Cách thể hiện bản thân tại cuộc thi - những mẹo đơn giản

Mọi giọng ca đều mơ ước chiến thắng một cuộc thi thanh nhạc hoặc tham gia vào một nhóm nhạc nổi tiếng, đặc biệt nếu anh ta còn trẻ và tài năng. Tuy nhiên, ngay cả giáo viên thanh nhạc cũng không thể hiện chính xác cách thể hiện bản thân tại cuộc thi, do đó, lời khuyên của anh ấy không thể luôn giúp người biểu diễn có được vị trí xứng đáng hoặc chỉ thể hiện tốt để chú ý đến anh ấy.

Một số người biểu diễn, muốn tham gia cuộc thi, thường không hiển thị dữ liệu của họ vì họ không biết các tiêu chí để đánh giá người biểu diễn hoặc chọn những gì họ thích và không phải là tiết mục thể hiện giá trị của việc chuẩn bị giọng hát, do đó họ thường mắc lỗi.

Dưới đây là những cái phổ biến nhất:

1. Sự lựa chọn của tiết mục quá phức tạp. Đôi khi, giọng ca bắt đầu thích những gì có thể hát rất cao hoặc ngược lại, nốt thấp và chọn một tác phẩm phức tạp cho cuộc thi, trong đó bản thân anh vẫn không chắc chắn. Kết quả là, các yếu tố như chờ đợi lâu, phấn khích dẫn đến thực tế là vào thời điểm quan trọng nhất, anh ta không thể hiển thị một kết quả tốt và bị điểm kém hơn anh ta có thể (làm thế nào để vượt qua sự phấn khích trước khi thực hiện).
2. Phong trào không hợp lý. Họ thường phát ra nhiều hơn một giọng nói, đào tạo người biểu diễn kém. Do đó, một loại nhựa xấu có thể làm giảm điểm cho nghệ thuật và cũng được ban giám khảo đánh giá là chuẩn bị số lượng kém.
3. Nội dung không quan tâm của số lượng chính nó. Có những bài hát chỉ thú vị trong phiên bản clip hoặc có nhạc đệm. Trong màn trình diễn solo, chúng có vẻ không thú vị và nhàm chán, đặc biệt nếu chúng có nhiều sự lặp lại. Chọn một con số như vậy sẽ làm giảm điểm số và cơ hội vào trận chung kết.
4. Số sân khấu kịch. Nếu bạn chọn một bộ trang phục gypsy cho màn trình diễn của aria của Carmen, nó sẽ được chấp nhận, nhưng trang phục tương tự sẽ trông thật lố bịch cho hình ảnh của Juliet hoặc Giselle. Trang phục nên giới thiệu cho người xem một bầu không khí khác biệt và phù hợp với hình ảnh của tác phẩm thanh nhạc.
5. Sự khác biệt giữa tính chất công việc và người thực hiện. Mỗi bài hát có câu chuyện và kịch riêng. Người biểu diễn không chỉ phải suy nghĩ mà còn cảm nhận và truyền tải nội dung, kịch tính hay tâm trạng cơ bản của nó. Nó chắc chắn có cốt truyện, cao trào và gần gũi, và cũng mưu mô. Chỉ một con số như vậy có thể gây ra không chỉ một phản ứng cảm xúc, mà còn được khán giả nhớ đến. Ví dụ, tất cả các giọng ca đều biết tác phẩm "Adagio" của Albinoni. Đây là một tác phẩm kịch tính có thể hiển thị các khía cạnh khác nhau của giọng nói, bao gồm khả năng hát đẹp trong các thanh ghi khác nhau. Nhưng tại các cuộc thi hiếm khi có ai với anh đứng đầu, vì không phải ai cũng có thể truyền tải được kịch tính, cảm xúc và niềm đam mê của mình, do đó, hầu như tất cả các nghệ sĩ biểu diễn, điều đó không gây ấn tượng. Nhưng tại một cuộc thi nổi tiếng, anh được Paulina Dmitrenko nhớ đến. Ca sĩ này đã không thể thể hiện nhiều khía cạnh giọng hát của tác phẩm này, khi truyền tải trạng thái cảm xúc gần như điên rồ từ niềm đam mê của một người phụ nữ đến mức khi kết thúc buổi biểu diễn, cô thậm chí còn có một giọng nói khàn khàn. Nhưng ấn tượng thật tuyệt vời. Đây là cách thể hiện bản thân trong cuộc thi với bất kỳ người biểu diễn nào.
   

   Do đó, công việc thanh nhạc bạn đã chọn không chỉ phản ánh tất cả các khía cạnh của giọng nói mà còn truyền đạt trạng thái cảm xúc mà bạn cảm nhận, chấp nhận và hiểu.

Tiêu chí đánh giá giọng nói và hiệu suất trong cuộc thi

Các cuộc thi là khác nhau, nhưng các tiêu chí đánh giá cho chúng là như nhau. Điều đầu tiên ban giám khảo chú ý là:

1. Trình diễn ngoại thất. Bản thân nó đã điều chỉnh theo nhận thức về một con số cụ thể. Ví dụ, từ một cô gái tóc vàng trong bộ váy màu hồng đang chờ đợi một mảnh trữ tình và nhẹ nhàng, từ một cô gái với mái tóc đen trong chiếc váy dài màu đỏ ấn tượng hơn. Quần áo, tư thế ban đầu của người biểu diễn, trang điểm và kiểu tóc của anh ta - tất cả điều này điều chỉnh theo hình ảnh và nhận thức. Đôi khi âm nhạc phát ra trước khi thực hiện số. Trong trường hợp này, lối thoát của người biểu diễn có thể giới thiệu người xem vào bầu không khí của anh ta hoặc làm hỏng toàn bộ ấn tượng. Nhưng, nếu số là truyện tranh, bạn có thể chơi chính xác trên độ tương phản này. Điều chính là kiểu tóc, trang phục và loại người biểu diễn tương ứng với nội dung của số giọng hát.
2. Nhựa. Cô ấy không chỉ đưa ra sự tự tin của bạn, mà còn cả mức độ sẵn sàng của con số. Điều này đặc biệt rõ ràng trong các phòng nhanh. Do đó, tất cả các động tác và cử chỉ cần được suy nghĩ và phối hợp với âm nhạc, âm thanh của số, cũng như nội dung của nó, nhưng đừng lạm dụng nó để bạn có đủ hơi thở để hát. Hãy nhớ rằng các chuyển động nặng với các bước nhảy chỉ có thể được thực hiện dưới một bản ghi âm, nhưng không phải dưới một màn trình diễn trực tiếp. Ca sĩ không di chuyển nhiều, nhưng mặt khác, tất cả các động tác thể hiện cảm xúc và phù hợp với nội dung của bài hát.
3. Ngữ điệu sạch sẽ. Thi hành sai là dấu hiệu đầu tiên của sự thiếu chuyên nghiệp. Trong các vòng đầu tiên, chính những người biểu diễn không thể hát sạch, đặc biệt là vào micro, đã bị loại.
4. Thiếu giọng nói trong một số phần của phạm vi. Nhiều ca sĩ thoát ra khỏi một tiếng hét trên các nốt cao nhất hoặc bắt đầu hát một cách yếu ớt ở những nốt thấp. Điều này cũng có thể làm giảm điểm số của bạn và cơ hội để lọt vào trận chung kết. Đây thường là trường hợp nếu bố cục không phù hợp với giọng nói của bạn và phạm vi của nó, đặc biệt là cho những giọng ca mới bắt đầu.
5. Từ điển xấu và khiếm khuyết lời nói. Nếu bạn không phát âm các từ rõ ràng, thì bạn sẽ khó đi đến trận chung kết. Nhưng nếu bạn có thể chơi theo ngữ điệu, thì bạn có thể chinh phục ban giám khảo bằng màn trình diễn của mình, mặc dù bạn không có khả năng giành chiến thắng.
6. Thiếu năng lượng và cảm xúc, cũng như sự thoải mái khi thực hiện. Người điều hành với năng lượng yếu được nhìn thấy ngay lập tức. Giọng của họ nghe có vẻ buồn tẻ và vô hồn, và ngữ điệu trở nên đơn điệu, không truyền tải được nội dung của bài hát. Do đó, trước khi biểu diễn, bạn cần nghỉ ngơi và lấy lại vóc dáng để màn trình diễn của bạn vẫn giữ được cảm xúc, mặc dù mệt mỏi. Sự chặt chẽ và cứng đờ cũng có thể nhìn thấy trong giọng nói. Nó trở nên đơn điệu và, như nó là, kim loại, giống như của robot, và đôi khi biến mất ở một số khu vực. Toughness cũng làm giảm dấu ấn cho tính nghệ thuật, bởi vì người biểu diễn không thể đi vào hình ảnh, cảm nhận và truyền tải nội dung của bài hát (làm thế nào để vượt qua sự chặt chẽ trong giọng nói).
7. Sức mạnh của giọng nói và phạm vi của nó. Công việc của bạn nên thể hiện tối đa khả năng của giọng nói, khả năng hát ở các phần khác nhau của phạm vi một cách lặng lẽ và to. Đây là những tiêu chí bắt buộc để đánh giá giọng nói và hiệu suất trong bất kỳ cuộc thi nào.
8. Tính toàn vẹn của hình ảnh và sự tuân thủ của nó với các mục tiêu của cuộc thi. Hình ảnh mà bạn chọn phải đầy đủ và suy nghĩ đến từng chi tiết nhỏ nhất, cũng như chính các tiết mục tương ứng với các mục tiêu của cuộc thi. Nếu anh ấy có một định hướng yêu nước, thì bài hát nên là về thiên nhiên, vẻ đẹp của quê hương và sự ngưỡng mộ dành cho nó. Nếu đây là một cuộc thi có nội dung trung tính (ví dụ: cuộc thi của các nghệ sĩ trẻ), thì thành phần giọng hát sẽ thể hiện giọng nói, tính nghệ thuật và cảm xúc của bạn. Và nếu đây là một cuộc thi như "Tôi muốn Viagra", thì nó sẽ cho thấy sự trưởng thành, cá tính và sành điệu của bạn, và không cố tình lố bịch về tình dục, như nhiều người tham gia casting thiếu kinh nghiệm đã làm.

Đây là những tiêu chí hiện đại để đánh giá giọng nói và hiệu suất tại các cuộc thi của các cấp độ và định hướng khác nhau.

Những điều bạn cần biết trước khi biểu diễn tại cuộc thi

Những quy tắc này sẽ giúp bạn thể hiện đầy đủ bản thân và không làm việc quá sức trong thời gian chờ đợi lâu. Đây là những gì bạn cần biết trước khi biểu diễn tại cuộc thi:

1. Đúc sơ bộ. Đôi khi tại buổi thử giọng bạn được yêu cầu thể hiện điều gì đó bất thường. Điều này không đáng làm, vì bồi thẩm đoàn đang cố gắng xác định những người biểu diễn có lòng tự trọng không đủ và loại bỏ những tính cách quá lập dị. Trong buổi casting sơ bộ, bạn chỉ cần hát một đoạn từ tác phẩm và trình bày chương trình. Đôi khi một ngày trước cuộc thi được yêu cầu hiển thị đầy đủ số lượng. Điều này được thực hiện để loại bỏ những con số được chuẩn bị kém khỏi cuộc thi và chương trình hòa nhạc, vì vậy tại buổi casting, đáng để thể hiện kỹ năng, nhưng không cần làm việc quá sức.
2. Bạn cần đến cuộc thi càng sớm càng tốt để có thời gian thay quần áo và nếu có thể, hãy tập lại bài hát. Vì vậy, cố gắng không bị trễ.
3. Nếu số của bạn nằm trong số cuối cùng, Bắt đầu chuẩn bị cho nó 2 hoặc 3 số trước khi lên sân khấu, không sớm hơn. Nếu không, bạn sẽ kiệt sức và bạn sẽ không thể hát một bài hát hay.
4. Trước khi biểu diễn không thể ăn thức ăn nhanh, khoai tây chiên, một cái gì đó mặn hoặc ngọt, cũng như uống đồ uống có ga. Tốt hơn là uống một ít nước trái cây hoặc sữa, nhưng ít chất béo.
5. Trước khi thực hiện chính nó, bạn cần phải phân tâm một chút. Điều này sẽ giúp bạn bắt đầu ca hát với lực lượng mới. Bạn không nên luyện tập nhiều trước khi cuộc thi diễn ra - bạn sẽ bùng cháy và hát một bài hát không cảm xúc như bạn có thể.
6. Và cuối cùng, trước khi hát, không đáng để nói nhiều trên điện thoại, để không làm quá giọng. Đó là mong muốn được im lặng trong một giờ. Đây là điều chính bạn cần biết trước khi biểu diễn tại cuộc thi. Chúc may mắn cho bạn, những giọng ca thân yêu!