Opera "Romeo và Juliet": nội dung, video, sự thật thú vị, lịch sử

S. Gounod opera "Romeo và Juliet"

Bi kịch về tình yêu của W. Shakespeare, bùng lên ngọn lửa rực rỡ trong đám mây đen tối của sự thù hận gia tộc, lúc nào cũng thu hút sự chú ý của những người cống hiến cả đời cho nghệ thuật - nhà soạn nhạc, nhà phê bình, đạo diễn và nhà viết kịch bản, đạo diễn kịch. Tuy nhiên, bài đọc đã cho bài tiểu luận này Charles Gounod, cho phép bạn nhìn vào một câu chuyện nổi tiếng từ một góc độ khác, sâu sắc hơn, thân mật hơn, ảnh hưởng đến những chuỗi tình cảm nhất của tâm hồn. Vở opera Romeo và Juliet là một trong những tác phẩm thành công nhất của nhà soạn nhạc người Pháp trong thể loại có liên quan và cho đến ngày nay thường xuyên trở thành một phần của tiết mục của nhiều nhà hát nổi tiếng.

Tóm tắt vở opera Gounod "Romeo và Juliet"Và nhiều sự thật thú vị về tác phẩm này được đọc trên trang của chúng tôi.

Tóm tắt "Romeo và Juliet"

Bá tước Capulet tặng một quả bóng để vinh danh cô con gái yêu dấu của mình. Du khách tập trung tại sân của một cung điện sang trọng, tất cả các vị khách đều đeo mặt nạ. Romeo, con trai của kẻ thù chính của gia đình Capulet, cũng đang bí mật đi nghỉ. Giữa đám đông ồn ào, chàng trai trẻ để ý Juliet và yêu cô từ cái nhìn đầu tiên. Anh quyết định nói chuyện với một cô gái xinh đẹp, nhưng cô không cho phép làm quen. Romeo bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với cô gái trẻ, tháo mặt nạ và xấu hổ nói về cảm xúc sinh ra của mình. Lúc này, Tybalt phát hiện ra Juliet nói chuyện với một người lạ, học hỏi ở người đối thoại Romeo. Một cuộc cãi vã đang được bắt đầu, nhưng chủ sở hữu của ngôi nhà ngăn chặn những nỗ lực của những người trẻ tuổi để làm tối chiến thắng của xung đột và thù hận. Juliet và Romeo bị buộc phải chia tay, mọi người đều bị gặm nhấm bởi cảm giác bị cấm đoán và nhận ra cay đắng rằng tình yêu bị cản trở bởi sự thù địch lâu dài giữa các gia đình.

Buổi tối đến, Romeo dưới vỏ bọc tiết kiệm của hoàng hôn vội vã dưới cửa sổ của người cô yêu, Juliet xuất hiện, và lời thề tình yêu. Romeo hứa rằng họ sẽ kết hôn vào ngày hôm sau. Gertrude gọi học sinh, và cô vội vàng rời khỏi ban công, cầu xin Romeo thận trọng và đảm bảo rằng những người hầu không chú ý đến nó.

Khi bình minh lên, Romeo đang ở trong phòng giam của Cha Lorenzo và yêu cầu anh ta tổ chức lễ cưới. Sau khi tìm ra ai là người được chọn của Montague, vị linh mục lạc lối trong sự nghi ngờ, nhưng không dám cưỡng lại cảm giác nhẹ nhàng. Nhà sư hy vọng tình yêu sẽ giúp hòa giải các gia tộc và chấm dứt sự thù hằn khó chịu. Người yêu kết hôn. Lúc này, Stefano xuất hiện tại Cung điện Capulet và bắt đầu hát một bài hát chế giễu về một con chim bồ câu trốn thoát khỏi tổ của gia đình. Một cuộc xung đột mới đang diễn ra: người hầu Capuleti không có ý định phớt lờ những lời khiêu khích. Mercutio xuất hiện và nói: đe dọa trang trẻ là không trung thực. Nghe điều này, Tybalt sẽ dạy cho Mercucio một bài học, nhưng Romeo, người ở gần đó, dừng cuộc chiến. Ông nói về hạnh phúc tuyệt đối, mà những xúc phạm và xúc phạm lẫn nhau không còn có thể tối tăm nữa. Ngạc nhiên trước tâm trạng của Rome, Mercutio tự triệu tập Tybald và bị giết bởi thanh kiếm của mình. Trong nỗ lực trả thù cho cái chết của một người bạn, Romeo đã chiến đấu với kẻ phạm tội và giành chiến thắng. Mong muốn cuối cùng của cháu trai Capulet là mong muốn Juliet trở thành vợ của Paris. Đến hiện trường vụ án mạng, công tước xứ Verona tuyên bố quyết định: trục xuất Romeo khỏi thành phố. Các thành viên còn lại của các gia đình tham chiến đã đưa ra cảnh báo: không được phép vi phạm luật pháp.

Vào ban đêm, Romeo vào phòng của người phối ngẫu mới sinh, nói về vụ việc và sự cần thiết phải khẩn trương rời khỏi xứ sở sương mù với ánh bình minh. Vào buổi sáng, bá tước tuyên bố với con gái: cô ấy phải là vợ của Paris. Trong tuyệt vọng, cô gái lao đến nhà sư Lorenzo. Điều đó mang đến một thuốc tiên, khi say, người đó rơi vào trạng thái thờ ơ. Juliet nuốt thuốc và bất tỉnh. Tin tức về cái chết của người thừa kế lan truyền khắp thành phố, thi thể được đặt trong hầm mộ gia đình. Romeo sớm đến, anh tin rằng người mình yêu đã chết, và uống thuốc độc. Đột nhiên, Juliet, tỉnh dậy từ giấc mơ của mình, nhìn thấy người chồng đang hấp hối và từ chối cuộc sống không có anh ta, ném một con dao găm sắc nhọn vào ngực anh ta. Với những lời tha thứ, cả hai đều chết trong vòng tay của nhau.

Ảnh

Sự thật thú vị

• Nhà sử học và nhà soạn nhạc nghệ thuật người Pháp Alfred Bruno ghi nhận sự can đảm cực độ Charles Gounodcho họ thấy trong các tác phẩm trên opera. Nó nằm ở chỗ tác giả không ngại nói thẳng thắn về tình yêu với những người được gọi là xã hội thượng lưu, nơi chế giễu, mưu mô, nhận xét mỉa mai. Khi Gounod mới bắt đầu sự nghiệp, một khán giả như vậy đã gặp các tác phẩm của anh với thử thách kiêu ngạo, chỉ trích và thậm chí là khinh miệt.
• Paul Dukas (nhà phê bình, giáo viên và nhà soạn nhạc người Pháp) lưu ý: Gounod hoàn toàn không tạo ra các nhân vật, anh cố gắng thể hiện với sự giúp đỡ của âm nhạc một tiếng vang của những cảm xúc chân thành mà mỗi người phải đối mặt. Tác giả đã chọn tập trung vào việc thể hiện, sử dụng các phương tiện âm nhạc, khía cạnh tình cảm của mối quan hệ giữa các nhân vật, trong khi vẫn giữ chính xác cơ sở văn học sau đây. Có lẽ đây là lý do tại sao opera đã tìm thấy một phản ứng và đi vào lịch sử như là tác phẩm phổ biến nhất trong thể loại opera dựa trên bi kịch của Shakespeare, câu chuyện không buồn hơn trên thế giới.

• Như nhiều đạo diễn châu Âu lưu ý, opera Gounod nam khác biệt với sự sáng tạo Bellini "Tôi Capuleti e i Montecchi". Nhà soạn nhạc người Pháp đã không tự do liên quan đến cốt truyện, đã cố gắng tuân thủ văn bản gốc của tác phẩm kinh điển tiếng Anh một cách chính xác nhất có thể. Trong Gounod này, mặc dù tâm trạng chung của cốt truyện của bức tranh, đã xoay sở để viết nhạc, mà tại một số thời điểm nhất định được đặc trưng bởi sự cứng nhắc và kịch tính đáng kinh ngạc. Đó là những tính năng được ghi lại trong chính Shakespeare.
• Khó khăn trong việc dàn dựng vở opera là các diễn viên hàng đầu phải yêu nhau hoặc ít nhất là cân bằng ở rìa. Gounod đã tạo ra âm nhạc như vậy trong đó sự giả dối nhỏ nhất trong giọng hát của các ca sĩ tạo ra sự ngờ vực và có thể làm hỏng ấn tượng chung. Ngay cả những nghệ sĩ lành nghề cũng có nguy cơ rơi vào cái bẫy này, được tạo ra một cách thành thạo bởi một nhà soạn nhạc người Pháp.
• Charles Gounod "phác thảo" Juliet của mình, người có hình ảnh khác với tất cả những gì được tạo ra trước đó hoặc sau đó. Có lẽ tác giả càng gần càng tốt với tầm nhìn mà chính Shakespeare sở hữu, quy định danh tính của người thừa kế trẻ của gia tộc quyền lực. Juliet trong vở opera Gounod - bản chất vô cùng phức tạp và tươi sáng. Cô ấy chỉ mới 14 tuổi, trong hành động đầu tiên, cô ấy xuất hiện như một cô gái trẻ thậm chí không nghĩ về hôn nhân, cô ấy nhẹ nhàng, ngây thơ, không trọng lượng. Đây là hành động thứ hai và người xem thấy rằng những cảm xúc nảy sinh trong tâm hồn của một thiếu niên mạnh mẽ hơn nhiều so với những cảm xúc nảy sinh ở độ tuổi ý thức hơn. Juliet, người thực hiện các bữa tiệc, ban đầu phải đối mặt với một nhiệm vụ khó khăn. Cô ấy cần truyền tải cả tâm trạng nhiệt tình vốn có trong thời gian vô tư của tuổi trẻ, và những trải nghiệm chân thành có thể bao trùm với một trận tuyết lở không thể hòa giải được tất cả những lý lẽ của lý trí.
• Buổi ra mắt của vở opera được trang trí với sự hiện diện trên sân khấu của ca sĩ Marie Carolina Miolan-Cavallo. Cô cũng đã biểu diễn các phần của Juliet vào năm 1873, khi bản thân giọng ca đã 45 tuổi. Trong các sản phẩm của thập niên 80 của thế kỷ XIX, một diva khác đã tham gia - Adeline Patti. Vai trò hàng đầu trong vở opera đã giúp người Ý nổi tiếng bộc lộ một tài năng sâu sắc cho hiện thân của bi kịch. Nữ ca sĩ đã chứng minh rằng cô không chỉ có thể quen với những hình ảnh hài mà còn xuất hiện trong một vai trò khác.

Số tốt nhất

"Dans ce reve, que m'enivre"- Juliet's arietta từ Act 1. Được viết theo nhịp điệu của điệu nhạc nhẹ," không khí "và phần giọng hát tương ứng vẽ ra hình ảnh của một cô gái sống trong một thế giới mơ mộng, vô tư, không bị gánh nặng bởi những nỗi buồn và đam mê.

"Dans ce reve, que m'enivre" (nghe)

"À! Leve-toi đế"- Cavatina Romeo từ Act 2. Chàng trai trẻ mơ về một cuộc gặp bí mật với người mình yêu, diễn ra vào lúc hoàng hôn. Romeo đang mong chờ hoàng hôn để vào vườn và nhanh chóng tìm thấy mình dưới ban công của Juliet.

"Ah! Leve-toiolesil" (nghe)

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour"- một bản song ca của Juliet và Romeo từ vở thứ 4. Một bài thánh ca đầy cảm xúc cho chiến thắng của tình yêu, số chính của vở opera, đỉnh cao của tâm trạng trữ tình với những nốt nhạc lo lắng, báo trước những sự kiện bi thảm.

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour" (lắng nghe)

Lịch sử sáng tạo

Gounod bắt đầu viết opera vào năm 1865, định cư ở bờ biển Địa Trung Hải, tại thị trấn nhỏ Saint-Raphael ở Pháp. Phác thảo và bản thảo điểm số đã sẵn sàng trong một thời gian ngắn đến khó tin: tác giả làm việc từ sáng sớm đến tối muộn, không cảm thấy mệt mỏi. Cảm hứng và sự nhiệt tình được đi kèm với một cảnh quan xung quanh đẹp như tranh vẽ. Điểm hoàn thành đã được hoàn thành ở Paris. Diễn tập bắt đầu vào giữa tháng Tám.

Bản libretto được viết bởi Michel Carré và Jules Barbier. Các vở kịch tương tự đã làm việc trên libretto cho "FaustTrong khi đã viết lên đoạn văn thơ cho vở opera Gounod, họ đã cố gắng lặp lại thành công, và sự nhiệt tình quá mức này đã chơi một trò đùa độc ác trên tác phẩm. Trong Faust, các nhân vật phụ được viết rất tỉ mỉ, rất cân bằng hình ảnh của các nhân vật chính. Một sự tiếp nhận tương tự ở Romeo và Juliet, các thủ thư cuối cùng đã có kết quả ngược lại: các bữa tiệc hợp xướng và nhận xét của người hầu bắt đầu được coi là một thứ gì đó xâm phạm, quá giả tạo và thảm hại, một thứ gì đó làm mất tập trung vở kịch của hai người yêu. Vở opera Romeo và Juliet không đạt được sự nổi tiếng lớn hơn, không vượt qua Faust, mặc dù nó nhận được điểm cao từ các nhà phê bình và sự công nhận của công chúng.

Tác phẩm có một thông điệp kịch tính mạnh mẽ. Các số chính là 2 arias và 4 bộ đôi nằm rải rác trong năm hành vi. Do đó, cấu trúc có thể so sánh với thể loại eclogue - sự chú ý của người nghe bị thu hút bởi những cuộc trò chuyện tình yêu không ngừng giữa hai nhân vật chính, diễn ra trong bối cảnh hiện thực đầy kịch tính.

Các vở opera "Romeo và Juliet" và "Faust", ngoài số phận "sân khấu" thành công, được hợp nhất bởi những gì nằm trong nền tảng của bi kịch chân chính, nảy sinh trong bối cảnh của tình yêu chân thành. Chuỗi các sự kiện trong cả hai trường hợp là con đường từ cuộc gặp đầu tiên đến cao trào gây tử vong. Khi câu chuyện tiếp diễn, người nghe trở thành một người quan sát, người mà nó trở nên rõ ràng về cách cảm xúc của các nhân vật thay đổi để đáp ứng với thực tế xung quanh. Đây là một nơi và khiết tịnh, và táo bạo, và tuyệt vọng. Khả năng thể hiện một cảm xúc tiến hóa như vậy với sự giúp đỡ của các phần thanh nhạc và số vũ đạo là một trong những thành tựu đáng kinh ngạc chính của Charles Gounod với tư cách là người sáng lập kịch trữ tình trong vở opera Pháp.

Buổi ra mắt diễn ra trên sân khấu của nhà hát Lyrik ở Paris. Sự kiện này diễn ra vào ngày 27 tháng 4 năm 1867. Cùng năm đó, vào mùa hè, vở opera được trình bày tại London và vào mùa thu, buổi biểu diễn được biểu diễn trên sân khấu của Học viện Âm nhạc ở New York. Trong thế kỷ XX tại Liên Xô, vở opera được dàn dựng vào năm 1919 (Nhà hát Opera, Opera và Ba lê), vào năm 1941 và 1945 - trên sân khấu của Nhà hát Bolshoi (vai trò của Romeo do Sergei Lemeshev thủ vai).

Dựa trên các tác phẩm của William Shakespeare, một số lượng lớn các vở opera đã được tạo ra, dựa trên "Romeo và Juliet"được viết khoảng 20 librettos cho các buổi biểu diễn khác nhau. Tuy nhiên, trong số tất cả các tác phẩm chỉ có opera Charles Gounod xuất hiện trên các cảnh sân khấu với sự nhất quán đáng ghen tị. Bí mật về sự bất tử của tác phẩm này được Jules Massenet mô tả ngắn gọn và súc tích: "Dường như những người yêu nhau chỉ hát cho chính họ, và công chúng cảm thấy như những nhân chứng ngẫu nhiên có cơ hội chứng kiến ​​ai đó bí mật bên trong." Charles Gounod đã xoay xở để tạo nên lịch sử trong âm nhạc, mang đến cho mọi hơi thở, mọi ánh nhìn một âm thanh trữ tình đặc biệt, chân thành và xuyên thấu, có thể đáp lại bằng cảm xúc trong trái tim của mỗi người nghe thờ ơ.