A. Glazunov "Bản giao hưởng số 1": lịch sử, video, sự thật thú vị, lắng nghe

A. Glazunov "Bản giao hưởng số 1"

Alexander Glazunov là một đại diện nổi bật của Pleiad của các nhà soạn nhạc Nga đáng chú ý, người đã đóng góp đáng kể vào kho bạc của âm nhạc thế giới. Ông đã để lại một di sản phong phú cho hậu thế, trong đó một nơi đặc biệt bị chiếm giữ bởi các công trình hoành tráng, cụ thể là giao hưởng. Hình ảnh sáng tạo của nhà soạn nhạc được thể hiện rõ nhất ở họ, đặc trưng sử thi của các tác phẩm của ông, tính dẻo của ngôn ngữ âm nhạc và sự tao nhã của các dòng nhạc du dương được thể hiện. Một vị trí đặc biệt trong số các tác phẩm của Maestro xuất sắc là Bản giao hưởng đầu tiên của ông, như thể nó được viết ở tuổi mười sáu, nhưng là một ví dụ thuyết phục về sự thể hiện tài năng sáng tác tuyệt vời nhất của Glazunov.

Lịch sử sáng tạo

Lịch sử của Bản giao hưởng đầu tiên, ngay sau buổi biểu diễn ra mắt đã khiến A. Glazunov nổi tiếng, khá thú vị. Mọi chuyện bắt đầu ở German Bad Kissingen, nơi Sasha vào năm 1879, cùng với cha mẹ của anh, đến một kỳ nghỉ hè, và anh có cơ hội làm quen với một dàn nhạc giao hưởng, chơi hai lần một ngày trong công viên nghỉ dưỡng. Chàng trai thích thú đến nỗi anh không ngừng tham dự các buổi hòa nhạc, mà còn cả các buổi tập của ban nhạc. Các nhạc sĩ thực sự thích chàng trai trẻ tò mò, trong những lần xen kẽ, luôn nhiệt tình hỏi về nhạc cụ của họ. Đó là vào thời điểm đó, Sasha đã yêu dàn nhạc, và anh có một giấc mơ trong tương lai để trở thành một nhà soạn nhạc.

Vào mùa hè năm 1880 tiếp theo, câu chuyện này đã được tiếp tục, nhưng đã có trong khu nghỉ mát nổi tiếng của Druskiniki. Ấn tượng từ Bản giao hưởng mục vụ của L. Beethoven Dòng được nghe bởi dàn nhạc địa phương là rất lớn đến nỗi nó không để lại một suy nghĩ ám ảnh để viết một tác phẩm tuyệt vời như vậy. Lúc đầu, Sasha quyết định gọi bản giao hưởng của Slavic Hồi và làm việc với nó cho những giai điệu dân gian, mà anh liên tục ghi lại theo ví dụ của các giáo viên của mình, M.A. Balakirev và N.A. Rimsky-Korsakogo. Tuy nhiên, sau một thời gian, Alexander đã từ chối cái tên này và quyết định: hãy để nó chỉ là chiếc First First, bởi vì những người khác sẽ làm theo.

Vào cuối mùa hè, khi trở về nhà, trước hết Sasha đã nói với Balakirev và Rimsky-Korsakov về kế hoạch đầy tham vọng của mình cho một nhạc sĩ thiếu kinh nghiệm, và bên cạnh đó, ông đã cho thấy những bản phác thảo về một bản giao hưởng, chủ đề đơn giản đã chinh phục chúng. Người cố vấn không chỉ phê duyệt kế hoạch của học trò mà còn giúp anh ta bằng mọi cách, bởi vì họ tin rằng công việc này sẽ là một loại chứng chỉ trưởng thành của Glazunov tài năng. Miliy Alekseevich, chẳng hạn, đã hỗ trợ trong việc sắp xếp nhiều trang, và cũng giúp hoàn thành mã cuối cùng, điều mà nhà soạn nhạc trẻ không thể có được. Vào mùa xuân, bản giao hưởng của quả bóng đã được hoàn thành và buổi biểu diễn ra mắt của nó được lên kế hoạch vào ngày 17 tháng 3 năm 1882 tại Hội trường cao quý. Dàn nhạc được thực hiện bởi Balakirev. Ngay lập tức nó trở nên rõ ràng rằng khán giả thích tác phẩm, tiếng vỗ tay tăng cường sau mỗi phần. Và điều bất ngờ của công chúng là khi tác giả được gọi, một cậu bé nhút nhát dưới hình dạng một cậu bé thể dục, người có thể được đưa ra mười sáu năm với khó khăn lớn, xuất hiện trên sân khấu. Sự ngạc nhiên của khán giả mạnh mẽ đến mức tác giả trẻ đã không buông tay trong một thời gian dài từ sân khấu. Vào tháng 8 cùng năm, sự thành công của bản giao hưởng đã được lặp lại, nó được trình diễn tại Moscow tại Triển lãm Toàn Nga, nhưng lần này tác phẩm được thực hiện bởi Rimsky-Korsakov.

Sự thật thú vị

  • Như một dấu hiệu của sự tôn trọng tuyệt vời cho Bản giao hưởng đầu tiên của mình, cô gái trẻ Sasha Glazunov dành riêng cho N.A. Rimsky - Korsakov. Những lời cảm ơn sâu sắc đến người thầy mà ông đã viết về điểm số của tác phẩm.
  • Sau khi xem xét số điểm của Bản giao hưởng đầu tiên, Rimsky-Korsakov, người đã dạy các môn lý thuyết và sáng tác cho Glazunov, nói rằng học sinh không còn cần một giáo viên nữa.
  • Bản giao hưởng đầu tiên của Abroad Glazunov đã được trình bày cho khán giả tại Lễ hội Weimar vào tháng 5 năm 1884. Người khởi xướng buổi biểu diễn là chính Franz Liszt, người đã làm quen với công việc, đã cho anh ta một đánh giá tích cực. Như một lời tri ân cho sự chào đón thân mật và sự chú ý của Glazunov, ông đã dành Bản giao hưởng thứ hai của mình để tưởng nhớ nhà soạn nhạc vĩ đại người Hungary, người, không may, đã chết vào thời điểm sáng tác.
  • Mặc dù bản giao hưởng đầu tiên của Sasha Glazunov ban đầu được đáp ứng thành công không chỉ bởi người nghe, mà còn bởi các nhà phê bình, bởi vì kinh nghiệm của nhà soạn nhạc trẻ không đủ, chắc chắn cô đã có một số thiếu sót và thô lỗ khác nhau, và do đó, nhà soạn nhạc đã trở lại với bản chỉnh sửa của mình nhiều lần. Ví dụ, ông đã thực hiện một điều chỉnh bổ sung của tác phẩm trước khi xuất bản vào năm 1885, và sau đó vào năm 1929. Thật không may, do kết quả của sự chú ý như vậy của tác giả đối với bài tiểu luận này, phiên bản gốc của ông, ngày 1881-1882, đã không được bảo tồn.
  • Sau đó, Glazunov hiểu rằng toàn bộ Bản giao hưởng đầu tiên đã được thấm nhuần bởi ảnh hưởng của các nhà soạn nhạc của nhóm Might Mighty Handful. Ông không chỉ áp dụng phong cách phối hợp của các giáo viên của mình, bên cạnh đó, trong tác phẩm hoành tráng đầu tiên của mình, Sasha cũng nghe rõ tiếng vang của các tác phẩm của người khuyết tật.
  • Công lao của Bản giao hưởng đầu tiên của A. Glazunov đã được thể hiện một cách hùng hồn bởi thực tế rằng tác phẩm này của nhà soạn nhạc trẻ đã được N.A yêu thích. Rimsky-Korsakov và PI Tchaikovsky.
  • Bất chấp thành công to lớn của buổi trình diễn ra mắt tác phẩm, vẫn có những "người mong muốn tốt" đã lan truyền tin đồn rằng bản giao hưởng được viết theo lệnh của cha mẹ giàu của chàng trai trẻ bởi các giáo viên nổi tiếng của ông: M. Balakirev và N.iken. Rimsky - Korsakov. Ngoài ra, phim hoạt hình mô tả Sasha Glazunov dưới hình dạng một em bé với những ghi chú trên tay xuất hiện trên báo chí.
  • Trong buổi diễn tập Bản giao hưởng đầu tiên, một sự kiện quan trọng đã xảy ra: Sasha đã gặp M. Belyaev, nhà từ thiện giàu nhất, người sau này đóng một vai trò quan trọng trong cuộc đời nhà soạn nhạc. Một người sành âm nhạc tuyệt vời, anh ngay lập tức yêu tài năng của nhạc sĩ trẻ, đã cho Sasha Glazunov một chuyến đi sáng tạo đến châu Âu, và sau đó, để in các tác phẩm của phường, anh đã thành lập nhà xuất bản âm nhạc của riêng mình ở Đức.

Nội dung

Bản giao hưởng đầu tiên là một tác phẩm rất có ý nghĩa ở giai đoạn đầu của con đường sáng tạo của Alexander Glazunov. Hãy để tác phẩm này khá ngây thơ và chưa đủ hoàn hảo, tuy nhiên, nó đã xác định được những điểm đặc biệt đặc trưng của bản giao hưởng Glazunov nổi tiếng, đó là, lễ hội nhiệt tình, thái độ vui vẻ và vui vẻ. Ngoài ra, sự sáng tạo của tác giả trẻ đáng chú ý vì sự vĩ đại, vĩ đại và bề rộng của cách trình bày âm nhạc.

Âm nhạc của bản giao hưởng được vẽ bằng những giai điệu tươi vui và thậm chí có phần mục vụ, bởi vì nó được tạo ra dựa trên những ấn tượng mà các chàng trai trẻ nhận được trong kỳ nghỉ hè, và do đó, vẻ đẹp của thiên nhiên mùa hè, cũng như tất cả những thú vui của cuộc sống nông thôn, được thể hiện trong nội dung của tác phẩm. Trong chủ đề của tác phẩm, động cơ của âm nhạc dân gian được sử dụng một cách khéo léo, nhưng đồng thời, món quà du dương vốn có trong nhà soạn nhạc được thể hiện một cách sinh động trong đó.

Bản giao hưởng "E-dur" bao gồm bốn phần:

  1. Cáo buộc
  2. Scherzo
  3. Adagio
  4. Đêm chung kết
  • "Cáo buộc". Buổi trình diễn bắt đầu với một bữa tiệc khiêu vũ chính được lồng ghép, nhẹ nhàng, kết hợp một bài hát và giai điệu chuyển động. Sau khi kết hợp hài hòa chủ đề này với các bộ ba đơn giản theo trình tự miễn phí, nhà soạn nhạc mang đến cho nó một hương vị dân gian thú vị. Hơn nữa, động lực vui vẻ được thay thế bằng tiếng hát trong suốt và chu đáo của các nhạc cụ woodwood, vẽ một bức tranh về thiên nhiên mùa xuân, nhưng chẳng mấy chốc, mọi thứ lại được tô vẽ bằng những màu sắc tươi sáng và vui tươi, thể hiện thái độ trẻ trung, hoạt bát.
  • Scherzo miêu tả cho chúng ta một bức tranh thể loại: làng lễ hội vui nhộn. Tất cả bắt đầu với việc giới thiệu âm trầm với phong cách đơn giản nhưng hài hước của clarinet và altos được đặt trên đó. Ở phần giữa, nhà soạn nhạc đã sử dụng bài hát dân gian "Mikita" làm chất liệu theo chủ đề, và để làm cho giai điệu sáng hơn và sắc nét hơn và có được một nhân vật kỳ cục, hòa âm nó bằng cách sử dụng phương pháp xen kẽ - dịch chuyển.
  • "Adagio" - đây là những giai điệu du dương và trôi chảy. Phần giao hưởng này có thể được gọi là một sự thanh lịch, nhưng trong đó không có nỗi buồn hay nỗi buồn, và nó được thấm nhuần sự chân thành và ấm áp. Tuy nhiên, tác giả phản ánh về nó với sự giúp đỡ của âm nhạc về một cái gì đó quan trọng.
  • "Chung kết" - Đây là một bức tranh sống động về một ngày lễ quốc gia náo loạn. Nhà soạn nhạc, sử dụng ba giai điệu đa dạng trong các biến thể nhịp điệu khác nhau, một trong số đó là bài hát nổi tiếng của Ba Lan, Giới thiệu về Muscovites, liên tục thay đổi diện mạo, tạo ra niềm vui không thể kiểm soát, kết thúc bằng những hợp âm mạnh mẽ.

Bản giao hưởng đầu tiên của A. Glazunov là một tác phẩm đáng chú ý của nhà soạn nhạc trẻ lúc đó. Mặc dù nó không trở thành một tác phẩm có tầm quan trọng lớn trong lịch sử âm nhạc, nhưng nó cho thấy rõ sự xuất hiện của một tài năng trẻ đầy triển vọng.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN