Về nhạc kịch Nga

Các cụm từ âm thanh, có lẽ, hấp dẫn. Lures bởi bất thường, phi thường, không giống nhau. Đó là những lời hứa nội bộ của anh ấy. Có thể đó là từ các khái niệm về nhạc rock, văn hóa rock, ngay lập tức tạo ra một "làn sóng phản đối".

Nhưng nếu bạn đột nhiên phải đi sâu vào vấn đề sâu sắc và cốt lõi của vấn đề nhạc kịch rock, thì đột nhiên hóa ra là không có nhiều thông tin và âm nhạc, nhưng trái lại, có đủ sự không chắc chắn và tinh vân.

Trong top năm

Thuật ngữ này xuất hiện lần đầu tiên vào những năm 60 của thế kỷ 20 ở châu Âu và được liên kết với Pete Townsein (Anh), thủ lĩnh của ban nhạc rock The Who. Trên bìa album "Tommy" được viết dòng chữ - rock opera.

Nói chung, một nhóm người Anh khác đã sử dụng cụm từ này trước đây. Nhưng vì album của The Who có thành công thương mại tốt, nên Townsend được giao quyền tác giả.

Sau đó là "Jesus Christ - siêu sao" E. Webber, một album nhạc rock khác của The Who, và đã có từ năm 1975. tại Liên Xô, vở opera rock Orpheus và Eurydice của riêng cô do A. Zhurbin trình diễn.

Đúng, thể loại tác phẩm của ông A.Zhurbin được định nghĩa là zong-opera (song-opera), nhưng điều này chỉ là do từ rock đã bị cấm ở Liên Xô. Đó là thời đại. Nhưng sự thật vẫn là: vở opera rock thứ tư ra đời cùng chúng tôi. Và năm vở nhạc kịch rock hàng đầu thế giới đã khép lại "Bức tường" nổi tiếng của Pink Floyd.

Pro nhím và pro prozh ...

Nhớ lại một câu đố vui: điều gì xảy ra nếu bạn vượt qua nó ... Vì vậy, tình huống với nhạc kịch rock cũng tương tự. Bởi vì vào thập niên 60-70, lịch sử âm nhạc của thể loại opera đã có tuổi đời là 370, và nhạc rock, như một phong cách, hầu như không tồn tại trong hơn 20.

Nhưng rõ ràng, các nhạc sĩ rock là những chàng trai rất dũng cảm, và tự mình nắm lấy mọi thứ nghe có vẻ hay. Vì vậy, đến lượt của thể loại học thuật và bảo thủ nhất: opera. Bởi vì những hiện tượng âm nhạc xa xôi hơn nhạc opera và nhạc rock rất khó tìm.

So sánh, trong vở opera một dàn nhạc giao hưởng chơi, dàn hợp xướng, đôi khi có một vở ba-lê, các ca sĩ trên sân khấu thực hiện một số loại hành động sân khấu và tất cả điều này xảy ra trong nhà hát opera.

Và trong nhạc rock - một loại giọng hát hoàn toàn khác (không mang tính học thuật). Âm thanh điện tử (micro), guitar điện, guitar bass (phát minh của nhạc sĩ rock), phím điện tử (organ) và một bộ trống lớn. Và tất cả nhạc rock được thiết kế cho không gian rộng, thường mở.

Thật vậy, rất khó để kết hợp các thể loại và do đó khó khăn vẫn còn cho đến ngày nay.

Bạn có nhớ làm thế nào tất cả bắt đầu?

Nhà soạn nhạc A. Zhurbin có nhiều tác phẩm hàn lâm (opera, ballets, giao hưởng), nhưng vào năm 1974-75, một nhạc sĩ 30 tuổi đã tích cực tìm kiếm chính mình và quyết định thử sức mình với một thể loại hoàn toàn mới.

Đây là cách nhạc kịch rock Orpheus và Eurydice, được dàn dựng tại phòng thu opera tại Nhạc viện Leningrad, xuất hiện. Những người biểu diễn là "Guitars hát" và nghệ sĩ độc tấu - A. Asadullin và I. Ponarovskaya.

Truyền thuyết Hy Lạp cổ đại về ca sĩ huyền thoại Orpheus và Eurydice yêu dấu của ông được sử dụng như một cốt truyện. Cần lưu ý ngay rằng một cơ sở cốt truyện nghiêm túc và một văn bản văn học chất lượng cao sẽ trở thành những nét đặc trưng của các vở nhạc kịch rock của Liên Xô và Nga trong tương lai.

A. Rybnikov và A. Gradsky đã cống hiến các tác phẩm của họ trong thể loại này cho các sự kiện bi thảm ở Chile vào năm 1973. Đó là "Ngôi sao và cái chết của Joaquin Murrieta" (những câu thơ của P. Neruda trong bản dịch của P. Grushko) và "Sân vận động" - về số phận của ca sĩ người Chile Victor Hara.

"Ngôi sao" tồn tại dưới dạng một album nhựa vinyl, đã có từ lâu trong tiết mục của Lenkom M. Zakharov, một bộ phim âm nhạc đã được quay. "Sân vận động" A.Gradsky cũng được thu âm dưới dạng album trên hai đĩa CD.

Điều gì xảy ra với nhạc kịch rock Nga?

Một lần nữa, cần phải nhớ lại "con nhím và con rắn" và nói rằng việc tạo ra một vở nhạc kịch rock là một vấn đề rất khó khăn và đòi hỏi, trong số những thứ khác, một tài năng lớn của tác giả âm nhạc.

Đó là lý do tại sao các vở opera rock "cũ" của Liên Xô ngày nay đang ở trên sân khấu của nhà hát, bao gồm một "Juno và Avos" khác của A. Rybnikov, có thể được gọi là một trong những vở opera rock hay nhất của Nga (Liên Xô).

Vấn đề ở đây là gì? Những vở opera rock được sáng tác từ những năm 90. Có gần 20 người trong số họ, nhưng một lần nữa, âm nhạc phải bằng cách nào đó thể hiện tài năng của nhà soạn nhạc. Nhưng điều này chưa xảy ra.

Tuy Juno và Avos, - Hallelujah của tình yêu ... Tại sao chúng ta đến Trái đất?

Có những nỗ lực để tạo ra một vở opera rock dựa trên thể loại văn học giả tưởng, nhưng văn hóa giả tưởng nhắm vào một nhóm người nghe hạn chế, và về chất lượng âm nhạc - có những câu hỏi.

Về mặt này, thực tế đá giai thoại là chỉ định: vào năm 1995. nhóm Gaza Dải đã sáng tác và thu âm vở nhạc kịch rock rock 40 phút Kashchey the Immortal. Và vì tất cả các số âm nhạc (ngoại trừ một) là phiên bản cover của các bài hát rock nổi tiếng, nên tác phẩm được quan tâm kết hợp với mức độ ghi âm tốt, giọng hát đặc trưng, ​​nguyên bản của người biểu diễn. Nhưng nếu nó không dành cho từ vựng đường phố ...

Về công việc của các bậc thầy

E. Artemiev là một nhà soạn nhạc với một trường học xuất sắc, nhạc điện tử, và sau đó nhạc rock liên tục nằm trong phạm vi sở thích của anh. Trong hơn 30 năm, ông đã làm việc cho vở nhạc kịch rock "Tội ác và Trừng phạt" (sau F. Dostoevsky). Năm 2007, vở opera đã kết thúc, nhưng bạn chỉ có thể biết nó trên Internet trên các trang web âm nhạc. Trước tuyên bố, vụ án không bao giờ đến.

E. Artemiev - Tội phạm và trừng phạt Hồi giáo - Sonya: Hồi với niềm tin, tình yêu, với hy vọng thầm lặng ...

A. Gradsky, cuối cùng, đã hoàn thành một vở nhạc kịch rock quy mô lớn "The Master and Margarita" (sau M. Bulgakov). Trong vở opera, gần 60 ký tự, ghi âm. Nhưng sau đó, chỉ có một câu chuyện trinh thám: mọi người đều biết rằng vở opera đã kết thúc, tên của những người biểu diễn đã được biết đến (có rất nhiều người chơi nhạc rất nổi tiếng), có những bản nhạc (nhưng rất có ý nghĩa), và bạn thậm chí có thể tìm thấy một đoạn của tác phẩm trên Internet.

Những người yêu thích âm nhạc nói rằng bản thu âm của "The Master ..." có thể được mua, nhưng cá nhân từ maestro Gradsky và về các điều khoản không góp phần vào việc phổ biến tác phẩm.

Tổng kết, và một chút về hồ sơ âm nhạc

Những vở opera rock thường bị nhầm lẫn với nhạc kịch, và đây không phải là điều tương tự. Trong một vở nhạc kịch, thường có những đoạn đối thoại và một điệu nhảy rất quan trọng (vũ đạo) bắt đầu. Trong nhạc kịch rock - chính là giọng hát và hòa âm bắt đầu kết hợp với hành động sân khấu. Nói cách khác, cần thiết cho các anh hùng hát và hành động (làm một cái gì đó).

Ở Nga ngày nay có nhà hát duy nhất của Rock Opera ở St. Petersburg, nhưng nó vẫn chưa có mặt bằng. Các tiết mục dựa trên các tác phẩm kinh điển rock: "Orpheus", "Juno", "Jesus", 2 vở nhạc kịch của A. Petrov và tác phẩm của V. Calle, giám đốc âm nhạc của nhà hát. Đánh giá theo tên, nhạc kịch trong các tiết mục của nhà hát chiếm ưu thế.

Có những bản thu âm thú vị liên quan đến nhạc kịch rock:

• "Orpheus và Eurydice" đã được ghi vào Sách kỷ lục Guinness với tư cách là một tác phẩm sân khấu, được chơi nhiều lần nhất bởi một đội;
• B. Vivcharovsky (St. Petersburg) - Nghệ sĩ được vinh danh duy nhất của Liên bang Nga, người đã nhận được danh hiệu này khi làm việc trong một vở nhạc kịch rock;
• "Star and Death of Joaquin Murrieta" - vở opera rock duy nhất ở Nga tồn tại dưới ba hình thức được chấp nhận trong thực tiễn thế giới: một album, một vở kịch, một bộ phim;
• để vinh danh buổi biểu diễn Lenkom "Juno và Avos" năm 2011. một đồng bạc tưởng niệm 1 đô la New Zealand đã được phát hành.

Hóa ra việc tạo ra và sản xuất một vở nhạc kịch rock ngày nay là một vấn đề cực kỳ phức tạp, và do đó, trong số những người hâm mộ Nga thuộc thể loại này, sự lựa chọn không lớn lắm. Trong khi đó, vẫn phải công nhận rằng 5 mẫu nhạc rock rock của Nga (Liên Xô) tồn tại, và sau đó bạn phải chờ đợi và hy vọng.