Cách học hát nhẹ nhàng

Khi nghe các ca sĩ nổi tiếng thế giới, nhiều người ngạc nhiên: các nghệ sĩ biểu diễn những sắc thái tinh tế của công việc thanh nhạc một cách tinh tế đến mức ngay cả những từ lặng lẽ nhất cũng có thể dễ dàng nghe thấy ở hàng cuối cùng trong hội trường. Những ca sĩ này hát vào micro, đó là lý do tại sao họ được nghe, một số người yêu thích giọng hát nghĩ, nhưng thực tế không phải vậy, và học hát nhẹ nhàng rất dễ dàng và nhanh chóng nếu bạn thực hiện một số bài tập. Lúc đầu, dường như tôi cũng vậy, trong khi tại một buổi hòa nhạc cổ điển ở DC, tôi đã nghe một ca sĩ, người đã có một vài chiến thắng tại các cuộc thi thanh nhạc. Khi cô ấy bắt đầu hát, giọng cô ấy nhẹ nhàng và trầm lắng đến đáng ngạc nhiên, mặc dù cô gái hát bài lãng mạn kinh điển của Gurilev.

Nghe thật bất thường, đặc biệt là với những người đã tham gia ca hát hàn lâm trong nhiều năm và đã quen với âm thanh phong phú và ồn ào, nhưng chẳng mấy chốc, bí mật của ca sĩ thành công đã trở nên rõ ràng. Cô ấy chỉ cần thành thạo các sắc thái giọng nói, phát âm rõ ràng các từ và giọng nói của cô ấy thực sự chảy như suối. Nó chỉ ra rằng trong giọng hát hàn lâm, bạn có thể hát một cách tinh tế và siêng năng, mà không bắt chước các ca sĩ opera với một cách biểu diễn bắt buộc.

Khả năng sở hữu những sắc thái thầm lặng - một dấu hiệu cho thấy sự chuyên nghiệp của ca sĩ thuộc bất kỳ phong cách và định hướng nào. Nó cho phép bạn chơi với giọng nói của bạn, làm cho tác phẩm trở nên thú vị và biểu cảm. Đó là lý do tại sao giọng ca của bất kỳ hướng nào chỉ cần hát nhẹ nhàng và tinh tế. Và dần dần, kỹ thuật biểu diễn đồ sộ có thể thành thạo nếu bạn thường xuyên tập thể dục, luyện tập các sắc thái và hát chính xác.

Một chút lý thuyết

Hát trên các sắc thái yên tĩnh đạt được với một hỗ trợ thở rắn và rơi vào các cộng hưởng. Họ góp phần lắng nghe tiếng nói trong bất kỳ khán giả. Vị trí của tiếng hát yên tĩnh nên gần gũi, để âm sắc được làm giàu với những âm bội tuyệt đẹp và có thể được nghe ngay cả trong một hàng xa của khán phòng. Kỹ thuật này được sử dụng bởi các diễn viên trong các vở kịch sân khấu. Khi lời nói cần được thốt ra trong tiếng thì thầm, chúng thở bằng cơ hoành thấp và tạo thành âm thanh càng gần càng tốt với răng cửa. Nó cũng rất quan trọng và phát âm rõ ràng của các từ. Âm thanh càng nhỏ, lời nói càng rõ ràng.

Trong việc xây dựng các sắc thái yên tĩnh có tầm quan trọng lớn và chiều cao của sự hình thành âm thanh. Dễ nhất là hát nhẹ những nốt thấp và trung bình, khó hơn - cao. Nhiều giọng ca đã quen với việc ghi âm cao và to, nhưng đồng thời họ không thể hát những âm thanh nhẹ nhàng ở cùng một cao độ. Bạn có thể học được điều này nếu bạn ghi chú cao không phải bằng âm thanh mở và to, mà bằng tiếng falsetto yên tĩnh. Nó được hình thành bởi khoang đầu trên một hỗ trợ hô hấp mạnh mẽ. Không có nó, chỉ hát những nốt cao nhẹ nhàng sẽ không hoạt động.

Hát trong các sắc thái yên tĩnh có thể rất biểu cảm, nếu bạn tạo ra bộ cộng hưởng thuận tiện nhất cho cao độ đã chọn. Những nốt cao nên được thực hiện với một miếng đệm mỏng, không làm căng dây thanh quản và dây chằng, những nốt thấp - với âm thanh ở ngực, một dấu hiệu của sự rung động ở vùng ngực. Ghi chú trung bình cũng phát ra âm thanh nhỏ do bộ cộng hưởng âm thanh, kết nối trơn tru với các thanh ghi cao hơn.

Vì vậy, để hình thành đúng âm thanh yên tĩnh, bạn phải tuân thủ các điều kiện:

1. Hỗ trợ hô hấp mạnh (không có dây chằng kẹp).
2. Rõ ràng khớp nối mà không có clip và từ điển chính xác.
3. Đóng định hình âm thanh.
4. Sử dụng tối đa các bộ cộng hưởng.

Cách học hát nhẹ nhàng - Sắc thái tĩnh lặng

Để bắt đầu, bạn chỉ cần hát một cụm từ nhất định có âm lượng trung bình trong một tessitura thoải mái. Nếu bạn đi vào bộ cộng hưởng một cách chính xác, nó sẽ nghe dễ dàng và miễn phí. Bây giờ hãy thử hát nó thật lặng lẽ, giữ vị trí giọng hát của bạn. Bạn có nghe thấy mình bây giờ hay không? Yêu cầu một người bạn ngồi ở góc xa của căn phòng và cố gắng hát một cụm từ hoặc một dòng từ một bài hát lặng lẽ mà không có micro. Bạn đã nghe những từ rõ ràng? Có phải giọng nói của bạn biến mất trong khi hát yên tĩnh?

Nếu bạn bị mất giọng khi hát những nốt trầm trong giai điệu cao, đây là dấu hiệu đầu tiên của sự hình thành âm thanh không phù hợp trên các bó. Trong những người biểu diễn như vậy, giọng nói rất to và chói tai trên những nốt cao hoặc biến mất hoàn toàn. Trong những trường hợp như vậy, đáng để ghi chú falsetto cao để âm thanh dễ kiểm soát.

Bạn có thể sử dụng các bài tập phát âm thông thường, chỉ cần hát chúng theo các sắc thái khác nhau. Ví dụ, một đơn vị hát hát lớn, đơn vị kia - ở độ cao trung bình, thứ ba - lặng lẽ. Bạn có thể sử dụng các bài tập phát âm với sự tăng dần dần lên quãng tám và tăng âm thanh trên, mà bạn cần phải thực hiện một falsetto.

Bài tập hát yên tĩnh:

1. Per-octave (do-me-salt-up-to-up-to-salt-e-do) trên mỗi đơn vị. Âm thanh hàng đầu nên được thực hiện lặng lẽ nhất có thể.
2. Tụng kinh giảm dần từ thứ năm đến prima. Âm thanh thấp hơn nên được nghe rõ.
3. Một chút tụng kinh lên-re-mi-re-do. Nó sẽ giúp bạn học cách phát âm các từ rõ ràng trong các sắc thái yên tĩnh và âm thanh thấp. Một bài tập rất đơn giản nhưng hữu ích để thực hành đăng ký thấp với giọng nữ cao.

Và, tất nhiên, giọng hát trầm lắng đàng hoàng là không thể nếu không có ví dụ. Một trong số đó có thể là một cảnh:

Le balcon (Romeo et Juliette) trong tiếng Pháp. Chú ý cách các nốt cao được hát bởi Juliet (lyric soprano), một ca sĩ có nền giáo dục cổ điển và giọng nói hàn lâm.

Trong sân khấu, một ví dụ về cách hát đúng của các nốt đầu có thể là ca sĩ Nyusha (đặc biệt là trong các tác phẩm chậm). Cô ấy không chỉ được đặt tốt, mà cô ấy còn hát những nốt cao nhẹ nhàng và lặng lẽ. Điều đáng chú ý không phải là tiếng hát của các khớp nối, mà là cách nó thể hiện tiếng nói trong những mất mát.

Một ca sĩ làm một công việc tuyệt vời với những nốt thấp và có thể hát chúng một cách lặng lẽ có thể được gọi là Laima Wiucle. Chú ý cách thanh ghi giữa và thấp của nó. Và làm thế nào chính xác và rõ ràng cô ấy chơi với các sắc thái trên các nốt thấp và trung bình.