại Moscow vào tháng Mười. Mặc dù khán giả, bị quyến rũ bởi âm nhạc và vũ đạo Khachaturian, bởi biên đạo múa Ilya Yagubyan, đã chấp nhận múa ba lê rất tốt, các nhà phê bình đã không chú ý đến những thiếu sót của màn trình diễn liên quan đến nghệ thuật kịch của ông.
Khachaturian, người luôn đối xử với công việc của mình với trách nhiệm cao, không hài lòng với kết quả này, và khi vào năm 1941, ban lãnh đạo Nhà hát Opera và Ba lê Kirov đã đề nghị nhà soạn nhạc làm lại vở ba-lê với một vở kịch mới, ông vui vẻ đồng ý. Một nhà phê bình văn học nổi tiếng Konstantin Derzhavin đã viết một cơ sở văn học cho vở kịch mới, hiện được đặt tên cho nhân vật chính, Gayane.
Cuộc chiến sắp tới không ngăn được đội ngũ sáng tạo và làm việc với phiên bản mới của vở ballet, bắt đầu vào mùa thu ở Leningrad, tiếp tục ở Perm, nơi Khachaturian được gửi đến cuộc di tản cùng với đoàn kịch của Nhà hát Kirov. Điểm "Gayane"Đã hoàn thành trong nửa năm, nhưng điều quan trọng cần lưu ý là vì một số cốt truyện từ vở ballet Hạnh phúc được bảo tồn trong buổi biểu diễn mới, nhà soạn nhạc đã chuyển tất cả những gì tốt nhất trong tác phẩm cũ sang tác phẩm mới của mình. Vở ballet "Gayane" đã trở thành vở ballet "Hạnh phúc" được cải cách.
Buổi ra mắt của buổi biểu diễn dự kiến vào tháng 12 năm 1942 đã gần kề, và các buổi tập của vở ballet đã được tiến hành, nhưng tập sau đó được biết đến là "Vũ điệu Sabre"bản nhạc vẫn chưa có. Âm nhạc của kiệt tác này xuất hiện đúng nghĩa vào đêm ra mắt của Gayane, và nó đã xảy ra như thế này. Tuy nhiên, lúc đầu anh ấy đã phản đối mạnh mẽ. Tuy nhiên, khi đã bình tĩnh lại một chút, tuy nhiên Khachaturian đã viết tác phẩm, chỉ dành mười một giờ cho sáng tác của cô ấy, đưa cho biên đạo múa số điểm của Dance of the Kurds, vì số ban đầu được gọi là, Maestro, trên trang đầu tiên, đã viết một dòng chữ trên trang đầu tiên: Chết tiệt, vì lợi ích của múa ba lê!
Sự thật thú vị
- Mặc dù thực tế là vở ballet "Gayane", không xuất phát từ các sân khấu của các nhà hát hàng đầu của đất nước trong một phần tư thế kỷ, nhưng lại rất yêu mến trái tim của Khachaturian, nhà soạn nhạc không thích "Dance with Saber". Aram Ilyich tức giận vì sự phổ biến ngày càng tăng của các tác phẩm ở nước ngoài, ông được gọi không ai khác ngoài "Ông Saybrdans" (Ông "Kiếm vũ"). Ngoài ra, maestro tin rằng "The Dance with Swords" đã đẩy khuỷu tay của anh ta và làm lu mờ các tác phẩm khác của anh ta.
- Sau khi phát hành vở ballet "Gayane", âm nhạc gây cháy nổ của "Vũ điệu Saber" đã nhanh chóng trở nên phổ biến và được phát sóng gần như mỗi ngày trên đài phát thanh. Có tin đồn rằng điều này đã được thực hiện để ủng hộ Joseph Vissarionovich Stalin, người có tâm trạng tốt khi nghe các tác phẩm, và ông thậm chí bắt đầu gõ nhẹ với niềm vui.
- Những con số từ vở ballet của Aram Khachaturian, "Gayane": "Dance with Sabers", "Lullaby" và "Lezginka" trong năm mươi năm, đã được đưa vào một cách bắt buộc trong phần trình diễn vũ đạo được trình bày trong buổi biểu diễn cuối cùng tại Học viện Ba lê Nga. A.Y. Âm đạo.
- Ở giữa những năm bốn mươi, "Điệu nhảy với những thanh kiếm" đã trở nên phổ biến với tốc độ nhanh như chớp không chỉ ở quê hương chúng ta, mà còn ở nước ngoài. Vào năm 1948, nó đã trở thành một hit mà du khách đến các quán bar và nhà hàng ở Hoa Kỳ thường muốn nghe nhất khi chơi máy hát tự động. Đồng thời, ba dàn nhạc giao hưởng đã trình bày các phiên bản của một tác phẩm hấp dẫn cùng một lúc, và theo kết quả của tạp chí Billboard hàng tuần của Mỹ, cô ngay lập tức chiếm vị trí hàng đầu trong số các tác phẩm âm nhạc cổ điển. Dựa trên điều này, tạp chí New York "Newsweek" đã đề nghị tuyên bố năm 1948 "Năm của Khachaturian tại Hoa Kỳ."
- "Vũ điệu Saber" có thể tự hào rằng nó đã được liệt kê trong Sách kỷ lục Guinness là tác phẩm âm nhạc được trình diễn và phổ biến nhất.
- Bốn thanh từ phần giữa của điệu nhảy Saber đã được mô tả ở mặt trước của giáo phái Armenia trị giá 50 bộ phim truyền hình, được lưu hành từ năm 1998 đến 2004.
- Được đạo diễn bởi tình yêu để đưa âm nhạc của "Saber Dance" vào phần nhạc phim của họ. Bộ phim nhiều đến mức không thể liệt kê tất cả mọi thứ, nhưng đây là một số trong số đó: "Một vài Barkley từ Broadway" (Hoa Kỳ, 1949), "Một, hai, ba" (Hoa Kỳ, 1961), "Amarcord" (Ý, 1973) , "Jumping Jack" (Hoa Kỳ, 1986), "Sám hối" (Liên Xô, 1987), "Phòng thủ tàn nhẫn" (Hoa Kỳ, 2008), "Hòa nhạc" (2009). "Chim giấy" (Tây Ban Nha, 2010).
- Trong phim hoạt hình có thể nghe thấy trong phim hoạt hình, có thể nghe thấy trong một bộ phim nổi tiếng như vậy, hãy đợi một chút! Đuổi số 6, The Simpsons và Madagascar 3.
- "Khiêu vũ với kiếm" hiện đang được sử dụng rộng rãi để lồng tiếng cho các sự kiện thể thao khác nhau, ví dụ, trong trượt băng nghệ thuật và thể dục nhịp điệu. Ngoài ra, âm nhạc của tác phẩm của Aram Khachaturian rất được các cầu thủ khúc côn cầu của Buffalo Buffalo Sabers, một câu lạc bộ chuyên nghiệp phục vụ trong Giải khúc côn cầu quốc gia, cũng như cầu thủ bóng đá nổi tiếng người Armenia, Henrikh Mkhitaryan, yêu thích. Khi anh chơi cho Shakhtar Donetsk và ghi một bàn thắng, mỗi lần tiếng nhạc của điệu nhảy nổi tiếng Khachaturian Hồi vang lên tại sân vận động.
Nội dung của "Vũ điệu Saber"
"Vũ điệu Saber" là một điệu nhảy khí chất đầy sức mạnh can đảm và lửa được tô vẽ rực rỡ theo hương vị dân tộc. Trong đó, Aram Khachaturian thể hiện một cách khéo léo năng lực và sự khéo léo, thường được thể hiện trong các lễ hội dân gian lễ hội.
Nhịp điệu nhanh, nhịp điệu chính xác, âm thanh hòa tấu vang dội, đôi khi thậm chí sắc nét của tác phẩm nhấn mạnh sự khéo léo của những người đàn ông Armenia dũng cảm và khả năng sử dụng vũ khí.
Các tác phẩm, được viết trong khóa của G chính và được tác giả kết luận dưới dạng ba phần, mở đầu bằng một đoạn giới thiệu bốn nét, mang đến cho người nghe một thái độ tràn đầy năng lượng nhất định. Sau đó được thực hiện bởi một nhóm các nhạc cụ bằng gỗ và xylophone giai điệu bốc đồng của điệu nhảy phương Đông ùa về nhanh chóng, từ nốt đầu tiên mang theo sự bảnh bao của nó. Hòa âm sắc nét và lúc đầu lặp đi lặp lại, và sau đó là dòng vũ điệu du dương dường như giẫm đạp tạo ra một hình ảnh sống động của một dân tộc mạnh mẽ. Chủ đề được lặp lại hai lần, và sau đó tăng lên một phần ba nhỏ.
Phần giữa sau của tác phẩm được xây dựng trên sự tương phản với phần đầu tiên. Không chỉ đặc tính của âm nhạc thay đổi, mà cả kích thước của nó: thay vì âm nhạc bốn thùy, nó trở thành một bản nhạc ba thùy. Nhà soạn nhạc ở đây vẽ một hình ảnh phụ nữ quyến rũ. Một giai điệu nhẹ nhàng với nhịp điệu kỳ quái được thể hiện bởi violas và cellos, trên nền nhạc đệm trong suốt, bên cạnh trang trí với những chiếc sáo đáng yêu, đặc biệt thu hút với sự duyên dáng và duyên dáng của nó. Sau này, chất liệu chủ đề của phần đầu tiên trở lại, trong đó nhà soạn nhạc đã vẽ rất rõ bức tranh âm nhạc, rằng, ngay cả khi không nhìn thấy các vũ công, người ta có thể thể hiện rõ ràng các chuyển động tự hào của họ.
"Vũ điệu Sabre". Đây là một bài luận tuyệt vời Aram Khachanian được gọi là âm nhạc đáng nhớ nhất và điên rồ nhất của thế kỷ XX. Trong một thời gian ngắn, bay khắp thế giới, nó ngay lập tức trở nên phổ biến rộng rãi, được bảo tồn thành công trong nhiều thập kỷ. Vì vậy, trong thời điểm hiện tại, gần như không thể gặp một người không nhận ra tác phẩm này từ những âm thanh đầu tiên của cô.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN