Nhạc hợp xướng Nga thế kỷ X-XVI

Âm nhạc hợp xướng Nga trong các thế kỷ X-XVI là một lớp quan trọng làm cơ sở cho sự phát triển hơn nữa của âm nhạc và văn hóa Nga nói chung.

Ở giai đoạn phát triển trước đó - ở Nga cổ đại - nghệ thuật dân gian chiếm một vai trò chủ đạo trong đời sống xã hội, vì các hình thức âm nhạc chuyên nghiệp phát triển đơn giản không tồn tại. Ngay cả trong các tầng lớp phong kiến ​​cao nhất, và trong triều đình, người ta có thể nghe các bài hát dân gian, được phân phối bởi các đại diện của truyền thống bài hát - trâu.

Sự phát triển của ca hát tâm linh

Mọi thứ đã thay đổi với việc thông qua Kitô giáo là quốc giáo vào năm 988 và kết quả là, việc tăng cường mối quan hệ với Byzantium. Những sự kiện này ảnh hưởng rất lớn đến sự phát triển văn hóa hơn nữa của nhà nước chúng ta.

Đối lập với bài hát dân gian, âm nhạc nhà thờ được phát triển, ban đầu chịu ảnh hưởng nặng nề của Byzantium. Những lời ca tụng tâm linh đã được ghi lại trong Church Slavonic. Giai đoạn đầu tiên của ca hát chuyên nghiệp này được chứng minh bằng các bản thảo móc âm nhạc cổ xưa được bảo tồn vào cuối thế kỷ 11, 13, vẫn chưa thể giải mã chính xác.

Cùng với Kitô giáo, hệ thống ca hát của nhà thờ đã được mượn - thẩm thấu, bắt đầu với phong tục hát những bài hát cho một giọng hát đặc biệt trong mỗi 8 ngày lễ Phục sinh. Một lát sau, phong tục này lan rộng đến 8 tuần của kỳ nghỉ.

Tôn thờ Hãy thờ phượng là một ví dụ về ký hiệu znaman.

Theo thời gian, toàn bộ hệ thống âm nhạc nhà thờ đã được sửa đổi, kết quả là nghệ thuật cổ xưa của Nga có được hình thức ban đầu - hát znamenny hoặc Thánh ca Znamennyđược phát triển như một phần của osmoglasiya. Znamenny chant dựa trên popevkah - các họa tiết ngắn trong phạm vi tertz hoặc quart. Toàn bộ ca tụng vui mừng bao gồm 3-4 bài hát như vậy. Giai điệu của thánh ca znamenny mượt mà, lượn sóng và đơn âm. Nó chỉ được thực hiện bởi một dàn hợp xướng nam đồng thanh.

Chi nhánh từ tiếng hát znamenny là hát kondakarnoe, tác giả của nó được coi là Roman Sladkopevets Đây là những bài thánh ca lễ hội với một số lượng lớn đồ trang trí du dương và những bài thánh ca dài. Chant đã được làm rõ trong quá trình ca hát.

Sáng tạo dân ca

Kết quả của các cuộc chiến tranh quốc tế và sau đó là Khan Baty, trung tâm văn hóa của bang này trở thành thành phố thương mại độc lập và rất giàu có của Novgorod, trở thành trung tâm của tomfoolery. Từ thời điểm này, sáng tạo ca hát dân gian có được một vai trò đặc biệt. Thể loại sử thi - sử thi, tôn vinh những anh hùng và lý tưởng dân gian và đạo đức, đang trở nên phổ biến.

Sau chiến thắng cuối cùng trước ách Mông Cổ-Tatar và thống nhất các vùng đất Nga quanh Moscow trong thế kỷ XV. một giai đoạn mới trong sự phát triển của văn hóa nghệ thuật quốc gia bắt đầu.

Trong nghệ thuật dân gian để thay thế bylina đang đến bài hát lịch sửtrong đó nó được kể về những anh hùng và sự kiện thực sự. Xuất hiện nhiều hơn bài hát trữ tìnhCác tính năng đặc biệt trong đó là bản chất ngẫu hứng của các giai điệu, cũng như độ sâu và cảm xúc của hình ảnh. Nguồn gốc của đa âm hợp xướng phụ của Nga được kết nối với bài hát trữ tình.

Thời hoàng kim của văn hóa hợp xướng Nga

Tại thủ đô của Nga tại tòa án của Ivan III, một dàn hợp xướng các giáo sĩ hát có chủ quyền đã được thành lập, người liên tục đi theo Sa hoàng và hát trong các nghi lễ cung điện và thánh đường. Tại thời điểm này, các biến thể của thánh ca znamenny xuất hiện, chẳng hạn như demestvenny và hát du lịch.

Ca sĩ trên ban hợp xướng - một bức tranh của nghệ sĩ V.E. Makovsky

Vào năm 1441, lần đầu tiên đề cập đến các bài thánh ca demestvennyh. Các tiết mục của họ là những bài hát riêng của các bài hát của nhà thờ Nga: Chăm sóc cá nhân, Oktoykha và Irmology, Ngày lễ. Trong tương lai, loại tụng kinh này đã trở nên phổ biến trong đa âm. Bậc thầy nổi bật nhất của ca hát như vậy là Vasily Rogov.

Thánh ca du hành đã được sử dụng trong st Richa, và sau đó trong Lưu hành. Trong một thời gian dài bài thánh ca này được coi là đỉnh cao của ca hát nhà thờ. Nó được dựa trên tiếng tụng kinh được sửa đổi của thánh ca znamenny. Bản chất của sự trang trọng chậm của hình thức hát này đã cho những nốt dài và một bước nhịp điệu đặc biệt, tương tự như đường chấm chấm. Các thánh ca du hành đã được thực hiện trong cuộc rước thánh giá, lối vào nghi lễ của các giáo sĩ đến bàn thờ hoặc trong cuộc rước về các nguồn. Nội dung của họ khó nắm bắt vì bề rộng của thánh ca.

Cũng bắt đầu xuất hiện các tùy chọn cho các bài hát liên quan đến sáng tạo cá nhân hoặc truyền thống ca hát. Một ví dụ về điều này là Các bài tụng ca Kiev, Yaroslavl, Vladimir, cũng như các Kitô hữu và giỏ (theo tên của các tác giả).

Đồng thời, các hình thức đa âm ban đầu xuất hiện - 2 và 3, thường ít hát 4 giọng, cái gọi là hát dòng. Nó được kết hợp khá chặt chẽ với âm nhạc dân gian.

Tổ hợp chuỗi được gọi là "dưới cùng", "đường dẫn", "trên cùng", "demestvo":

  • Cách - đây là tiếng nói hàng đầu của các bài hát và những người biểu diễn nó được gọi là khách du lịch.
  • Đầu trang họ đã viết trên con đường, và nó đã được thực hiện trên giọng nói chính. Sang nó người đi trước.
  • Đường dẫn đã được viết và thực hiện bên dưới phần dẫn - dưới cùng. Các nghệ sĩ đã được gọi vùng thấp.
  • Trong trường hợp hát 4 phần, một giai điệu đã được viết trên đường dẫn, được gọi là mất trí nhớvà cô ấy đã biểu diễn demezennikami.

Các dòng của điểm được viết xen kẽ bằng mực đỏ và đen, và đường dẫn luôn luôn màu đỏ. Điều này đã được thực hiện để dễ đọc.

Xem video: Cùng hát trường ca Con Đường Cái Quan (Tháng Tư 2024).

Để LạI Bình LuậN CủA BạN