Sergey Taneev: tiểu sử, sự thật thú vị, video, sáng tạo

Serge Taneyev

Một người đàn ông của sự tinh khiết, lòng tốt chân thật, sự thân mật tuyệt vời, sự nhạy cảm, sự tinh tế và sự khiêm tốn đáng ngạc nhiên - những người đương thời của Sergei Ivanovich Taneyev, một nhà soạn nhạc nổi tiếng, một nghệ sĩ dương cầm xuất sắc, một học giả vĩ đại nhất của nhà âm nhạc và một giáo viên sinh ra, một chuyên gia thực thụ trong lĩnh vực của họ. Là một nhà soạn nhạc, ông đã để lại cho con cháu một di sản nghệ thuật phong phú. Là một nghệ sĩ piano, anh ta không chỉ nổi tiếng về sự điêu luyện của mình, mà anh ta còn có thể truyền đạt ý tưởng của mình đến chi tiết tốt nhất. Là một nhà âm nhạc học, ông đã viết các công trình khoa học, mà thậm chí ngày nay vẫn không mất đi sự liên quan của họ. Là một giáo viên cho các học sinh của mình, anh ta là "một tia sáng trong một vương quốc đen tối" và nó được coi là một thành công lớn để vào lớp của anh ta. Taneyev là một người mẫu trong mọi thứ. Bất cứ điều gì anh ấy làm, anh ấy đã làm với sự lạc quan, một ý chí tuyệt vời và công việc có phương pháp. Một trí thức tuyệt vời với trí thông minh sâu sắc nhất trong các phát biểu, anh ta có thẩm quyền đến mức nhiều nhân vật nổi bật thời bấy giờ coi đó là vinh dự được giao tiếp với anh ta.

Một tiểu sử tóm tắt về Sergei Taneyev và nhiều sự thật thú vị về nhà soạn nhạc có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.

Tiểu sử ngắn của Taneyev

Vào giữa thế kỷ XIX, vào ngày 25 tháng 11 năm 1856, tại thành phố cổ kính và xinh đẹp nhất nước Nga - Vladimir, trong ngôi nhà của linh hồn tốt bụng nhất của một người đàn ông, hậu duệ của một gia đình quý tộc cũ, ủy viên hội đồng nhà nước, bác sĩ và bậc thầy văn học - Ivan Ilyich Taneyev, một sự kiện vui vẻ xảy ra: em bé Cậu bé, người mà cha mẹ hạnh phúc gọi là Serge, lớn lên trong bầu không khí nhân từ và sáng tạo: trong gia đình họ nói với nhau bằng ba thứ tiếng và có thể tự hào về thư viện nhà giàu nhất. Ngoài ra, người đứng đầu gia đình, là một người có học thức cao và say mê văn học và nghệ thuật âm nhạc, thường sắp xếp các buổi tối sáng tạo khác nhau trong ngôi nhà mến khách của mình.

Cha mẹ rất quan tâm đến sự phát triển toàn diện của con trai họ, ngoài Serezha còn có hai người nữa: Vladimir cao cấp và trung cấp Pavel. Tuy nhiên, trong ba đứa trẻ, chỉ có em út có năng khiếu âm nhạc. Tài năng của Seryozha, được thể hiện từ khi còn nhỏ, được ủng hộ mạnh mẽ và từ năm tuổi, ông bắt đầu học piano với những giáo viên được mời đặc biệt, người đã ghi nhận khả năng nghe tuyệt vời, trí nhớ âm nhạc và sự nghiêm túc phi thường của bé.

Tuổi thiếu niên và tuổi trẻ trong mái vòm vàng

Tiểu sử của Taneyev nói rằng vào giữa những năm bảy mươi, gia đình Taneyev chuyển đến Moscow để định cư lâu dài, nơi họ có được một ngôi nhà khiêm tốn ở Obukhovsky Lane. Sergey đã quyết tâm học tại nhà thi đấu cổ điển đầu tiên, và vào năm 1966, sau khi mở Nhạc viện Moscow, anh được ghi nhận là tình nguyện viên tại cơ sở giáo dục này, nơi anh đã là học sinh của A.L. Langer về piano và các ngành lý thuyết. Vào năm 1868, tôi vẫn phải rời bỏ việc học tại nhà thi đấu, vì cậu bé rất khó kết hợp việc học của mình ở hai cơ sở cùng một lúc, đặc biệt là ở Nhạc viện, giáo dục phổ thông cũng được dạy. Vào tháng 9 năm 1969, Sergey Taneyev trở thành một sinh viên thực sự tại Nhạc viện, hơn nữa, anh ta ngay lập tức được bổ nhiệm vào lớp P.I. trong các ngành lý thuyết. Tchaikovsky, và sau đó ông tiếp tục nghiên cứu nhạc cụ và sáng tác. Ngay từ khi giáo viên và học sinh bắt đầu giao tiếp chuyên nghiệp, tình bạn nồng ấm bắt đầu giữa họ, kéo dài cho đến khi cô giáo yêu quý qua đời.

Chàng trai trẻ tham gia âm nhạc rất nhiệt tình và đôi khi còn khiến cha mình sợ hãi. Ivan Ilych bắt đầu lo lắng rằng một nền giáo dục một chiều sẽ có tác động bất lợi đến sự phát triển toàn diện của con trai ông, và do đó, việc đào tạo bảo tồn Sergei tựa đã bị nghi ngờ. Chỉ có giám đốc của nhạc viện Nikolai Grigorievich Rubinstein mới có thể cứu nhà soạn nhạc tương lai khỏi những ý định sai trái của cha mẹ mình. Thường xuyên keo kiệt trong lời khen ngợi, ông đã đáp lại một cách có thiện cảm với tài năng của nhạc sĩ trẻ đến nỗi mọi nỗi sợ hãi của Ivan Ilych về tương lai của con trai ông đều bị xua tan ngay lập tức. Sau sự cố này, Nikolai Grigorievich đã đưa Sergei đến lớp và dạy anh chơi piano trước khi tốt nghiệp nhạc viện. Hơn nữa, không nghi ngờ gì về việc sinh viên tài năng sẽ có một tương lai sáng tạo tuyệt vời cả với người biểu diễn và nhà soạn nhạc, Rubinstein đã mời Serge đến buổi tối âm nhạc, nơi anh ta sắp xếp trong nhà.

Ra mắt Taneyev - nghệ sĩ piano diễn ra vào năm 1874 tại Golitsyn Manor ở Znamensky Lane. Đây là buổi biểu diễn công khai đầu tiên của một nhạc sĩ trẻ, trên đó anh ấy đã trình diễn xuất sắc các tác phẩm của Liszt và Chopin. Trong lớp sáng tác, Sergey cũng đáp ứng tất cả những kỳ vọng của giáo viên P.I. Tchaikovsky. Trong những năm nghiên cứu, ông đã trở thành tác giả của các tác phẩm lớn, bao gồm một bản giao hưởng, nhạc kịch và bản cantata. Nhạc viện Taneyev tốt nghiệp ở tuổi 19 chỉ đơn giản là xuất sắc: anh trở thành sinh viên đầu tiên của tổ chức giáo dục này nhận huy chương vàng. Chàng trai trẻ có triển vọng lớn cho các hoạt động biểu diễn, sáng tác và giảng dạy, mà sau này trong suốt cuộc đời anh đã tham gia thành công, nhưng lúc đầu, chàng trai trẻ quyết định thực hiện một chuyến lưu diễn thông tin bên ngoài tổ quốc. Nhận lời mời của thầy và cố vấn NG Rubinstein, ông đã đến thăm Hy Lạp, Ý và Thụy Sĩ cho mục đích giáo dục, nơi ông nghiên cứu văn hóa và nghệ thuật của các quốc gia này với sự quan tâm. Trở về quê hương, Serge Taneyev bắt đầu một cuộc sống sáng tạo độc lập. Tích cực tham quan các thành phố của Nga, anh đã biểu diễn thành công tại St. Petersburg, Kharkov, Nizhny Novgorod và vào tháng 11 tại Moscow, anh đã rất vui mừng với khán giả với buổi biểu diễn ra mắt buổi hòa nhạc số 1 cho piano và dàn nhạc P.I. Tchaikovsky.

Du lịch Pháp

Vào mùa xuân năm 1876, một lần nữa, Serge lại gửi các buổi hòa nhạc tại các thành phố của Nga và vào mùa hè, sau một thời gian nghỉ ngơi ngắn, anh lại rời Nga và sang Pháp để làm quen với nghệ thuật châu Âu. Tại Paris, anh siêng năng tiếp tục chơi piano, ngồi chơi nhạc cụ trong 4-5 giờ, thường xuyên tham gia các buổi tập của các dàn nhạc giao hưởng được thực hiện bởi các nhạc trưởng nổi tiếng như J.E. Padla và E.Colonna, tham dự các buổi diễn thuyết tại Sarbonne và các buổi biểu diễn khác nhau. Anh may mắn được mời tham dự "Thứ năm âm nhạc" với Pauline Viardot nổi tiếng, người lúc đó chỉ làm hài lòng những người bạn thân với giọng hát tuyệt vời của cô. Người đàn ông trẻ tuổi, vòng tròn quen biết được mở rộng rất nhiều: anh ta trở nên thân thiết với các nhà văn Turgenev, Renan, Flaubert, và Zola, cũng như các nhà soạn nhạc Faure, Gounod, Saint-Saens, Dupark và dorndy. Tám tháng ở Paris không dành cho Sergei trong vô vọng, họ đã truyền cảm hứng cho anh đến những thành tựu sáng tạo mới. Nhạc sĩ trẻ đã đánh giá quá cao những thành tựu trước đây của mình và kết luận rằng giáo dục của ông không đủ giá trị. Anh ấy đã thiết lập một chương trình cho chính mình, mà anh ấy tuân thủ nghiêm ngặt cả đời.

Sáng tạo cất cánh

Việc trở về nhà là vào tháng 7, nhưng thời tiết mùa hè tuyệt đẹp không quyến rũ được nhạc sĩ. Anh ấy đặt ra một mục tiêu để thực hiện một số chương trình thú vị mà sau đó anh ấy đã thực hiện tại các buổi hòa nhạc trong năm hiện tại.

Năm 1878, những thay đổi mạnh mẽ đã xảy ra trong cuộc đời của Sergei Taneyev. Người bạn và giáo viên của ông, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, mệt mỏi với việc giảng dạy, và bên cạnh việc nhận được hỗ trợ vật chất hưu trí từ nhà nước, ông quyết định tham gia đầy đủ vào công việc sáng tạo. Ông đã thuyết phục Taneyev, người lúc đó chỉ mới 22 tuổi, tiếp quản khối lượng giảng dạy nhạc viện của mình, bao gồm một quá trình hòa âm, đa âm, phân tích các hình thức âm nhạc và hòa âm. Và vào năm 1881, sau cái chết của N.G. Rubinstein, đã nhận được vị trí giáo sư, Sergei Ivanovich thêm vào giảng dạy của mình tải lớp piano của giáo viên yêu thích của mình. Năm 1884, theo lời giới thiệu của Tchaikovsky, Taneyev đảm nhận chức vụ giám đốc nhạc viện, nơi ông ở lại bốn năm. Sử dụng uy tín lớn không chỉ của các giáo sư, mà còn của các sinh viên, ông không chỉ khôi phục lại uy tín trước đây cho nhạc viện, mà còn giới thiệu nhiều sáng kiến ​​cải thiện công việc của tổ chức. Tuy nhiên, vào năm 1889, do không hài lòng với công việc hành chính và khao khát mạnh mẽ cho công việc sáng tạo, ông đã rời vị trí lãnh đạo và chỉ giữ lại một khối lượng giảng dạy tại nhạc viện.

Thật không may, tại thời điểm này, Taneyev vẫn ít tham gia sáng tác, anh quan tâm nhiều hơn đến việc sản xuất vở opera Orestea sắp tới của mình, dự kiến ​​vào tháng 9 năm 1895 tại St. Vào thời điểm đó, nhà soạn nhạc thường đến thăm thủ đô, nơi ông trở thành bạn thân với nhà bảo trợ của nhà xuất bản nghệ thuật và âm nhạc M. Belyaev, cũng như các nhà soạn nhạc St. Petersburg: Rimsky-Korsakov và Glazunov. Những thay đổi nghiêm trọng trong cuộc đời của Sergei Ivanovich xảy ra vào năm 1905. Tức giận vì các phương pháp quyền lực của lãnh đạo giám đốc của nhạc viện V. Safronov, ông rời khỏi các bức tường của tổ chức và không bao giờ trở lại đó, và bên cạnh đó, ông từ chối lương hưu của mình. Tuy nhiên, Taneyev không từ chối hoạt động sư phạm yêu quý của mình: anh tham gia thực hành tư nhân, dạy học sinh hoàn toàn miễn phí.

Sau khi rời nhạc viện, Sergei Ivanovich tiếp tục là một người có ý nghĩa trong đời sống âm nhạc của Moscow. Năm 1906, ông là một trong những nhân vật âm nhạc khởi xướng việc mở Nhạc viện Quốc gia, với nhiệm vụ chính là giáo dục âm nhạc và giới thiệu người bình thường vào âm nhạc cổ điển. Ngoài ra, Taneyev bắt đầu làm việc với cô như một giáo viên, vui vẻ giới thiệu với công chúng về nghệ thuật. Cùng năm 1906, Taneyev đã hoàn thành tác phẩm trên đối trọng Movable của thư nghiêm khắc - một tác phẩm độc đáo mà nhà soạn nhạc đã làm việc trong khoảng mười bảy năm. Năm 1908, ông trở thành một trong những người sáng lập Thư viện Âm nhạc và Lý thuyết, và năm 1912, ông được bầu làm thành viên danh dự. Lần cuối cùng trong cuộc đời nhà soạn nhạc là năm 1915. Bị sốc bởi Alexander Scriabin, cái chết sớm vào tháng Tư, sau chiếc quan tài của ông trong đám tang. Ông bị cảm lạnh nặng, không chú trọng đến bệnh tật của mình, Taneyev tiếp tục làm việc tích cực. Từ đầu tháng 5, sức khỏe của nhà soạn nhạc đã suy giảm nghiêm trọng và ông được chuyển đến ô tô đến gia đình của Dyutkovo, vào ngày 19 tháng 6 Sergei Ivanovich qua đời alsia

Sự thật thú vị về Serge Taneyev

• Cha đẻ của Sergei Taneyev, Ivan Ilyich, theo lời khai của những người cùng thời, đã tự khẳng định mình là một người rất đàng hoàng và có học thức. Anh ấy đã chứng tỏ mình là một nhà thơ, một nhà văn và một người yêu âm nhạc tuyệt vời, khi anh ấy sáng tác nhạc và biết chơi nhạc trên một số nhạc cụ (piano, sáo, violin, guitar).

• Từ tiểu sử của Taneyev, chúng ta biết rằng anh ta nhớ lần xuất hiện công khai đầu tiên của mình cho đến hết đời. Năm mười một tuổi, anh đã biểu diễn phong trào đầu tiên của Mozart's Một tiểu Sonata tại một buổi hòa nhạc nhạc viện và được khen thưởng bằng những tràng pháo tay xứng đáng. Tuy nhiên, trong khi vẫn không hiểu ý nghĩa của chúng và đã giải thích sai nó, anh nghĩ rằng đây là một dấu hiệu của sự không tán thành, bật khóc và chạy khỏi sân khấu.
• Tên của Serge Taneyev, người tốt nghiệp xuất sắc từ nhạc viện và là người tốt nghiệp đầu tiên nhận huy chương vàng, có thể được đọc trên tấm bia tưởng niệm bởi mọi người đến thăm Hội trường nhỏ của Nhạc viện Moscow.
• Sergei Ivanovich Taneyev là một người đàn ông có học thức, có tầm nhìn rất rộng. Ông thành thạo về triết học, khoa học, lịch sử và toán học. Nhà văn vĩ đại người Nga Lev Nikolaevich Tolstoy, ngưỡng mộ sự uyên bác của nhà soạn nhạc, nói về anh ta rằng anh ta là một người hiếm hoi mà anh ta không nói gì, anh ta biết tất cả mọi thứ.
• Taneyev rất thân thiện với Leo Tolstoy, và thường đến thăm một nhà văn ở Yasnaya Polyana, anh ta thích chơi cờ với anh ta: nếu nhà soạn nhạc bị thua, anh ta chơi piano và nếu nhà văn bị thất bại, anh ta sẽ đọc tác phẩm của mình.

• Năm 1895, một sự kiện bi thảm đã xảy ra trong gia đình Leo Tolstoy: cậu con trai sáu tuổi Ivan qua đời vì sốt đỏ tươi. Sophia Andreevna, vợ của nhà văn, người rất khó khăn cho sự mất mát này, đã giúp đối phó với tình huống khó khăn trong cuộc sống này trong cuộc trò chuyện và âm nhạc của Serge Taneyev. Sự giao tiếp thân thiện của Sofia Andreevna với nhà soạn nhạc đã dẫn đến việc Lev Nikolayevich trở nên ghen tị với vợ.
• Trong suốt cuộc đời của mình, Taneyev sống với người bảo mẫu của mình, tên là Pelageya Vasilyevna Chizhov. Người phụ nữ làng đơn giản và gọn gàng này có mọi thứ theo thứ tự, để cô có thể dễ dàng tìm thấy những trang cần thiết trong các tác phẩm của học sinh. Và khi cô kết thúc với một chiếc lá nguyệt quế, thứ mà cô thêm vào thức ăn như gia vị, cô kiên trì gửi Sergei Ivanovich đến chơi tại buổi hòa nhạc, bởi vì những người nghe biết ơn anh không chỉ nhận được hoa mà còn tặng vòng hoa nguyệt quế.
• Serge Rakhmaninov gọi giáo viên của mình là S.I. Taneyev "giáo viên thế giới" và điều này thực sự là như vậy. Vô cùng đòi hỏi bản thân, ông cũng đã mang đến những ngôi sao sáng nhất của văn hóa âm nhạc quốc gia như A. Scriabin, N. Medtner, K. Igumnov, R. Glier, N. Zhilyaev, V. Bulychev, G. Konius, A. Alexandrov, S. Vasilenko , N. Ladukhin, K. Saradzhev, B. Yavours, E. Gnesina, Yu. Engel, N. Mazurina, S. Lyapunov, M. Untilova, I. Sats, A. Koreshunn, Z. Paliashvili.

• Nhà soạn nhạc là người đàn ông có mục đích đến nỗi anh ta thậm chí còn thành thạo ngôn ngữ nhân tạo quốc tế của Esperanto. Ông giữ một cuốn nhật ký cá nhân trên đó, và cũng sáng tác những câu chuyện tình lãng mạn (thật không may, những ghi chú của những tác phẩm này bị mất).
• Tên của nhà soạn nhạc xuất sắc S.I. Taneyev trong trái tim của công dân Nga sẽ sống mãi mãi. Trong trí nhớ của ông được đặt tên: Cuộc thi hòa tấu thính phòng quốc tế; Liên hoan âm nhạc cổ điển toàn Nga, được tổ chức hai năm một lần tại Vladimir. Ngoài ra, tên của S.I. Taneyev được giao một cách hợp lý cho Thư viện Khoa học và Âm nhạc của Nhạc viện Moscow.

Sáng tạo Sergei Taneyev

Cuộc sống sáng tạo của Sergei Ivanovich vô cùng phong phú và đa năng. Hơn nữa, Taneyev, một nhà khoa học, nghệ sĩ piano và giáo viên, gắn bó chặt chẽ với Taneyev, nhà soạn nhạc, người đã để lại một di sản tương đối nhỏ nhưng rất có giá trị cho con cháu của mình. Là một đối thủ nhiệt thành của các xu hướng âm nhạc mới mẻ khác nhau, trong tác phẩm của mình, ông đã dựa trên quốc tịch và với niềm tin theo truyền thống cổ điển của âm nhạc Tây Âu và Nga. Nhà soạn nhạc người đương thời, thậm chí có vẻ kỳ lạ với mối quan tâm không có căn cứ của ông đối với Bach và Mozart, ngoại trừ việc họ chỉ trích các tác phẩm của ông, gọi chúng là lỗi thời và khô khan. Vâng, thực sự, các tác phẩm của Sergei Ivanovich không được đặc trưng bởi cảm xúc mở, nhưng chúng được phân biệt bởi sự tập trung khôn ngoan và kỹ năng cao nhất.

Taneyev - nhà soạn nhạc, tổng hợp cách anh ấy coi tất cả những gì tốt nhất trong âm nhạc, cố tình tìm hướng đi riêng, phong cách của anh ấy. Kỹ thuật sáng tác của anh ấy như sau: nếu anh ấy nghĩ ra một tác phẩm, trước tiên anh ấy đã làm việc thông qua các họa tiết và chủ đề riêng cho sáng tạo trong tương lai, viết vô số bản phác thảo và chỉ khi anh ấy hoàn thành tác phẩm trên các bộ phận thành phần, anh ấy mới bắt đầu làm việc trên toàn bộ tác phẩm. Đối với một số người bạn của nhà soạn nhạc, phương pháp này có vẻ quá phức tạp, tuy nhiên, do kết quả của công việc phân tích gây khó khăn như vậy, nhà soạn nhạc đã tạo ra những sáng tạo vô giá về vẻ đẹp phi thường. Tất nhiên, bằng cách sử dụng phương pháp phân tích này, Sergei Ivanovich không thể tự hào về một số lượng lớn các tác phẩm của mình, nhưng trong số các tác phẩm ông viết trong nhiều thể loại đặc trưng của văn hóa âm nhạc thời đó, cần lưu ý đến vở opera Oresteya, bốn bản giao hưởng, ca khúc, bốn bản hòa tấu, một bản hòa tấu cho piano và dàn nhạc, thính phòng - nhạc cụ, hợp xướng, lãng mạn.

Bộ ba nhạc kịch "Orestea", Có libretto được xây dựng dựa trên bi kịch của Aeschylus và được Taneyev hoàn thành vào năm 1895, là trong nghệ thuật opera của một trang mới và thú vị thu hút sự chú ý của không chỉ người Nga, mà cả các nhạc sĩ nước ngoài.

Trong số các tác phẩm giao hưởng của nhà soạn nhạc, cần nhấn mạnh bản giao hưởng ở vị trí thứ tư, được đánh giá cao bởi những người cùng thời với bản nhạc xuất sắc, và sau cái chết của ông đã trở thành một trong những tác phẩm phổ biến nhất của ông. Điều quan trọng là phải đề cập đến tính chính xác của Taneyev đối với tác phẩm của anh: anh tin rằng đây là bản giao hưởng duy nhất của anh không xứng đáng là một buổi biểu diễn, mà là một cuộc đời hòa nhạc đầy bản lĩnh, và do đó, không giống như những bản khác, nó được in trong suốt cuộc đời nhà soạn nhạc.

Sergey Ivanovich đã rất chú ý trong công việc của mình đối với âm nhạc hợp xướng - đây là một phần quan trọng trong di sản của ông và có thể rất tượng trưng rằng toàn bộ con đường nhà soạn nhạc của ông đi qua dưới vòm giữa hai cantat trữ tình - triết học "John of Damascus" và "Bằng cách đọc thánh vịnh". Заслуга Танеева, который с большим почитанием относился к хоровым жанрам - это возрождение хоров a cappella: он написал их более сорока. Кроме этого говоря о творческом достоянии композитора нельзя обойти вниманием его вклад в камерно - инструментальную музыку. Написанные им трио, квартеты и квинтеты стоят в ряду лучших образцов русской музыки в этом жанре, а вершинными, отмеченными особой монументальностью являются шестой квартет и фортепианный квинтет.

Танеев и Московская консерватория

Gần bốn mươi năm cuộc đời ông được kết nối với Nhạc viện Moscow. Theo tiểu sử Taneyev, ông là một trong những sinh viên đầu tiên vượt qua ngưỡng của tổ chức giáo dục tuyệt vời này từ khi bắt đầu khám phá, sau đó, theo yêu cầu thuyết phục của Pyotr Ilyich Tchaikovsky, vào năm 1878, ông bắt đầu giảng dạy tại trường cũ. Và công việc sư phạm rất hấp dẫn Taneyev, đến nỗi ông thậm chí còn đặt tất cả các bài viết của mình lên nền. Ba năm sau, toàn bộ nền văn hóa Nga đã chịu tổn thất nặng nề: Anton Grigorievich Rubinstein đã qua đời. Sau khi chết, Tchaikovsky đã viết trong một lá thư cho Taneyev rằng một sinh viên tài năng nên tiếp tục công việc của giáo viên ở khắp mọi nơi: trong văn phòng hiệu trưởng, trong lớp của một cây đàn piano đặc biệt, và tại bàn điều khiển nhạc trưởng. Sergey Ivanovich đã đưa các sinh viên của lớp piano Rubinstein vào năm 1881, nhưng từ chối nhận vị trí giám đốc. Tuy nhiên, sau bốn năm, anh ta vẫn bị thuyết phục đảm nhận chức vụ giám đốc, vì vậy mọi thứ trong nhạc viện bị tàn phá đã diễn ra rất tồi tệ. Được bầu vào năm 1883, ủy ban của giám đốc không thể đối phó với bất kỳ khó khăn hoặc nhầm lẫn vật chất nào phát sinh giữa các giảng viên.

Chức vụ của giám đốc Taneyev chiếm đóng vào tháng 9 năm 1885 và ngay lập tức bắt đầu chuyển đổi tích cực, do đó, toàn bộ trật tự đã được áp đặt. Ông đã sửa chữa các vấn đề tài chính, cập nhật thành phần giáo viên, cải thiện kỷ luật học tập, điều chỉnh chương trình giảng dạy và cũng giới thiệu một số đổi mới. Ví dụ, theo hướng dẫn của anh ấy, một thư viện âm nhạc đã được tổ chức và các buổi hòa nhạc báo cáo của sinh viên được tiến hành một cách có hệ thống. Vị trí giám đốc mang lại cho Sergei Ivanovich thu nhập ổn định, nhưng các hoạt động hành chính của ông đã ảnh hưởng lớn đến ông. Anh ấy muốn cống hiến hết mình cho công việc sáng tạo và khoa học, và anh ấy không có thời gian cho việc đó. Vào tháng 5 năm 1889, ông thông báo cho mọi người rằng ông sẽ rời khỏi vị trí giám đốc và chuyển giao nhiệm vụ của người quản lý cho V. Safonov. Bây giờ anh ta một lần nữa, với sự xuất thần, có thể thực hiện sở thích của mình, ví dụ, đích thân dạy họ phát triển một chủ đề thú vị - phản biện. Sau đó, tất cả những thành tựu của giáo sư đã trở thành nền tảng của lý thuyết của ông, mà ông đã mô tả trong một công trình khoa học cơ bản, được gọi là "Điểm đối di chuyển của phong cách nghiêm ngặt". Ngoài ra, Taneyev tại Nhạc viện Moscow đã tạo ra một hệ thống giáo dục lý thuyết mạch lạc cho các nhạc sĩ: ông không chỉ phát triển các chương trình trong các môn học liên quan, mà còn thay đổi phương pháp giảng dạy của họ. Cũng cần lưu ý rằng Sergei Ivanovich là một trong những người đầu tiên có ý tưởng tạo sự khác biệt trong giáo dục âm nhạc nghề nghiệp cho các cấp trung học và cao hơn.

Taneyev làm việc tại nhạc viện cho đến năm 1905, cho đến khi tình trạng bất ổn cách mạng bắt đầu ở nước này. Giáo sư bày tỏ sự không hài lòng với việc sa thải những sinh viên không đáng tin cậy của Nhạc viện, và cũng nói ủng hộ cải cách giáo dục, trình bày dự thảo về những thay đổi của chính ông. Hoạt động như vậy của giáo sư đã gây ra sự giận dữ của giám đốc của tổ chức V. Safonov, người khiến Taneyev có một cuộc trò chuyện khó chịu. Sau khi bị khiển trách, Sergei Ivanovich đã viết một lá thư từ chức và, bất chấp sự thuyết phục của các đồng nghiệp và sinh viên, quyết định của ông vẫn kiên quyết.

Cuộc sống cá nhân của nhà soạn nhạc

Thật không may, rất ít thông tin về cuộc sống cá nhân của Taneyev. Anh ta không có gia đình, anh ta sống cả đời với người bảo mẫu P. Chizhova, người dành cho anh ta một người bạn, một cố vấn và một bà chủ trong nhà. Vì nhà soạn nhạc đáng chú ý vì sự cô lập của anh ta, anh ta không bao giờ nói về bản thân mình với bất kỳ ai, và chỉ có một lá thư được tìm thấy một cách tình cờ vài năm sau khi anh ta chết giúp chấm dứt kịch tính của cả cuộc đời anh ta. Vào những năm tám mươi, Sergei Ivanovich làm quen với nghệ sĩ piano, vợ của kiến ​​trúc sư và họa sĩ nổi tiếng Albert Benoit - Maria. Có một sự hấp dẫn lẫn nhau, nhưng mối quan hệ phải bị gián đoạn, vì vào thời điểm đó, người phụ nữ đã là mẹ của bốn đứa con, người sẽ ở lại với cha mình trong một cuộc ly hôn. Ngoài ra, Taneyev sợ rằng anh ta sẽ không thể cung cấp tài chính cho người mình yêu và cho cô một cuộc sống mà cô đã quen. Nhà soạn nhạc đã hy vọng rằng anh vẫn sẽ gặp một người phụ nữ xứng đáng và tạo cho cô một gia đình, trong đó sẽ có con. Tuy nhiên, điều đó đã không xảy ra và sự cô đơn đã theo đuổi anh suốt cả cuộc đời.

Sergey Ivanovich và những người thân nổi tiếng của ông

Các quý tộc quý tộc lâu đời nhất, Taneyevs, người bắt đầu niên đại từ thế kỷ 15, có nhiều đại diện xứng đáng trung thành và trung thành phục vụ Tổ quốc của họ. Ví dụ, một người họ hàng của nhà soạn nhạc - Sergey Alexandrovich Taneyev là một quan chức cấp cao, một cố vấn bí mật thực sự. Con trai của ông, Alexander Sergeyevich, từng là tổng giám đốc của văn phòng Hoàng đế của riêng ông. Ngoài ra, Alexander Taneyev, đã nhận được một nền giáo dục âm nhạc nghiêm túc (giáo viên lý thuyết tại nhà của ông là N. A. Rimsky-Korsakov), là một nhà soạn nhạc nghiệp dư, tác phẩm đã được nhận thành công ở cả Nga và nước ngoài. Trong di sản sáng tạo của ông có khá nhiều tác phẩm, bao gồm hai bản giao hưởng, bộ, tứ tấu đàn dây, lãng mạn và thậm chí là vở opera Revenge of Cupid. Con gái của Alexander Sergeevich Taneyev, Anna Vyrubova (nee Taneyev) là người giúp việc danh dự và là người bạn thân nhất của Hoàng hậu Nga cuối cùng, bà Alexandra Feodorovna. Các trang trong cuộc đời của Anna Taneyeva được hiển thị thú vị trong loạt phim truyền hình lịch sử "Gregory R." bắn vào năm 2016.

Một đại diện khác của gia đình Taneyev xứng đáng được chú ý đặc biệt là Vladimir Ivanovich, người anh cả của nhà soạn nhạc. Ông là một người rất uyên bác với nhiều lợi ích. Ông đã tham gia vào thực tiễn pháp luật và kinh tế, tuân thủ các quan điểm tiến bộ, đã được làm quen với Karl Marx, là một người ủng hộ trung thành cho các ý tưởng của ông.

Cuộc sống sáng tạo tích cực và rất đa dạng của Sergei Ivanovich Taneyev đối với văn hóa âm nhạc trong nước có một ý nghĩa quan trọng. Thật không may, các tác phẩm âm nhạc của ông đã không ngay lập tức tìm thấy sự công nhận thực sự, nhưng ngày nay chúng được coi là một kho báu thực sự của Thời đại Bạc và được nghe với niềm vui và cảm hứng.