Sự lãng mạn của Taneyev
Lãng mạn ... Đây là một hình thức nghệ thuật âm nhạc có một sự quyến rũ quyến rũ và sức mạnh thu hút lớn. Tất nhiên, nhiều nhà soạn nhạc đã thu hút thể loại này với chính họ, và họ đã tạo ra những bản thu nhỏ tuyệt vời, được trình diễn thành công cả trên các cảnh hòa nhạc lớn và trong âm nhạc gia đình. Một nhà soạn nhạc nổi tiếng người Nga, Serge Ivanovich Taneyev, người có tác phẩm được coi là một hiện tượng độc đáo của văn hóa âm nhạc Nga vào đầu thế kỷ XIX và XX, đối xử với các tác phẩm lãng mạn rất được ưa thích.
Lịch sử sáng tạo
Lịch sử tạo ra một di sản lãng mạn phong phú của Taneyev, cũng như tiểu sử của nhà soạn nhạc của ông, bắt nguồn từ thời Sergei Ivanovich vẫn còn học tại nhạc viện. Nhà soạn nhạc luôn được ưu tiên trong việc sáng tác các bản thu nhỏ giọng hát, và do đó ông đã tạo ra chúng trong suốt sự nghiệp sáng tạo của mình. Tự nhiên khép kín, chính trong thể loại này, anh đã có thể tiết lộ tất cả những bí mật của linh hồn bí mật, thế giới nội tâm của mình. Lời bài hát tình yêu, suy tư triết học, tâm lý hoặc phong cảnh thiên nhiên đầy màu sắc - tất cả những điều này được phản ánh trong buồng - tác phẩm thanh nhạc, thường được gọi là nhật ký lyric của nhà soạn nhạc.
Thật khó để theo dõi niên đại về sự xuất hiện của những câu chuyện tình lãng mạn Taneyev. Ví dụ, trong số những tác phẩm đầu tiên được viết khi học tại Nhạc viện, hai tác phẩm lãng mạn đã được phát hiện: "Đêm mùa hè" cho những lời của N. Grekov và "Một người hầu paladin bị lừa" vì những lời của V. Zhukovsky. Hai tiểu thuyết đầu tiên được xuất bản: "Venice at Night" của A. Feta và "Serenade" A.K. Họ đã nhìn thấy ánh sáng vào cuối những năm 1990 của thế kỷ XIX và được nhà soạn nhạc chỉ định là sáng tác số 9. Mười tác phẩm lãng mạn tiếp theo, được xuất bản năm 1905 là opus số 17, không có mối liên hệ ngữ nghĩa giữa chúng. Trong thời kỳ này, Taneyev hăng hái tìm kiếm các tác giả "của mình", do đó bộ sưu tập bao gồm các tác phẩm được viết trên các câu thơ của nhiều nhà thơ khác nhau: P. B. Shelly (trans. KD Balmont), L. Stecchetti (trans. Ellis), AK Tolstoy, A.A. Feta, N. Nekrasova, N.F. Shcherbina. Trong các tác phẩm của Sergei Ivanovich, ảnh hưởng của các nhà soạn nhạc khác vẫn đáng chú ý, ví dụ, P.I. Tchaikovsky, nhưng, tuy nhiên, họ đã có những đặc điểm đặc trưng của thơ trữ tình giọng ca Taneyev.
Bộ sưu tập lãng mạn tiếp theo, được xuất bản ba năm sau đó vào năm 1908 với tên "Người bất tử", tác giả đã gọi tác phẩm này, tuy nhiên, giống như album trước đó, ông không đáp ứng tất cả các yêu cầu của chu kỳ, mặc dù có sự thống nhất trong đó. Tất cả các tiểu cảnh được viết trên các bài thơ của các nhà thơ châu Âu T. Moore, Dante, M. Meterlink, S. Baudelaire, S. Prudhomme, J. Rodenbach, J. Heredia, S. d'Orias, F. Nietzsche được dịch bởi nhà thơ tượng trưng Ellis. Và mặc dù thực tế là nhà soạn nhạc đã sắp xếp tất cả các mối tình lãng mạn theo nguyên tắc tương phản, ở đây có thể thấy rõ sự chuyển đổi suôn sẻ từ hình ảnh trữ tình sang kịch tính. Immorteli, mà Taneyev viết trong hai tuần, được coi là một trong những album có giọng hát hay nhất của anh. Các thu nhỏ giọng hát bao gồm trong ngày hôm nay là thành tựu cao nhất không chỉ của lời bài hát Taneev, mà còn của toàn bộ thời kỳ âm nhạc Nga, trong đó nhà soạn nhạc làm việc.
Tất cả sự sáng tạo trong giọng hát tiếp theo của Taneyev chỉ được kết nối với nhà thơ duy nhất mà nhà soạn nhạc quen thuộc rất gần gũi - Yakov Petrovich Polonsky. Năm 1910 là một năm tồi tệ trong cuộc đời của Sergei Ivanovich: bảo mẫu của ông, Pelageya Vasilievna Chizhov, một người đàn ông rất yêu quý nhà soạn nhạc, đã qua đời. Mất mát về mặt tôn giáo, ông đã viết bốn câu chuyện tình lãng mạn cho những câu thơ của Polonsky: trong năm mất mát, khỏe mạnh, điềm báo, tâm trí của tôi đã bị đè nén bởi trầm cảm, mê đắm và đắm đuối Album này, được in ở số 32, thực sự là một chu kỳ, vì tất cả các tác phẩm về nội dung và màu sắc cảm xúc đều liên quan chặt chẽ với nhau.
Các tác phẩm cuối cùng, thứ 33 và 34 của các tác phẩm thanh nhạc thính phòng của nhà soạn nhạc đã được xuất bản vào năm 1911 và 1912. Họ cùng nhau bao gồm mười hai tác phẩm thuộc nhiều lĩnh vực tượng hình khác nhau: từ lời bài hát tình yêu (trong Nụ hôn mật) và những bức tranh về thiên nhiên (Đêm đêm ở Crimea Cuộc sống) cho đến những chủ đề xã hội sắc sảo (Nhà tù tù).
Sự thật thú vị
- Bộ sưu tập những câu chuyện tình lãng mạn mà nhà soạn nhạc đặt tên là "Người bất tử" được dành riêng cho em gái của nhạc sĩ xuất sắc Anton và Nikolai Rubinstein, Sofia Grigorievna. Cô là một ca sĩ thính phòng tuyệt vời và giáo viên thanh nhạc làm việc tại Nhạc viện Quốc gia, một trong những người khởi xướng phát hiện của anh là S.I. Taneyev.
- Ít ai biết rằng Sergei Ivanovich đã thành thạo ngôn ngữ nhân tạo của Esperanto và chỉ trong đó ông mới viết vào nhật ký cá nhân của mình. Ngoài ra, nhà soạn nhạc đã viết một số bài hát bằng Esperanto, đã bị mất. Tuy nhiên, một nhóm những người đam mê không mất hy vọng tìm thấy họ, nhờ người thân của bạn bè và sinh viên của Taneyev không chỉ ở Nga, mà còn ở nước ngoài, xem xét tài liệu lưu trữ của gia đình, từ đó hỗ trợ tìm kiếm các tác phẩm bị mất.
- Taneyev có cách viết nhạc khá phức tạp của riêng mình, điều mà nhiều người bạn của ông cho là quá "khó tính", ông đã dành nhiều thời gian để viết các tác phẩm của mình. Tuy nhiên, theo lời khai của những người bạn của nhà soạn nhạc, đôi khi được truyền cảm hứng, Sergei Ivanovich có thể viết một bản thu nhỏ giọng hát chỉ trong hai mươi phút. Vì vậy, nó đã xảy ra với sự lãng mạn cho những bài thơ của F. Tyutchev "Ồ, đừng làm phiền tôi bằng một lời trách móc của hội chợ ...", mà Taneyev sáng tác và ngay lập tức chơi, trong khi ở Yasnaya Polyana, thăm cặp đôi của Tolstoy. Ngoài ra, nhà soạn nhạc chỉ mất ba mươi phút để tạo ra giọng ca thu nhỏ nổi tiếng khi Khi, khoanh tròn, mùa thu lá Lá.
- Sergei Ivanovich không chỉ đối xử với công việc trong thể loại giọng hát thính phòng rất ưu tiên, mà còn coi nó như một phòng thí nghiệm cho công việc của mình. Vì vậy, giai điệu của câu chuyện tình lãng mạn "Con người đang ngủ" đã được nhà soạn nhạc sử dụng trong phần thứ hai của bản giao hưởng số 2.
- Taneyev rất đòi hỏi các tác phẩm của anh ấy và đưa chúng cho nhà xuất bản khi anh ấy nghĩ rằng chúng xứng đáng không phải là một buổi biểu diễn một lần, mà là một cuộc sống hòa nhạc dài. Trong số năm mươi lăm chuyện tình được biết đến ngày hôm nay, bốn mươi đã được in trong cuộc đời nhà soạn nhạc, và chỉ mười lăm sau khi ông qua đời.
Nội dung
Nội dung của những câu chuyện tình lãng mạn Taneyev rất đa dạng. Một số tác phẩm của ông chứa đầy những ca từ tình yêu siêu phàm hoặc những suy tư triết học. Ở những người khác, nhà soạn nhạc vẽ nên những bức tranh phong cảnh đầy màu sắc của thiên nhiên hoặc hiển thị toàn bộ cảm xúc của con người: từ niềm vui tưng bừng đến nỗi buồn khôn nguôi. Ngoài ra, Sergei Ivanovich thường thu hút các tác phẩm thơ mộng mang tính xã hội, dân sự. Tuy nhiên, bất kể chủ đề nào được viết là sự lãng mạn, trong mỗi tác phẩm bạn có thể nghe thấy kỹ năng thực sự của nhà soạn nhạc, đó là vô tận.
Ví dụ, một số tác phẩm của ông:
- "Trong khói mù - vô hình" - một trong những tác phẩm lãng mạn tương đối sớm của nhà soạn nhạc, dựa trên bài thơ của A. Fet, là một mô hình của lời bài hát nhẹ. Ở đây, văn bản thơ mộng vẽ lên một bức tranh lãng mạn: những trải nghiệm cảm xúc của nữ nhân vật chính trong bối cảnh của một khu vườn mùa xuân nở rộ hàng đêm được thánh hóa bởi một mặt trăng trẻ. Tâm trạng trữ tình của sự lãng mạn tạo ra một dòng nhạc du dương tuyệt đẹp, được hỗ trợ bởi các họa tiết đệm được giảm dần trơn tru. Tuy nhiên, giọng hát và phần đệm có liên quan mật thiết với nhau, vì trong phần piano có những giai điệu liên tục bắt chước phần solo.
"Trong khói mù - vô hình" (lắng nghe)
- "Mọi người đang ngủ" - bản thu nhỏ này của Taneyev được sáng tác trên các câu thơ của A. Fet vào những năm bảy mươi của thế kỷ XIX. Nó công khai âm thanh của một tình yêu tuyệt vời, và giai điệu biểu cảm của giọng hát, kết hợp với phần đệm được làm giàu đẹp mắt với những giai điệu du dương, giúp nó.
"Mọi người đang ngủ" (lắng nghe)
- "Menuet" - trong sự lãng mạn, tác phẩm này được coi là thành tựu nghệ thuật cao nhất của nhà soạn nhạc, nó thậm chí còn được gọi là một phần nhạc cụ phần mềm với một phần giọng hát. Cơ sở văn học của tác phẩm là tác phẩm đầy chất thơ của S. d'Orias, được dịch bởi Ellis, mà Taneyev rất khéo léo đặt vào khuôn khổ của một hình thức ba phần phức tạp. Trong sự lãng mạn, hai chủ đề rất tương phản. Nếu phần đầu tiên, ca ngợi điệu nhảy thanh lịch của Minuet ', thì duyên dáng và nhẹ nhàng trong kết cấu, thì phần giữa, trong phần đệm của nhà soạn nhạc bao gồm động lực biến đổi của một bài hát cách mạng, nghe có vẻ kịch tính và thậm chí đe dọa. Sau đó, chủ đề của minuet trở lại một lần nữa, nhưng nó không còn đủ ổn định, và trong màn trình diễn cuối cùng, cuối cùng nó đã mất đi nhân vật nhảy múa của mình.
- "Khi, vòng tròn, tờ mùa thu" - Elegy về những lời của L. Stecchetti trong bản dịch của Ellis. Nhà soạn nhạc tô điểm cho văn bản đầy chất thơ, tràn đầy tâm trạng buồn bã, với giai điệu gợi cảm tuyệt đẹp, được hỗ trợ bởi một bản nhạc đệm không phức tạp.
"Khi, quay, tấm mùa thu" (lắng nghe)
- "Thạch nhũ" - câu chuyện tình lãng mạn này của Taneyev đã được viết bằng lời của nhà thơ người Pháp S. Prudhomme (bản dịch của Ellis). Buồn thanh lịch, trong đó những trải nghiệm buồn của con người được so sánh với hiện tượng tự nhiên. Ngay từ những thanh đầu tiên của phần giới thiệu, một hình ảnh hình ảnh của những giọt đo được phát sinh và những khối thạch nhũ được so sánh với nỗi đau của con người: không có nước mắt, nhưng trái tim vẫn tiếp tục đau đớn vì những vết thương cảm xúc. Vì bài thơ được chia thành bốn khổ thơ, Taneyev cũng chia thành phần của mình, giới thiệu những thay đổi trong từng phần, ví dụ: điều chế một giai điệu khác nhau hoặc đa âm kết cấu.
- "Trái tim đang đập không ngừng nghỉ" - một câu chuyện tình lãng mạn được viết bằng lời của nhà thơ vĩ đại người Nga A. Nekrasov, là một mô hình của thơ trữ tình, được xếp hạng với các tác phẩm phổ biến nhất của thể loại này. Ngay từ khi bắt đầu, phần đi kèm với nhịp điệu tràn đầy năng lượng tạo ra một đặc tính khí chất của tác phẩm. Kho chứa nhiệt tình của tác phẩm được nhấn mạnh bởi phần giọng hát biểu cảm của anh ấy, dòng nhạc du dương hỗ trợ niềm đam mê của bài phát biểu cảm xúc.
"Trái tim đang đập không ngừng nghỉ" (lắng nghe)
- "Mặt nạ" - văn bản thơ của sáng tác này được sáng tác bởi nhà thơ tuyệt vời người Nga Jacob Polonsky. Taneyev, để truyền tải rõ hơn cảm giác tươi sáng, thân mật về những gì được nói đến trong bài thơ, đã viết nó trong thể loại waltz. Ngoài ra, anh ấy đã sử dụng chủ đề chính của điệu nhảy như một phản xạ của hình thức rondo, trong đó anh ấy sáng tác những tác phẩm này.
- "Con đường mùa đông" - Một tác phẩm khác trong số nhiều tác phẩm mà Sergei Ivanovich đề cập đến tác phẩm của Yakov Polyansky. Nhà soạn nhạc đã bị thu hút bởi một trong những chủ đề bắt nguồn từ nghệ thuật cổ điển Nga. Các không gian vô tận phủ đầy tuyết, gây ra cảm giác buồn tẻ cho khách du lịch, trong tình trạng buồn ngủ làm nảy sinh nhiều loại ký ức. Taneyev trong sự lãng mạn này đã ưu tiên cho hình thức ba phần, trong đó phần đầu tiên và phần cuối mô tả một bức tranh về phong cảnh mùa đông, một troika đang chạy và một tiếng chuông đơn điệu. Phần giữa bao gồm một số tập khác nhau làm sống lại những ký ức từ thời thơ ấu trong một du khách.
Nhà soạn nhạc nổi tiếng người Nga, Serge Ivanovich Taneyev, đã đóng góp rất lớn cho sự phát triển của văn hóa âm nhạc Nga và để lại cho hậu thế một di sản sáng tạo trong đó những mối tình lãng mạn chiếm một vị trí rất xứng đáng. Hầu hết các bài hát thu nhỏ của nhà soạn nhạc ngày nay tiếp tục cuộc sống của họ trên các sân khấu của phòng hòa nhạc và được đưa vào tiết mục của nhiều giọng ca nổi tiếng của Nga.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN