Nó xảy ra rằng đào tạo kỹ thuật không đủ không cho phép nghệ sĩ piano chơi những gì anh ấy muốn. Do đó, cần phải thực hiện các bài tập cho sự phát triển của công nghệ mỗi ngày, ít nhất là trong nửa giờ. Chỉ sau đó mọi thứ phức tạp mới được giải quyết và hóa ra, và tự do kỹ thuật phát sinh, cho phép người ta quên đi những khó khăn và hoàn toàn đầu hàng trước hiện thân của hình ảnh âm nhạc.
Trong bài viết này, chúng tôi sẽ nói về một số phương pháp hiệu quả để khắc phục những khó khăn kỹ thuật. Lúc đầu - ý chính. Đây là: bất kỳ phức tạp bao gồm một cái gì đó đơn giản. Và nó không phải là một bí mật! Tính năng chính của tất cả các phương pháp mà bạn sẽ được trình bày sẽ là công việc phân tách các vị trí phức tạp thành các phần tử đơn giản, xử lý các phần tử này một cách riêng biệt và sau đó là sự kết hợp tiếp theo của những điều đơn giản giữa chúng với nhau. Tôi hy vọng không nhầm lẫn!
Vì vậy, những phương pháp làm việc kỹ thuật trên đàn piano mà chúng ta sẽ nói về? Giới thiệu phương pháp dừng lại, biến thái nhịp độ, thay đổi bàn tay, về phương pháp tích lũy và về trò chơi của quy mô. Bây giờ mọi thứ đều nhất quán và kỹ lưỡng. Chúng tôi sẽ không thảo luận chơi bằng tay - ở đây và vì vậy mọi thứ đều rõ ràng: chơi trò chơi riêng biệt bằng tay phải và tay trái là điều tối quan trọng.
Phương pháp "dừng lại"
Bài tập đa biến "dừng" là đoạn văn được chia thành nhiều phần (ngay cả khi hai). Chỉ cần phân chia không phải là khủng khiếp, nhưng để mỗi phần riêng lẻ dễ chơi. Thông thường, ghi chú trở thành điểm phân chia, trên đó ngón tay đầu tiên được đặt hoặc nơi bạn cần nghiêm túc di chuyển bàn tay của mình (điều này được gọi là thay đổi vị trí).
Số lượng ghi chú được chỉ định được phát với tốc độ nhanh, sau đó chúng tôi dừng lại để theo dõi các chuyển động của chúng tôi và chuẩn bị cuộc đua tiếp theo. Việc dừng lại tự giải phóng cổ tay càng nhiều càng tốt và dành thời gian tập trung để chuẩn bị cho đoạn tiếp theo.
Đôi khi các điểm dừng được chọn theo mô hình nhịp điệu của một bản nhạc (ví dụ: cứ bốn mười sáu). Trong trường hợp này, sau khi làm việc thông qua các mảnh riêng lẻ, chúng có thể được dán lại với nhau - nghĩa là chúng có thể được nối với nhau để dừng lại ít hơn hai lần (không còn sau 4 nốt, nhưng sau 8).
Đôi khi các điểm dừng được thực hiện vì lý do khác. Ví dụ: điểm dừng kiểm soát trước ngón tay "vấn đề". Giả sử, một số ngón tay thứ tư hoặc thứ hai không chơi trò chơi ghi chú của mình trên hành lang, sau đó chúng tôi đặc biệt chọn nó - chúng tôi dừng lại trước nó và làm cho nó nấu ăn: xoay, "auftakt", hoặc chỉ tập lại (nghĩa là lặp lại) nhiều lần ("chơi đã là một con chó như thế! ").
Trong các lớp học, cần phải có sự tập trung cao độ - về mặt tinh thần, một người nên đại diện cho một nhóm (nội tâm trước) để không bỏ lỡ cơ hội. Đồng thời, tay phải được tự do, việc trích xuất âm thanh phải mượt mà, sắc nét và nhẹ nhàng. Tập thể dục có thể được thay đổi, nó góp phần vào sự hấp thụ nhanh chóng của văn bản và ngón tay. Chuyển động là tự động, tự do và điêu luyện trong thực hiện xuất hiện.
Đi qua lối đi, điều quan trọng là không véo tay, không gõ và không trượt một cách hời hợt trên các phím. Mỗi điểm dừng nên được thực hiện ít nhất 5 lần (sẽ mất rất nhiều thời gian, nhưng nó sẽ cho kết quả mong muốn).
Trò chơi của quy mô trong tất cả các phím và loại
Gammas được học theo cặp - song song nhỏ và chính - và được chơi ở bất kỳ tốc độ nào trong quãng tám, thứ ba, thứ sáu và số thập phân. Cùng với quy mô, arpeggios ngắn và dài, nốt kép và hợp âm thứ bảy với lời kêu gọi được nghiên cứu.
Hãy nói một bí mật: thang âm cho nghệ sĩ piano - mọi thứ! Ở đây bạn có cả sự trôi chảy, ở đây bạn có cả sức mạnh, ở đây bạn có cả sức bền, sự rõ ràng và sự đồng đều, và nhiều mảnh hữu ích hơn. Vì vậy, chỉ yêu công việc trên quy mô - nó thực sự là dễ chịu. Hãy tưởng tượng rằng đây là một massage cho ngón tay của bạn. Và bạn yêu họ? Chơi một thang trong tất cả các loại hàng ngày, và mọi thứ sẽ tuyệt vời! Sự nhấn mạnh là về âm điệu trong đó các tác phẩm có mặt trong chương trình tại thời điểm này được viết.
Không nên kẹp tay trong quá trình thực hiện các thang âm (không bao giờ nên kẹp chúng), âm thanh mạnh mẽ (nhưng âm nhạc), sự đồng bộ là hoàn hảo. Vai không được nâng lên, khuỷu tay không được ép vào cơ thể (đây là những tín hiệu của độ chặt và lỗi kỹ thuật).
Trong trò chơi, arpeggios không nên cho phép các chuyển động cơ thể "thêm". Thực tế là những chuyển động tương tự của cơ thể thay thế các chuyển động thực sự và cần thiết của bàn tay. Tại sao phải di chuyển cơ thể? Bởi vì họ đang cố gắng điều hướng bàn phím, từ quãng tám nhỏ đến góc thứ tư, với khuỷu tay ấn vào thân máy. Điều này là không tốt! Nó không nên di chuyển cơ thể, nên di chuyển tay. Khi chơi arpeggio, chuyển động của bàn tay của bạn sẽ giống với chuyển động của nghệ sĩ violin vào lúc này khi anh ấy nhẹ nhàng cầm cung (chỉ đường di chuyển của tay đàn violin là đường chéo và đường đi của bạn sẽ nằm ngang, vì vậy có lẽ tốt hơn là nhìn những chuyển động này ngay cả với người chơi violin và cho các nhà tế bào).
Tăng và giảm nhịp độ
Người có khả năng suy nghĩ nhanh là có thể chơi! Đây là một sự thật đơn giản và là chìa khóa cho kỹ năng này. Nếu bạn muốn chơi một tác phẩm điêu luyện phức tạp với tốc độ nhanh mà không có "tai nạn" nào, thì bạn cần học cách chơi nó nhanh hơn yêu cầu, và bạn phải quan sát phrasing, đạp, động lực và mọi thứ khác. Mục đích chính của phương pháp này là học cách kiểm soát quá trình trò chơi với tốc độ nhanh.
Toàn bộ tác phẩm có thể được chơi ở một tốc độ cao hơn, và chỉ một số đoạn khó có thể được thực hiện theo cùng một cách. Tuy nhiên, có một điều kiện và quy tắc. Trong "nhà bếp" của các lớp học của bạn nên thống trị sự hài hòa và trật tự. Không thể chấp nhận được chỉ chơi nhanh hoặc chỉ chậm. Quy tắc là thế này: có bao nhiêu lần tác phẩm được chơi nhanh chóng, bao nhiêu lần chúng ta mất nó từ từ!
Tất cả chúng ta đều biết về trò chơi chậm, nhưng vì một số lý do, đôi khi chúng ta bỏ bê nó khi dường như mọi thứ đều diễn ra tốt đẹp. Hãy nhớ rằng: một trò chơi chậm là một trò chơi thông minh. Và nếu bạn không thể chơi tác phẩm ghi nhớ trong chuyển động chậm, điều đó có nghĩa là bạn đã không học nó đúng cách! Nhiều nhiệm vụ được giải quyết với tốc độ chậm - đồng bộ hóa, đạp, ngữ điệu, ngón tay, điều khiển và nghe. Chọn một hướng bất kỳ và xem nó trong chụp "chậm".
Trao đổi giữa hai tay
Nếu trong tay trái (ví dụ) có một hình ảnh bất tiện về mặt kỹ thuật, thì nên chơi một quãng tám cao hơn bên phải, để tập trung vào cụm từ này. Một lựa chọn khác là thay đổi hoàn toàn bàn tay (nhưng nó không phù hợp với từng mảnh). Đó là, phần của bàn tay phải được học bởi bên trái và ngược lại - tất nhiên, ngón tay đang thay đổi. Tập thể dục rất khó khăn và đòi hỏi rất nhiều kiên nhẫn. Kết quả là, những bất cập về kỹ thuật, không chỉ bị phá hủy, mà còn xảy ra sự khác biệt về thính giác - tai gần như tự động tách giai điệu khỏi phần đệm, ngăn không cho chúng áp bức lẫn nhau.
Phương pháp tích lũy
Chúng tôi đã nói một vài từ về phương pháp tích lũy khi chúng tôi thảo luận về trò chơi với các điểm dừng. Nó bao gồm trong thực tế rằng đoạn văn không được phát cùng một lúc, nhưng dần dần - 2-3 nốt đầu tiên, sau đó phần còn lại được thêm từng cái một cho đến khi toàn bộ đoạn được chơi bằng hai bàn tay riêng biệt và cùng nhau. Ngón tay, động lực và nét là hoàn toàn giống nhau (bản quyền hoặc biên tập).
Nhân tiện, có thể tích lũy không chỉ từ đầu đoạn văn, mà còn từ cuối của nó. Nói chung, rất hữu ích khi tìm hiểu riêng phần cuối của đoạn văn. Chà, nếu bạn đã làm việc ở một nơi khó khăn bằng phương pháp tích lũy từ trái sang phải và từ phải sang trái, thì bạn sẽ không bị tổn thương, ngay cả khi bạn muốn vấp ngã.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN