Flamenco - đam mê nhảy Tây Ban Nha theo âm thanh của guitar

Flamenco - đam mê nhảy Tây Ban Nha theo âm thanh của guitar

Flamenco - điệu nhảy dân tộc Tây Ban Nha. Nhưng đây là định nghĩa quá đơn giản và cường điệu, bởi vì flamenco là niềm đam mê, lửa, cảm xúc sống động và kịch tính. Nó là đủ để thấy các chuyển động ngoạn mục và biểu cảm của các vũ công một lần để quên đi việc đếm thời gian. Và âm nhạc ... Đây là một câu chuyện riêng biệt ... Chúng tôi sẽ không hành hạ bạn - đã đến lúc đi vào lịch sử và chi tiết cụ thể của điệu nhảy này.

Lịch sử của flamenco: nỗi đau của những dân tộc bị trục xuất

Ngày sinh chính thức của flamenco là 1785. Sau đó, Juan Ignacio González del Castillo, một nhà viết kịch người Tây Ban Nha, lần đầu tiên sử dụng từ "flamenco". Nhưng đây là những thủ tục. Trên thực tế, lịch sử của xu hướng này đã có hơn 10 thế kỷ, trong đó văn hóa Tây Ban Nha thay đổi và phát triển không phải không có sự tham gia của các quốc tịch khác. Chúng tôi đề nghị cảm nhận bầu không khí của những năm qua để trải nghiệm tốt hơn năng lượng và tính cách của điệu nhảy.

Câu chuyện của chúng tôi bắt đầu từ năm 711 ở Andalusia cổ đại, nằm ở phía nam của bán đảo Iberia. Bây giờ nó là một cộng đồng Tây Ban Nha tự trị, và sau đó quyền lực trên vùng đất này thuộc về người Visigoth, một bộ lạc người Đức cổ đại. Mệt mỏi vì sự chuyên chế của giới cầm quyền, dân số Andalusia đã kêu gọi giúp đỡ cho người Hồi giáo. Vì vậy, bán đảo đã bị chinh phục bởi người Moors hoặc người Ả Rập đến từ Bắc Phi.

Trong hơn 700 năm, lãnh thổ của Tây Ban Nha cổ đại nằm trong tay người Moors. Họ quản lý để biến nó thành đất nước châu Âu đẹp nhất. Mọi người từ khắp nơi trên lục địa đổ về đây để chiêm ngưỡng kiến ​​trúc tráng lệ, tham gia khoa học và hiểu được sự tinh tế của thơ ca phương Đông.

Sự phát triển của âm nhạc không đứng ngoài cuộc. Các họa tiết Ba Tư bắt đầu chiếm được tâm trí của cư dân Andalusia, buộc họ phải thay đổi truyền thống âm nhạc và khiêu vũ. Abu al-Hassan Ali, một nhạc sĩ và nhà thơ Baghdad, đã đóng một vai trò rất lớn trong việc này. Các nhà phê bình nghệ thuật nhìn thấy trong tác phẩm của ông những dấu vết đầu tiên của flamenco và cho ông quyền được coi là cha đẻ của âm nhạc Andalucia.

Vào thế kỷ 15, các quốc gia Kitô giáo nằm ở phía bắc của bán đảo bắt đầu thay thế người Ả Rập. Trường hợp người Moors Tây Ban Nha biến mất là một bí ẩn, điều mà các nhà sử học chưa thể tìm ra. Mặc dù vậy, văn hóa phương Đông đã trở thành một phần trong thế giới quan của những người sinh sống ở Andalusia. Nhưng đối với sự xuất hiện của flamenco, không có đủ đau khổ cho một nhóm dân tộc khác bị đàn áp trên khắp thế giới - giang hồ.

Mệt mỏi vì phải lang thang liên tục, Roma đến bán đảo vào năm 1425. Những vùng đất này dường như là thiên đường đối với họ, nhưng chính quyền địa phương không ưa người nước ngoài và theo đuổi họ. Mọi thứ liên quan đến giang hồ đều bị coi là tội phạm, bao gồm khiêu vũ và âm nhạc.

Cuộc đàn áp đẫm máu đã không ngăn được văn hóa dân gian của người gypsy hợp nhất với các truyền thống phương Đông, vốn đã bắt nguồn từ dân cư Andalusia địa phương. Chính từ thời điểm này, flamenco bắt đầu xuất hiện - tại ngã ba của một số nền văn hóa.

Câu chuyện tiếp theo đi đâu? Trong các quán rượu và quán rượu Tây Ban Nha. Chính tại đây, người dân địa phương bắt đầu thực hiện một điệu nhảy gợi cảm, thu hút ngày càng nhiều ánh mắt tò mò về nó. Trong khi flamenco chỉ tồn tại cho một nhóm người hẹp. Nhưng khoảng giữa phong cách thế kỷ XIX đi ra ngoài. Biểu diễn đường phố hoặc lễ hội không thể làm được nữa nếu không có những động tác nhảy đam mê và đầy cảm xúc của flamenco.

Và sau đó là điệu nhảy đang chờ đợi cảnh chuyên nghiệp. Các nhà nghiên cứu về chim lửa lưu ý rằng đỉnh cao của thể loại rơi vào nửa sau của thế kỷ XIX, khi dân chúng Tây Ban Nha phát cuồng vì tác phẩm của ca sĩ Silverio Franconetti. Nhưng thời đại của khiêu vũ là thoáng qua. Đến cuối thế kỷ, flamenco đã trở thành một trò giải trí thường xuyên trong mắt những người trẻ tuổi. Lịch sử của khiêu vũ, chứa đầy đau khổ và nỗi đau của các quốc tịch khác nhau, vẫn ở ngoại ô.

Để đánh đồng flamenco với nghệ thuật hạng thấp, cho phép thể loại rời khỏi đường phố ấm cúng của Tây Ban Nha mãi mãi không cho phép nhạc sĩ Federico Garcia Lorca và nhà thơ Manuel de Falla. Với phần trình bày dễ dàng vào năm 1922, lễ hội hát dân ca Andalusia đầu tiên đã diễn ra, nơi những giai điệu được nhiều người Tây Ban Nha yêu thích vang lên.

Một năm trước, flamenco đã trở thành một phần của vở ballet Nga nhờ có Serge Dyagilev. Ông đã tổ chức một chương trình cho công chúng Paris, giúp phong cách vượt ra ngoài Tây Ban Nha.

Flamenco bây giờ là gì? Một số lượng vô hạn các giống mà bạn có thể thấy các tính năng của nhạc jazz, rumba, cha-cha-cha và các phong cách nhảy khác. Mong muốn kết hợp các nền văn hóa khác nhau đã không biến mất ở bất cứ đâu, giống như nền tảng của flamenco - gợi cảm và đam mê.

Flamenco là gì?

Flamenco là một nghệ thuật trong đó giá trị tương đương thuộc về ba thành phần: nhảy (bale), bài hát (cante) và đệm guitar (hiện tại). Những phần này không thể tách rời nếu chúng ta đang nói về một loạt các phong cách ấn tượng.

Tại sao guitar trở thành nhạc cụ chính? Bởi vì nó được chơi tốt bởi Roma, người có truyền thống trở thành một phần không thể thiếu trong văn hóa Tây Ban Nha. Đàn guitar flamenco rất giống với đàn guitar cổ điển, mặc dù nó nặng hơn và trông gọn hơn. Do đó, âm thanh sắc nét và nhịp nhàng hơn, cần thiết cho hiệu suất hiện tại của flamenco.

Điều gì là chính trong phong cách này, bale hoặc cante, khiêu vũ hoặc bài hát? Những người hầu như không quen thuộc với flamenco sẽ nói rằng Bailé. Trong thực tế, vai trò chính được chơi bởi một bài hát tuân theo các quy tắc âm nhạc rõ ràng. Khiêu vũ hoạt động như một khung. Nó bổ sung cho thành phần cảm giác của giai điệu, giúp kể lại câu chuyện với sự trợ giúp của ngôn ngữ cơ thể.

Học nhảy flamenco có khó không? Nhìn qua video, nơi các cô gái vẫy tay hiệu quả, nhịp nhàng gõ gót, dường như mọi thứ đều đơn giản. Nhưng, để thành thạo các chuyển động cơ bản của thể loại này, một người không được rèn luyện thể chất phù hợp sẽ phải nỗ lực. Tay rất mỏi, và có những khó khăn trong việc duy trì sự cân bằng.

Điều thú vị: nhảy flamenco là ngẫu hứng thuần túy. Ca sĩ chỉ đơn giản là cố gắng giữ nhịp điệu của âm nhạc, thực hiện nhiều yếu tố vũ đạo. Để học cách nhảy flamenco, bạn cần cảm nhận văn hóa của Tây Ban Nha.

Hãy để chúng tôi liệt kê các động tác đặc trưng sẽ không cho phép bạn nhầm lẫn flamenco với một hướng nhảy duy nhất:

• nhựa biểu cảm của bàn tay, đặc biệt là bàn tay;

• bắn gót chân;

• tấn công sắc bén và rẽ;

• đập và nhấp bằng ngón tay của bạn, làm cho âm nhạc nhịp nhàng và tràn đầy năng lượng hơn.

Sự thật thú vị

• Có cả một khoa học về nghiên cứu flamenco. Nó được gọi là flamencology. Sự xuất hiện của cô ấy chúng tôi nợ Gonzalez Clement, người vào năm 1955 đã xuất bản cuốn sách cùng tên. Hai năm sau, tại thành phố Jerez de la Frontera của Tây Ban Nha, một khoa khoa học flamencology đã được mở.

• Đàn guitar sáu dây là một nhạc cụ quốc gia Tây Ban Nha, mà không có flamenco là không thể tưởng tượng.

• Trang phục nữ truyền thống của một nghệ sĩ flamenco là một chiếc váy dài xuống sàn hoặc bata de cola. Các yếu tố cần thiết của nó là một thân áo vừa vặn, nhiều diềm và diềm dọc theo mép váy và tay áo. Do đặc điểm của vết cắt và có được các chuyển động ngoạn mục trong khi nhảy. Không có gì như thế? Quần áo được mượn từ gypsies và trở thành biểu tượng của sự nữ tính và thu hút.

• Flamenco vô tình kết hợp với màu đỏ. Nhưng các vũ công chuyên nghiệp xem đây là một khuôn mẫu quốc gia. Trường hợp huyền thoại của điệu nhảy được sơn màu đỏ đến từ đâu? Từ tên của phong cách. Dịch từ "flamma" trong tiếng Latin có nghĩa là ngọn lửa, lửa. Những khái niệm này luôn luôn được liên kết với các sắc thái của màu đỏ. Ngoài ra, song song được tạo ra với hồng hạc, tên của nó rất phù hợp với điệu nhảy đam mê.

• Một khuôn mẫu khác liên quan đến castanets. Đây là một nhạc cụ gõ dưới dạng hai tấm lõm, được đeo trên tay. Vâng, âm thanh của họ rõ ràng có thể nghe được trong khi nhảy. Vâng, chúng được sử dụng bởi các vũ công. Nhưng trong tay flamenco truyền thống của các cô gái nên được tự do. Trường hợp truyền thống để nhảy với castanet đến từ đâu? Cảm ơn công chúng, những người đã nhiệt tình chấp nhận sử dụng nhạc cụ này.

• Các nhân vật của phong cách phần lớn quyết định giày của các vũ công. Tất và gót giày được đặc biệt rèn bằng các đinh tán nhỏ để có được âm thanh đặc trưng trong quá trình thực hiện phân số. Không có gì lạ khi flamenco được coi là nguyên mẫu của vòi.

• Thành phố Seville của Tây Ban Nha được coi là một trong những thành phố quan trọng nhất trong sự phát triển của flamenco. Đây là một bảo tàng dành riêng cho điệu nhảy này. Nó được mở bởi Christina Oyos, một vũ công nổi tiếng. Thành phố này cũng nổi tiếng với các nhân vật văn học: Don Quixote và Carmen.

• Với tên của bất kỳ vũ công liên quan đến flamenco? Tất nhiên, đây là Antonia Mercey-i-Luke, Carmen Amaya, Mercedes Ruiz và Magdalena Seda.

Những giai điệu phổ biến trong nhịp điệu của flamenco

"Como El Agua" bởi Camaron de la Isla. Ca sĩ người Tây Ban Nha với gốc rễ gypsy này được coi là người biểu diễn flamenco nổi tiếng nhất, vì vậy, nó không thể bỏ qua công việc của mình. Bài hát được trình bày được ghi lại vào đầu những năm 80 của thế kỷ trước và giành được tình yêu của công chúng với lời bài hát tình yêu và giọng hát đầy cảm xúc mãnh liệt của Camaron.

"Como El Agua" (nghe)

"Macarena" hoặc nổi tiếng với nhiều "Macarena" - một "đại diện" sáng giá khác của thể loại flamenco, mặc dù ban đầu bài hát được trình bày dưới dạng rumba. Tác phẩm thuộc về tác phẩm của bộ đôi người Tây Ban Nha Los del Río, người đã trình bày nó ra công chúng vào năm 1993. Sau điệu nhảy, một điệu nhảy cùng tên xuất hiện. Nhân tiện, tên của bài hát là tên của con gái của Antonio Romero, một trong những người tham gia song ca.

"Macarena" (nghe)

"Entre dos aguas" - Đây là một câu chuyện được kể với một cây đàn guitar. Không có từ nào, một bản nhạc. Người tạo ra nó là Paco de Lucia, một nghệ sĩ guitar nổi tiếng trong tay nhạc cụ truyền thống Tây Ban Nha bắt đầu có âm thanh đặc biệt du dương và đẹp đẽ. Các tác phẩm đã được ghi lại trong những năm 70 và không mất đi sự liên quan giữa những người hâm mộ thể loại này cho đến nay. Một số người thừa nhận rằng họ đã tham gia flamenco nhờ vào công việc của Paco.

"Entre dos aguas" (lắng nghe)

"Cuando te ambo" - đây là một bài hát tươi sáng và gây cháy nổ được trình diễn bởi Nina Pastori không kém phần tươi sáng của Tây Ban Nha. Người phụ nữ bắt đầu hát từ năm 4 tuổi và từ đó trở đi, cô không tham gia vào âm nhạc và flamenco, không ngại kết hợp thể loại này với nhịp điệu hiện đại.

"Cuando te ambo" (lắng nghe)

"Pokito một Poko" - một trong những sáng tác nổi tiếng của nhóm Chambao Tây Ban Nha. Điều gì là đáng chú ý về công việc của họ? Các thành viên của nó đã kết nối flamenco với nhạc điện tử, đảm bảo sự phổ biến của bộ ba. Bài hát được trình bày hấp dẫn với giọng hát tuyệt vời, giai điệu nhẹ nhàng và sôi động và những điệu nhảy đam mê, được trình bày trong video.

"Pokito một Poko" (nghe)

Flamenco và điện ảnh

Bạn muốn tìm hiểu thêm về nghệ thuật flamenco? Chúng tôi đề xuất phân bổ một số buổi tối để xem phim trong đó vai trò chính thuộc về điệu nhảy này.

• Flamenco (2010) kể câu chuyện về phong cách qua con mắt của các vũ công nổi tiếng. Phim được quay ở thể loại phim tài liệu.

• Lola (2007) kể về cuộc đời của Lola Flores, người được công chúng nhớ đến vì niềm đam mê biểu diễn flamenco.

• "Snow White" (2012) là một bộ phim câm trắng đen, nơi tất cả các bộ phim được thể hiện thông qua điệu nhảy.

Flamenco không chỉ là khiêu vũ và âm nhạc. Đây là một câu chuyện chứa đầy tình yêu, cảm xúc sống động và mong muốn cảm thấy thoát khỏi những quy ước và khuôn khổ cứng nhắc.