Mily Alekseevich Balakirev
Cái tên Milia Alekseevich Balakirev quen thuộc với nhiều người, nó ngay lập tức gợi lên sự liên tưởng với "Mighty Handful". Tuy nhiên, hầu như không có một người nào xa rời âm nhạc và thậm chí có thể kể tên một hoặc hai tác phẩm của mình mà không cần suy nghĩ. Điều đó đã xảy ra khi Balakirev được biết đến như một người của công chúng, một giáo viên, nhưng không phải là một nhà soạn nhạc. Tại sao số phận sáng tạo của ông vẫn nằm trong bóng tối của những người đương thời vĩ đại và ý nghĩa thực sự của tính cách của ông trong văn hóa Nga là gì?
Một tiểu sử tóm tắt về Milia Balakirev và nhiều sự thật thú vị về nhà soạn nhạc có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.
Tiểu sử ngắn của Balakirev
Mily Balakirev sinh ngày 21 tháng 12 năm 1836, người thừa kế của một gia đình quý tộc cũ, lần đầu tiên được đề cập đến từ thế kỷ 14. Balakirevs đã phục vụ trong quân đội trong nhiều thế kỷ, nhưng cha đẻ của nhà soạn nhạc tương lai, Alexey Konstantinovich, là một công chức dân sự. Ngôi nhà nơi Mily Alekseevich sinh ra là một biệt thự của gia đình ở Nizhniy Novgorod trên đường Velyazha. Cậu bé đã nhận được một cái tên khác thường như vậy từ mẹ của mình, Elizaveta Ivanovna, trong gia đình nó khá phổ biến.
Trong tiểu sử của Balakirev, giống như nhiều nhà soạn nhạc Nga khác, người ta có thể tìm thấy tài liệu tham khảo về việc người quen đầu tiên với âm nhạc nói chung và piano nói riêng là do người mẹ. Balakirev cũng không ngoại lệ - Elizaveta Ivanovna đã chơi rất tốt bản thân và dạy cho con trai mình những điều cơ bản khi sử dụng một nhạc cụ, và trong 10 năm, cô đã đưa anh đến Moscow cho một giáo viên nổi tiếng A. Dyubyuk. Ngay sau khi trở về nhà, cô đã qua đời, nhưng Mily bắt đầu học với nhạc trưởng C. Eyserich.
Năm 16 tuổi, một chàng trai trẻ tốt nghiệp từ các bức tường của Học viện cao quý Nizhny Novgorod và tham gia làm tình nguyện viên tại khoa toán của Đại học Kazan. Ông kiếm sống bằng nghề dạy nhạc. Không học ở Kazan được hai năm, anh trở về nhà, nơi anh bắt đầu chỉ huy dàn nhạc của C. Ayserich, phát biểu tại một hội chợ, trong một nhà hát và cuộc họp của Quý tộc.
A.Đ. Ulybyshev, nhà âm nhạc học người Nga đầu tiên, cũng là một công dân Nizhny Novgorod, trong đó buổi tối giao hưởng với Balakirev thường được tổ chức, ca ngợi tài năng của chàng trai trẻ. Ông đã ở trong giới âm nhạc của thủ đô và năm 1855 đã đưa Milia 19 tuổi đến St. Petersburg. Balakirev ngay lập tức bắt đầu biểu diễn như một nghệ sĩ piano và gặp MI. Glinka. Sự quen biết này, cũng như một mối quan hệ với nhà phê bình V. Stasov, trở nên quan trọng trong cuộc đời anh. Nhờ có Glinka, anh ấy đã tích cực đảm nhận phần sáng tác của âm nhạc và cùng với Stasov, họ trở thành những nhà tư tưởng của nhóm Might Mighty Handful, sau đó được Ts.A. Cui, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov và A.P. Borodin.
Nhiệm vụ chính của cuộc đời ông Balakirev đã xem xét sự hình thành của trường âm nhạc và âm nhạc Nga. Ông đã tích cực tham gia vào công việc của không chỉ các nhà Kruchkists, mà còn cả các nhà soạn nhạc khác, chẳng hạn, Tchaikovsky, gợi cho họ những chủ đề và chủ đề mới cho sự sáng tạo. Do đó, văn bản riêng mờ dần vào nền. Năm 1862, Balakirev thành lập Trường Âm nhạc Tự do, và vài năm sau đó từ chối lời mời trở thành giáo sư tại Nhạc viện Moscow, coi bản thân ông không được giáo dục đủ để dạy trong các bức tường học thuật. Từ năm 1867, ông là nhạc trưởng của các buổi hòa nhạc của Hiệp hội âm nhạc Hoàng gia Nga. Việc ông bị loại khỏi vị trí này vào năm 1869 là kết quả của những mưu đồ của tòa án và chủ nghĩa cấp tiến không thể hòa giải của chính ông trong quan điểm của ông về âm nhạc.
Đến đầu những năm 1870, những con đường của các nhà soạn nhạc Kruchkistan đã chuyển hướng, Balakirev lo lắng nghiêm trọng về việc mất ảnh hưởng đối với những người cùng chí hướng trước đây. Anh ta đã từ bỏ các bài học âm nhạc, tham gia vào dịch vụ thường lệ trên đường sắt Warsaw, đánh vào tôn giáo và trong những giây phút tàn phá tinh thần, anh ta thậm chí còn nghĩ đến việc rời khỏi tu viện. Chỉ trong thập kỷ tiếp theo, nhà soạn nhạc mới trở lại với hoạt động âm nhạc đầy bản lĩnh, trở lại trường học của mình và chấp nhận vào năm 1883 một lời đề nghị trở thành người đứng đầu dàn hợp xướng của tòa án. Trong 11 năm ở vị trí này, anh đã thể hiện kỹ năng tổ chức tốt nhất của mình - bắt đầu bằng việc tái cấu trúc tòa nhà nguyện và kết thúc bằng mối quan tâm của anh đối với số phận của những ca sĩ bị mất giọng. Kể từ thời điểm đó, tổ chức này có dàn nhạc đầy đủ của riêng mình, vẫn còn tồn tại đến ngày nay.
Sau khi bị đuổi khỏi nhà nguyện, Miliy Alekseevich có cơ hội và thời gian để làm công việc của mình. Ông viết những tác phẩm mới, tái chế những tác phẩm được viết từ thời trẻ. Trở nên ngày càng tuyệt vọng và không thể chịu đựng được, anh ta ủng hộ quan điểm của Slavophil và lên án cuộc cách mạng năm 1905, đẩy lùi nhiều người khỏi vòng tròn bên trong của anh ta. Ngày 10 tháng 5 năm 1910 nhà soạn nhạc đã biến mất. Mặc dù thực tế rằng ông không còn tham gia vào đời sống âm nhạc công cộng, ông đã được chôn cất như một nhân vật vĩ đại của văn hóa Nga.
Sự thật thú vị về Balakirev
- Bài thơ giao hưởng "Tamara" đã không bỏ qua "Mùa Nga" S.P. Dyagileva, người được đích thân làm quen với nhà soạn nhạc. Năm 1912, M. Fokin đã dàn dựng vở ballet cùng tên với Tamara Karsavina trong vai trò tiêu đề.
- Chính Balakirev đã bắt đầu quan tâm đến nghệ sĩ piano trẻ N.A. Thanh trừng Không gặp được sự đáp lại, cô gái chuyển sự chú ý sang Rimsky-Korsakov, người mà sau này cô kết hôn. Và Mily Alekseevich không bao giờ kết hôn.
- Balakirev là đối thủ nặng ký của nhạc viện, tin rằng tài năng chỉ được trau dồi ở nhà.
- Nhà soạn nhạc đã dành những tháng mùa hè ở Gatchina, một vùng ngoại ô xa xôi của St. Petersburg.
- Sau cái chết của Hoàng đế Alexander III năm 1894, Balakirev đã từ chức người đứng đầu Nhà nguyện Tòa án, kể cả vì ông không phàn nàn về người thừa kế ngai vàng, Nicholas II, và đó là sự tương hỗ. Tuy nhiên, anh ta bị bỏ lại với một người bảo trợ thờ ơ tại tòa án - hoàng hậu góa vợ Maria Feodorovna. Cô tham gia vào số phận của nhà soạn nhạc, đáp ứng yêu cầu của anh. Vì vậy, cô đã phân bổ tiền để gửi các cháu gái của Balakirev đi điều trị ở châu Âu cho bệnh nhân lao phổi.
- Tiểu sử của Balakirev nói rằng nhà soạn nhạc đã nghiên cứu nghệ thuật dân gian rất nhiều, thu thập những bài hát chưa biết khi đi du lịch quanh các làng Volga và làng của các dân tộc da trắng - Gruzia, Armenia, Chechens.
- Balakirev cả đời là một người rất nghèo. Anh ấy đã có thể sửa chữa tình hình tài chính của mình chỉ trong thời gian phục vụ trong nhà nguyện. Tuy nhiên, những người khác ghi nhận sự hào phóng và phản ứng của anh ấy, anh ấy luôn tìm đến sự giúp đỡ của những người giải quyết anh ấy.
- Thông qua những nỗ lực của Balakirev ở Berlin, trên ngôi nhà nơi Glinka chết, vào năm 1895, một tấm bia tưởng niệm đã được lắp đặt. Tòa nhà lịch sử này đã bị phá hủy, ở vị trí mới được xây dựng, nhưng ký ức của nhà soạn nhạc Nga vẫn bất tử cho đến ngày nay. Một tấm biển kỷ niệm mới bao gồm một hình ảnh gốc, Balakirev, với một dòng chữ bằng tiếng Nga.
Sáng tạo Milia Balakirev
Tác phẩm đầu tiên của ông Balakirev đã viết khi còn là sinh viên tại Đại học Kazan. Trong số đó có Fantasia về các chủ đề của vở opera "Ivan Susanin", anh đã chơi khi lần đầu tiên gặp Glinka, tạo ấn tượng rất lớn về phần sau. Dargomyzhsky cũng thích nhạc sĩ trẻ, và Mily, với sự nhiệt tình cao độ, đã rời đến Kazan để làm việc vào mùa hè với tư cách là một giáo viên riêng, hy vọng sẽ sáng tác và sáng tác. Kế hoạch của anh ấy bao gồm cả một bản giao hưởng và một bản hòa tấu piano ... Nhưng, còn lại một bản với một tờ giấy nhạc, anh ấy đã trải qua sự lo lắng, đã phát triển thành trầm cảm. Anh không tự tin, anh muốn trở thành người giỏi nhất, ngang hàng với Glinka hay Beethoven, nhưng anh sợ thất vọng và thất bại. Anh ấy có thể đóng vai trò là một nhà tư vấn và biên tập âm nhạc tốt hơn, chủ mưu của các đồng nghiệp của anh ấy trong "Mighty Handful", chỉ để không tự viết. Ý tưởng cho bản thân đã nhanh chóng thất vọng và kết quả là đã bị từ chối. Có lẽ bởi vì những cảnh chiến thắng nhất mà anh ấy đã trao cho các học sinh của mình, Pile.
Theo tiểu sử của Balakirev vào năm 1857, ông bắt đầu thực hiện chủ đề Overture trên đường hành quân Tây Ban Nha do Glinka trình bày cho ông. Được viết trong cùng năm, Overture sau 30 năm đã được làm lại hoàn toàn. Nó mang tính biểu tượng, nhưng tác phẩm đầu tiên, vào năm 1859 đã giới thiệu công chúng Petersburg cho một nhà soạn nhạc trẻ, là Overture về chủ đề của ba bài hát Nga. Năm 1861, King Lear của Shakespeare được dàn dựng tại Nhà hát Alexandrinsky, và Balakirev được giao nhiệm vụ chơi nhạc. Kết quả là, nhà soạn nhạc đã có được một tác phẩm giao hưởng độc lập, cốt truyện trong một số cảnh không tương ứng với cốt truyện của bi kịch. Nhưng âm nhạc này trong Alexandrinka không bao giờ vang lên - Balakirev không có thời gian để hoàn thành nó vào ngày ra mắt.
Năm 1862, bài thơ giao hưởng "1000 năm" được phát hành từ ngòi bút của nhà soạn nhạc, sau này được đổi tên thành Rus. Lý do cho bài viết của nó là sự mở cửa ở Veliky Novgorod của đài tưởng niệm thiên niên kỷ của Nga. Âm nhạc này đã trở thành một sự phản ánh quan điểm của "Mighty Handful" mới nổi, ý tưởng của nó được bắt nguồn từ các tác phẩm sau này của Mussorgsky và Rimsky-Korsakov.
Vào năm 1862-63, nhà soạn nhạc đã đến thăm vùng Caavus và, dưới ấn tượng về những chuyến đi của ông, bắt đầu viết bài thơ giao hưởng "Tamara" dựa trên những bài thơ của M. Yu. Lermontov, nhà thơ yêu thích của ông. Công việc kéo dài gần 20 năm. Buổi ra mắt của tác phẩm chỉ diễn ra vào năm 1882. Về chủ đề phương Đông vào năm 1869, sau chuyến thăm thứ ba đến Caucasus, tác phẩm piano phức tạp nhất về mặt kỹ thuật của nhà soạn nhạc, Islamey, đã được viết.
Năm 1867, sau chuyến đi tới Prague để thực hiện các buổi hòa nhạc từ các tác phẩm của Glinka, Balakirev đã viết bản overture "Tại Cộng hòa Séc", trong đó ông đã đưa ra lời giải thích cho các bài hát dân gian Moravian. Việc tạo ra Bản giao hưởng đầu tiên mất rất nhiều thời gian: bản phác thảo đầu tiên có từ những năm 1860 và hoàn thành - vào năm 1887. Bản giao hưởng này, tất nhiên, được ca ngợi từ thời của Might Mighty Handful, bởi vì việc xây dựng các chủ đề chính của nó được phản ánh cả ở Borodin và Rimsky-Korsakov. Tác phẩm dựa trên giai điệu của âm nhạc dân gian Nga và phương Đông. Bản giao hưởng thứ hai được sinh ra trên sườn dốc của cuộc đời nhà soạn nhạc năm 1908. Trong các tác phẩm giao hưởng của mình, Balakirev tập trung chủ yếu vào Berlioz và TờTuy nhiên, việc thiếu giáo dục hàn lâm không cho phép anh ta sử dụng đầy đủ tất cả những thành tựu về phong cách của các nhà soạn nhạc này.
Năm 1906 tại St. Petersburg một tượng đài của M.I. Glinka. Trong buổi lễ này, Balakirev đã viết một bản Cantata cho dàn hợp xướng và dàn nhạc - một trong bốn tác phẩm hợp xướng của ông. Một tác phẩm khác được viết cho việc khai trương tượng đài, lần này Chopin, năm 1910 - Suite cho dàn nhạc, gồm 4 tác phẩm của một nhà soạn nhạc người Ba Lan. Bản concerto Es-dur cho piano và dàn nhạc là tác phẩm lớn cuối cùng của Balakirev, đã được hoàn thành bởi cộng sự S.M. Lyapunov. Nó, cũng như nhiều tác phẩm cho một cây đàn piano, khác nhau về độ phức tạp điều hành. Balakirev, là một nghệ sĩ piano xuất sắc, đã cố gắng trong các tác phẩm của mình để nhấn mạnh kỹ năng của nhạc sĩ, đôi khi làm hỏng giá trị giai điệu của tác phẩm. Di sản Balakirev sườn trong thể loại lãng mạn và bài hát vẫn là rộng nhất về hơn 40 tác phẩm về các bài thơ của các nhà thơ hàng đầu của thời đại: Pushkin, Lermontov, Fet, Koltsov. Nhà soạn nhạc đã tạo ra những mối tình lãng mạn trong suốt cuộc đời mình, bắt đầu từ những năm 1850.
Âm nhạc Balakirev trong rạp chiếu phim
Có vẻ buồn, các tác phẩm của Balakirev gần như không vượt quá giới hạn của vòng tròn triết học hẹp của những người yêu thích âm nhạc cổ điển Nga. Ngay cả các chuyên gia điện ảnh thế giới cũng chỉ quay sang làm việc của nhà soạn nhạc một lần - trong bộ phim Thụy Sĩ năm 2006, Vit Vitus nói về một nghệ sĩ dương cầm trẻ và tài năng, người nghe nhạc giả tưởng phương Đông Islamey trộm.
Điện ảnh trong nước đã sử dụng hình ảnh của Balakirev trong bộ phim năm 1950 của Mus Musorgorgsky, vai diễn của ông Vladimir Balashov.
Balakirev đã chia sẻ với các thành viên của nhóm Might Mighty Handful không chỉ về thời gian mà còn cả những gì anh đang phấn đấu - sự phát triển nhà soạn nhạc đặc biệt của họ trên cơ sở mà anh đã dành cho họ. Cuối cùng, anh không chỉ là một nhà soạn nhạc xuất sắc hay một nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc. Ông là một người tuyệt vời - một nhạc sĩ Nga vĩ đại. Một người cảm thấy như âm nhạc. Người đàn ông mà vũ trụ đã ban tặng cho món quà khám phá tài năng. Anh ta không viết nhạc kịch, nhưng nếu không có anh ta, nhà hóa học thành công Borodin sẽ tạo ra duy nhất, nhưng vô cùng tài tình, Hoàng tử Igor? Anh ta không thể thành lập trường sáng tác của riêng mình, nhưng không phải vì ảnh hưởng của anh ta mà sĩ quan hải quân Rimsky-Korsakov đã tìm thấy sức mạnh để từ bỏ dịch vụ của mình và trở thành một nhà soạn nhạc, mà còn là giáo viên vĩ đại nhất? Mily Alekseevich Balakirev - một trong những người đam mê chính của âm nhạc Nga. Và càng nhiều càng được nhìn thấy từ xa, vì vậy ngày nay các dịch vụ của ông đối với văn hóa quốc gia ngày càng trở nên có giá trị.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN