Darbuk (Tabla, Dumbek): lịch sử, video, sự thật thú vị

Darbuk (Tabla, Dumbek)

Phương Đông là một thế giới ma thuật hấp dẫn bí ẩn, quen thuộc từ thời thơ ấu với chúng ta từ những câu chuyện tuyệt vời của Ngôi Ngàn và Một đêm, vẫn thu hút sự chú ý của nhiều nhà nghiên cứu: những bí mật, phong tục hàng ngàn năm, truyền thống và những nét độc đáo của nền văn hóa nhiều mặt. Một giá trị nghệ thuật to lớn, chiếm một vị trí đặc biệt trong kho tàng văn học thế giới và là một nguồn gốc khôn ngoan vô tận, là tác phẩm của các nhà thơ phương Đông vĩ đại: Omar Khayyam, Saadi, Rudaki, Firdousi. Và, chắc chắn, thế giới kỳ diệu của phương Đông không thể tưởng tượng được nếu không có hình thức nghệ thuật cổ xưa nhất - điệu nhảy phương Đông, thu hút chính nó với sự tinh tế và dẻo dai khác thường. Khiêu vũ - với triết lý đặc biệt của riêng mình, bao gồm kỹ năng thể hiện cảm xúc và trạng thái tinh thần thông qua các động tác kèm theo nhịp điệu darbuk - một chiếc trống hình cốc, không phải là nhạc cụ đơn giản ở phương Đông. Đối với một người phương Đông, darbuk là bạn đồng hành của cuộc sống, truyền thống vang dội trong nhiều thế kỷ trong các lễ kỷ niệm khác nhau: tại đám cưới, khi sinh con, tại các nghi lễ của chính phủ, vào các ngày lễ tôn giáo và các ngày lễ khác.

Lịch sử của darbuk và nhiều sự thật thú vị về nhạc cụ này có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.

Kỹ thuật biểu diễn

Darbuka là một nhạc cụ gõ có âm vực không xác định, nhưng tại đó người biểu diễn có thể truyền cả niềm vui và nỗi buồn với sự trợ giúp của nhiều nhịp điệu khác nhau. Trên darbuk, bạn có thể chơi trong khi đứng, treo trống trên vai hoặc đặt trên vai trái và ngồi, cầm nhạc cụ trong lòng hoặc siết chặt giữa hai chân. Buổi biểu diễn trên trống diễn ra với sự trợ giúp của lòng bàn tay và ngón tay của cả hai tay, trong khi phần của bàn tay phải là phần chính - chính (nhịp chính), và phần phụ - trái (trang sức và trám nhịp).

Nhịp điệu chính cho nhạc cụ được ghi lại bằng các chữ cái: D, T (nét được thực hiện bằng tay phải), K (nét được thực hiện bằng tay trái). Nếu các chữ cái được viết hoa, thì các nhịp được nhấn và nếu chữ thường, các nhịp sẽ yếu hơn và thực hiện chức năng điền nhịp điệu.

  • Âm thanh D (Dum) có âm thấp hơn và được thực hiện bằng cách nhấn lòng bàn tay phải vào giữa trống.
  • Âm T (Tek) có âm cao hơn và được thực hiện bằng cách nhấn lòng bàn tay phải dọc theo mép trống.
  • Âm thanh K (Ka) có âm cao hơn và được thực hiện bằng cách đánh vào lòng bàn tay trái dọc theo cạnh trống.

Ngoài các phương pháp trích xuất âm thanh cơ bản trên darbuk, còn có nhiều kỹ thuật khác nhau - nhấp, tát, đập phức tạp, lăn ngón tay khác nhau, đập trên thân trống, âm thanh bị bóp nghẹt, ma sát màng và nhiều kỹ thuật khác, mỗi loại cũng có ký hiệu chữ: S (Tát) , ~, r (cuộn), B (Bak), P (Pak), b, L, U, F, C.

Trong thực tế, có những nhịp điệu cơ bản đã trở nên đặc biệt phổ biến ở các khu vực khác nhau, trong số đó, cần đề cập đặc biệt đến "maxum", "belledi", "saidi", "Hagallah, Ayub, Khaliji, Fallahi, Wahda, Bambi, Chifteteli, Kurkuna và những người khác.

Ảnh:

Sự thật thú vị

  • Darbuka là tên gọi chung của nhạc cụ, nhưng các quốc gia khác nhau gọi nó theo cách riêng của họ, ví dụ: ở Albania, tên của nó là Darabuk; ở Hungary - dobuk; ở Hy Lạp, tooulekas; ở Ai Cập, tabla; ở Algeria - darabukka, derabukka; ở Syria và Lebanon - drbakka, derbecca, drbekka; ở Morocco - giá vé; ở Tajikistan - tavlyak, tablak; ở Iran - tonbak, donbak, zarb; ở Afghanistan, zirbagkhali; ở Malaysia, hedombek; ở Campuchia và Thái Lan - giai điệu, tab, nhấn; ở Ấn Độ, tumbaknari, ở Iraq, kshishba, ở Bulgaria, darabuk, tarambue, darambuk, và tarambuk.
  • Các bản sao cổ điển của trống, là tổ tiên của darbuk, có thể được nhìn thấy trong các cuộc triển lãm nằm trong Bảo tàng Quốc gia Cairo (Ai Cập), Louvre (Paris, Pháp), Bảo tàng Metropolitan (New York, Hoa Kỳ).
  • Hiện tại, các nhà sản xuất darbuk lớn nhất là: các công ty Ai Cập "Gawharet El Fan" và "Alexandria", "Emin" của Thổ Nhĩ Kỳ, "Meinl" của Đức, "Remo" của Mỹ.
  • Màng da của Darbuki phản ứng mạnh mẽ với sự gia tăng độ ẩm không khí: âm thanh của nó mất đi vẻ đẹp. Một số nhà sản xuất giải quyết vấn đề này khá khéo léo - họ chèn bóng đèn vào thân máy, tạo ra sự nóng lên liên tục của màng.
  • Darbuka là một công cụ rất phổ biến trong số các đại diện của các nền văn hóa như hippies và rastamans.

Xây dựng

Một cấu trúc khá đơn giản của darbuki là một cái trống hình chén có kích thước nhỏ gọn, một trong những lỗ được phủ một lớp màng. Chiều cao của nhạc cụ thay đổi từ 35 đến 58 cm, đường kính của màng thay đổi từ 20 đến 30 cm. Cổ của darbuk cũng có thể thay đổi về chiều rộng, ảnh hưởng đến cao độ của nhạc cụ: nếu cổ hẹp hơn, âm trống sẽ thấp hơn. Các cạnh của dụng cụ ở phần trên, trên đó màng được gắn vào, thẳng và nhẵn.

Có khá nhiều tài liệu mà trường hợp Darbuki được thực hiện tại thời điểm hiện tại. Đồ gốm, gỗ, kim loại khác nhau, sợi thủy tinh và nhựa. Mỗi vật liệu trong các điều kiện khác nhau có lợi thế của nó.

Đối với các hoạt động hòa nhạc, tốt hơn là sử dụng một công cụ gốm. Âm thanh của nó là giai điệu và âm sắc, và âm trầm bão hòa hơn. Một màng được gắn vào một darbuk như vậy bằng dây thừng hoặc dây gangue, mà da dê hoặc da cá có thể dùng làm vật liệu. Nhược điểm của các dụng cụ như vậy là độ nhạy cao với độ ẩm: trong thời tiết nhiều mây hoặc vào buổi tối, khi không khí trở nên ẩm ướt, màng bị mất tính đàn hồi, ảnh hưởng đến chất lượng âm thanh của darbuki. Trong tình huống như vậy, người biểu diễn phải làm khô màng trên các nguồn nhiệt khác nhau để khôi phục âm thanh đẹp. Và các nhà sản xuất, để giải quyết vấn đề này, đôi khi cài đặt màng nhựa trên thân gốm của thiết bị.

Hiện nay, darbuki làm bằng kim loại: nhôm, đồng và đồng thau rất phổ biến, đặc biệt là ở các nước có khí hậu lạnh và ẩm hơn. Màng cho các công cụ như vậy được làm bằng nhựa đặc biệt và được gắn vào thân máy bằng một cái vòng và bu lông, số lượng thay đổi từ năm đến tám. Cơ thể của một con darbuk thường được trang trí bằng khắc, rượt đuổi hoặc đóng băng. Đôi khi, bên trong dụng cụ, các yếu tố kim loại nhỏ, được gọi là sagats, được đặt leng keng khi chơi.

Giống

Darbuk, là một nhạc cụ rất phổ biến ở nhiều quốc gia, ở mỗi quốc gia không chỉ có tên của nó, mà còn có một số tính năng thiết kế chỉ đặc trưng của một địa phương cụ thể. Ví dụ, Darbuk của Ai Cập, không giống như Thổ Nhĩ Kỳ, có các cạnh vát.

  • Darbuka của Hy Lạp là tobeleki, có cơ thể lưỡng cư và có âm thanh nhẹ nhàng, bùng nổ.
  • Nhạc cụ Ma-rốc là một tarja, nó được phân biệt bởi màng da rắn và một chuỗi kéo dài bên trong.
  • Trống từ Iraq - kshishba, có hình dạng ống, làm bằng gỗ và màng da cá.
  • Darbuka Afghanistan - zirbakhali, chứa một lớp phủ bổ sung trên màng, tạo ra âm thanh của nhạc cụ có hiệu ứng rung.

Ngoài ra, các loại darbuk, khác nhau về kích thước và âm sắc, được sử dụng tích cực ở Ai Cập:

  • tabla - có kích thước tương đối nhỏ, thực hiện chức năng của một nhạc cụ độc tấu;
  • sumbati - nhạc cụ kích thước trung bình, âm thấp hơn so với tabla;
  • dohola - có kích thước lớn và thực hiện dòng bass.

Ứng dụng

Darbuk là một nhạc cụ gõ dân tộc, mà đối với nhiều người phương Đông là rất quan trọng, vì nó là người bạn đồng hành liên tục và không thể thay thế trong cuộc sống của con người. Đối với âm thanh của darbuki, mọi người đang vui vẻ và buồn bã, hát và nhảy múa. Công cụ được yêu cầu khi thực hiện múa đông, đặc biệt là múa bụng (múa bụng). Ngoài ra, vào thời điểm hiện tại, âm thanh của darbuki được sử dụng rộng rãi bởi các nhạc sĩ trên toàn thế giới và tô điểm cho các tác phẩm của các phong cách âm nhạc hiện đại như rock, blues, pop, nhạc jazz, funk, cũng như Mỹ Latinh, Celtic, âm nhạc Ả Rập và flamenco.

Biểu diễn nổi tiếng

Darbuk, là một nhạc cụ rất phổ biến, giờ đây đã tiết lộ cả một thiên hà những người biểu diễn xuất sắc, người đã đóng góp đáng kể cho sự phát triển các kỹ năng trình diễn trên nhạc cụ. Trong số những nhạc sĩ làm khán giả thích thú khi chơi đàn điêu luyện, chúng ta nên nhấn mạnh những nghệ sĩ Darbukists đáng chú ý Hossam Ramzi (Ai Cập), Mysylri Ahmet (Thổ Nhĩ Kỳ), Said Al Artista (Ai Cập), Levent Yydyryr (Thổ Nhĩ Kỳ), Gamal Goma (Ai Cập), Bural Ochala (Thổ Nhĩ Kỳ), Hamdi Akataya (Thổ Nhĩ Kỳ), Berkanta Chakidzhy (Thổ Nhĩ Kỳ), Issam Hossam (Syria), Yashara Akpenche (Thổ Nhĩ Kỳ), Benjamin Ogulchana (Thổ Nhĩ Kỳ), Osama Shahin (Lebanon), Hakan Kaya (Thổ Nhĩ Kỳ). Ở nước ta, darbuk cũng là một nhạc cụ rất phổ biến và cũng có những người biểu diễn tài năng của riêng mình, bao gồm A. Ostapenko, A. Gramsci, A. Uzunov, K. Martirosyan, S. Kuznetsov, A. Obraztsov, V. Polozov, K. Osherov , O. Ismal, T. Sikharulidze và những người khác.

Lịch sử

Sự khởi đầu của lịch sử của darbuki bị mất trong sâu thẳm của các thế kỷ. Những chiếc trống hình chiếc cốc đã được biết đến từ hàng ngàn năm trước ở các bang Mesopotamia, ở Ai Cập cổ đại và thậm chí là ở châu Âu ngày nay. Bằng chứng về điều này có thể phục vụ như các văn bản cổ và bích họa trong triều đại của pharaoh Ai Cập Cheops, các bức phù điêu tô điểm cho các cung điện của các nhà cai trị của các quốc gia Mesopotamian và các phát hiện khảo cổ. Trống được chơi chủ yếu bởi những người đàn ông, những người hoàn toàn làm chủ nghệ thuật biểu diễn và vượt qua một lựa chọn cạnh tranh kỹ lưỡng. Và họ đã sử dụng các công cụ như vậy trong các nghi lễ tôn giáo và các chiến dịch quân sự.

Một trong những mẫu vật còn sót lại và còn tồn tại, có niên đại từ thiên niên kỷ thứ hai trước Công nguyên, có dạng một cái thùng, dài 65 cm và đường kính 29 cm. Nó được cắt từ một cây cọ và từng được phủ một lớp màng da. Bản sao tiếp theo, được thực hiện muộn hơn một chút, cũng có dạng hình thùng, nhưng khác ở chỗ, thân của nó được làm bằng các tấm nhỏ buộc chặt, và các màng được gắn với một hệ thống dây buộc chặt.

Các bậc thầy cổ đại liên tục tiến hành các thí nghiệm với hình dạng của nhạc cụ, với vật liệu cho màng và các phương pháp cố định của nó, và vào thế kỷ thứ mười một trước Công nguyên. một cái trống hình cốc một mặt xuất hiện, mạnh mẽ giống như một con darbuka hiện đại. Nó đủ lớn, làm bằng gốm sứ và có màng da cá, da dê hoặc lạc đà. Lúc đầu, một cái trống như vậy, có tên lishish, được sử dụng trong các nghi lễ và được cài đặt trong các đền thờ trên các hỗ trợ đặc biệt. Một thời gian sau, một địa y có kích thước giảm được chế tạo theo tỷ lệ hơi khác nhau - một chiếc trống dễ mang theo như vậy nhanh chóng lan rộng giữa các quốc gia khác nhau và kết hợp thành công vào văn hóa của họ, có được tên ở mỗi quốc gia.

Vào thời điểm hiện tại, một công cụ có tên chung là darbuk và phổ biến ở Trung Đông, Thổ Nhĩ Kỳ, Ai Cập, Balkan, Châu Á và Châu Phi, đã trở nên phổ biến rộng rãi trên hầu hết thế giới. Điều này cho thấy mối quan tâm ngày càng tăng đối với nhạc cụ, ngày càng được sử dụng không chỉ trong nghệ thuật dân gian, mà còn trong âm nhạc của các xu hướng hiện đại khác nhau.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN