P.I. "Bài hát tiếng Pháp cổ" của Tchaikovsky: lịch sử, nội dung, video

Peter Ilyich Tchaikovsky "Bài hát tiếng Pháp cổ"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky là một nhà soạn nhạc người Nga xuất sắc, người đã làm việc cho người hâm mộ không chỉ ở nước ta, mà còn vượt xa biên giới của nó. Đáng chú ý là đối với nhiều người, tình yêu dành cho âm nhạc của nhạc trưởng thiên tài bắt đầu từ thời thơ ấu. Điều này thường xảy ra sau khi những người nghe trẻ làm quen với ABC về âm nhạc, bởi vì đó là những gì họ gọi ngày nay là Album trẻ em - một tác phẩm vô giá của nhà soạn nhạc vĩ đại, được tạo ra đặc biệt dành cho trẻ em. Chu trình bao gồm hai mươi bốn tiểu cảnh quyến rũ, ý nghĩa nghệ thuật và sư phạm trong đó là rất lớn. Các tác phẩm có trong bộ sưu tập được đắm chìm trong thế giới tuổi thơ tuyệt vời với những trò chơi, truyện cổ tích, các hoạt động thú vị và tất nhiên là cả những giấc mơ về những chuyến đi thú vị. Như, ví dụ, "Bài hát tiếng Pháp cổ" giới thiệu cho chúng ta một đất nước bí ẩn xa xôi, nơi mọi người đều muốn đến.

Đọc về lịch sử tạo ra cây đàn piano thu nhỏ của Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Bài hát tiếng Pháp cổ", cũng như nội dung âm nhạc của nó trên trang của chúng tôi.

Lịch sử sáng tạo

Ngay lập tức cần nhấn mạnh rằng lịch sử của bộ sưu tập thu nhỏ piano "Album thiếu nhi"được viết Peter Ilyich Tchaikovsky vào năm 1878, và bài hát nổi tiếng khác thường "Bài hát tiếng Pháp cổ" được bao gồm trong đó được liên kết chặt chẽ. Cần lưu ý rằng việc tạo ra một chu kỳ vô giá được bắt đầu bằng một loạt các sự kiện xảy ra trong cuộc sống cá nhân của nhà soạn nhạc. Vào mùa hè năm 1877, Tchaikovsky đã thực hiện một hành động liều lĩnh gây ra vết thương tinh thần nặng nề cho anh ta. Toàn bộ lý do là cuộc hôn nhân của Antonina Milyukova, người trở nên đặc biệt, trong đó maestro sớm trở nên rất thất vọng.

Để bằng cách nào đó xua tan những suy nghĩ nặng nề ám ảnh liên tục có thể khiến Peter Ilyich suy sụp, nhà soạn nhạc vội vã rời khỏi Nga và bắt đầu cuộc hành trình dài qua các quốc gia châu Âu. Chẳng mấy chốc, để làm sáng tỏ thời gian ở lại một vùng đất xa lạ, anh đã nhờ anh trai Modest đến Ý cùng với cậu bé câm điếc Kolya Konradi, người đang bảo vệ anh. Nhà soạn nhạc, người quá yêu trẻ con, đã đối xử với đứa trẻ bị bệnh rất ấm áp. Chăm sóc Kolya, người mà Peter Ilyich mô tả là một cậu bé tốt bụng và thông minh, đã mang đến cho nhà soạn nhạc nhiều khoảnh khắc dễ chịu khiến anh mất tập trung khỏi những suy nghĩ ảm đạm. Điều quan trọng cần lưu ý là đứa con nuôi của Modest không phải là đại diện duy nhất của thế hệ trẻ có ảnh hưởng có lợi đến trạng thái tinh thần của Tchaikovsky.

Trên đường phố nước Ý đầy nắng, nhà soạn nhạc đã gặp gỡ nhiều đứa trẻ, kiếm kế sinh nhai, truyền cảm hứng cho việc biểu diễn các bài hát dân gian, chinh phục trái tim của nhà soạn nhạc. Peter Ilyich từ Florentine cậu bé Vittorio được chú ý đặc biệt. Giọng hát tuyệt vời và giọng hát có hồn của anh ấy đã gây ra nhiều cảm xúc tích cực đến nỗi anh ấy đã chia sẻ ấn tượng của mình về điều này trong những lá thư gửi cho bạn bè. Sự tiếp xúc như vậy với thế giới thời thơ ấu, khiến Tchaikovsky thích thú và yêu mến, đã đẩy nhà soạn nhạc đến ý tưởng tạo ra một chu kỳ của những mảnh nhỏ cho trẻ em sẽ giúp các nhạc sĩ trẻ phát huy khả năng sáng tạo của họ. Theo kế hoạch của Peter Ilyich, bộ sưu tập này sẽ giống như "Album dành cho giới trẻ"- chu kỳ của những bản piano được viết Robert Schumann cho con gái Maria yêu dấu của mình. Một bộ sưu tập các bản thu nhỏ piano tuyệt vời được tạo ra bởi một nhà soạn nhạc lãng mạn người Đức, trong lần làm quen đầu tiên, Tchaikovsky thích và truyền cảm hứng cho ý tưởng sáng tác một thứ tương tự. Không do dự trong một thời gian dài, vào tháng 2 năm 1878, Peter Ilyich trong thông điệp của mình đã chia sẻ ý định này với chủ sở hữu của nhà xuất bản âm nhạc, Peter Ivanovich Yurgenson, và sớm nhận được sự chấp thuận nồng nhiệt.

Khi trở về quê hương, Pyotr Ilyich ngay lập tức đến Kamenka, khu đất nơi em gái của nhà soạn nhạc Alexander Ilyinichna Davydov sống cùng chồng và các con. Nơi này không chỉ truyền cảm hứng cho Tchaikovsky để tạo ra những kiệt tác xuất sắc, mà còn được xử lý để hoàn toàn thư giãn cảm xúc. Tuy nhiên, có một lý do khác khiến trái tim của nhà soạn nhạc vỡ òa trong Kamenka. Đây là bảy cháu gái và cháu trai yêu quý của ông, những người luôn mong chờ sự xuất hiện của chú Petit yêu quý của mình như một sự kiện đặc biệt quan trọng.

Cùng với trẻ em, anh vui vẻ đi dạo, tham gia các trò chơi, chạy pháo hoa, sắp xếp buổi tối khiêu vũ và cũng nói với họ một cách hấp dẫn về các quốc gia khác nhau. Do đó, lao vào thế giới tươi sáng của tuổi thơ, Peter Ilyich cảm thấy hoàn toàn hạnh phúc. Anh ta không lừa dối bất cứ ai bằng sự chú ý và tình yêu của mình, nhưng anh ta vẫn cảm thấy một tình cảm đặc biệt với Bobik, vì vậy, Volodya sáu tuổi được gọi một cách trìu mến trong gia đình. Đến lúc này, và cẩn thận theo dõi các bài học âm nhạc của thú cưng của mình, người muốn giống như chú của nhà soạn nhạc trong mọi thứ, Tchaikovsky quyết định bắt đầu ngay lập tức thực hiện ý tưởng của mình là tạo ra một chu kỳ của những cây đàn piano nhẹ và luôn có những cái tên hấp dẫn cho trẻ em. Nhà soạn nhạc bắt đầu làm việc với các tác phẩm, bao gồm "Bài hát tiếng Pháp cổ" đã nói ở trên, vào những ngày cuối tháng Tư, và trong phiên bản phác thảo, ông đã hoàn thành vào tháng Năm. Sau khi chỉnh sửa cẩn thận tất cả các vở kịch, Peter Ilyich đã gửi bộ sưu tập đến nhà xuất bản vào tháng 7 với một ghi chú về sự cống hiến của ông cho Kolya Davydov. "Album thiếu nhi. Một bộ sưu tập các tác phẩm ánh sáng dành cho trẻ em. Bắt chước Schumann" lần đầu tiên xuất hiện trước các nhạc sĩ trẻ vào cuối tháng 12 năm 1878.

Nội dung công việc

Nhà soạn nhạc đã nghe thấy động cơ mà Peter Ilyich đã sử dụng để sáng tác một bản thu nhỏ mơ mộng chân thành với cái tên "Bài hát tiếng Pháp cổ", trong những chuyến đi của ông ở Pháp. Giai điệu kín đáo và cao quý này, gợi nhớ đến những bản ballad của minstrels, thực sự cổ xưa và rất phổ biến trong thế kỷ 16.

"Bài hát tiếng Pháp cổ" được viết bằng phím G nhỏ và được đặt trong một hình thức tái bản hai phần đơn giản có thể được hiển thị trong công thức I a + a II b + a I. Nhịp độ được chỉ định bởi nhà soạn nhạc là Moderato assai (rất vừa phải).

Phần đầu tiên của tác phẩm, được duy trì trong phần trình bày ba phần của kho đa âm, mở đầu bằng một "tiếng thở dài lặng lẽ" - một cuộc tấn công. Các ghi chú ban đầu làm cho một bước nhảy vọt trên thuốc bổ, và sau đó chủ đề chuyển sang giai đoạn thống trị một cách trơn tru, trong một lần thứ tám giống như gamma. Hơn nữa, giai điệu biểu cảm xoay quanh nốt lại và sau đó trở lại với thuốc bổ.

Trong phần thứ hai, bản chất nhẹ nhàng và chu đáo của bố cục thay đổi. Âm nhạc trở nên sống động, dòng nhạc du dương mất đi sự chuyển động mượt mà. Vì có phần đệm của staccato, chủ đề trở nên kích động và thậm chí còn mang một âm điệu đáng báo động. Sự phát triển hơn nữa của nó dẫn đến một cao trào (22 chu kỳ). Rồi bình tĩnh đến, và trong câu thứ hai của phần, giai điệu có hồn của phần thứ nhất lại vang lên.

Những khó khăn chính gặp phải khi học vở kịch "Bài hát tiếng Pháp cổ".

• Một trong những nhiệm vụ quan trọng mà nhạc sĩ trẻ phải đối mặt trong tác phẩm này là học cách dẫn dắt dòng nhạc du dương đẹp mắt, để đạt được âm thanh du dương và theo đó là một bản nhạc legato mượt mà.
• Trình bày đa âm của chất liệu âm nhạc đòi hỏi sự chú ý đặc biệt từ một nghệ sĩ piano mới làm quen. Anh ấy nên lắng nghe mọi giọng nói và chắc chắn rằng giai điệu chính nghe sáng hơn.
• Một khó khăn nhất định trong vở kịch là phần đệm trong phần thứ hai. Staccato thực thi, nó phải nhẹ, nhưng đồng thời khá ngoan cường.
• Đặc biệt chú ý trong công việc về công việc nên được chú ý đến bàn đạp, trong công việc này rất đa dạng.

"Bài hát tiếng Pháp cổ"thường được gọi là một kiệt tác"Album thiếu nhi". Cô ấy thực sự là vở kịch phổ biến nhất và được biểu diễn nhiều nhất, và không chỉ từ bộ sưu tập này, mà còn từ toàn bộ di sản sáng tạo Peter Ilyich Tchaikovsky. Sự hoán vị của tác phẩm này được thực hiện cho tất cả các nhạc cụ được dạy trong trường âm nhạc, vì sự quyến rũ quyến rũ của tác phẩm thu hút cả học sinh và giáo viên.