Khác

Rap, lịch sử rap là gì

Rap, lịch sử rap là gì

Quay trở lại năm 1972, lần đầu tiên nam diễn viên, ca sĩ, nhà soạn nhạc nổi tiếng người Ý, Adriano Celentano trình bày cho khán giả một tác phẩm với cái tên tuyệt vời "Prisencolinensinainciusol". Bài hát không chỉ có một tiêu đề lạ, mà còn có nội dung chứa đầy những từ hư cấu vô nghĩa. Ngoài ra, phần trình diễn của chính tác phẩm là không bình thường, vì ca sĩ không hát lời mà phát âm theo nhạc. Vào thời điểm đó, không ai có nghĩa là trong mười năm nữa, một buổi biểu diễn như vậy sẽ được hồi sinh ở Mỹ, lúc đầu vì niềm vui và niềm vui, và sau đó nó sẽ trở thành một trong những thành phần quan trọng của không chỉ hip hop siêu nổi tiếng, mà cả các thể loại âm nhạc khác.

Rap là gì?

Trong tiếng Anh, từ rap có một số cách hiểu và có thể được dịch là gõ, đánh hoặc nói. Tuy nhiên, nó có một ý nghĩa khác - đó là một bài ngâm thơ nhịp nhàng: một kỹ thuật được sử dụng trong các tác phẩm của nhiều thể loại âm nhạc. Rap có thể được đọc cho bất kỳ bản nhạc nào, có thể là giai điệu lãng mạn nhẹ nhàng hoặc nhịp nhanh và thô. Đúng như vậy, ở thời điểm hiện tại, toàn bộ nhạc nền mà nó chồng lên nhau được gọi là một nhịp, mặc dù trên thực tế, từ này có nghĩa là phần trống và bass của bản nhạc nền xác định nhịp điệu.

Trong bộ gõ cho rap đóng một vai trò quan trọng: trống bass là một nhạc cụ gõ thấp và trống snare là bẫy. Ngoài ra, có thể sử dụng các yếu tố khác nhau, chẳng hạn như tiếng huýt sáo và chuỗi, trong các nhịp yếu hơn, nghĩa là, trong các bài hát của các bài hát rap. Bạn cũng nên đặc biệt chú ý đến hai thành phần cụ thể của thiết kế nhạc rap - đây là "cào" (kim tại trình phát được đẩy đặc biệt để làm trầy xước bản ghi và tạo ra âm thanh chói tai), cũng như "lấy mẫu" (khớp và kết hợp các đoạn ngắn của giai điệu sáng tác trước đó sáng tác).

Các nội dung của rap rất đa dạng, vì chúng bao gồm bất kỳ chủ đề nào từ tình yêu đến chính trị. Tất cả đều được lấy từ cuộc sống hàng ngày và thuật lại về niềm vui và nỗi buồn của con người, thành công và thất bại. Vần điệu trong rap có một số loại, trong đó đáng nói đến:

  • vần điệu bằng lời nói;
  • hình vuông;
  • trọng âm (về phụ âm);
  • nội bộ;
  • ban đầu;
  • đôi (khung đôi);
  • gấp ba (gấp ba);
  • toàn tuyến (pantorithmu);
  • vần chặt chẽ

Một nghệ sĩ biểu diễn đọc rap được gọi là rapper hoặc MC - viết tắt của "chủ nhân của buổi lễ".

Bài hát nổi tiếng

  • "Bạn không thể chạm vào cái này"Bài hát này thuộc về những bản hit hay nhất của rapper nổi tiếng người Mỹ, siêu sao thập niên 90, Ms Hammer. Mặc dù thực tế là tác phẩm được thu âm trong điều kiện bất thường, cụ thể là trong phòng thu di động, nó đã đạt được thành công đến nỗi nó đã giúp album thứ ba của nghệ sĩ phát tán lưu hành hơn 10 triệu bản và bản thân Hammer sẽ vươn lên trong nhiều bảng xếp hạng thế giới lên hàng cao nhất.

"Bạn không thể chạm vào cái này" (nghe)

  • "Đánh mất chính mình". Thành phần của nhạc sĩ rap nổi tiếng người Mỹ Eminem, xuất hiện năm 2002, ban đầu là nhạc nền cho bộ phim truyền hình" 8 Mile ", trong đó ca sĩ đóng vai trò chính. Sau một thời gian, bài hát được phát hành bởi đĩa đơn, đã trở thành một trong những bài hát hay nhất của ca sĩ và giành chiến thắng. một số lượng lớn các giải thưởng, ví dụ, năm sau, với tư cách là Nhạc phim hay nhất, cô đã giành được một giải thưởng điện ảnh Oscar. Thành phần này là một loại người giữ kỷ lục, khi nó tồn tại trong bảng xếp hạng ở vị trí đầu tiên trong hơn 2 tháng.

"Đánh mất chính mình" (lắng nghe)

  • "Lollipop". Đĩa đơn này mở album phòng thu thứ sáu của nhạc sĩ người Mỹ Lil Wayne, người ngày nay có lẽ là nghệ sĩ rap nổi tiếng nhất. Tác phẩm ngay lập tức bắt đầu đạt được thành công lớn và được bán với số lượng lớn đến mức nó được trao tặng bạch kim nhiều lần. nhận được giải thưởng Grammy.

"Lollipop" (nghe)

  • "Sức mạnh". Việc tạo ra bài hát này từ rapper người Mỹ thành công Kanye West đã mất 5000 giờ và điều này không phải là ngẫu nhiên, vì anh tự đặt mục tiêu tạo ra thứ gì đó sẽ truyền cảm hứng cho khán giả. Westu đã thành công. Bài hát, được biểu diễn với ca sĩ soul Dwele, ngay lập tức. Cô đã nhận được đánh giá tích cực từ các ấn phẩm khác nhau và xếp hạng cao trong các bảng xếp hạng khác nhau như là tác phẩm hay nhất, và bên cạnh đó, sau đó cô đã trở thành bạch kim hai lần ở Hoa Kỳ.

"Sức mạnh" (lắng nghe)

Các loại nhạc rap

Vì phong cách rap là một trong những phổ biến nhất từ ​​thời điểm xuất hiện của nó, nên khá tự nhiên là trong quá trình phát triển của nó, một loạt các xu hướng khác nhau đáng kinh ngạc đã phát sinh, mỗi trong số đó có lịch sử, tính năng đặc trưng và biểu diễn riêng. Đôi khi rất khó để một người nghe không quen biết xác định loại sáng tác này hay đó là gì, nhưng những người hâm mộ tận tụy hiểu rất rõ điều này. Dưới đây là một số loại âm nhạc của thể loại này.

  • Rap thay thế (Rap thay thế) - dành cho những người biểu diễn thể loại này không được đặc trưng bởi việc tuân thủ nghiêm ngặt các tiêu chuẩn về phong cách. Trong các tác phẩm của mình, họ đã tổng hợp thành công rap với các yếu tố của xu hướng âm nhạc phổ biến như jazz, soul, reggae và dân gian. Trong số những người biểu diễn nổi tiếng nhất đáng nói đến là Kanye Omari West (Tyler, Người tạo ra), Jan Bevitz (Aesop Rock), cũng như các nhóm "Outkast", "Gorillaz", "Flobots".
  • Rap Anh (Rap Anh) - tiểu thể loại này xuất hiện ở Anh và sau đó Châu Âu chưa bao giờ lan rộng. Ban đầu, người Anh lấy làm cơ sở cho sự kết hợp âm thanh của nhóm Kẻ thù công cộng Mỹ (Kẻ thù công cộng), người có các tác phẩm được phân biệt bằng các văn bản về các chủ đề chính trị. Sau đó, những người biểu diễn bắt đầu thêm tiếng vỗ tay và âm thanh bass rất thấp vào âm nhạc. Kết quả là, một phong cách nổi lên khó nhận biết hơn so với tổ tiên người Mỹ của nó. Các nghệ sĩ: Dizzee Rascal, Roots Manuva, Lethal Bizzle, Riz MC. Nhóm "Tấn công lớn", "Những ông bố trẻ".
  • Comedy Rap (Comedy Rap) - các tác phẩm theo hướng này nhằm mục đích giải trí. Họ được phân biệt không chỉ bởi sự hài hước, mà còn bởi nội dung trí tuệ của họ. Các nghệ sĩ: Biz Markie, Eminem, Hopsin. Nhóm: "Đảo cô đơn", "Beastie Boys".
  • Gangsta Rap (Gangsta Rap) là hướng rap được phát triển vào cuối những năm 80 đặc biệt tối. Nó nổi bật giữa các thể loại đồng loại bởi sự tích cực của âm thanh, cũng như việc sử dụng ngôn ngữ tục tĩu trong một số lượng lớn các tác phẩm. Trong các văn bản chứa đầy nội dung tội phạm, nhấn mạnh vào bạo lực và cướp, nói chung, về những gì được gọi là lối sống tội phạm. Các nhóm biểu diễn theo phong cách này liên tục thu hút sự chú ý của các cơ quan thực thi pháp luật và album của họ bị cấm, tuy nhiên, xu hướng rap này là một trong những thành công về mặt thương mại nhất. Các nghệ sĩ: Nổi tiếng B.I.G., Tupac Shakur, Ice Cube. Các nhóm: "Geto Boys", "Bloods & Crips", "Young Soldierz".
  • East Coast Rap (Rap Coast) - bàn đạp cho sự phát triển của xu hướng này là Old School ("Old School"). Với sự phát triển của phong cách, trở nên rất đa dạng, "Rap East Coast" trong thập niên 80 chiếm vị trí thống lĩnh. Ông nổi bật bởi sự chuyên nghiệp, không chỉ trong thiết kế âm nhạc, mà còn về nội dung văn bản, đó là hình thức nghệ thuật của ông đã được nghĩ ra một cách toàn diện. Biểu diễn: Afrika Bambaataa, Slick Rick, Kurtis Blow. Nhóm: xông hơi Eric B. & Rakim,, Boo Boo Down Productions,, The Sugarhill Gang,.
  • Jazz-rap (Jazz-Rap) - hướng xuất hiện vào nửa cuối thập niên 80, là kết quả của sự tổng hợp của âm nhạc Mỹ gốc Phi ra đời vào đầu thế kỷ và rap - một phong cách hiện đại thịnh hành trong quý cuối của thế kỷ XX. Nhịp điệu của phong cách này được mượn từ rap và kết cấu âm thanh - từ âm nhạc của phong cách jazz. Biểu diễn: Akua Naru, Kero One. Các nhóm: "Một bộ lạc được gọi là Quest", "Jungle Brothers", "De La Soul", "Gang Starr".
  • Latin rap (Latin Rap) là một phong cách bị chi phối bởi nhịp điệu Mỹ Latinh được công nhận, và lời bài hát được đọc không chỉ bằng tiếng Anh, mà cả tiếng Tây Ban Nha. Xu hướng này phổ biến không chỉ ở Hoa Kỳ, mà còn ở các quốc gia nói tiếng Tây Ban Nha, cũng như ở các quốc gia Caribbean, Trung và Nam Mỹ. Các nghệ sĩ: Mellow Man Ace, Kid Frost, Ban nhạc: "Liên minh Latin", "The Beatnuts".

Ngoài các lĩnh vực rap này, còn có các thể loại như R & B đương đại, Dirty Rap, Dirty South, Foreign Rap, Funk, G-Funk, Hardcore Rap, Narco-Rap, Old School Rap, Party Rap, Political Rap, Pop-Rap, Ragga, Rhytm'n'Blues, Nam Rap, Rap ngầm và những người khác.

Sự thật thú vị

  • Recective là một trong những thành phần chính của rap. Thuật ngữ này cho bài phát biểu âm nhạc lần đầu tiên xuất hiện trong nghệ thuật opera. Từ recitare từ tiếng Ý có nghĩa là đọc hoặc đọc thành tiếng. Các ca sĩ Opera rất tôn trọng bài hát, bởi vì họ tin rằng đó là ở anh ấy, và không phải trong ca hát, rằng toàn bộ cường độ của niềm đam mê có thể được truyền đạt.
  • Khi bắt đầu xuất hiện các phong cách rapper âm nhạc, các nghệ sĩ biểu diễn đã sử dụng một cú gõ đơn giản với nhiều đối tượng hoặc bộ gõ khác nhau, nghĩa là, bit-boxing, làm nền tảng cho phần ngâm thơ được đặt chồng lên nhau.
  • Các rapper nổi tiếng, thu hút lượng lớn khán giả, được coi là một trong những nghệ sĩ có khả năng thương mại cao nhất. Vì vậy, đặc biệt, Tiến sĩ Dre vào năm 2012 đã có thể kiếm được một trăm mười triệu đô la.
  • Mặc dù thực tế rằng rap chỉ là một phương thức biểu diễn được sử dụng trong các phong cách âm nhạc khác nhau, nhiều người vẫn coi nó là một thể loại riêng biệt. Sự thật là phong cách nhảy hip-hop là break dance, đồ họa là graffiti, vậy tại sao rap không thể được gọi là thể loại âm nhạc của nền văn hóa này?
  • Những người biểu diễn rap đã liên tục xuất hiện trong Sách kỷ lục Guinness thế giới. Ví dụ, vào năm 1992, tên của rapper người Mỹ Twista đã được nhập vào cô với tư cách là rapper nhanh nhất: trong 55 giây, anh ta có thể đọc một đoạn thơ gồm 598 âm tiết. Sau đó vào năm 2008, tên của người Tây Ban Nha Domingo Moreno đã đến đó: trong một phút, người Tây Ban Nha đã đặt ra 921 âm tiết. Tuy nhiên, ngày nay, rapper tốc độ cao nhất là nghệ sĩ biểu diễn sinh ra ở Thổ Nhĩ Kỳ - Bilgin Ozchalkan. Người ta tính toán rằng trong hai phút rưỡi, ông đã sao chép toàn bộ 1267 từ.
  • Mỗi năm rap trên thế giới ngày càng trở nên phổ biến, bởi vì các rapper nói về những vấn đề phát sinh ở mọi người trong những tình huống khó khăn khác nhau. Không phải tất cả các chính phủ tiểu bang thích sự gia tăng nhanh chóng của thể loại này, ví dụ, trên truyền hình Trung Quốc, các buổi biểu diễn của một số tiểu văn, đặc biệt là các nghệ sĩ rap, đã bị cấm. Cuộc tranh luận sôi nổi về việc mọi người trên truyền hình không nên xem các nghệ sĩ thô tục với danh tiếng đáng ngờ và không phải là một nhân vật đạo đức đủ cao.
  • Các chủ đề cho các tác phẩm của họ Các nghệ sĩ rap chọn rất đa dạng, nhưng đôi khi họ rất, lúng túng, ví dụ: "Thổi bong bóng", "Dành một ngày cuối tuần ở trung tâm spa", "Bơi vào ban đêm khỏa thân", "Thử một món ăn gây sợ hãi" , "Ăn dâu tây".
  • Nó không phải là lạ, nhưng rap ở Liên Xô đã xuất hiện vào những năm 80 của thế kỷ trước. Năm 1984, DJ Serge Minaev đã sáng tác và biểu diễn bài hát "Carnival", trong đó anh ấy đã chèn các yếu tố của rap. Trong cùng năm đó, tay đua đĩa Kuybyshev Alexander Astrov và nhóm Rush Hour đã thu âm album rap đầu tiên của họ bằng tiếng Nga. Vào thời điểm hiện tại, rap ở nước ta đang phát triển mạnh mẽ và được đại diện bởi hơn một trăm người biểu diễn, có thứ hạng tăng lên với mỗi album được phát hành. Trong số những người nổi tiếng nhất hiện nay là những rapper như Timothy, Basta, Guf, Djigan, Mot và nhóm "Caste".

Câu chuyện rap

Hướng âm nhạc đầu tiên, dựa trên rap, xuất hiện tương đối gần đây. Chúng có nguồn gốc từ Hoa Kỳ vào nửa đầu thập niên 70 của thế kỷ trước tại một trong những quận bất lợi nhất của New York, 90% là nơi sinh sống của những người từ Châu Phi và Châu Mỹ Latinh, cụ thể là ở Nam Bronx. Người dân New York lần đầu tiên được giới thiệu với các DJ từ đảo Jamaica tại các vũ trường cho một kiểu đọc nhanh các văn bản được đồn đại. Các cư dân của khu phố đen của người Viking đã thích phong cách trình diễn này và họ không chỉ nhanh chóng bắt kịp nó mà còn bắt đầu phát triển mạnh mẽ.

Trước đó tại Hoa Kỳ, vũ trường chỉ là đặc quyền của một tầng lớp khá giả thuộc tầng lớp trung lưu, những người trẻ bình thường không đủ khả năng để mua một vé đắt tiền cho câu lạc bộ thích hợp. Ngoài ra, sự phân biệt chủng tộc vẫn xảy ra ở nước này vào thời điểm đó và chỉ những người da trắng mới được phép vào những nơi như vậy. Về vấn đề này, những người bản địa dám nghĩ dám làm từ Jamaica bắt đầu tổ chức các sàn nhảy của họ, điều này trở nên rất phổ biến trong giới trẻ ở các khu vực nghèo ở Bronx, và một trong những DJ sáng kiến ​​đầu tiên là Kul Gerk (tên thật là Clive Campbell). Điều quan trọng cần lưu ý là trong các vũ trường như vậy, một vai trò đặc biệt đã được giao cho một người được gọi là MS (Master of Ceremonies - chủ nhà của sự kiện). Anh ấy hoạt động như một nghệ sĩ giải trí, nghĩa là anh ấy đại diện cho các DJ, công bố các buổi biểu diễn nghe có vẻ không ngừng, và cũng liên tục làm ấm lên những người có mặt. Đó là vào thời điểm đó, những người chơi đĩa Jamaica đã giới thiệu MC người Mỹ về kỹ thuật đọc bài hát và những người thuyết trình trên sàn nhảy bắt đầu được gọi là Bộ điều khiển micrô, Bình luận viên âm nhạc, Chỉ huy micrô. Trên thực tế, họ ở đây là những rapper đầu tiên, bởi vì trong các vũ trường họ đọc các văn bản có vần điệu của họ gửi đến khách tham quan dưới sự đệm nhạc.

Một loại DJ là Joseph Saddler, biểu diễn dưới nghệ danh Grandmaster Flash. Anh ấy, cùng với nhóm của mình, đã chặn và hoàn thiện kỹ thuật của Kula, từ đó trở thành người sáng lập ra một thứ âm nhạc hoàn toàn mới mà người Mỹ gốc Phi rất thích. Họ bắt đầu sáng tác các văn bản có vần điệu, đi ra đường và cho mọi người thấy các kỹ năng của họ, và ngoài ra để sắp xếp giữa họ một loại chiến đấu bằng lời nói - các trận chiến. Tất cả điều này được thực hiện không phải vì lợi ích thương mại, mà vì niềm vui. Nhưng tuy nhiên, chẳng mấy chốc, các DJ bắt đầu ghi lại buổi biểu diễn của họ trên băng cassette ngay trong các vũ trường và bán chúng, không chỉ ở New York, mà còn ở các thành phố khác của Hoa Kỳ. Phong cách biểu diễn mới nhanh chóng trở nên phổ biến, mặc dù cần lưu ý rằng các đài phát thanh nghiệp dư, cái gọi là "đài phát thanh đen", cũng đóng một vai trò lớn trong việc thúc đẩy nó, nhận được sự công nhận từ người dân Mỹ gốc Phi. Ví dụ, ban nhạc "Những nhà thơ cuối cùng", chống lại sự phân biệt chủng tộc, đã thu âm hai album, sau đó là một cuộc cách mạng trong một thể loại mới và thường được trình diễn trên không.

Ban đầu, phong cách dựa trên rap không có tên, tuy nhiên, nó vẫn xuất hiện và nó đã xảy ra sau khi ban nhạc mới được tổ chức từ Englewood Hồi The Sugarhill Gang tựa vào năm 1979 phát hành đĩa đơn đầu tiên của họ có tựa đề Rap Rapper Delight "(Rapture Delight). Tác phẩm dài mười một phút này, đã có một thành công phi thường, đã giới thiệu công chúng Mỹ với thuật ngữ "hip-hop" và, theo đó, cho rap. Ban đầu, một loại âm nhạc như vậy được coi là một trò đùa, và cô không được dự đoán về sự phát triển hứa hẹn hơn nữa. Tuy nhiên, đến giữa thập niên 80, nhạc rap đã trở nên phổ biến như nhạc rock, nhạc đồng quê và nhạc pop, mặc dù nó vẫn tiếp tục chiếm vị trí của thể loại thuộc thế giới tội phạm. Thật vậy, trong số các thể loại rap và bây giờ có một cái gọi là rap gangsta, dành riêng cho chủ đề tội phạm, có âm thanh hung hăng và nhồi nhét từ vựng tục tĩu. Không nghi ngờ gì, bài rap này đã thu hút và thu hút sự chú ý của các cơ quan thực thi pháp luật. Trong khi đó, theo thời gian, các rapper ngày càng bắt đầu được chiếu trên các bộ phim, trên màn hình TV và trên các trang tạp chí thời trang, và các tổ chức thương mại bắt đầu thu hút những người biểu diễn thể loại này để quảng cáo hàng hóa khác nhau. Ngoài ra, vào giữa những năm 90, do cuộc đối đầu nổi tiếng giữa những người biểu diễn ở Bờ Tây và Bờ Đông, các phương tiện truyền thông đại chúng bắt đầu chú ý đến rap. Bế tắc nghiêm trọng đến mức kết thúc một cách bi thảm: vào mùa thu năm 1996, nghệ sĩ hàng đầu phương Tây Tupac Shakur bị thương nặng, và vào mùa xuân năm sau, số phận tương tự đã trở thành thủ lĩnh của phương Đông, hành động dưới bút danh The Notorious B.I.G. Một cuộc ganh đua như vậy, kết thúc rất ảm đạm, đã được chú ý rất nhiều trên báo chí và điều này góp phần phổ biến rộng rãi thể loại này, đến nỗi các tác phẩm rapper bắt đầu chiếm lĩnh các bảng xếp hạng hàng đầu.

Ngày nay, phong cách và xu hướng âm nhạc, dựa trên rap, đang đứng đầu về mức độ phổ biến của chúng. Có nguồn gốc một lần ở các khu dân cư nghèo ở New York vì mục đích giải trí của người dân, được coi là âm nhạc của bọn xã hội đen và bọn xã hội đen, giờ đây chúng chinh phục người nghe các phòng hòa nhạc tốt nhất thế giới, và từ quan điểm thương mại được coi là có lợi nhất.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN