Benny Goodman: tiểu sử, bài hát hay nhất, sự thật thú vị, lắng nghe

Benny tốt bụng

King of Swing và Clarinet Patriarch không chỉ được trao tặng những danh hiệu như vậy, và Benny Goodman, một nghệ sĩ, nhà soạn nhạc, diễn viên, và thậm chí là một nhà văn xuất sắc, đã mặc chúng đúng cách. Lịch sử nhạc jazz biết nhiều nhạc sĩ tài giỏi đã đóng góp đáng kể cho sự phát triển của lĩnh vực âm nhạc này, nhưng Goodman là một người đặc biệt xuất sắc - một nhân vật chủ chốt, có vai trò rất khó đánh giá cao sự thịnh vượng của loại nhạc này. Một người đàn ông phi thường có nhiều tài năng, một nghệ sĩ jazz vĩ đại, được công nhận quốc gia từ nhỏ và trở thành một thần tượng không chỉ trong thời đại của anh ta, mà còn của các thế hệ sau, anh ta rất yêu âm nhạc, luôn phấn đấu cho sự hoàn hảo, vì vậy anh ta là một nghệ sĩ clarinet điêu luyện sáng tác, nhưng cũng là tác phẩm của tiết mục cổ điển. Benny Goodman là một người mang tính biểu tượng trong lịch sử âm nhạc thế giới.

Tiểu sử ngắn

Benjamin David Goodman (đây là tên thật của một nghệ sĩ jazz xuất sắc) được sinh ra tại thành phố Chicago của Mỹ, trong gia đình của người nghèo Do Thái David Goodman vào ngày 30 tháng 5 năm 1909. Cha mẹ của nhạc sĩ tương lai, những người chưa biết nhau, đã di cư đến Hoa Kỳ từ các thành phố khác nhau của Đế quốc Nga, gặp nhau ở Boston và sau khi kết hôn, chuyển đến Chicago, một thành phố có ngành công nghiệp đang phát triển, trong đó có cơ hội tìm việc. Một gia đình lớn định cư ở một trong những khu vực nghèo nhất. David có một công việc thợ may trong một xưởng may nhỏ, và Dora, mẹ của gia đình, lãnh đạo ngôi nhà và nuôi mười hai đứa trẻ. Những người đàn ông tốt sống nghèo khổ, những đứa trẻ đói khát, đôi khi không có thức ăn nào cả. Tầng hầm nơi gia đình sống không được sưởi ấm, vì không có đủ tiền cho nó. Các chàng trai đã đi học, nhưng khi có thể, họ đã cố gắng giúp đỡ cha mẹ, kiếm một số công việc bằng cách làm sạch giày, rửa cửa sổ và bán báo. Theo truyền thống, vào cuối tuần, cả gia đình đã tham dự một trong những công viên của Chicago, nơi diễn ra buổi hòa nhạc vào mùa hè.

Một ngày nọ, David vô tình biết được từ những người hàng xóm rằng trong giáo đường gần nhất, trẻ em được dạy chơi nhiều nhạc cụ miễn phí. Lấy cảm hứng từ hy vọng về một tương lai tốt đẹp hơn cho các con trai của mình, cha anh đã đi vào Chủ nhật để đàm phán về việc giáo dục con cái. Một tuần sau, những người lớn tuổi Harry và Fredy, mười hai mười một tuổi, được tặng một củ tuba và một cây kèn, và Benny trẻ nhất, mười tuổi, đã nhận được clarinet. Người cha không nhầm lẫn với các con trai của mình: hóa ra chúng là những đứa trẻ có năng khiếu âm nhạc và có khả năng, và một năm sau đó, các cậu bé đã thể hiện khả năng chơi nhạc cụ của mình với các vị khách trong gia đình. Dần dần, tin đồn về những nhạc sĩ nhỏ bé tài năng bắt đầu lan truyền nhanh chóng khắp quận, họ bắt đầu nhận được lời mời chơi trong các bữa tiệc gia đình, tiệc tùng và khiêu vũ, kiếm được một ít tiền từ việc này, được giúp đỡ trong ngân sách gia đình.

Benny đáng chú ý vì những thành công của anh từ những chàng trai khác tham gia âm nhạc trong hội đường, một năm sau anh tự do biểu diễn các tác phẩm của nghệ sĩ clarinett nổi tiếng Ted Lewis. Cha mẹ rất mừng cho con trai họ, họ muốn anh trở thành một nhạc sĩ chuyên nghiệp và bản thân Benny cũng lo lắng cho việc này. Để thực hiện ước mơ của mình, anh bắt đầu học những bài học riêng về clarinet cổ điển từ một giáo viên và nghệ sĩ độc tấu của Dàn nhạc Giao hưởng Chicago Franz Schepp. Dưới sự hướng dẫn của một nhạc sĩ xinh đẹp và là kết quả của nhiều giờ làm việc chăm chỉ hàng ngày, cậu bé đường phố đã được biến thành một nhạc sĩ thực thụ. Giáo viên rất hài lòng với sự thành công của học sinh của mình đến nỗi anh ta đã từ chối thanh toán cho các bài học và thậm chí còn tổ chức buổi hòa nhạc solo đầu tiên cho Benny. Phần trình diễn của nhạc sĩ trẻ thu hút sự chú ý của không chỉ những người yêu nhạc, mà cả những nhạc sĩ chuyên nghiệp. Anh bắt đầu làm việc trong các dàn nhạc địa phương và đến năm 14 tuổi, anh đưa ra quyết định quan trọng cuối cùng cho bản thân: liên kết cả cuộc đời với âm nhạc.

Khởi nghiệp

Năm 1925, buổi biểu diễn của Benny được nghe bởi nghệ sĩ saxophone jazz Gil Rodin, người lúc đó đang chơi trong ban nhạc B. Pollack, ông đã mời Goodman đến Los Angeles, nơi dàn nhạc có trụ sở tại thời điểm đó. Nhạc sĩ trẻ đã làm việc với Pollak trong bốn năm, trong thời gian đó anh đã có được trải nghiệm biểu diễn tuyệt vời và thực hiện các bản ghi âm đầu tiên của mình, đầu tiên là một phần của dàn nhạc, và sau đó là biểu diễn độc tấu. Vào mùa thu năm 1929, Goodman đã đưa ra một quyết định định mệnh và chuyển đến New York, nơi ông được chờ đợi như một nhạc sĩ độc lập. Tại đây, anh chơi trong các nhóm nhạc, lồng tiếng cho các vở nhạc kịch tại nhà hát Broadway, nhiệt tình tham gia vào các dàn dựng, cũng như viết các tác phẩm của riêng họ. Đặc biệt đối với Goodman là năm 1931, đó là khởi đầu sự nghiệp rực rỡ của một nhạc sĩ trẻ và được đánh dấu bằng bản ghi âm sáng tác của tác giả đầu tiên, nhanh chóng được công chúng biết đến. Sau đó vào năm 1933, Benny đã gặp John Hammond, một chuyên gia nổi tiếng trong thế giới nhạc jazz, người sau này đóng vai trò rất quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của Vua đu dây tương lai. Hammond không chỉ trở thành bạn của Goodman, mà còn là nhà sản xuất, cố vấn và người giám hộ của anh. John đã giúp Benny ký hợp đồng với một công ty thu âm lớn Columbia Records và phối hợp với các nghệ sĩ nổi tiếng để thu âm một số bài hát nằm trong top 10.

Vào mùa xuân năm 1934, theo lời khuyên của Hammond, Benny đã tạo ra dàn nhạc của riêng mình, buổi biểu diễn đầu tiên diễn ra vào đầu tháng Sáu. Vào tháng 11 cùng năm, Goodman đã ký hợp đồng với NBC trong loạt chương trình phát thanh Let's Dance, và vào mùa xuân năm 1935, Benny và ban nhạc lớn đã đi tour đầu tiên của đất nước. Nó đã không bắt đầu rất tốt, nhưng cuối cùng nó đã thành công. Sau đó, có một hợp đồng với CBS, lần đầu tiên xuất hiện trên truyền hình, tham gia quay bộ phim Hotel Hollywood, cũng như một loạt các buổi hòa nhạc khải hoàn tại Nhà hát Paramount, trong đó Goodman được tuyên bố không chính thức là King of Swing. Tuy nhiên, đỉnh cao của sự nghiệp âm nhạc của ông là một buổi biểu diễn vào ngày 16 tháng 1 năm 1938 tại Hội trường Carnegie Hall Philharmonic nổi tiếng, nơi nhạc jazz chưa bao giờ vang lên trước đó.

Năm 1939, Benny bắt đầu gặp vấn đề về sức khỏe: một cơn đau không thể chịu đựng được ở chân khiến anh phải đến bệnh viện và sau đó thậm chí phải phẫu thuật. Với tất cả những điều này, những khó khăn đã không phá vỡ Goodman, trở nên mạnh mẽ hơn một chút, anh lại nhiệt tình làm việc: anh viết ra những tác phẩm mới lọt vào top mười nhiều lần, tham gia sản xuất vở nhạc kịch "Những giấc mơ xoay", và vào năm 1942 - 1943 đang quay một bộ phim. Năm 1944, Benny tham gia vở nhạc kịch "The Seven Arts", rất được khán giả yêu thích. Để hoàn toàn cống hiến cho việc biểu diễn, Goodman vào cuối năm 1949 đã giải thể ban nhạc jazz của mình, sau đó hoàn thành việc thực hành sáng tác. Các quốc gia Châu Âu, Viễn Đông, Nam Mỹ, Liên Xô - đó là địa lý rộng lớn của các tour du lịch thế giới của Goodman, người trở nên nổi tiếng không chỉ là một nghệ sĩ jazz vượt trội, mà còn là người biểu diễn xuất sắc các tiết mục cổ điển. Vua đu quay yêu thích nhạc cụ của mình đến nỗi ông đã tham gia vào các hoạt động biểu diễn gần như cho đến khi qua đời. Benny Goodman qua đời tại New York vào ngày 13 tháng 6 năm 1986.

Sự thật thú vị

• Benny Goodman là một người phản đối định kiến ​​chủng tộc, đó là lý do tại sao anh ta có biệt danh "mù màu chủng tộc".

• Benny mười bốn tuổi, theo lời khuyên của giáo viên của mình, tham gia vào hiệp hội nhạc sĩ chuyên nghiệp "thêm" vào chính mình một vài năm, ngay lập tức trở thành mười sáu tuổi.
• Tại Chicago vào những năm 20 của thế kỷ trước, những tên cướp khủng khiếp đã đi bộ xung quanh, điều này làm kinh hoàng cư dân của thành phố. Cướp và giết người, không chỉ vào ban đêm, mà vào ban ngày, là phổ biến. Goodman nhớ lại thời thơ ấu của mình như sau: "Theo luật đường phố, nếu anh em tôi và tôi không tham gia vào âm nhạc, tôi chắc chắn sẽ trở thành những tên xã hội đen".
• Những người yêu âm nhạc ở Chicago, vui mừng với màn trình diễn của thần đồng trẻ tuổi, đã gọi đùa Benny là "một nhạc sĩ mặc quần ngắn".
• Cha của Goodman qua đời bi thảm vào ngày 9 tháng 12 năm 1926. Anh ta bị một chiếc xe đâm vào và chết trong bệnh viện, không bao giờ tỉnh lại. Với việc mất một người cha vì một gia đình, một thời gian rất khó khăn đã đến, và Benny đã giúp đỡ người thân của mình, cho họ số tiền họ kiếm được.
• Tuổi thơ đói khát trải qua trong khu ổ chuột ở Chicago, vì cuộc sống đã để lại dấu ấn không thể phai mờ trong tâm hồn Benny. Ngay cả khi đã là một người đàn ông khá giàu có, anh ta vẫn liên tục xâm phạm các nhạc sĩ, mặc cả với họ về tiền lương của họ, cố gắng tạo cho mình một lựa chọn có lợi hơn.
• Chuyến lưu diễn đầu tiên của anh, diễn ra vào mùa hè năm 1935, Goodman và các nhạc sĩ trong dàn nhạc của anh, do không có tiền để thuê xe buýt, được làm bằng ô tô riêng.

• Benny Goodman là người biểu diễn nhạc jazz đầu tiên được vinh dự biểu diễn tại Carnegie Hall - phòng hòa nhạc nổi tiếng ở New York. "
• Đã được công nhận là một chuyên gia có thẩm quyền trong lĩnh vực nhạc jazz, Goodman đã không ngừng nỗ lực để đạt được sự hoàn hảo hơn nữa và trong những năm đầu, ông đã học những bài học biểu diễn từ người chơi clarinet tiếng Anh nổi tiếng Reginald Kell.
• Một triệu đô la đầu tiên mà Benny kiếm được vào năm 1938 cho việc lưu hành các hồ sơ mà ông đã ghi lại sau một buổi hòa nhạc tại Carneggy Hall, khiến ông thực sự nổi tiếng.
• Mức độ phổ biến của Goodman rất cao ở cả Hoa Kỳ và Châu Âu đến nỗi các nhà soạn nhạc nổi tiếng như Maison Bartok, Leonard Bernstein và Aaron Copland dành những bài viết của họ cho ông.
• Về chuyến lưu diễn của nghệ sĩ blues nổi tiếng ở Liên Xô đã nói đùa rằng "Vua đu quay" đã gây ảnh hưởng đến cuộc khủng hoảng Caribbean, và cú swing của anh ta gần như đã thổi bay "bức màn sắt".
• Trong chuyến công du Liên Xô, khi đến Quảng trường Đỏ, Goodman bị mê hoặc bởi nhịp điệu mà các học viên của trung đoàn Kremlin, khi thay đổi người bảo vệ tại Lăng Lenin, rút ​​ra bước đúc, rút ​​ra một bản clarinet và chơi một bài hát dân gian. Ngày hôm sau, các tiêu đề là: "Vua đu, với phần đệm của giày lính, biểu diễn nhạc jazz trong lòng cộng sản!"
• Benny Goodman là nhạc sĩ nhạc jazz đầu tiên đi lưu diễn ở Liên Xô. Sau anh, những ngôi sao thế giới khác xuất hiện ở Moscow chẳng hạn Công tước Ellington.
• Báo chí thường viết về thái độ tiêu cực của các nhạc sĩ đối với Goodman, tuy nhiên, theo các cuộc thăm dò của Metronom so với Glen Miller, ông giữ một vị trí thuận lợi hơn.
• Benny Goodman là người đầu tiên sử dụng máy rung và guitar điện làm nhạc cụ độc tấu trong dàn nhạc của mình.
• Goodman đã kết hôn chỉ một lần. Người được anh chọn là em gái của John Hammond, Alice Francis Hammond, người sau đó đã trình bày cho nhạc sĩ hai cô con gái Rachel và Benji.

• King of Swing là một người đàn ông rất phân tán, và có rất nhiều câu chuyện cười trong số các nhạc sĩ về điều này. Nhưng đỉnh cao của sự vi phạm sự chú ý của anh ta là anh ta không thể nhớ tên của hai cô con gái và ba cô con gái riêng, gọi họ chỉ là những kẻ.
• Ngôi nhà nơi Benny Goodman được sinh ra, vẫn còn tồn tại ở Chicago trên phố Francisco.
• Goodman thích câu cá. Đây là sở thích chính và rất hấp dẫn của anh ấy.

Bài hát hàng đầu

Benny Goodman là một nghệ sĩ tài năng tài năng đến mức mọi suy nghĩ xuất hiện trong đầu anh ta đều có thể được đưa vào ngôn ngữ của nhạc cụ yêu thích của anh ta với một chút nỗ lực. Khéo léo sở hữu âm thanh, ngữ điệu tuyệt vời, đặc trưng bởi sự mềm mại và phong phú của sắc thái âm sắc, khéo léo xây dựng các cụm từ ngắn nhanh chóng, tất cả điều này gây ra cảm giác về lời nói của con người. Trong cuộc đời sáng tạo phong phú của mình, Benny Goodman đã tạo ra một số lượng lớn các tác phẩm, và nhiều tác phẩm ngay lập tức trở thành hit và lọt vào "Top 10". Trong số họ xứng đáng được chú ý đặc biệt: "Let's Dance", "After You Gone", "Avalon", "Stompin At the Savoy", "Flying Home", "Symphony", "Som somebody Stole My Ga", "How Am I để biết? "," Tạm biệt "," Jersey Bounce "," Tại sao bạn không làm đúng? "," Clarinet a la King ", và cả:

• "Hát, hát, hát" - bài hát này được viết bởi ca sĩ và nhà soạn nhạc người Mỹ gốc Ý Louis Prima, nhưng nó là phiên bản nhạc cụ của giai điệu được trình diễn bởi Dàn nhạc Goodman trở nên phổ biến nhất và được coi là một giai điệu của thời gian swing. Một sự thật thú vị là phiên bản Gudmen của giai điệu này dài hơn nhiều: thay vì 3 phút tiêu chuẩn, nó có âm 8, và đôi khi hơn 12 phút.

"Hát, hát, hát" (nghe)

• "Đừng như vậy" - Thành phần, đã trở thành một tiêu chuẩn jazz và swing cổ điển, là kết quả của công việc chung của Benny Goodman và Edgar Sampson. Cô đã trở nên nổi tiếng nhất sau khi biểu diễn tại buổi hòa nhạc bluesman huyền thoại vào tháng 1 năm 1938.

"Đừng như vậy" (lắng nghe)

Dàn nhạc Benny Goodman

Benny Goodman đã tạo ra ban nhạc đầu tiên của mình, sau đó được chuyển đổi thành một ban nhạc lớn nổi tiếng vào mùa xuân năm 1934. Ban đầu, nhóm nhạc jazz bao gồm 12 nhạc sĩ được trình bày với yêu cầu biểu diễn rất cao, trong số đó có R. Ballard, D. Lacey, T. Mondello, H. Shetzer, D. Epps, F. Froeb, G. Goodman, S. Vua, B. Berigan, H. Phường. Buổi ra mắt của dàn nhạc diễn ra vào ngày 1 tháng 6 năm 1934, sau đó vào tháng 11, ban nhạc đã được mời đến NBC cho chương trình phát thanh Let's Let's Dance, được phát sóng vào thứ bảy hàng tuần trong sáu tháng. Sau khi hoàn thành hợp đồng vào tháng 5 năm 1935, Goodman quyết định thực hiện một chuyến lưu diễn của đất nước với ban nhạc. Lúc đầu mọi thứ không tệ, công chúng chấp nhận dàn nhạc rất nhiệt tình, nhưng dàn nhạc càng di chuyển vào đất liền, tình hình trong khán phòng càng trở nên căng thẳng. Những người nghe ở vùng nội địa đã không cảm nhận được nhạc jazz mà dàn nhạc đã chơi, điều đó thật bất thường đối với họ, ở Denver, thậm chí còn có một vụ bê bối: mọi người yêu cầu hoàn lại tiền. Các nhạc sĩ thất vọng đã nghĩ rằng chuyến lưu diễn của họ đã kết thúc, nhưng tại Auckland, họ bất ngờ nhận được sự chào đón nồng nhiệt, và ở Los Angeles có một cảm giác tại buổi hòa nhạc. Dàn nhạc cẩn thận bắt đầu phần trình diễn của mình bằng phần trình diễn những giai điệu nổi tiếng, nhưng tiết mục này khiến người nghe thờ ơ, sau đó Goodman đưa ra một quyết định tuyệt vọng, và nhạc jazz thực sự, tiếng lắc lư vang lên từ sân khấu. Khán giả gầm lên giận dữ với sự thích thú. Buổi hòa nhạc này, diễn ra vào ngày 21 tháng 8 năm 1935, là một bản nhạc thực sự và chiến thắng thực sự của Dàn nhạc Goodman, và từ ngày đó, thời khắc đếm ngược của "kỷ nguyên swing" bắt đầu.

Năm 1936, Dàn nhạc Benny ngày càng trở nên phổ biến, danh tiếng của nó mở rộng ra cả nước. American Radio Network CBS mời anh tham gia loạt phim phát thanh "Camel Caravan", sau đó lên sóng được hơn hai năm. Đội đầu tiên xuất hiện trên truyền hình, và sau đó vào năm 1937 tham gia vào quá trình quay bộ phim "Hotel Hollywood". Các nhạc sĩ trong dàn nhạc thay đổi rất thường xuyên, lý do cho điều này là sự phấn đấu liên tục của nhà lãnh đạo để có màn trình diễn hoàn hảo và không khoan dung cho những sai lầm. Nếu bất kỳ nhạc sĩ nào không phù hợp với Goodman, thì anh ta đã đưa cho người đó vẻ ngoài giống cá của mình, đó là, anh ta nhìn qua người đó. Không nhiều người có thể chịu được sự lãng quên như vậy và rời khỏi dàn nhạc. Năm 1938, các buổi hòa nhạc của ban nhạc lớn được thành lập đầy đủ đã được tổ chức ở mức độ chuyên nghiệp rất cao. Anh trở thành ban nhạc jazz đầu tiên, được vinh dự biểu diễn tại Carnegie Hall nổi tiếng. Buổi hòa nhạc là một thành công lớn. Sau một thời gian, những thay đổi lớn lại xảy ra trong dàn nhạc: những nhạc sĩ tài năng như D. Krupa và G. James đã rời bỏ nó, nhưng tay guitar C. Christian, nghệ sĩ kèn C. Williams và nghệ sĩ piano M. Powell đã xuất hiện, rồi tay trống D. Taff trở lại. Đội ngũ một lần nữa được biên chế và nó bắt đầu một sự trỗi dậy sáng tạo mới.

Chiến tranh thế giới thứ hai đã có những điều chỉnh riêng cho công việc của dàn nhạc: nhiều nghệ sĩ độc tấu đã vào quân đội, và những người trẻ tuổi thay thế họ không đáp ứng tất cả các yêu cầu sáng tạo của nhà lãnh đạo. Năm 1943, Goodman, không do dự, đã thay đổi những người trẻ tuổi thành cựu chiến binh, người mà trước đây ông đã mời theo mùa: H. Shertzer, M. Moul, D. Tigarden và D. Jenny. D. Krupa, A. Royce, R. Muzillo và L. Kasl cũng trở lại ban nhạc. Dàn nhạc chơi tốt trong một tác phẩm như vậy, nhưng nó đã biểu diễn các tác phẩm nhẹ của những năm qua. Năm 1944, Goodman bắt đầu nghĩ về việc giải thể các nhạc sĩ, nhưng ông đã đưa ra quyết định cuối cùng về việc giải tán ban nhạc vào tháng 12 năm 1949.

Benny Goodman và điện ảnh

Benny Goodman, là một người cực kỳ tài năng, anh nhận ra khả năng của mình không chỉ trong lĩnh vực âm nhạc, mà còn ở một người, trong khi lĩnh vực nghệ thuật tương đối trẻ và rất hứa hẹn - điện ảnh. Tất cả các bộ phim mà anh đóng vai chính, thuộc thể loại hài kịch. Trong một số bộ phim, ví dụ: "Ngọt và thấp", "Lối vào dịch vụ vào phòng ăn", "Câu lạc bộ người lính", "Toàn bộ băng đảng trong bộ sưu tập", "Sự ra đời của nhạc blues", "Trân trọng và không ngẫu hứng" Goodman với dàn nhạc của anh ấy và chơi chính mình Và trong những bộ phim như Bài hát được sinh ra, Truyền hình vĩ đại năm 1937, Khách sạn và Hồi giáo Hollywood, anh được giao vai trò của các nhân vật khác. Следует также отметить, что, являясь весьма известным человеком, Бенни Гудмен почти до конца своей жизни с удовольствием снимался в различных сериалах и популярных телевизионных шоу. К примеру, "Городской тост", "Лицом к лицу", "Доброе утро, Америка", "Американские мастера", "Великие представления". Кроме того, музыкальные композиции Гудмена и в нынешнее время довольно часто используется в саундтреках современных фильмов, например: "Союзники" (2016) Роберта Земекиса или "Светская жизнь" (2016) Вуди Аллена.

Гастроли в СССР

Đầu những năm sáu mươi, mối quan hệ giữa Hoa Kỳ và Liên Xô rất căng thẳng, và để bằng cách nào đó xoa dịu tình hình, một thỏa thuận về liên hệ văn hóa đã được ký kết giữa hai nước. Hoa Kỳ đề nghị nhạc jazz Mỹ từ Benny Goodman cho chuyến đi đến Liên Xô. Ban đầu, đại diện của phái đoàn của đất nước, nơi ngay cả từ "jazz" bị cấm, đã phản ứng rất thận trọng với đề xuất này, nhưng thực tế rằng Goodman là con trai của một công nhân đơn giản, hơn nữa, tiết mục của ông không chỉ bao gồm các tác phẩm jazz, mà còn cả nhạc cổ điển, đóng một vai trò Goodman vui vẻ nhận lời, vì giấc mơ của anh đã thành hiện thực, điều anh mơ ước từ nhỏ: được về thăm quê hương của cha mẹ mình. Chuyến lưu diễn của dàn nhạc, bao gồm các "ngôi sao nhạc jazz", đã được lên kế hoạch trong sáu tuần với chuyến thăm tới sáu thành phố lớn. Tổng cộng có 32 buổi biểu diễn đã diễn ra, họ đã được khoảng 200 nghìn người ghé thăm.

Thành công là quá sức. Bằng chứng về điều này là "bezovki" lặp đi lặp lại và cơn bão vỗ tay, đã khẳng định niềm vui của khán giả. Một trong những buổi hòa nhạc đã đến thăm N.S. Tuy nhiên, Khrushchev, sau cuộc chia ly đầu tiên, nguyên thủ quốc gia rời khỏi hội trường, nói rằng đầu anh ta bắt đầu đau nhức vì "nhạc jazz". Tuy nhiên, ngày hôm sau, anh ta không chính thức đến thăm đại sứ quán Hoa Kỳ, tự do và thậm chí liên lạc vui vẻ với Goodman và các nhạc sĩ, và cuối cùng tất cả họ đã hát Katyusha cùng nhau. Chuyến lưu diễn của Goodman tại Liên Xô, với những chiến thắng chưa từng có và được ghi nhận trên báo chí với các ấn phẩm nhiệt tình, đã giúp nước ta thoát khỏi bóng tối và hợp pháp hóa nhạc jazz, đồng thời giúp tiết lộ tài năng của họ cho nhiều nhạc sĩ. Bị ấn tượng bởi chuyến đi, Goodman đã phát hành cùng một album, Benny Goodman ở Moscow, cùng năm, và ở Liên Xô, một bộ phim tài liệu hấp dẫn đã được phát hành vào năm tới kể về những chuyến đi lịch sử này, góp phần lớn vào việc bình thường hóa quan hệ giữa hai cường quốc.

Benny Goodman - là một nhạc sĩ xuất sắc - một nhà sáng tạo, người theo nhiều cách là "người đầu tiên". Ông là người đầu tiên trong số các nhà lãnh đạo của dàn nhạc hợp nhất trong nhóm nhạc sĩ của mình có màu da khác nhau. Nghệ sĩ jazz đầu tiên vinh dự được biểu diễn trong Carnegie Hall Philharmonic Hall nổi tiếng. Người đầu tiên trong số các nhạc sĩ đã hợp nhất bằng cách kết hợp các tác phẩm jazz và cổ điển trong tiết mục của mình. Nghệ sĩ biểu diễn nhạc jazz đầu tiên của Mỹ đã đến thăm Liên Xô với các buổi hòa nhạc, do đó khiến chính quyền công nhận nhạc jazz ở nước ta là một loại hình nghệ thuật âm nhạc đầy bản lĩnh, đã bị cấm trong một thời gian dài.