V.A. Bản giao hưởng Mozart №41 "Sao Mộc"
Wolfgang Amadeus Mozart luôn là một người vui vẻ và vui vẻ. Nhưng chính trong âm nhạc, anh có thể truyền đạt những cảm xúc chân thực liên quan đến hoàn cảnh cuộc sống khó khăn. Đặc biệt là nhiều mặt về việc chuyển trạng thái cảm xúc là nhạc giao hưởng của Mozart. Trong đó, người nghe có thể nghe thấy sức nóng kịch tính, ngữ điệu trữ tình và chiều sâu của tư tưởng âm nhạc. Bản giao hưởng số 41 của Mozart có thể được coi là đỉnh cao của sự sáng tạo. Hình thức hoàn hảo kết tinh trong tác phẩm này: hoành tráng và hoành tráng.
Lịch sử của Bản giao hưởng số 41 của Mozart, nội dung của tác phẩm và nhiều sự thật thú vị có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.
Lịch sử sáng tạo
Wolfgang Amadeus Mozart luôn nổi tiếng với khả năng sáng tác nhanh chóng và chính xác những kiệt tác thực sự. Vào mùa hè năm 1788, ba bản giao hưởng xuất hiện từ ngòi bút của một nhạc sĩ. Người ta tin rằng tại thời điểm này, nhạc sĩ đã ở dưới ách của một tình trạng vật chất nghiêm trọng. Vị trí nhà soạn nhạc của tòa án được trả lương thấp, vì vậy việc nuôi gia đình cho một thiên tài trẻ là vô cùng khó khăn. Tôi đã phải liên tục tìm kiếm một cách bổ sung để kiếm tiền. Có lẽ đó là nhu cầu đó là một động lực nghiêm trọng để viết.
Vào đầu mùa hè, bản giao hưởng số 39 đã được tạo ra, vào cuối tháng 40 số 40 đã hoàn thành. Ngay trong ngày 10 tháng 8, điểm số của chu kỳ giao hưởng số 41 đã hoàn thành.
Các nhà khoa học không thể tìm thấy bằng chứng về hiệu suất của bản giao hưởng Jupiter trong cuộc đời nhà soạn nhạc, vì vậy có khả năng ông chưa bao giờ nghe bản nhạc của mình. Có một phiên bản mà phần trình bày của tác phẩm đã diễn ra cùng với các bản giao hưởng số 39 và số 40 tại buổi khai trương sòng bạc của Philip Otto, một người hâm mộ cuồng nhiệt của âm nhạc cổ điển. Không thể xác nhận sự thật này, vì không có dữ liệu nào về chương trình hòa nhạc được bảo tồn.
Có một phiên bản chưa được xác nhận. Không lâu trước khi chết, Mozart đã biểu diễn các tác phẩm của riêng mình trong một số buổi hòa nhạc. Chương trình chỉ được viết từ giao hưởng, nhưng các nhà khoa học không biết liệu đó là "Sao Mộc" hay nhà soạn nhạc đã chọn thực hiện một tác phẩm trước đó.
Sự thật thú vị
- Nhà soạn nhạc nổi tiếng người Nga Peter Ilyich Tchaikovskysau khi nghe bản giao hưởng cuối cùng nói rằng đây là "một trong những kỳ quan của nhạc giao hưởng".
- Bản ghi âm đầu tiên của tác phẩm diễn ra vào năm 1913 khi bắt đầu ghi âm. Âm nhạc được thực hiện bởi Walter Rogers.
- Một số nhà âm nhạc cho rằng Mozart quan niệm ba bản giao hưởng cuối cùng là một chu kỳ duy nhất, thống nhất bởi các ý tưởng về quy mô ngày càng tăng. Ý kiến này được chia sẻ bởi nhạc trưởng và nhà âm nhạc học khá nổi tiếng Nikolaus Harnoncourt. Để làm bằng chứng, ông trích dẫn một thực tế là cho đến mùa hè năm 1788, nhạc sĩ đã không sáng tác một số tác phẩm giao hưởng cùng một lúc.
- Giáp nói rằng ba bản giao hưởng cuối cùng của Mozart - là một đóng góp rất lớn cho sự phát triển của âm nhạc cổ điển.
- Vào thế kỷ 18, bản giao hưởng được coi là một trong những bản dài nhất trong âm thanh. Trung bình kéo dài 33 phút.
- Alexander Maikapar nghi ngờ rằng tác giả của cái tên là I.P. Salomon, kể từ khi ông tìm thấy thông tin ban đầu được gọi là bản giao hưởng 90 Haydn.
- Tên "Jupiter" không có bản quyền. Người ta tin rằng tên của quy mô hành tinh của tác phẩm đã được đưa ra bởi người nổi tiếng vào thời bấy giờ và nghệ sĩ violin Johann Peter Salomon vì sức mạnh và sức mạnh âm thanh đáng kinh ngạc của ông.
Nội dung của bản giao hưởng "Jupiter"
Bản giao hưởng №41 "Sao Mộc" có độ sáng chói đặc biệt. Sự căng thẳng, mãnh liệt của cô mang theo năng lượng đáng kinh ngạc. Dòng năng lượng vô tận này không ngừng biến đổi, chứng tỏ cho người nghe thấy lối chơi duyên dáng, giờ đang sấm sét. Âm nhạc này nắm bắt yếu tố tự nhiên, không chịu sự điều chỉnh của con người. Bản giao hưởng được viết theo hình thức truyền thống của chu kỳ giao hưởng sonata và bao gồm 4 phần, mỗi phần đều xứng đáng với những tràng pháo tay bất tận.
Phần I - C-dur - Sonata Allegro
Âm nhạc hùng vĩ và hoành tráng của phần giới thiệu được thấm nhuần âm thanh của những chiếc tirats lăn. Như thể từ trên trời rơi xuống sau khi một tia sét lấp lánh khác xuất hiện. Không phải không có lý do, âm nhạc được đặt tên để vinh danh Thần sấm, sét và bầu trời La Mã cổ đại - Sao Mộc. Âm thanh được gạch chân của toàn bộ dàn nhạc thể hiện sức mạnh và sức mạnh của người cai trị vũ trụ. Nam tính và lôi cuốn tiếp tục phát triển trong chủ đề tiếp theo, thấm đẫm những ngữ điệu anh hùng. Âm thanh của các nhạc cụ bằng đồng làm nổi bật cuộc diễu hành với sự phô trương tươi sáng.
Hình ảnh tưng bừng trang trọng nhường chỗ cho một chủ đề nhẹ nhàng nhưng du dương. Sự dễ dàng của violin, sự du dương của chúng nổi bật trên nền tảng của các nhạc cụ khác. Chủ đề nhẹ nhàng duyên dáng và tinh tế sau khi tạm dừng chung tối. Chuỗi tremolo lo lắng như một lời nhắc nhở về sự tức giận của Sao Mộc. Nhưng đây chỉ là một cơn bão ngắn hạn, không có hậu quả. Cảm giác vui sướng và bất cẩn lại ngự trị trong âm nhạc.
Phần II - F-dur - Andante cantabile
Phần chậm tuyệt vời làm cho bạn lao vào thế giới ngọt ngào của những giấc mơ và tưởng tượng. Hình ảnh nhẹ nhàng và không phô trương khi những đám mây lơ lửng trong tâm trí. Sự bình tĩnh được đo chỉ đôi khi bị xáo trộn bằng cách làm xáo trộn các phần nhỏ, mà Mozart khéo léo len lỏi vào bức tranh chung của mô âm nhạc. Cuộc đấu tranh của ánh sáng và bóng tối, thiện và ác là cái vĩnh cửu và không thể lay chuyển.
Nó tạo ra một cảm giác hấp dẫn. Những tiếng kêu ảm đạm ngày càng nhắc nhở bản thân. Động lực như sóng trong một cơn bão, sau đó tăng lên một fortissimo mạnh mẽ, sau đó rơi vào một cây đàn piano gần như không thể nhìn thấy. Chỉ ở cuối phần thứ hai, sự trở lại rõ ràng ban đầu. Bình tĩnh và hòa bình lại ngự trị, bão tố lắng xuống.
Phần III - C-dur - Menuet
Minuet nhảy tuyệt vời là nhiều mặt và bất thường. Khi kính sáng của kính vạn hoa xếp thành những hoa văn lạ mắt, nên âm thanh của dàn nhạc tạo ra những đường nét độc đáo. Tâm trạng khiêu vũ kết hợp với các họa tiết anh hùng, được nhấn mạnh bởi kèn và timpani, tạo ra âm nhạc hài hòa đáng ngạc nhiên.
Âm nhạc của bộ ba cho phép người nghe cảm nhận được tính thẩm mỹ của thời Mozart. Pomp và sự thanh lịch được bổ sung một cách tinh tế bởi một liên lạc của sự kết hợp và vui tươi. Sự sang trọng rực rỡ của đồng thau, không có mầm bệnh, được ẩn giấu dưới bức màn ánh sáng, nhóm nhạc cụ độc tấu.
Đêm chung kết - C-dur - Sonata Allegro
Lễ hội khải hoàn nhằm vinh danh tất cả các vị thần của Olympus hoàn thành chu kỳ giao hưởng sonata của Wolfgang Amadeus Mozart. Các kho đa âm đã cho các tài liệu âm nhạc thậm chí còn lớn hơn. Những phức tạp âm nhạc tuyệt vời được thực hiện một cách khéo léo đến mức người nghe không có ấn tượng về trọng lực hay trọng lượng, trái lại âm nhạc lấp lánh từ bên trong. Cô toát nắng, tưng bừng. Chủ đề đầu tiên được viết theo tinh thần của thánh ca Gregorian cổ đại. Nó có một sự phát triển và sẽ được nhấn mạnh hơn nữa fugato. Chủ đề thứ hai có một nhân vật thế tục, nó du dương và thuần khiết. Thoạt nhìn, các chủ đề không có gì chung, nhưng nhà soạn nhạc quản lý để đặt chúng lại với nhau. Bản giao hưởng kết thúc một cách lạc quan, để lại sự ấm áp và niềm vui trong tâm hồn.
Sử dụng nhạc của Giao hưởng số 41 trong rạp chiếu phim
- Brooklyn 9-9 (2018)
- Mozart trong rừng rậm (2018)
- Red Oaks (2016)
- Ida (2013).
Bản giao hưởng №41 "Sao Mộc" là một không gian được bao bọc trong một không gian âm thanh. Sức mạnh anh hùng và sức mạnh truyền cảm hứng và quyến rũ người nghe. Cô ấy có một sự vĩ đại Olympic thực sự, âm sắc đầy màu sắc và thành phần quy mô.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN