Cách học ứng biến trên guitar

Nếu bạn đang đọc bài viết này, thì bạn muốn đạt được thứ gì đó nhiều hơn trong âm nhạc hơn là chơi theo trình tự thứ tự nhỏ trong một vòng tròn, và do đó, bạn nên sẵn sàng làm việc. Cải thiện là một bước nghiêm túc trong việc làm chủ guitar, nó sẽ mở ra những chân trời mới trong âm nhạc, nhưng bạn nên nhớ rằng không có cách nào nhanh chóng để làm điều này. Hãy chuẩn bị để dành nhiều thời gian và kiên nhẫn, chỉ khi đó bạn mới có thể thành công.

Bắt đầu từ đâu?

Vậy, bạn cần gì học cách ứng biến trên guitar? Trước hết, tất nhiên, chính cây đàn guitar. Guitar acoustic hoặc điện - không quan trọng lắm, chỉ có tài liệu mà bạn phải học (nhưng không hoàn toàn) sẽ khác nhau, và cuối cùng bạn sẽ chơi gì. Do sự khác biệt của guitar acoustic so với guitar điện tử, các phương pháp chơi khác nhau, bên cạnh đó, khi âm thanh phù hợp hoàn hảo, guitar điện sẽ không phù hợp.

Nhưng điều này không có nghĩa là nếu bạn muốn chơi nhạc nặng, chẳng hạn, bạn cần vứt bỏ âm thanh của mình và chạy cho một cây guitar điện.

Học được cách ứng biến theo một phong cách, bạn có thể dễ dàng làm chủ một phong cách khác. Điều chính là để nắm vững các nguyên tắc cơ bản. Trước hết cần phải nắm vững các thang đo chính. Để bắt đầu, bạn có thể hạn chế pentatonic. Trong pentatonic, trái ngược với các phím đàn thông thường, không có semitones, do đó chỉ có 5 âm thanh trong một thang âm như vậy. Để có được pentatonic, nó là đủ để loại bỏ khỏi thông thường cân các bước hình thành một nửa cung. Ví dụ, trong C chính, đây là ghi chú của fa và si (bước thứ 4 và thứ 7). Trong A nhỏ, các ghi chú của C và F bị xóa (bước 2 và 6). Pentatonic dễ học hơn, dễ ứng biến hơn và phù hợp với hầu hết các phong cách. Tất nhiên, giai điệu của cô ấy không phong phú như trong các phím khác, nhưng để bắt đầu, nó phù hợp hoàn hảo.

Bạn cần liên tục bổ sung cổ phiếu của bạn, ngoại trừ gamma cụm từ âm nhạc - học các cụm từ tiêu chuẩn, học solo từ các bài hát yêu thích của bạn, học tất cả các loại sáo rỗng, chỉ cần nghe và phân tích âm nhạc. Tất cả điều này sẽ là cơ sở, điều này sẽ giúp bạn cảm thấy tự do và tự tin hơn trong quá trình ứng biến. Ngoài ra, điều quan trọng là phát triển cảm giác nhịp điệu và thính giác hài hòa.

Để phát triển khả năng nghe hài hòa, bạn cũng có thể thực hiện solfeggio, hát chính tả hai giọng. Ví dụ: bạn có thể chơi thang âm trong C chính (hoặc bất kỳ loại nào phù hợp với giọng nói của bạn) trên guitar, trong khi hát cao hơn một phần ba. Cũng yêu cầu một người bạn chơi hoặc cài đặt hợp âm cho bạn theo thứ tự ngẫu nhiên. Mục tiêu của bạn trong trường hợp này sẽ là xác định hợp âm bằng tai. Đối với sự phát triển của một cảm giác nhịp điệu lặp lại phù hợp của các mẫu nhịp điệu khác nhau. Nó không phải chơi - bạn chỉ có thể vỗ tay hoặc gõ.

Bước 2. Từ lời nói đến hành động

Học tập ngẫu hứng, điều quan trọng không chỉ là có một kho vũ khí phong phú gamma và cụm từ âm nhạc, nhưng cũng liên tục chơi. Nói một cách đơn giản - để học cách ứng biến trên guitar, bạn cần phải ứng biến. Ví dụ, bạn có thể bao gồm bài hát yêu thích của mình và điều chỉnh âm nhạc, cố gắng tự ngẫu hứng, bạn cần lắng nghe chính mình, phân tích xem trò chơi của bạn phù hợp với bức tranh lớn, cho dù bạn đang chơi nhịp điệu hay phím.

Đừng sợ phạm sai lầm, đó là một phần không thể thiếu trong học tập, hơn nữa, ngay cả những tay guitar có kinh nghiệm cũng thường mắc lỗi trong quá trình ứng biến. Bạn không chỉ có thể phát các bài hát mà còn có thể ghi lại trình tự của riêng mình bằng một trong các phím và ứng biến theo nó. Không đặt mục tiêu không thể thực hiện được, hãy làm việc theo những chìa khóa mà bạn đã quen thuộc.

Trình tự không nên là một tập hợp hợp âm hỗn loạn, nó nên phát ra âm thanh và mong muốn có âm thanh tốt. Nhưng nó cũng không đáng để phát minh quá nhiều. Nếu bạn thích rock and roll hay blues, bạn có thể thử trình tự sau: tonic-tonic-subdominant-subdominant-tonic-tonic-domin-subdominant-tonic-domin. Nó sẽ trông giống như thế này (ví dụ: khóa được sử dụng trong C chính):

Bạn có thể thay đổi một chút mô hình nhịp điệu để làm cho chuỗi âm thanh tốt hơn. Ví dụ:

Và như vậy. Bạn có thể thử các biến thể của các mẫu nhịp điệu của riêng bạn. Điều chính là để giữ chuỗi hợp âm và thực hiện chuyển đổi giữa chúng theo thời gian. Trình tự này là tốt bởi vì nó đơn giản, dễ dàng nhận thấy bằng tai và dễ dàng ứng biến cho nó. Ngoài ra, các kỹ thuật như "treo", "đập" hoặc "kéo", "trượt", "rung" và nhiều kỹ thuật khác đặc trưng của nhạc rock sẽ rất phù hợp với nó.

Ngoài ra, sẽ không hại khi viết ra tất cả những gì bạn chơi. Điều này sẽ giúp phân tích sâu hơn trò chơi của bạn, chú ý đến các lỗi mà bạn chưa nhận thấy trước đây.

Đó là tất cả. Học những điều cơ bản, chơi, kiên nhẫn và chắc chắn bạn sẽ thành công.