L. Beethoven "Moonlight Sonata": lịch sử, nội dung, video, sự thật thú vị

L. Beethoven "Bản tình ca ánh trăng"

Ngày nay, hầu như không có ai chưa bao giờ nghe đến "Bản tình ca ánh trăng" L.V. Beethoven, bởi vì đây là một trong những tác phẩm nổi tiếng và được yêu thích nhất trong lịch sử văn hóa âm nhạc. Nhà phê bình âm nhạc Ludwig Relstamp đã đưa ra một tiêu đề đẹp và thi vị như vậy cho tác phẩm sau cái chết của nhà soạn nhạc. Và để chính xác hơn, không phải toàn bộ công việc, mà chỉ là phần đầu tiên của nó.

Lịch sử sáng tạo

Nếu có vấn đề với các tác phẩm nổi tiếng khác của Beethoven Trong To Elise, khi bạn cố gắng tìm ra chính xác nó dành riêng cho ai, thì mọi thứ rất đơn giản. Sonata cho piano No14 in C sharp, được viết vào năm 1800-1801, được dành riêng cho Juliet Guchchardi. Maestro đã yêu cô và mơ ước được kết hôn.

Điều đáng chú ý là trong giai đoạn này, nhà soạn nhạc bắt đầu cảm thấy khiếm thính ngày càng thường xuyên hơn, nhưng ông vẫn nổi tiếng ở Vienna và tiếp tục đưa ra bài học trong giới quý tộc. Lần đầu tiên về cô gái này, học sinh của anh, "người yêu tôi và được tôi yêu," anh viết vào tháng 11 năm 1801 cho Franz Vegeler. Nữ bá tước 17 tuổi Juliet Guicciardi và Beethoven đã gặp nhau vào cuối những năm 1800. Beethoven đã dạy cô nghệ thuật âm nhạc và thậm chí không mất tiền cho nó. Trong lòng biết ơn, cô gái thêu áo anh. Dường như hạnh phúc đang chờ đợi họ, bởi vì tình cảm của họ là tương hỗ. Tuy nhiên, kế hoạch của Beethoven đã không thành hiện thực: nữ bá tước trẻ thích ông là một người nổi bật hơn, nhà soạn nhạc Wenzel Gallenberg. Mất người phụ nữ anh yêu, điếc ngày càng tăng, kế hoạch sáng tạo sụp đổ - tất cả những điều này rơi vào Beethoven tội nghiệp. Và bản sonata, mà nhà soạn nhạc bắt đầu viết trong bầu không khí cảm hứng hạnh phúc và niềm hy vọng tôn kính, đã kết thúc trong sự tức giận và giận dữ.

Được biết, đó là vào năm 1802, nhà soạn nhạc đã viết bản di chúc rất Gailigenstadt. Trong tài liệu này hợp nhất và tuyệt vọng những suy nghĩ về điếc sắp xảy ra và tình yêu không được đáp lại, bị lừa dối.

Đáng ngạc nhiên, cái tên "Ánh trăng" đã gắn bó chặt chẽ với sonata nhờ nhà thơ Berlin, người đã so sánh phần đầu tiên của tác phẩm với khung cảnh tuyệt đẹp của hồ Eiwald trong đêm trăng sáng. Thật kỳ lạ, nhiều nhà soạn nhạc, nhà phê bình âm nhạc, đã phản đối một cái tên như vậy. A. Rubinstein lưu ý rằng phần đầu tiên của sonata rất bi thảm và rất có thể cho thấy bầu trời với những đám mây dày, nhưng không phải là ánh trăng, theo lý thuyết, nên thể hiện những giấc mơ và sự dịu dàng. Chỉ có phần thứ hai của tác phẩm có thể, với một sự kéo dài, được gọi là mặt trăng tỏa sáng. Nhà phê bình Alexander Maykapar bày tỏ rằng Sonata không có "ánh trăng" mà Relshsta đã nói đến. Hơn nữa, ông đồng ý với tuyên bố của Hector Berlioz rằng phần đầu tiên gợi nhớ đến "ngày nắng" hơn là đêm. Bất chấp sự phản đối của các nhà phê bình, chính cái tên này đã được gán cho tác phẩm.

Chính nhà soạn nhạc đã đặt cho tác phẩm của mình cái tên "sonata theo tinh thần tưởng tượng". Điều này là do thực tế là hình thức thông thường cho tác phẩm này đã bị hỏng và các phần đã thay đổi trình tự của chúng. Thay vì sonata "nhanh-chậm-nhanh" thông thường phát triển từ phần chậm hơn sang di động hơn.

Sự thật thú vị

  • Được biết, chỉ có hai tên của sonata của Beethoven thuộc về chính nhà soạn nhạc - đó là những tên Path Pathetic và và Far Farellell.
  • Bản thân tác giả lưu ý rằng phần đầu tiên của "Mặt trăng" đòi hỏi sự thể hiện tinh tế nhất từ ​​nhạc sĩ.
  • Phần thứ hai của bản sonata thường được so sánh với điệu nhảy của các yêu tinh trong Giấc ngủ đêm của Shakespeare.
  • Tất cả ba phần của sonata được hợp nhất bởi công việc động lực tốt nhất: động lực thứ hai của chủ đề chính từ phần đầu tiên âm thanh trong chủ đề đầu tiên của phần thứ hai. Ngoài ra, nhiều yếu tố biểu cảm từ phần đầu tiên được phản ánh và phát triển chính xác trong phần thứ ba.
  • Điều gây tò mò là có nhiều biến thể của việc giải thích cốt truyện của sonata. Hình ảnh của Relshtab nhận được sự phổ biến lớn nhất.
  • Một số nhà nghiên cứu về công trình của ông tin rằng trong tác phẩm này, Beethoven đã dự đoán công việc sau này của các nhà soạn nhạc của tác phẩm lãng mạn và gọi sonata là người đầu tiên.
  • Nhà soạn nhạc nổi tiếng F. Liszt gọi phần thứ hai của bản sonata là "Hoa giữa vực thẳm". Thật vậy, dường như với một số người nghe rằng phần giới thiệu rất giống với một nụ vừa mới mở, và phần thứ hai là chính nó đang nở hoa.

  • Ngoài ra, một công ty trang sức của Mỹ đã sản xuất một chiếc vòng cổ tuyệt vời làm từ ngọc trai nước ngọt có tên Moon Sonata. Làm thế nào để bạn thích cà phê với một tên thơ mộng như vậy? Nó cung cấp cho du khách của nó một công ty nước ngoài nổi tiếng. Và cuối cùng, ngay cả động vật đôi khi cũng đặt biệt danh như vậy. Vì vậy, con ngựa giống, được nhân giống ở Mỹ, đã nhận được một biệt danh đẹp và khác thường như "Bản tình ca ánh trăng".
  • Cái tên "Moonlight Sonata" nổi tiếng đến mức đôi khi nó được áp dụng cho những thứ hoàn toàn xa với âm nhạc. Ví dụ, câu nói quen thuộc và quen thuộc với mọi cụm từ nhạc sĩ này là một câu chuyện đêm mã cho một cuộc không kích vào năm 1945, được thực hiện tại thành phố Coventry (Anh) của quân xâm lược Đức.

Nội dung

Trong Sonata "Mặt trăng", tất cả các tính năng của sáng tác và kịch nói phụ thuộc vào ý tưởng thi ca. Ở trung tâm của tác phẩm là một bộ phim tâm linh, dưới ảnh hưởng của tâm trạng thay đổi từ sự hấp thụ bản thân đau khổ, bị ràng buộc bởi nỗi buồn của sự phản ánh sang hoạt động bạo lực. Trong trận chung kết, cuộc xung đột mở đã nảy sinh, trên thực tế, để thể hiện điều đó, cần phải sắp xếp lại các phần để tăng hiệu ứng và kịch tính.

Phần đầu tiên là trữ tình, nó hoàn toàn tập trung vào cảm xúc và suy nghĩ của nhà soạn nhạc. Các nhà nghiên cứu lưu ý rằng cách mà Beethoven tiết lộ hình ảnh bi thảm này mang lại phần này của bản sonata cho các khúc dạo đầu của Bach. Nghe phần đầu tiên, Beethoven muốn truyền tải hình ảnh gì đến công chúng? Tất nhiên, lời bài hát, nhưng nó không nhẹ, nhưng hơi phủ đầy nỗi buồn. Nó có thể là suy nghĩ của nhà soạn nhạc về cảm xúc không được thỏa mãn của anh ấy? Người nghe như trong một khoảnh khắc lao vào thế giới của những giấc mơ của người khác.

Phần đầu tiên được trình bày theo cách mở đầu-ngẫu hứng. Đáng chú ý là trong toàn bộ phần này chỉ có một hình ảnh chiếm ưu thế, nhưng nó rất mạnh mẽ và súc tích, không yêu cầu bất kỳ lời giải thích nào, chỉ tự lấy nét. Giai điệu chính có thể được gọi là biểu cảm sắc nét. Có vẻ như nó khá đơn giản, nhưng thực tế không phải vậy. Giai điệu phức tạp kho ngữ điệu. Đáng chú ý là phiên bản của phần đầu tiên này rất khác so với tất cả các phần đầu tiên khác, vì nó thiếu sự tương phản sắc nét, chuyển tiếp, chỉ có một luồng suy nghĩ bình tĩnh và chưa từng thấy.

Tuy nhiên, chúng ta hãy trở lại hình ảnh của phần đầu tiên, sự tách rời đau buồn của nó chỉ là một trạng thái tạm thời. Chuyển động hài hòa vô cùng mãnh liệt, bản cập nhật của giai điệu nói lên một cuộc sống nội tâm tích cực. Làm thế nào Beethoven có thể ở trong trạng thái đau buồn quá lâu và được nhớ đến? Tinh thần nổi loạn vẫn phải làm cho nó được biết đến và loại bỏ tất cả những cảm xúc hoành hành bên ngoài.

Phần tiếp theo khá nhỏ và được xây dựng trên ngữ điệu ánh sáng, cũng như chơi ánh sáng và bóng tối. Điều gì đằng sau âm nhạc này? Có lẽ nhà soạn nhạc muốn kể về những thay đổi xảy ra trong cuộc đời mình do làm quen với một cô gái xinh đẹp. Không còn nghi ngờ gì nữa, trong giai đoạn này - một tình yêu thực sự, chân thành và tươi sáng, nhà soạn nhạc đã hạnh phúc. Nhưng niềm hạnh phúc này không kéo dài lâu, bởi vì phần thứ hai của sonata được coi là một thời gian nghỉ ngơi nhỏ để tăng cường hiệu ứng của đêm chung kết, bùng nổ với toàn bộ cơn bão cảm xúc. Đó là trong một phần của sức nóng cảm xúc vô cùng cao. Đáng chú ý là gián tiếp các tài liệu chủ đề của trận chung kết được liên kết với phần đầu tiên. Những cảm xúc nào âm nhạc này giống? Tất nhiên, không có đau khổ và đau khổ. Đó là một sự bùng nổ của sự tức giận bao trùm tất cả các cảm xúc và cảm xúc khác. Chỉ đến cuối cùng, trong mã, tất cả các bộ phim truyền hình có kinh nghiệm được chuyển trở lại vào sâu thẳm bằng một nỗ lực đáng kinh ngạc của ý chí. Và nó đã rất giống với Beethoven. Trong một xung lực nhanh chóng, đam mê, đe dọa, thương tiếc, kích động vội vã chạy qua. Toàn bộ cảm xúc của tâm hồn con người, đã trải qua một cú sốc nặng nề như vậy. Có thể nói rằng bộ phim truyền hình thực sự mở ra trước khán giả là điều an toàn.

Giải thích

Trong suốt thời gian tồn tại, sonata luôn gây ra sự thích thú không ngừng trong số những người nghe, mà cả những người biểu diễn. Cô được đánh giá cao bởi các nhạc sĩ nổi tiếng như Chopin, Liszt, Berlioz. Nhiều nhà phê bình âm nhạc mô tả sonata là "một trong những cảm hứng nhất", sở hữu "đặc quyền hiếm nhất và đẹp nhất - như người khởi xướng và tục tĩu". Không có gì đáng ngạc nhiên khi trong suốt thời gian tồn tại của nó đã xuất hiện rất nhiều cách giải thích và biểu diễn bất thường.

Vì vậy, tay guitar nổi tiếng Marcel Robinson đã tạo ra một sự sắp xếp cho guitar. Sự sắp xếp của Glenn Miller, cho dàn nhạc jazz đã trở nên phổ biến.

"Moonlight Sonata" trong quá trình xử lý hiện đại của Glenn Miller (lắng nghe)

Hơn nữa, Sonata thứ 14 được đưa vào tiểu thuyết Nga nhờ Leo Tolstoy ("Hạnh phúc gia đình"). Nghiên cứu của cô liên quan đến các nhà phê bình nổi tiếng như Stasov và Serov. Romain Rolland cũng dành nhiều câu nói truyền cảm hứng cho cô ấy khi nghiên cứu các tác phẩm của Beethoven. Và làm thế nào để bạn hiển thị một sonata trong điêu khắc? Điều này cũng hóa ra là có thể, nhờ vào tác phẩm của Paul Bloch, người vào năm 1995 đã trình bày tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch cùng tên của mình. Trong hội họa, tác phẩm cũng nhận được sự phản ánh của nó, nhờ vào tác phẩm của Ralph Harris Houston và bức tranh "Moonlight Sonata".

Đêm chung kết của "Bản tình ca ánh trăng" - một đại dương cảm xúc đang dâng trào trong tâm hồn nhà soạn nhạc - chúng ta sẽ lắng nghe. Để bắt đầu - âm thanh gốc của tác phẩm được biểu diễn bởi nghệ sĩ piano người Đức, ông Wilhelm Kempf. Chỉ cần nhìn thấy niềm tự hào bị tổn thương và cơn thịnh nộ bất lực của Beethoven được thể hiện trong các lối đi cao vút trên bàn phím ...

Và bây giờ hãy tưởng tượng trong một khoảnh khắc nếu Beethoven sống trong thời đại của chúng ta, và để tái tạo những cảm xúc này sẽ chọn một nhạc cụ khác. Bạn hỏi gì Người mà ngày nay là người dẫn đầu trong hiện thân của âm nhạc nặng về cảm xúc, tràn ngập cảm xúc và sôi sục với những đam mê, là một cây guitar điện. Rốt cuộc, không có công cụ nào khác mô tả một cách sống động và chính xác như một cơn bão nhanh, quét sạch mọi cảm xúc và ký ức trên con đường của nó. Điều gì sẽ đến của nó - xem cho chính mình.

Xử lý guitar hiện đại

Không còn nghi ngờ gì nữa, Moonlight Sonata của Beethoven là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của nhà soạn nhạc. Hơn nữa, nó là một trong những tác phẩm sáng nhất của tất cả âm nhạc thế giới. Cả ba phần của tác phẩm này là một cảm giác không thể tách rời, phát triển thành cơn bão khủng khiếp thực sự nhất. Những anh hùng của bộ phim này, cũng như cảm xúc của họ vẫn còn tồn tại đến ngày hôm nay, nhờ âm nhạc tuyệt vời và tác phẩm nghệ thuật bất hủ này, được tạo ra bởi một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN