Accordion: lịch sử, video, sự thật thú vị, lắng nghe

Nhạc cụ: Accordion

Du lịch vòng quanh thế giới nhạc cụ, đừng hết ngạc nhiên bởi sự đa dạng của nó. Nhưng trong số những người giàu có này có một đại diện thu hút sự chú ý với một cái tên đẹp và uyển chuyển - đàn accordion. Khi bạn nghe âm thanh của nó, bạn ngay lập tức kết hợp đại diện cho Paris, Montmartre, Champs Elysees - Pháp và đàn accordion không thể tách rời. Đàn accordion giành được tình yêu trên toàn thế giới, một số thành phố thậm chí còn công nhận nó là một công cụ chính thức. Nhưng không phải mọi thứ đều suôn sẻ trong lịch sử của hiệp ước - nó bị cấm ở các quốc gia khác, công nhận nó là một kẻ đồng lõa với một nền văn hóa thù địch, nhưng ông đã trở lại chiến thắng một lần nữa và mang đến cho khán giả niềm vui thực sự và cảm hứng sáng tạo. The accordion, sở hữu vẻ đẹp, dân chủ, di động và phù hợp, có khả năng truyền tải toàn bộ cảm xúc của con người: cả nỗi buồn sâu thẳm và niềm vui không kiềm chế được.

Nhạc cụ này là một trong những giống điều hòa tiên tiến nhất có thang màu.

Đọc lịch sử của đàn accordion và nhiều sự thật thú vị về nhạc cụ này trên trang của chúng tôi.

Âm thanh

Đàn accordion, có nhiều phương tiện biểu cảm âm nhạc nghệ thuật, có âm thanh đặc biệt, bạc và rung động dễ chịu. Giọng nói đầy màu sắc, du dương và trang nghiêm của anh ấy có thể nghe như một cơ quan hoặc thậm chí là toàn bộ dàn nhạc. Sự hiện diện của các thanh ghi thay đổi âm sắc cho đàn accordion cơ hội bắt chước âm thanh của các nhạc cụ khác nhau.

Âm thanh trên đàn accordion phát sinh từ sự dao động tự do của lưỡi kim loại dưới tác động của luồng khí, được hình thành khi buồng lông di chuyển.

Sự hiện diện của lông là chất lượng quý giá nhất của một chiếc đàn accordion, với sự giúp đỡ của bạn, bạn có thể kiểm soát và tác động đến màu sắc của âm sắc, làm cho âm thanh trở nên mềm mại, trong suốt hoặc ngược lại, cứng và thô. Nhạc cụ có tính linh hoạt năng động phi thường - từ cây đàn piano nhẹ nhàng nhất cho đến sở trường chói tai.

Ảnh:

Sự thật thú vị:

  • Quyền giám hộ của Accordion là một công cụ phổ biến ở nhiều quốc gia trên thế giới: Mexico, Brazil, Colombia, Mỹ, Canada, Pháp, Hà Lan, Anh, Scotland, Đức, Thụy Điển, Nhật Bản, Phần Lan và các quốc gia khác.
  • Tại các thành phố của Mỹ: St. Paul, Skokie, Detroit và San Francisco accordion tuyên bố công cụ chính thức. Có khoảng 75.000 người ở Hoa Kỳ có thể chơi nhạc cụ này.
  • Tại Hoa Kỳ, nghệ sĩ biểu diễn đầu tiên có đóng góp đáng kể trong việc phổ biến nhạc cụ này là Count Piedro Deiro, người được gọi là "cha đẻ của đàn accordion".
  • Jean von Halberg, Abe Goldman và Joe Biviano là những nghệ sĩ accordion lần đầu tiên biểu diễn vào năm 1939 tại Hội trường Carnegie nổi tiếng ở New York.
  • Accordions ngày nay được sản xuất ở các quốc gia khác nhau trên thế giới, nhưng các nhạc cụ hòa nhạc tốt nhất được sản xuất ở Ý, Nga và Đức. Đó là những thương hiệu Đức: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti; Các thương hiệu Ý: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini; ở Nga, đây là những nhạc cụ của các hãng: "Jupiter", "Tula Harmony" và "AKKO".
  • Chi phí cho một buổi hòa nhạc chuyên nghiệp khá cao và dao động từ 5 đến 15 nghìn euro.
  • Đàn accordion có nhiều tên khác nhau ở các quốc gia khác nhau trên thế giới: "Sun-Fin-Chin" ở Trung Quốc, "sex" ở Nga, "trekspill" ở Na Uy và "Fisarmonica" ở Ý.
  • Đỉnh cao của sự phổ biến nhạc cụ từ những năm 1900 đến những năm 1960 được coi là Thời kỳ hoàng kim của Accordion.
  • Một bản sao của "Shen" - một nhạc cụ cổ xưa của Trung Quốc, tổ tiên của đàn accordion, được lưu trữ tại Hoa Kỳ tại Bảo tàng Castelfidardo.
  • Các nghệ sĩ rất nổi tiếng như Billy Joel, Neil Diamond, Jimmy Webb, Bob Dylan, cũng như các nhóm nhạc Beatles, Rolling Stones, Emerson, Lake & Palmer, Beach Boys thường sử dụng đàn accordion trong vở nhạc kịch của họ các tác phẩm.
  • Những chiếc accordion điện tử đầu tiên được thiết kế ở "Bang" vào những năm bốn mươi của thế kỷ trước.
  • Tại thành phố Catati, California của Hoa Kỳ, có một tượng đài về đàn accordion và nghệ sĩ accordion J. Boggio.
  • Một số người nghĩ rằng nghệ sĩ piano, vì sự giống nhau của bàn phím, có thể dễ dàng làm chủ đàn accordion, nhưng thực tế lại hoàn toàn ngược lại, những người chơi đàn accordion học chơi piano nhanh hơn.
  • Tại Hoa Kỳ, đàn accordion lần đầu tiên được gọi là "đàn piano spaghetti".

  • Tại các thành phố Castelfidardo (Ý), Klingenthal (Đức), Super Ior-Delousy (Mỹ) và Moscow (Nga) có những bảo tàng về hòa âm, được thể hiện bằng một cây đàn.
  • Ở Liên Xô, đàn accordion, là một nhạc cụ rất phổ biến trong những năm 30 của thế kỷ trước và rất phổ biến trong các ban nhạc jazz của A. Tsfasman, L. Utesov, V. Knushevitsky, trong thập niên 50 đã bị đàn áp cùng với từ jazz và saxophone.
  • Công ty nổi tiếng thế giới của Đức "Weltmeister" được đặt tại Klingenthal, nơi một phần ba cư dân đang tham gia vào việc sản xuất nhạc cụ. Nhiều người trong số các công nhân biết chơi đàn accordion và đang ở trong dàn nhạc, những chuyến lưu diễn thành công ở châu Âu.

Xây dựng

Đàn accordion là một nhạc cụ gió bàn phím với cấu trúc phức tạp có hơn một trăm chi tiết. Nó bao gồm hai phần - trái và phải, được kết nối với nhau bằng lông thú.

1 phần Nhạc cụ bao gồm một hộp và bảng điều khiển với bàn phím như đàn piano. Hộp chứa boong phải, bộ cộng hưởng, van và thanh ghi.

  • Bộ bài bên phải có các lỗ âm thanh hoàn toàn trùng khớp với các lỗ của bộ cộng hưởng.
  • Các bộ cộng hưởng được cài đặt dải giọng nói.
  • Van mở lỗ âm thanh.
  • Thanh ghi thay đổi âm thanh của âm thanh.

Trên hộp bên phải được gắn các đai lớn giữ công cụ trên vai của người biểu diễn, cũng như lưới tản nhiệt. Số lượng phím trên bảng điều khiển thay đổi tùy thuộc vào kích thước của công cụ, lớn nhất - 41.

2. Bên trái Thiết bị bao gồm một hộp trong đó boong bên trái, bộ cộng hưởng, tất cả các cơ chế và bàn phím cho tay trái, có 120 nút, được gắn. Bàn phím bên trái chứa năm và đôi khi sáu hàng: hai hàng bass và phần còn lại - hợp âm làm sẵn (hợp âm chính, phụ, thứ bảy và hợp âm thứ bảy giảm dần). Trên trường hợp bên trái là các thanh ghi, cũng như một vành đai nhỏ, mà tay trái đặt trong chuyển động buồng lông.

3. lông Đàn accordion được làm bằng bìa cứng đặc biệt, được dán bằng vải và được gia cố bằng lớp lót bằng da và thép.

Trọng lượng của một buổi hòa nhạc tự chọn sẵn sàng cho buổi hòa nhạc đạt 15 kg.

Giống

Accordions có hai loại: với bàn phím và bàn phím nút nhấn.

  • Bàn phím bàn phím - có hình dạng của bàn phím piano.
  • Bàn phím có ba, bốn hoặc năm hàng nút được sắp xếp theo thứ tự màu sắc.

Ngoài ra, accordion thuộc bất kỳ loại nào cũng có thể có các hệ thống đệm khác nhau ở tay trái: sẵn sàng và sẵn sàng - tự chọn.

  • Hệ thống đệm hoàn thành bao gồm bass và hợp âm hoàn thành.
  • Xong - Elective có hai hệ thống sẵn sàng và tự chọn, được thay đổi bằng cách sử dụng một thanh ghi đặc biệt.

Accordions, rất quan trọng, có nhiều kích cỡ khác nhau: từ những sinh viên nhỏ nhất đến những buổi hòa nhạc lớn.

  • Accordion -1/2 nhỏ nhất là một phạm vi chỉ hơn hai quãng tám, chủ yếu được sử dụng cho mục đích đào tạo.
  • Một chiếc accordion cỡ trung bình - 3/4 - một phạm vi hai quãng rưỡi, được sử dụng cho mục đích giáo dục và chơi nhạc nghiệp dư.
  • Đàn accordion hơi nhiều hơn mức trung bình - 7/8 - một phạm vi ba quãng tám, được sử dụng cho âm nhạc nghiệp dư.
  • Full accordion - một phạm vi gồm ba quãng rưỡi, được sử dụng làm nhạc cụ hòa nhạc.

Ứng dụng và tiết mục

Ban đầu, việc sử dụng đàn accordion chỉ bị giới hạn bởi khu vực giải trí. Nó được sử dụng ở mọi nơi, nơi mọi người muốn vui chơi và vui chơi - trước hết là các lễ hội dân gian, cũng như các chương trình tạp kỹ, khiêu vũ, quán rượu, nhà hàng đường phố, hội trường âm nhạc, dã ngoại. Sau đó, đàn accordion trở thành nhạc cụ không thể thiếu trong nhạc pop pop, jazz và zadeco, rồi lên sân khấu như một nhạc cụ độc tấu. Đàn accordion nghe rất ấn tượng với dàn nhạc giao hưởng.

Các tác phẩm ngoạn mục đặc biệt cho accordion trong sự lộng lẫy hoàn toàn hài hòa được hoàn thành tốt nhất bởi các nhà soạn nhạc biểu diễn, bao gồm: R. Galliano, J. Thiersen, P. Frossini, A. Piazzolla, C. Manyante, A. Vossen, P. Deiro, C. Nunzio và những người khác. Tuy nhiên, liên quan đến sự cải tiến liên tục của thiết kế, trên nhạc cụ bây giờ không có chuyển vị, bạn có thể thực hiện các tác phẩm cho piano, celesta, harpsichord, hòa âm và organ. Những kiệt tác âm nhạc của những tác phẩm kinh điển vĩ đại nhất nghe tuyệt vời trên đàn accordion: Tôi Baha, V.A. Mozart, N. Paganini, L.V. Beethoven, I. Bà la môn, F. Liszt, C. Làm phiền, D. Verdi, J. Bizet, D. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Tchaikovsky.

Tác phẩm:

A. Piazzolla "Libertango" - lắng nghe

Z. Abrau "Tico-Tico" - lắng nghe

Thành tích xuất sắc

Lịch sử phong phú của buổi biểu diễn accordion đã làm nổi bật một số nhạc sĩ tài năng, với sự sáng tạo của họ, đã đóng góp rất lớn cho sự phát triển của nhạc cụ. Đặc biệt đáng chú ý là những người theo thuyết accordion: J. Thirsen, R. Wurtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, T. Ancelotti, K. Harada, K Tvida, V. Kovtun, Y. Drang, P. Drang, R. Bazhilin, Ya. Tabachnik, S. Shchurakov.

Dàn nhạc jazz cũng có những ngôi sao biểu diễn sáng chói: M. Matthews, T. Gumino L. Sash, E. Felice, A. di Pippo và D. Emble.

Từ toàn bộ thiên hà của những người biểu diễn tài năng, tôi muốn làm nổi bật P. Deiro, P. Frossini, Art Van Damme và A. Piazzolla.

  • Pietro deiro - accordion virtuoso người Mỹ gốc Ý, người đã đóng góp đáng kể vào việc phổ biến nhạc cụ. Ở New York, ông đã tạo ra trụ sở của nghệ thuật accordion, và sau đó thành lập Hiệp hội Accordionists, mục đích là để tích cực quảng bá nhạc cụ.
  • Pietro Frosini với sự sáng tạo, các tác phẩm ngoạn mục và duyên dáng của mình, đã làm phong phú thêm các tiết mục của nhạc pop. Đầu tiên anh ấy đã ghi lại màn trình diễn trên một chiếc đàn accordion trên một thiết bị ghi âm. Các tác phẩm của P. Froscini cho accordion rất phổ biến ngày nay và thường được đưa vào các chương trình của các nhạc sĩ trên khắp thế giới.
  • Nghệ thuật Van Dammeđược công nhận là nghệ sĩ guitar jazz giỏi nhất, là một bậc thầy thực sự của nghề thủ công của mình. Trong cuộc đời sáng tạo của mình, Art Van Damme đã thực hiện gần bốn mươi tour du lịch thế giới.
  • Xe đẩy Astor - nhạc sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng người Argentina. Các tác phẩm của ông, hấp thụ các thành phần của nhạc jazz và kinh điển, đã trình bày khán giả tango theo một cách hoàn toàn khác. Anh ấy đã cho điệu nhảy dân gian Argentina dưới hình thức một buổi hòa nhạc và mang nó lên sân khấu. Hơn một ngàn bản nhạc được A. Piazzolla để lại như là di sản sáng tạo của ông, và, là một nhạc sĩ tuyệt vời, ông đã tự mình thực hiện các tác phẩm của mình với các nhóm khác nhau.

Lịch sử

Lịch sử của nhạc cụ bắt đầu với việc phát minh ra cây kèn kèn Harmonica, tổ tiên của nó là nhạc cụ linh thiêng của Trung Quốc. Trong đó, để tạo ra âm thanh, các lưỡi rung tự do đã được sử dụng, đưa vào các ống tre, được gắn vào thân máy cộng hưởng. Sheng đã đến châu Âu thông qua các tuyến đường thương mại và ở đó, vào cuối thế kỷ 18, bắt đầu chuyển đổi hồng y.

Ban đầu, bậc thầy organ F. Kirshnik vào năm 1777 là kết quả của thí nghiệm đã phát minh ra dải sậy, sau này được sử dụng trong sóng hài tay.

Vào những năm hai mươi của thế kỷ 19, bậc thầy âm nhạc Berlin F. Bushman, để tạo điều kiện cho việc điều chỉnh các nhạc cụ, các dĩa điều chỉnh sậy đã được thiết kế. Mỗi dĩa điều chỉnh được điều chỉnh theo một giai điệu cụ thể, chúng bắt đầu phát ra âm thanh dưới ảnh hưởng của luồng không khí. Kết hợp các dĩa điều chỉnh trong một hộp thuôn dài, cuối cùng, bậc thầy đã nhận được một nhạc cụ mới - cơ quan miệng, hậu duệ được cải tiến của nó sau đó đã trở nên phổ biến.

Tuy nhiên, chủ không dừng lại ở đó và tiếp tục phát triển ngã ba điều chỉnh của mình, gắn lông thú với nó. Nhưng để có được âm thanh của một âm thanh cụ thể, chủ nhân đã đóng lưỡi bằng các van mở ra phía trên các giọng nói tương ứng. Vì vậy, dần dần F. Bushman trở thành một hình thức chưa từng có của một nhạc cụ, được gọi là Aeolina. Cô ấy có hai cái mũ và một bộ lông mở ra như một cái quạt. Trên một nắp là các phím, mặt khác - một thiết bị để làm sạch lông. Nó đã là một bản hòa âm thủ công, mặc dù giống như một món đồ chơi của trẻ em.

Phát minh đồ chơi của F. Bushman đã thu hút sự chú ý của các bậc thầy âm nhạc, một trong số đó là K. Domian. Ông đã rất tích cực tham gia vào việc chuyển đổi các hài âm thủ công, mang lại cho nó một cái nhìn khác. Trên hai tòa nhà được kết nối bằng camera lông thú, có 5 phím cho bên phải và 5 phím cho tay trái. Mỗi phím của bàn tay phải bóp và không tạo ra âm thanh khác nhau, mỗi phím ở tay trái bóp và không rõ - hai hợp âm đầy đủ khác nhau - đây là một sự đổi mới mà sau đó, K. Đây là cách một nhạc cụ hoàn toàn mới với nhạc đệm, được gọi là accordion, xuất hiện.

Ông chủ, người có quyền độc quyền sản xuất các công cụ mới, cùng với các con trai của mình, thiết lập việc sản xuất và bán hàng của họ không chỉ ở Áo, mà còn ở các quốc gia khác ở Tây và Đông Âu. Đàn accordion đang nhanh chóng trở nên nổi tiếng.

Tiếp theo, câu chuyện về đàn accordion đưa chúng ta đến Ý, ở một nơi nhỏ gần Castelfidardo. Nhà sư lang thang dừng lại nghỉ ngơi trong ngôi nhà của dân làng Antonio Soprani, lấy ra một nhạc cụ lạ và bắt đầu chơi nhạc trên đó. Con trai của một người nông dân, Paulo, đã trở nên rất thích thú với một kỳ quan chưa từng có và mua nó từ một người hành hương - nhạc cụ là đàn accordion của Domian. Trực giác nói với chàng trai trẻ rằng công cụ này đáng để làm. Ông đã tập hợp một số thợ thủ công và vào năm 1864 đã mở một xưởng sản xuất đàn accordion, sau đó được bán ở các thành phố lân cận. Sau đó P. Soprani chuyển đến Castelfidardo và mở một nhà máy ở đó, nơi họ tham gia không chỉ vào việc sản xuất các công cụ, mà còn trong việc hiện đại hóa của họ. Vì vậy, vào năm 1897, ông đã cấp bằng sáng chế cho phát minh của mình - trích xuất các bộ ba chính, phụ nhỏ và hợp âm septa chiếm ưu thế trên bàn phím tay trái.

Đàn accordion của người Ý, nơi mọi người đều thích hát và nhảy, đã nhanh chóng giành được tình yêu của mọi người. Sự phổ biến của nhạc cụ đang tăng lên nhanh chóng không chỉ ở Ý, mà còn ở các nước châu Âu khác, các nhà máy accordion đã nhanh chóng mở cửa ở đó. Sau đó, công cụ này, cùng với những người di cư đã đi qua Đại Tây Dương, đã định cư vững chắc trên lục địa Mỹ.

Ngày nay, đàn accordion là một nhạc cụ tương đối trẻ tiếp tục phát triển và đang tích cực đấu tranh để được công nhận quốc gia. Giọng hát tuyệt vời, mạnh mẽ và đa dạng của anh mang đến cho khán giả niềm vui lớn. Rất thường xuyên trên màn hình tivi, chúng ta có thể thấy những người biểu diễn tuyệt vời, với sự sáng tạo của họ, chứng minh rằng nhạc cụ này là duy nhất.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN