F. Schubert "Vua rừng"
Nhạc thính phòng là một loại hình nghệ thuật, một đóng góp to lớn cho sự phát triển được tạo ra bởi Franz Schubert. Chính nhà soạn nhạc lãng mạn người Áo nổi tiếng này đã khám phá lại bản ballad giọng hát miêu tả một cách rõ ràng những cảm xúc khác nhau của con người và kết hợp câu chuyện với một bức tranh mô tả về những hư cấu giả tưởng khác nhau. Một ví dụ nổi bật về điều này là tác phẩm "Vua rừng" của ông, trong đó một lượng căng thẳng đáng kinh ngạc và các diễn viên kịch cho thấy người nghe chỉ trong bốn phút.
Lịch sử sáng tạo
Năm 1815 Franz Schubert, trở về nhà của cha mẹ sau khi tốt nghiệp chủng viện, trở thành trợ giảng tại trường nơi cha anh dạy. Mơ ước được tham gia vào sự sáng tạo của nhà soạn nhạc, Franz dành mỗi phút rảnh rỗi để sáng tác nhạc. Kết quả của sự nhiệt tình tích cực cho sáng tác vào năm 1815, nhà soạn nhạc trẻ đã tạo ra gần 150 bài hát, 2 bản giao hưởng, 4 vở opera, 2 đại chúng, một tứ tấu đàn dây và 2 bản sonata cho piano. Trong số tất cả các sáng tạo của Schubert trẻ tuổi này là bản ballad "Vua rừng".
Sau đó, người bạn của nhà soạn nhạc Joseph Joseph Schpoon, trong hồi ký của mình, đã viết rằng khi họ đến thăm Franz, người vẫn còn sống trong ngôi nhà của cha mình lúc đó, họ thấy Schubert đang đọc bản ballad Johann Wolfgang von Goethe. Vua rừng. " Lấy cảm hứng từ sáng tác của nhà thơ và nhà viết kịch yêu dấu của mình, nhà soạn nhạc đột nhiên ngồi xuống bàn và trong một thời gian ngắn bày tỏ tất cả những ấn tượng của mình về tác phẩm của mình trên tờ giấy âm nhạc trên tờ giấy nhạc. Nhưng vì trong nhà không có đàn piano và mọi người đang tự hỏi chính xác chuyện gì đã xảy ra, nên những người bạn của tôi, không ngần ngại, đã quyết định đến tu viện tối hôm đó để nghe Franz tựa sáng tác mới. Ở trường, họ được gặp organist Wenzel Ruzicka, người sau khi nghe yêu cầu của các học sinh cũ, ngay lập tức ngồi xuống và chơi một tác phẩm mới của cậu học trò tài năng. Delights nhạc sĩ tôn trọng không có giới hạn.
Schubert, rất đòi hỏi bản thân trong công việc, ba lần, thay đổi, sửa đổi bản ballad của mình và chỉ năm năm sau khi sáng tạo cho phép anh thực hiện nó lần đầu tiên tại một trong các cuộc họp riêng. Sau đó, phiên bản cuối cùng của "Vua rừng" chỉ được xuất bản vào năm 1821, và cùng năm đó, buổi ra mắt công chúng của tác phẩm đã diễn ra tại Nhà hát Kärntnertor nổi tiếng ở Vienna.
Sự thật thú vị
- Cho đến nay, bốn phiên bản khác nhau của vở ballet "The Forest King" của Franz Schubert vẫn được bảo tồn. Phiên bản thứ ba có sự khác biệt đặc biệt so với tất cả: phần đệm được đơn giản hóa rất nhiều, vì không có bộ ba trong phần bên tay phải.
- Bản ballad của Schubert được coi là một trong những bản khó nhất để biểu diễn, cả cho các giọng ca và các nhạc sĩ đi kèm. Ví dụ, để truyền tải tất cả các vở kịch của tác phẩm này, nghệ sĩ piano phải lặp lại quãng tám và hợp âm phức tạp với tốc độ nhanh trong căng thẳng.
- Bản ballad của "Sa hoàng rừng" của Goethe đã chạm đến không chỉ Franz Schubert với cốt truyện kịch tính. Chẳng hạn, nhà soạn nhạc người Đức Karl Löwe đã sáng tác phiên bản âm nhạc "Vua rừng" cho những câu thơ của một nhà thơ thiên tài. Ban nhạc rock nổi tiếng của Đức "Rammstein" có một bài hát tên là "Dalai Lama", văn bản dựa trên bản ballad của Goethe. Trong các tiết mục của nhóm nhạc trẻ đến từ St. Petersburg "Woodscream" cũng có sáng tác "Vua rừng" và văn bản trong đó hoàn toàn tương ứng với nội dung của bản ballad.
- Nhà soạn nhạc nổi tiếng người Hungary Ferenc Liszt, người rất yêu thích tác phẩm của Schubert, đã thực hiện phiên âm cho piano theo chủ đề của bản ballad "The Forest King". Ngoài ra, nghệ sĩ violin và nhà soạn nhạc người Áo, Heinrich Wilhelm Ernst cũng thực hiện việc sắp xếp các bản thu nhỏ giọng hát, nhưng chỉ dành cho độc tấu violin. Nhà soạn nhạc người Pháp cũng không đứng ngoài cuộc. Hector Berliozngười dàn dựng những bản ballad nổi tiếng.
Nội dung
Bản ballad của "Vua rừng" vĩ đại của Goethe, với cốt truyện mượn từ huyền thoại Đan Mạch, không thể không thu hút Franz Schubert. Ngoài cốt truyện kịch tính thú vị, có một hình ảnh tuyệt vời ở đây, và tiểu thuyết tuyệt vời luôn được chào đón bởi những người lãng mạn.
Tác phẩm kể về việc trong hoàng hôn, một người cưỡi ngựa lạnh lùng với một đứa trẻ ốm yếu cưỡi trên lưng ngựa trong cái lạnh dọc theo con đường rừng. Dường như với con trai rằng vua rừng đang gọi anh ta là chính mình. Người cha làm dịu đứa bé, giải thích rằng tất cả điều này dường như chỉ với anh ta. Đứa trẻ hét lên sợ hãi và người cha kéo con ngựa mạnh hơn. Tuy nhiên, khi anh đi, đứa trẻ đã chết.
Có bốn nhân vật trong bản ballad: người kể chuyện, người cha, người con trai và vua rừng, và tất cả họ đều được một giọng ca sĩ lồng tiếng. Điều này là khó khăn cho ca sĩ, vì mỗi diễn viên được miêu tả trong một phạm vi nhất định và với các mẫu nhịp điệu khác nhau.
Câu chuyện về người kể chuyện, thấm đẫm những ngữ điệu kịch tính, vì chính anh ta phải thông báo về cái chết của đứa trẻ, được thực hiện trong phạm vi baritone. Đối với đứa trẻ, nhà soạn nhạc đã chọn một tessitura tenor cao. Bữa tiệc của anh được biểu diễn với sự căng thẳng lớn, và mỗi màn trình diễn mới của nó được biểu diễn cao hơn một nửa giai điệu, làm tăng cường độ cảm xúc. Hình ảnh của Sa hoàng rừng được phác thảo bằng một giai điệu ngọt ngào lôi cuốn được chơi trên pianissimo trong bản đăng ký tenor giữa. Phần của cha được hát trong thanh ghi bass.
Trong bản ballad có một nhân vật thứ năm - đây là một con ngựa. Bộ ba nhanh chóng phát ra trong phần đệm trong toàn bộ tác phẩm bắt chước những cú đánh của móng guốc.
Văn bản
Bản ballad Franz Schubert "Vua rừng" - một kiệt tác thực sự của lời bài hát thính phòng. Tác phẩm này ngày nay được công nhận là một trong những sáng tạo vĩ đại nhất của tất cả những gì đã được tạo ra trong thể loại này. Các giọng ca nổi tiếng thế giới coi Schubert là một vinh dự khi có bài tiểu luận này trong tiết mục của mình, vì chính trong buổi biểu diễn của mình, ca sĩ có tài năng và kỹ năng gì.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN