F. Liszt "khúc dạo đầu"
Con trai vĩ đại của người Hungary, Franz Liszt, đã đi vào lịch sử văn hóa thế giới không chỉ với tư cách là một nghệ sĩ dương cầm xuất sắc, người đã không bằng, mà còn là một nhà soạn nhạc xuất sắc, người đã bổ sung ngân khố các tác phẩm âm nhạc bằng các tác phẩm tài năng. Ngoài những tác phẩm tuyệt vời cho piano, nhà soạn nhạc đã đóng góp hữu hình cho âm nhạc giao hưởng. Chính ông là người đầu tiên tạo ra một tác phẩm lãng mạn, được gọi là "bài thơ giao hưởng". Một ví dụ tuyệt vời về điều này là "Preludes" của anh - một tác phẩm âm nhạc đã nhận được sự đánh giá cao từ người nghe trên toàn thế giới.
Lịch sử sáng tạo
Lịch sử của việc tạo ra Preludes, hóa ra rất khó khăn, bắt đầu vào mùa hè năm 1844, khi Liszt đến Marseille với một chương trình hòa nhạc. Anh ấy được chào đón nồng nhiệt bởi những nghệ sĩ quen thuộc của dàn hợp xướng Đức, anh ấy được mời đến buổi biểu diễn của họ, và ngay sau đó, trưởng nhóm đã chuyển sang nhà soạn nhạc với yêu cầu sáng tác một tác phẩm thanh nhạc mới, chắc chắn sẽ được ca đoàn biểu diễn trong buổi hòa nhạc tiếp theo. Sau khi Ferenc vui vẻ đáp lại lời đề nghị này, anh được giới thiệu với Joseph Autrans, một nhà thơ người Pháp, với những câu thơ mà maestro được cho là viết nhạc. Văn bản đầy chất thơ với cái tên là Aqu Aquonon (gió) của Liszt đã được thực hiện rất nhanh, và tác phẩm mới được trình diễn bởi dàn hợp xướng đã được nghe tại buổi hòa nhạc thứ tư của nghệ sĩ piano. Bản thân tác giả đã đồng hành cùng piano.
Mọi người đều thích kết quả của sự hợp tác sáng tạo đầu tiên của nhà soạn nhạc và nhà thơ, vì vậy Liszt đã hỏi, và Otran đã tặng anh thêm ba bài thơ với tựa đề: "Trái đất", "Nước" và "Những ngôi sao", mà maestro cũng sớm đưa vào âm nhạc.
Sau những cuộc gặp gỡ sáng tạo ở Brussilles, một năm trôi qua, và một nhà soạn nhạc không mệt mỏi đột nhiên có một ý tưởng mới: ông quyết định kết hợp các hợp xướng với những bài thơ của nhà thơ Pháp trong một chu kỳ duy nhất với tên "Bốn yếu tố" và thêm vào đó một bản giao hưởng lớn. Công việc bắt đầu vào năm 1845 đã được xử lý lại nhiều lần và chỉ hoàn thành năm năm sau đó. Dàn nhạc của ông được thực hiện bởi nhà soạn nhạc tài năng người Đức Joseph Joachim Raff, người lúc đó làm trợ lý cho Liszt.
Có một số phiên bản lý do tại sao overture, ban đầu được gọi là Bốn yếu tố, trở thành Preludes. Theo một trong số họ: Liszt, ấn tượng với những bài thơ của nhà thơ người Pháp Alphonse de Lamartine từ bộ sưu tập Hồi ký thơ mới, Hồi quyết định đổi tên tác phẩm của mình và đặt cho ông tựa đề là một trong những bài thơ. Văn bản của ông đã hình thành nên cơ sở của chương trình sáng tác mới, mà bây giờ được gọi là không phải là một bài thơ, mà là một bài thơ giao hưởng. Bản chất của chương trình như sau: cuộc sống của con người với tất cả những khó khăn và niềm vui - đây chỉ là khúc dạo đầu cho điều chính - cuộc sống thiên đàng.
Buổi trình diễn ra mắt của Preludes được tổ chức tại Weimar vào tháng 2 năm 1854. Đằng sau chỗ đứng của nhạc trưởng là tác giả. Bản nhạc được công bố bởi nhà xuất bản âm nhạc lâu đời nhất ở thành phố Leipzig, Braitkopf và Hertel, vào tháng 1 năm 1865.
Sự thật thú vị
- Thuật ngữ "Bài thơ giao hưởng" xuất hiện khá tình cờ. Trong thông báo về buổi hòa nhạc ra mắt sắp tới vào ngày 23 tháng 2 năm 1854, nó được viết: "Preludes là thơ giao hưởng".
- Joseph Joachim Raff, một nhà soạn nhạc tài năng người Đức, từng làm thư ký của Ferenc tại Weimar và sau đó đã dàn dựng Preludes, rất phê phán các tác phẩm của Franz Liszt. Nhà soạn nhạc cảm thấy bị xúc phạm, nhưng đánh giá cao những tác phẩm tuyệt vời của Raff trong việc sắp xếp các tác phẩm âm nhạc cho dàn nhạc và tống tiền niềm tự hào của ông, trong một lá thư ông yêu cầu hợp tác liên tục.
- Ferenc Liszt đã dành tặng bài thơ giao hưởng "Preludes" cho người vợ chung của mình, Công chúa Caroline Sayn-Wittgenstein, người mà ông đã gặp vào năm 1847 tại Kiev, trong một chuyến lưu diễn của Đế quốc Nga. Sau đó, con gái của Corolina - Maria Wittgenstein (nee) đã thành lập Bảo tàng Liszt ở Weimar.
- Nhà văn Liên Xô Valentin Pikul đã kể về tiểu thuyết Liszt Hay với Corolina Wittgenstein trong tác phẩm Requiem for Last Love. Ngoài ra, vào năm 1970, khán giả đã xem một bộ phim gồm hai phần của sản phẩm "Dreams of Love" của Liên Xô-Hungary, kể về mối quan hệ lãng mạn của nhà soạn nhạc Hungary vĩ đại và công chúa Nga.
- Vào đầu năm 1859, bài thơ giao hưởng của Franz Liszt "Preludes" đã được trình diễn thành công ở New York. Sau buổi ra mắt tại Hoa Kỳ, Carl Klauser đã sắp xếp các tác phẩm piano, được trình bày cho nhà soạn nhạc vào năm 1863. Sắp xếp Liszt không thích và anh ấy đã làm lại một phần. Một ngày sau đó, chính tác giả đã đưa ra hai lựa chọn: cho hai cây đàn piano và một cây đàn piano bốn tay. Ngoài ra còn có một phiên bản cho hòa âm và piano của A. Reinhard và cho dàn nhạc quân đội của L. Helfer.
- Những âm thanh phô trương từ cuộc diễu hành cuối cùng của Preludes đã được chọn để đi cùng với đài phát thanh hàng tuần và các bản tin kể về chiến thắng của các lực lượng vũ trang của Đức Quốc xã trong 1935-1945.
Nội dung
Mặc dù chương trình văn bản của bài thơ đã bị thay đổi bốn lần, nội dung âm nhạc của Preludes hóa ra lại khá khác biệt. Liszt sáng tác một tác phẩm lạc quan, khẳng định cuộc sống, trong đó thậm chí không có một gợi ý nào về cái chết: một người trải qua tất cả các thử thách của số phận và để họ là người chiến thắng.
"Khúc dạo đầu" là một ví dụ điển hình của thuyết độc thần. Ở đây, một giai điệu du dương biểu cảm ba giọng nói là cơ sở không chỉ của chủ đề giới thiệu, mà còn kết nối theo ngữ điệu các phần chính, kết nối và phụ của tác phẩm.
Bài thơ giao hưởng "Preludes" của Franz Liszt đã viết dưới dạng sonata allegro với một bản tái hiện gương. Hình thức của tác phẩm này tương ứng với kế hoạch của nhà soạn nhạc, trong đó sự vĩ đại của tinh thần con người phải chiếm ưu thế, và vì hình ảnh này được thể hiện trong phần chính, âm thanh của nó là cần thiết chính xác trong trận chung kết, bởi vì đó là do ý tưởng của bố cục.
Bài thơ bắt đầu với một nhân vật bí ẩn mục. Những âm thanh ẩn ý của chuỗi pizzicato, và sau đó là mô típ, tương tự như câu hỏi, tạo ra một cảm giác bí ẩn lãng mạn. Một chủ đề sâu sắc trong âm thanh hợp xướng của các nhạc cụ violin, được trang trí bằng hợp âm woodwind, lần đầu tiên diễn ra trong C chính, và sau đó một lần nữa, nhưng đã có trong D nhỏ. Dần dần tăng lên, nó dẫn đến bữa tiệc chính Giải trình, dựa trên mô-đun nhập cảnh ba phần, là chủ đề của vấn đề. Nghe có vẻ trang trọng và trang nghiêm, được biểu diễn bởi bassoon, trombone và chuỗi bass, phần chính hiển thị một cách thuyết phục hình ảnh của một người đàn ông tự hào, tự tin vào khả năng của mình.
Tiệc kết tiếp tục đặc trưng cho nhân vật chính, nhưng cho thấy nó từ phía bên kia. Đây không còn là một anh hùng sẵn sàng cho chiến thắng, mà là một tính cách mà tình cảm đơn giản của con người không xa lạ: anh ta cũng muốn tình yêu và hạnh phúc. Kết cấu trong suốt, nhạc đệm, giai điệu biểu cảm được biểu diễn bởi các chuỗi, và sau đó là tiếng kèn Pháp, đắm chìm trong một bầu không khí thăng hoa đặc biệt của sự hồi sinh lãng mạn. Điều chế đầy màu sắc từ C chính trong E chính chuẩn bị sự xuất hiện lô bên - hình ảnh trữ tình của tình yêu. Lúc đầu, nghe có vẻ thân mật, nhưng đồng thời ấm áp và xuyên thấu. Chủ đề của dàn hợp xướng sừng và sừng alto mang đến một chủ đề thân mật đặc biệt. Sau đó, phần thứ cấp phát triển, chiếm toàn bộ phạm vi của dàn nhạc và đạt đến cao trào, chết đi.
Các idyll hiển thị trong lô thứ cấp kết thúc. Trong đang phát triển nó được thay thế bằng âm nhạc hoàn toàn tương phản. Tiếng hú của gió được nghe thấy, một cơn bão bắt đầu có thể phá hủy hạnh phúc của con người. Tuy nhiên, chẳng mấy chốc, bức tranh được mô tả một cách ấn tượng về cuộc đấu vật kết thúc bằng tiếng kêu gọi đồng thau. Những cú sốc kết thúc, họ được thay thế bằng sự an tâm. Đầu tiên, giai điệu nhẹ nhàng được hát bởi oboe, và sau đó là tiếng kèn, clarinet và sáobắt chước những chiếc kèn của người chăn, tạo ra một bức tranh bình dị về sự thanh thản hoàn toàn. Theo đó, bắt đầu không rõ ràng gương tái hiện, lúc đầu, một bữa tiệc ràng buộc, bằng cách thay đổi tính cách của nó, trở nên mạnh mẽ hơn. Bữa tiệc tiếp theo cũng vậy, được chuyển đổi rõ rệt. Cô ấy có hình thức của một cuộc diễu hành khải hoàn. Tác phẩm kết thúc với một sự nắm giữ mạnh mẽ của chủ đề chính, nghe có vẻ như một sự thờ ơ anh hùng của bài thơ.
"Preludes" được coi là một trong những sáng tạo tốt nhất. Franz Liszt. Trong số mười ba bài thơ giao hưởng được viết bởi nhà soạn nhạc, chúng là phổ biến nhất, và được bao gồm trong các tiết mục của nhiều dàn nhạc nổi tiếng thế giới.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN