Giọng nói của mezzo-soprano hiếm khi được tìm thấy trong tự nhiên, nhưng nó có âm thanh rất đẹp, mọng nước và mượt mà. Để tìm được một ca sĩ có giọng hát như vậy là một thành công lớn đối với giáo viên, giọng hát này có ứng dụng rộng rãi trong giai đoạn hoạt động, và theo nhiều hướng khác nhau của âm nhạc.
Mezzo-soprano với âm sắc tuyệt vời sẽ dễ dàng vào trường âm nhạc hơn và trong tương lai sẽ tìm được công việc trong nhà hát opera, bởi vì Ca sĩ Mezzo-soprano luôn thiếu và không có nhiều người trong số họ là phụ nữ có giọng hát cao.
Từ bài viết, bạn sẽ tìm hiểu làm thế nào một giọng nữ đẹp được hình thành và nơi bạn có thể tìm thấy một cách sử dụng xứng đáng cho nó.
Có gì khác mezzoprano từ những tiếng nói khác
Trong trường học Ý, cái gọi là giọng nói, được tiết lộ một phần ba dưới giọng nữ cao đầy kịch tính. Được dịch sang tiếng Nga, "mezzo-soprano" có nghĩa là "ít giọng nữ cao". Nó có một âm thanh mượt mà và được tiết lộ không phải ở các nốt đầu, mà ở phần giữa của dải, từ la đến một quãng tám nhỏ đến la giây.
Khi hát những nốt cao hơn, âm sắc phong phú, phong phú của giọng nữ trầm sẽ mất đi màu sắc đặc trưng, trở nên buồn tẻ, sắc nét và không màu, không giống như giọng nữ cao, giọng nói bắt đầu phát ra ở những nốt cao, thu được âm thanh tuyệt đẹp. Mặc dù trong lịch sử âm nhạc, có những ví dụ nổi tiếng về mezzo, không thể đánh mất âm sắc tuyệt đẹp của chúng ngay cả trên các nốt cao và phần soprano hát dễ dàng. Trong trường học của Ý, tiếng mezzo có thể giống như một giọng nữ cao trữ tình hoặc kịch tính, nhưng trong phạm vi để dưới những giọng nói này khoảng một phần ba.
Trong trường opera Nga, giọng hát này được phân biệt bởi một âm sắc phong phú và phong phú, đôi khi giống với giọng hát đối lập - giọng nói thấp nhất trong số những phụ nữ có thể hát phần tenor. Do đó, mezzo-soprano với âm sắc không đủ sâu và biểu cảm được quy cho soprano, thường tạo ra rất nhiều khó khăn cho giọng hát này. Do đó, nhiều cô gái có giọng hát như vậy lên sân khấu và nhạc jazz, nơi họ có thể hát trong một bài hát thoải mái. Mezzo-soprano hình thành có thể được chia thành lyric (gần với soprano) và kịch tính.
Trong dàn hợp xướng, giọng nữ trầm trữ tình trữ tình hát một phần của các bản altos đầu tiên, và vở kịch - phần thứ hai cùng với bản phối. Trong dàn hợp xướng dân gian, họ biểu diễn các phần alto, và theo hướng pop và jazz, mezzo-soprano được đánh giá cao bởi âm sắc tuyệt đẹp và những nốt trầm biểu cảm. Nhân tiện, nhiều người biểu diễn hiện đại trên sân khấu nước ngoài được phân biệt bởi âm sắc mezzo-soprano đặc trưng mặc dù cung cấp âm thanh khác.
Sự khác biệt chính của mezzo-soprano từ các giọng nói khác là các tính năng sau:
- Ở phần trên của dải, giọng nữ trầm trở nên vô cảm và mất đi âm sắc tuyệt đẹp. Soprano trong phần này của phạm vi chỉ đạt được vẻ đẹp và biểu cảm của giọng nói (khoảng từ quãng tám đầu tiên đến lần thứ hai oh).
- Phạm vi từ do-re của quãng tám thứ hai đến fa có thể không hoạt động, đây không phải là đặc trưng của soprano.
- Những nốt thấp không thể hiện những khó khăn và âm thanh đẹp và sâu lắng, không giống như giọng nữ cao, những người cảm thấy khó khăn khi hát những nốt này. Đôi khi trên những nốt như la và muối của quãng tám nhỏ, giọng nữ cao sẽ làm mất đi tính biểu cảm của giọng nói và những nốt này gần như không phát ra âm thanh.
Tại sao mezzo-soprano khó xác định
Giọng nói này gây tranh cãi nhất trong số các giáo viên, bởi vì rất khó để xác định nó ở trẻ em và thanh thiếu niên. Giọng nữ cao hình thành muộn hơn các giọng nói khácdo đó, những cô gái có giọng hát không thành thạo trong dàn hợp xướng được đặt ở vị trí thứ hai và thậm chí ở giọng nữ cao thứ nhất, điều này gây khó khăn lớn cho họ và có thể ngăn cản sự quan tâm đến các lớp học hoàn toàn. Đôi khi giọng nói của trẻ em cao sau tuổi chuyển tiếp thu được âm thanh mezzo-soprano đặc trưng, nhưng thường thì giọng nữ cao hơn được lấy từ altos. Xác định chính xác giọng nữ cao có thể là 18 hoặc 19 năm. Nhưng ngay cả ở đây các giáo viên có thể bị nhầm lẫn.
Thực tế là không phải tất cả các mezzo-sopranos đều có âm sắc nhung tươi sáng và biểu cảm, giống như của các ca sĩ opera. Thường thì chúng có vẻ đẹp, nhưng mờ trong quãng tám đầu tiên và sau đó chỉ vì âm sắc của chúng không mạnh mẽ và biểu cảm như của những người nổi tiếng thế giới. Giọng hát Opera với âm sắc như vậy hiếm khi được tìm thấy trong tự nhiên, do đó, những cô gái không đáp ứng yêu cầu hoạt động sẽ tự động được gọi là soprano. Nhưng trên thực tế, họ chỉ đơn giản là không đủ giọng nói biểu cảm cho opera. Trong trường hợp này, quyết định sẽ là phạm vi, không phải âm sắc. Đó là lý do tại sao lần đầu tiên mezzo-soprano khó xác định.
Ở trẻ em đến 10 tuổi, chúng ta đã có thể giả định sự phát triển hơn nữa của giọng nữ cao theo giai điệu ngực và thanh ghi giọng trên chưa phát triển. Đôi khi, gần với tuổi chuyển tiếp, chiều cao và biểu cảm của giọng nói bắt đầu suy giảm và đồng thời thanh ghi giọng nói ngực mở rộng. Nhưng kết quả chính xác sẽ được nhìn thấy sau 14 hoặc 16 năm, và đôi khi muộn hơn.
Ca sĩ nổi tiếng - DANH SÁCH
Mezzo-soprano là nhu cầu không chỉ trong opera. Có rất nhiều nữ ca sĩ có giọng hát như vậy trong dân ca, nhạc jazz và nhạc pop, có âm sắc và phạm vi cho phép phụ nữ tìm thấy một cách sử dụng xứng đáng. Tất nhiên, trong một ca sĩ nhạc pop, việc xác định phạm vi giọng nói và các phím có sẵn cho nó sẽ khó khăn hơn, nhưng bằng âm sắc, bạn có thể xác định được bản chất của giọng nói.
Những ca sĩ opera nổi tiếng nhất với giọng hát như vậy là Elena Obraztsova, Cecilia Bartoli, Ellina Garancha, Kinda Jenkis, Magdalena Kozhena, Yulia Lezhnevavới một loại hiếm của giọng nói này - coloratura mezzo-soprano, và nhiều người khác.
Trong số các nghệ sĩ quốc gia của nước ta có tiếng nói của giọng nữ trầm có thể được gọi là Lyudmila Zykina và Nadezhda Babkina (kịch mezzo-soprano). Mặc dù hát theo phong cách dân gian, nhưng giọng nữ trầm lại tạo ra âm sắc mượt mà và màu sắc giọng nói.
Ca sĩ nhạc pop với giọng nữ cao được đặc biệt bởi giọng hát trầm lắng. Màu sắc của giọng nói này được nghe rõ trong các ca sĩ như Slava, Natalia Oreiro và Nadezhda Granovskaya.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN