Bản hòa tấu dành cho violin và dàn nhạc của dàn nhạc giao hưởng Felix Mendelsohn
"Đám cưới tháng 3". Khi bạn nghe tên của tác phẩm siêu nổi tiếng này, tên của tác giả của nó ngay lập tức xuất hiện trong tâm trí. Felix Mendelssohn là một nhà soạn nhạc lãng mạn nổi tiếng người Đức, với công việc sáng tạo của mình, đã đóng góp vô giá vào kho bạc của văn hóa âm nhạc thế giới. Trong di sản của maestro tài năng, có rất nhiều tác phẩm tuyệt đẹp được coi là kiệt tác thực sự, và không thể chối cãi rằng bản concerto cho violin và dàn nhạc trong E Minor chiếm một vị trí đặc biệt trong số đó. Tác phẩm này, thể hiện xuất sắc tài năng xuất sắc nhất của nhà soạn nhạc, là một trong những ví dụ sáng nhất về âm nhạc hòa nhạc violin.
Lịch sử của việc tạo ra bản concerto cho violin và dàn nhạc trong tiểu điện tử của Felix Mendelssohn, cũng như các sự kiện thú vị và nội dung âm nhạc của tác phẩm, đọc trên trang của chúng tôi.
Lịch sử sáng tạo
Felix Mendelssohn-Bartkeepy, người nổi tiếng là một nhà soạn nhạc xuất sắc, cũng là một nhà tổ chức xuất sắc, người sáng lập nhạc viện đầu tiên ở Đức và là một giáo viên xuất sắc, người đã đưa ra nhiều nhạc sĩ giỏi. Điều quan trọng cần lưu ý là MendelssohnLà một nhạc sĩ rất tài năng, anh không chỉ chơi piano mà còn cơ thể, đàn vĩ cầm và viola. Sở hữu nhiều tài năng, anh cũng tự khẳng định mình là một nhạc trưởng đáng chú ý mà dàn nhạc gọi là hay nhất trong thời đại của anh.
Vì vậy, vào năm 1835, Mendelssohn, hai mươi sáu tuổi, đã được mời đến vị trí trưởng ban nhạc của Dàn nhạc giao hưởng Leipzig Gevandhaus-Dàn nhạc. Không cần suy nghĩ hai lần, anh đã cầu hôn bạn mình, lúc đó đã là nghệ sĩ violin nổi tiếng Ferdinand David, để đảm nhận vai trò đệm đàn trong nhóm sáng tạo này. Tình bạn của hai nhạc sĩ xuất chúng bắt đầu từ thời thơ ấu. Một sự thật thú vị là cả hai đều sinh ra ở Hamburg trong cùng một ngôi nhà chỉ với chênh lệch một năm. Ở tuổi thiếu niên, tình bạn của Felix và Ferdinand thậm chí còn bền chặt hơn và sau đó tiếp tục suốt cuộc đời, tuy nhiên, ngoài điều này, hai nhạc sĩ đã gắn bó chặt chẽ bởi sự hợp tác chuyên nghiệp chặt chẽ.
Ví dụ, vào tháng 7 năm 1838, Mendelssohn trong tin nhắn của mình nói với David rằng anh ta muốn viết cho anh ta một bản hòa tấu violin, chủ đề của nó đang quay cuồng trong đầu anh ta. Tuy nhiên, kể từ thời điểm Mendelssohn viết cho một người bạn về kế hoạch của mình và trước khi anh ta đưa điểm cuối cùng vào điểm số của tác phẩm, gần sáu năm đã trôi qua. Bài tiểu luận này đối với Felix giống như một nỗi ám ảnh, bởi vì anh quyết định tạo ra một thứ gì đó sáng tạo, không giống như những gì trước đây được viết trong thể loại này. Trong khi lưu diễn hoặc rời đi để nghỉ mát, Mendelssohn liên tục trao đổi thư từ với David, liên tục tư vấn với anh về buổi hòa nhạc. Ferdinand, bản thân là một nhà soạn nhạc xuất sắc, đã sáng tác một số lượng đáng kể các tác phẩm vĩ cầm, với niềm vui lớn đã cho người bạn lời khuyên quý giá, nhưng đồng thời, ông đã khuyến khích và vội vã cho Felix kết thúc công việc. Trong khi đó, Mendelssohn dường như trì hoãn việc xuất bản buổi hòa nhạc của mình, mặc dù tại thời điểm đó, một tác phẩm khác ra khỏi ngòi bút của mình. Chính trong thời kỳ sáng tạo này, các bản giao hưởng số 2 và số 3 đã xuất hiện, cũng như âm nhạc cho bộ phim hài Shakespearean "A Midsummer Night's Dream". Ngoài ra, thay mặt cho vua Phổ Friedrich Wilhelm IV, Mendelssohn ở thủ đô nước Đức đã tham gia vào các hoạt động cải cách, không may kết thúc cho nhà soạn nhạc thất bại.
Vì bất cứ lý do gì, Felix đã chậm trong việc hoàn thành công việc trong buổi hòa nhạc, hôm nay không ai có thể giải thích cụ thể. Tuy nhiên, có những ý kiến cho rằng nhà soạn nhạc đã làm cạn kiệt cảm xúc thăng hoa ban đầu đã truyền cảm hứng cho giai điệu của chủ đề chính của tác phẩm. Và một điều kỳ lạ là cảm hứng thi ca của Mendelssohn lại xuất hiện khi anh gặp Jenny Lynd. Felix say đắm nhưng vô tình phải lòng Nightingale của Thụy Điển, vì ca sĩ tài năng này được gọi ở châu Âu. Năm 1844, nhà soạn nhạc một lần nữa tích cực bắt đầu thực hiện tác phẩm, và với David, người sau đó trở thành giáo sư tại Nhạc viện Leipzig, các cuộc thảo luận sôi nổi bắt đầu lại về bản hòa tấu violin. Vào ngày 16 tháng 9 năm 1844, bản nhạc cuối cùng đã được hoàn thành và buổi trình diễn ra mắt của tác phẩm mới đã được lên kế hoạch cho tháng 3 năm sau. Ferdinand David được cho là hoạt động như một nghệ sĩ độc tấu, bởi vì đó là cho anh ấy rằng buổi hòa nhạc được viết, và nhạc trưởng có nghĩa là đứng đằng sau nhạc trưởng. Tuy nhiên, do căn bệnh của Mendelssohn, dàn nhạc Gevandhaus tại buổi ra mắt, được tổ chức vào ngày 13 tháng 3, được chỉ huy bởi nhạc trưởng thứ hai, nhà soạn nhạc người Đan Mạch Niels Gade. Thành công của buổi hòa nhạc là rất lớn: không chỉ công chúng, mà cả các nhà phê bình cũng chấp nhận nó với sự nhiệt tình tuyệt vời. Sáu tháng sau, vào ngày 23 tháng 10, buổi biểu diễn được lặp lại một lần nữa, nhưng bây giờ chính tác giả đã tiến hành buổi hòa nhạc.
Trong một thời gian ngắn, tác phẩm của Mendelssohn, đã giành được sự yêu mến lớn, tất cả các nghệ sĩ violin nổi tiếng bắt đầu đưa vào tiết mục hòa nhạc của họ.
Sự thật thú vị
- Felix Mendelsohn đã dành tặng bản concerto nổi tiếng cho violin và dàn nhạc cho bạn mình, một nghệ sĩ violin, nhà soạn nhạc và giảng viên tuyệt vời của Nhạc viện Leipzig, Ferdinand David.
- Khi Mendelssohn quan niệm, bản concerto E nhỏ của anh ấy hóa ra rất sáng tạo. Đầu tiên, tác phẩm bắt đầu không phải bằng việc giới thiệu toàn bộ dàn nhạc, như đã được thực hành trước đó, mà với chủ đề mà violin độc tấu biểu diễn. Thứ hai, nhà soạn nhạc đặt nhịp không ở phía trước coda, nhưng ở giữa phần đầu tiên và đồng thời không cho phép nghệ sĩ độc tấu ứng biến, như trường hợp trong các buổi hòa nhạc của Mozart và Beethoven. Mendelssohn đã viết nhịp điệu của chính nghệ sĩ độc tấu, để tài liệu chủ đề của cô được liên kết theo phong cách với tác phẩm. Thứ ba, tác giả, để làm cho tác phẩm được coi là vững chắc và không bị gián đoạn bởi những tràng pháo tay từ người nghe, kết hợp tất cả các phần của buổi hòa nhạc. Ví dụ, anh kết nối phần thứ nhất và phần thứ hai với một ghi chú được thực hiện bởi bassoon. Có lẽ sự đổi mới này của Mendelssohn đã đánh dấu sự khởi đầu của một tràng pháo tay để ngăn chặn hiệu suất của các tác phẩm lớn.
- Annie Lind - một ca sĩ người Thụy Điển đã truyền cảm hứng cho Mendelssohn đến mức anh vẫn có thể hoàn thành kiệt tác của chính mình trong buổi hòa nhạc, đáp lại tất cả những cảm xúc mãnh liệt của nhà soạn nhạc với sự thờ ơ. Tuy nhiên, Felix rất yêu nên cô đã sẵn sàng rời bỏ gia đình, lúc đó có năm đứa con. Mendelssohn đề nghị Annie trốn cùng anh sang Mỹ và nếu cô từ chối, cô dọa tự tử. Lý do từ chối cảm xúc của nhà soạn nhạc là lòng đạo đức mạnh mẽ của ca sĩ. Bản thân cô lớn lên trong một gia đình không trọn vẹn, cô coi đó là một tội lỗi lớn khi phá hủy gia đình và để lại những đứa con của Felix mà không có cha. Tuy nhiên, sau cái chết của nhà soạn nhạc, Yeenny Lind, sau khi rời sân khấu, đã thành lập Quỹ Mendelssohn.
- Felix Mendelssohn đã sáng tác bản concerto đầu tiên cho violin và dàn nhạc dây trong D nhỏ khi ông chỉ mới mười ba tuổi. Đây là một tác phẩm rất điêu luyện vào giữa thế kỷ XX, những người yêu nhạc cổ điển đã mở lại và biểu diễn nghệ sĩ violin nổi tiếng người Mỹ Yehudi Menuhin. Ghi âm của buổi hòa nhạc có từ năm 1951.
- Một bản concerto cho violin và dàn nhạc của Felix Mendelssohn được coi là một tác phẩm khá khó thực hiện. Các nghệ sĩ violin coi nó có uy tín khi có tác phẩm này trong tiết mục của họ. Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng đã ghi lại kiệt tác này, trong đó ấn tượng nhất là các màn trình diễn của Joseph Suk (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan (2010) ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
- Tại Leipzig năm 2007, một trong những bờ kè của kênh đào thành phố sau khi được trùng tu đã được đặt tên là Felix Mendelssohn. Các bước xuống nước rất giống với các dòng của nhân viên âm nhạc, và vị trí của những chiếc ghế gỗ được cho là hỗn loạn được sắp xếp trên chúng giống như những nốt nhạc tạo nên chủ đề đầu tiên của bản hòa tấu violin nhỏ của nhà soạn nhạc.
Nội dung
Bản concerto cho violin và dàn nhạc trong E-junior của Felix Mendelssohn, là một bài thơ trữ tình tuyệt vời, hấp thụ những đặc điểm tốt nhất vốn có trong sự xuất hiện sáng tạo của nhà soạn nhạc. Sự cao thượng, thuần khiết của cảm xúc và sự tươi mới đáng yêu vốn có trong âm nhạc của tác phẩm. Ngoài ra, sự phong phú về giai điệu linh hồn, kết hợp với sự thông minh điêu luyện, tạo cơ hội cho nghệ sĩ độc tấu biểu diễn thể hiện đầy đủ tất cả các kỹ năng của mình.
Buổi hòa nhạc, như được chấp nhận bởi các tác phẩm của thể loại này, bao gồm ba phần.
Phần đầu tiên (Allegro molto appassionato), được bao quanh dưới dạng sonata allegro, bắt đầu với chủ đề kích động kỳ diệu nhất, được quay một cách ám ảnh trong đầu Mendelssohn. Nhà soạn nhạc nổi tiếng, thay vì giới thiệu dàn nhạc, gần như ngay lập tức rút ra giai điệu du dương, gây chú ý này, được biểu diễn bởi violin độc tấu. Sau khi giữ chủ đề, và sau đó là lối đi lên nhanh chóng và mạnh mẽ, chuyển tiếp theo chủ đề được truyền đến toàn bộ dàn nhạc. Tiếp theo, bữa tiệc kết nối cũng thu hút với cảm xúc của nó, và ngữ điệu màu sắc tăng dần mang đến cho nó một khát vọng và sức sống đặc biệt. Ban đầu nó được tổ chức oboes và những bản violin đầu tiên, sau đó được chuyển sang nhạc cụ độc tấu. Phần thứ cấp của phần đầu tiên hơi khác biệt so với các chủ đề trước. Nó thấm đẫm những ca từ tươi sáng rất đặc trưng của nhạc Mendelssohn. Sự phát triển tiếp theo khá khiêm tốn, vì nó dựa trên sự phát triển của các bên chính và gắn kết, trong đó không có hình ảnh mâu thuẫn. Chức năng chính của nó là chuẩn bị sự xuất hiện của một nhịp điệu ngoạn mục của nghệ sĩ độc tấu, theo ý tưởng sáng tạo của nhà soạn nhạc, được đặt không phải sau khi tái bản, như trước đây, nhưng sau khi quá trình phát triển hoàn tất.
Điều này được theo sau bởi một sự phục hồi nhỏ gọn nhưng năng động, dẫn đến đỉnh cao của phần đầu tiên của buổi hòa nhạc, được bao gồm trong mã theo sau nó.
Điều quan trọng cần lưu ý là theo ý tưởng của nhà soạn nhạc, tiếng vỗ tay của khán giả không vi phạm tính toàn vẹn của tác phẩm, phần thứ nhất và thứ hai của tác phẩm được kết nối với nhau. Ghi chú sáng "si" được thực hiện bởi bassoon tự nhiên kết nối hai phần với nhau.
Dành cho phần thứ hai (Andante), được viết dưới dạng ba phần, nhà soạn nhạc đã chọn khóa của C chính. Phần bắt đầu với cùng một ghi chú "si", dần dần biến thành "trước". Sau đó, âm thanh được lấp đầy với các nhạc cụ dây và dây. Chủ đề chính, chứa đầy chất trữ tình, bắt đầu với thanh thứ chín. Giai điệu trôi chảy này được hát một cách biểu cảm với một cây vĩ cầm độc tấu. Sau đây là chủ đề trung tâm của phần giữa, mặc dù nghe có vẻ u uất, nhưng đối với hiệu suất thì nó khá phức tạp và đòi hỏi các kỹ năng kỹ thuật quan trọng từ người biểu diễn. Dần dần củng cố tâm trạng tao nhã trong âm nhạc, nhà soạn nhạc chuẩn bị cho người nghe một nhân vật cuối cùng tương phản và cuối cùng, ông giới thiệu một chủ đề mới, đó là một yếu tố kết nối với một trận chung kết tươi sáng.
Phần thứ ba (Allegro molto vivace). Đối với đêm chung kết của buổi hòa nhạc, Mendelssohn đã chọn hình thức rondo - sonatas và âm điệu của E Major. Phần cuối cùng của buổi hòa nhạc, trong đó cũng không có chủ đề về bản chất tương phản, bắt đầu với sự phô trương tuyển dụng các nhạc cụ gió. Sau đó, sau bốn thanh của dàn nhạc và cuộn violin, giai điệu duyên dáng và bốc đồng được biểu diễn bởi nhạc cụ độc tấu đã xuất hiện. Hơn nữa, một cuộc đối thoại vui vẻ một lần nữa được mở ra giữa violin và dàn nhạc, dẫn đến chủ đề diễu hành lễ hội và tưng bừng tiếp theo. Buổi hòa nhạc kết thúc với một coda ngoạn mục, mê hoặc.
Bản concerto cho violin và dàn nhạc trong E nhỏ - đây là một tác phẩm xuất sắc Felix Mendelssohn tại thời điểm hiện tại được coi là một trong những tác phẩm phổ biến nhất của văn học violin. Không chỉ những người biểu diễn xuất sắc, mà cả những nhạc sĩ mới bắt đầu cũng vui lòng đưa nó vào tiết mục của họ, vì âm nhạc tuyệt đẹp của một sáng tạo thực sự khéo léo không bao giờ hết gây ấn tượng với người nghe bằng sự trữ tình gần gũi, duyên dáng tinh tế, khí chất và phong phú của màu sắc.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN