Opera "Turandot": nội dung, video, sự thật thú vị

D. Puccini opera "Turandot"

Bạn có thích câu đố không? Đơn giản, phức tạp, hấp dẫn và đôi khi vô cùng thú vị. Có rất nhiều câu chuyện trong truyện cổ tích, khi người anh hùng có một bài kiểm tra nghiêm túc, trong đó điều kiện chính là giải câu đố khó nhất, nếu không anh ta sẽ bị xử tử. Nhiệm vụ này cũng thuộc về nhân vật chính của vở opera Giacomo Puccini "Thổ Nhĩ Kỳ"Gửi Hoàng tử Calaf.

Tóm tắt vở opera Puccini "Turandot" và rất nhiều sự thật thú vị về tác phẩm này, hãy đọc trên trang của chúng tôi.

Tóm tắt

Tác phẩm này được bao phủ bởi hương vị phương Đông và bộ phim truyền hình mạnh mẽ nhất thấm đẫm cả những anh hùng của bộ phim hài Ý - mặt nạ vui nhộn. Ở đây họ xuất hiện như ác quỷ và tính toán các bộ trưởng Trung Quốc. Còn công chúa Turandot thì sao? Bản thân cô là một người đẹp tàn nhẫn, nhẫn tâm và lạnh lùng, có trái tim bị xích vào băng. Để trả thù gia đình nam tính, Turandot đã đưa ra các bài kiểm tra cho người nộp đơn cho cô - ba câu đố và những người không thể đoán họ đã bị xử tử ngay lập tức, cho dù đó là hoàng tử Ba Tư hay người lạ khác. Nhưng vẻ đẹp của cô làm say đắm những chàng trai trẻ, buộc họ phải tiếp tục những nỗ lực tuyệt vọng, và lần này Calaf, một hoàng tử vô danh, đã yêu cô. Nhờ cảm giác mạnh mẽ và hóm hỉnh, anh đã giải được cả ba câu đố, và anh đã gây sốc cho công chúa độc ác.

Đến lượt mình, Calaf đưa ra cho cô bài kiểm tra của mình - đưa ra tên của mình để giải thoát bản thân khỏi lời hứa này - kết hôn với một người lạ. Tất cả Bắc Kinh đã suy nghĩ về câu đố này, nhưng không ai biết câu trả lời cho nó, chỉ có chàng trai trẻ cha cha và bạn đồng hành của anh ta, một nô lệ trẻ Liu, người không có câu trả lời đã trả lời Kalaf. Nhưng Turandot cũng không nhận ra tên của hoàng tử vô danh từ họ. Vở kịch kết thúc với một bản song ca của công chúa, Calaf và nụ hôn nồng cháy của họ. Chàng trai trẻ bí ẩn vẫn tìm cách làm tan chảy trái tim của người đẹp phương Đông.

Ảnh:

Sự thật thú vị

• Đáng chú ý là cốt truyện của vở opera đã được sửa đổi một chút so với nguồn gốc. Nhà soạn nhạc đã quan niệm một kết thúc tươi sáng, nơi tình yêu chiến thắng, không bị che mờ bởi cái chết của cô gái Liu. Cốt truyện được lấy từ câu chuyện của tác giả người Nizami.
• Công việc về màn trình diễn kéo dài trong vài năm một phần vì các tác giả của libretto, J. Adami và R. Simoni, không thể hoàn thành hành động cuối cùng trong một thời gian rất dài. Lý do cho điều này là một việc làm mạnh mẽ.
• Nhà soạn nhạc ban đầu, khi ông bắt đầu công việc này, biết rằng đây là buổi biểu diễn cuối cùng của mình và liên tục vội vàng, sợ rằng ông sẽ không có thời gian để hoàn thành nó. Một người bạn và sinh viên của nhà soạn nhạc Franco Alfano đã có thể hoàn thành vở opera, tận dụng các bản phác thảo còn lại.
• Biên tập Alfana không thành công lắm, mặc dù nó được thực hiện ở hầu hết các rạp trên thế giới. Năm 2001, nhà soạn nhạc người Ý Luciano Berio đã viết phiên bản của mình và nhiều nhà phê bình âm nhạc cho rằng theo thời gian, nó sẽ chiếm ưu thế trong các sản phẩm trong tương lai.
• Buổi ra mắt của vở opera "Turandot" được tổ chức tại Milan, được chỉ huy bởi dàn nhạc của A. Toscanini. Ở giữa hành động thứ ba, âm nhạc đột nhiên dừng lại, và con ma đã gỡ cây dùi cui. Quay trở lại với công chúng, Toscanini nói rằng chính tại nơi này, chiếc lông rơi ra từ bàn tay J. Puccini. Bức màn từ từ hạ xuống. Chỉ ngày hôm sau, công chúng đã có thể xem phiên bản đầy đủ của vở opera. Cho đến bây giờ, trong một số sản phẩm, các đạo diễn thích hoàn thành buổi biểu diễn vào thời điểm này.
• Cho đến thế kỷ 20, vở opera Turandot đã bị cấm ở Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa. Chính phủ của đất nước tin rằng Trung Quốc đã được thể hiện không phải từ phía tốt nhất. Nhưng vào năm 1998, lệnh cấm đã được dỡ bỏ bởi dàn dựng giật gân "Turandot in the Forbidden City". Dàn dựng có giá 15 triệu USD. Nhạc trưởng: Zubin Mehta, đạo diễn: Zhang (Zang) Imo.

• Aria "Không để ai ngủ" là một trong những mẫu nhạc cổ điển phổ biến và được tìm kiếm nhiều nhất và được đưa vào tiết mục của một số lượng lớn người biểu diễn.
• Có một số phiên bản khác nhau của kết thúc của tác phẩm, nhưng cho đến nay công chúng và nhà sản xuất được công nhận nhất là phiên bản mà Alfano đã viết. Các nhà soạn nhạc Luciano Berio vào năm 2001 và Khao Veya năm 2008 đã trình bày các phiên bản "cuối cùng" của họ cho công chúng.
• Khung cảnh cho vở opera nổi tiếng nhất tại Hồ Constance trong khuôn khổ lễ hội âm nhạc nổi tiếng của Áo đã được dựng lên trong 12 tháng.
• Opera Puccini không phải là tác phẩm duy nhất của câu chuyện Gozzi. Trước đó cốt truyện này đã thu hút nhà soạn nhạc Busoni, người đã tạo ra vở opera của ông. Buổi ra mắt được tổ chức thành công vào năm 1917 tại Zurich.
• Bữa tiệc công chúa Turandot được coi là khá phức tạp. Ca sĩ Birgit Nilsson, trong buổi biểu diễn vở opera tại Metropolitan Opera, trong vở thứ hai, đã duy trì một nốt cao dài hơn nhiều so với giọng nam cao Franco Correli. Quả nhiên, trong thời gian nghỉ, nghệ sĩ khó chịu quay sang đạo diễn với lời tuyên bố rằng anh không muốn tiếp tục tham gia vở kịch. Anh ta không nghĩ ra bất cứ điều gì khác, làm thế nào để khuyên ca sĩ trả thù người biểu diễn và cắn cổ cô ta trong cảnh khi Calaf hôn Turandot.
• Diễn viên nổi tiếng Nikolai Naumov, khi còn là một cậu học sinh, đã đóng vai Hoàng tử Calaf trong nhà hát Mimosh bắt chước và nhựa.

Arias phổ biến

Calaf's aria "Nessun dorma" (lắng nghe)

Liu's aria "Tanto amore segreto" (lắng nghe)

aria Turandot "In Questa reggia" (lắng nghe)

Liu của aria "Signore, ascolta!" (nghe)

Bộ đôi cuối cùng Turandot và Calaf "Principessa di Morte" (lắng nghe)

Lịch sử sáng tạo

Trung tâm của vở opera "Turandot" là một câu chuyện của người Ailen ở thế kỷ XII. Có một lần, cô đã thu hút rất nhiều sự chú ý của nhà viết kịch K. Gozzi, người đã tạo ra một câu chuyện cổ tích cho cô. Đáng chú ý là khi F. Schiller dịch nó sang tiếng Đức, anh đã thay đổi một chút các nhân vật của các nhân vật - củng cố họ, và cũng viết lại cảnh nổi tiếng về những câu đố của nhân vật chính. Khi đã Puccini chứng kiến ​​màn trình diễn kịch tính của đạo diễn Max Reinhard trong tác phẩm này vào năm 1919, sau đó ông ngay lập tức có ý tưởng tạo ra một vở opera. Đó là vào thời điểm này, câu chuyện vừa nhận được phân phối rộng nhất ở châu Âu.

Nhà soạn nhạc đã kêu gọi các thủ thư Adami và Simoni tham gia vào thành phần văn học. Hơn nữa, bản thân Puccini cũng tích cực tham gia vào việc phát triển libretto, bằng chứng là có rất nhiều ghi chú, mong muốn và hướng dẫn trong thư của ông. Công việc bắt đầu vào năm 1920 và kéo dài đến năm 1924, nhưng Puccini không có thời gian để hoàn thành nó, bất chấp mọi nỗ lực của ông. Do đó, bản song ca cuối cùng và cuối cùng, nhờ các bản phác thảo được bảo tồn, đã được hoàn thành sau khi nhà soạn nhạc đào chết bởi cậu học trò tài năng Franco Alfano. Và bản thân vở opera được gọi là "bài hát thiên nga" của nhà soạn nhạc.

Cần phải hiểu rằng một tác phẩm như "Turandot" hoàn toàn không phải là đặc trưng của nhà soạn nhạc. Trong đó, Puccini phải thay đổi truyền thống của phòng, mà cho đến bây giờ là trong tất cả các tác phẩm sân khấu của ông. Nói về liên kết thể loại, tác phẩm này cho thấy rõ ràng dấu hiệu của opera seria. Thêm vào đó, trong khi thực hiện vở kịch, Puccini đã cố tình củng cố dòng kịch tính, bởi vì ngay cả những "mặt nạ" hài hước được mượn của các nhân vật hài của Ý - Pantopol, Brigella, Tartaglia, đã nhận được tên Trung Quốc và đồng thời trở nên tàn nhẫn và xa cách các bộ trưởng vô hại. Trận chung kết sửa đổi cũng bị lu mờ trước cái chết của Liu. Hơn nữa, hình ảnh của cô gái này về cơ bản khác với đối thủ quỷ quyệt Adelma, được thể hiện trong truyện cổ tích Gozzi. Không phải ngẫu nhiên mà bài tiểu luận này Puccini coi là sáng tạo tốt nhất của mình.

Lịch sử sản xuất

Buổi ra mắt thế giới của vở opera được tổ chức thành công vào tháng 4 năm 1926 tại Nhà hát La Scala. Giám đốc là Gioacchino Forzano, nhạc trưởng là Arturo Toscanini. Chính màn trình diễn này đã được dàn dựng mà không có bản song ca và đêm chung kết cuối cùng, trong phần còn lại của sản phẩm, các đạo diễn đã sử dụng phiên bản F. Alfano. Cũng trong năm đó, Hồi Turandot đã được dàn dựng thành công trên nhiều sân khấu của Châu Âu và thế giới.

Buổi ra mắt được chờ đợi từ lâu ở Liên Xô đã được tổ chức thành công vào năm 1928 tại Baku. Khán giả của Nhà hát Bolshoi lần đầu tiên nhìn thấy vở opera huyền thoại chỉ vào năm 1931. Giám đốc Leonid Baratov và nhạc trưởng Lev Steinberg đã nỗ lực và tài năng của mình cho việc này. Buổi biểu diễn này đã bằng tiếng Nga và chỉ chịu được 39 bài dự thi, cho đến khi nó được quay vào năm 1934.

Trong số các diễn giải hiện đại cần lưu ý một ý tưởng lớn ở thành phố Bregenz của Áo, nơi tổ chức lễ hội âm nhạc. Năm 2015, khán giả đã vô cùng ngạc nhiên trước khung cảnh phi thường của vở opera Turandot, được dàn dựng bởi Marco Arturo Marelli. Ngay trên hồ Constance, một sân khấu và một bức tường của Trung Quốc đã được dựng lên. Phong cảnh tráng lệ như vậy vẫn chưa tạo ra một nhà hát duy nhất. Để lắp đặt cấu trúc này, phải mất 119 cọc gỗ và cọc thép, được ngâm sáu mét trong lòng đất. Khoảng 40 công ty từ Đức, Áo, Romania và Thụy Sĩ đã tham gia vào công việc. Trọng lượng của bức tường Trung Quốc là 335 tấn. Ngoài ra, thu hút sự chú ý của các chiến binh đất nung, những người được đặt trên sân khấu (205 hình) và băng chuyền đường sắt, đặt xung quanh sân khấu. Đồng hành cùng buổi biểu diễn của Dàn nhạc Giao hưởng Vienna. Không cần phải nói, sự thành công của sản xuất này là lớn.

Một vở opera khác gây ngạc nhiên với khung cảnh của nó là buổi ra mắt tại Kazan năm 2012, sau đó phiên bản này được dàn dựng ở nhiều thành phố châu Âu. Nhà thiết kế bộ ảnh Igor Grinevich làm việc về phong cảnh. Đối với sản xuất này, một lâu đài hoàng đế thực sự 10 mét đã được xây dựng. Ngoài ra, trên sân khấu còn có những đài phun nước tuyệt đẹp với thác nước và thác nước. Chi phí cho tất cả các trang trí và trang phục được may từ da thật và lụa Trung Quốc lên tới 6 triệu rúp.

Các tác phẩm thú vị nên bao gồm tác phẩm của đạo diễn Vyacheslav Starodubtsev trong Nhà hát Novosibirsk. Vở opera được đặt theo phong cách của một nhiệm vụ, cộng với những trang trí khác thường theo phong cách tiên phong của Nga, tham khảo các tác phẩm của Kandinsky. Màn trình diễn này nổi bật so với nền tảng của các sản phẩm khác và trang phục khác thường, cũng như việc giải thích các hình ảnh. Do đó, theo Starodubtsev, linh hồn của Liu, sau khi cô qua đời, đã truyền lại cho Công chúa Turandot.

Một cốt truyện thú vị như vậy cũng thu hút các nhà làm phim, và vở opera được chiếu nhiều lần. Nó là đủ để trích dẫn như một ví dụ công việc của đạo diễn người Ý Mario Lanfranca, được quay vào năm 1958, hoặc phiên bản năm 1971 của Ruben Simonov và Alexander Shorin. Bộ phim năm 1990 của đạo diễn người Georgia Otar Shamatava cũng đáng được nhắc đến.

Opera "Thổ Nhĩ Kỳ"- đây là sự pha trộn giữa âm nhạc tuyệt vời, đầy màu sắc và hành động kịch tính mạnh mẽ sẽ không khiến bất cứ ai thờ ơ với khán giả. Hãy thử và bạn sẽ trải nghiệm những bí ẩn của công chúa xảo quyệt và tận hưởng sự sáng tạo tuyệt vời Giacomo Puccini.