Opera "Semiramide": nội dung, video, sự thật thú vị, lịch sử

D. Rossini opera "Semiramide"

Tác phẩm, được tạo ra trên cơ sở câu chuyện thần thoại về nữ hoàng Assyria cổ đại, là một dấu mốc trong tác phẩm của Gioacchino Rossini. Opera đã trở thành một đóng góp đáng kể cho thể loại seria từ thiên tài vượt trội của những giai điệu biểu cảm đầy cảm hứng. "Người cuối cùng của kinh điển", như anh tự gọi mình chính xác RossiniVới đặc tính điêu luyện của mình, anh đã xoay sở để làm cho nó không phải là phong cách chung quyết định luật của thể loại, nhưng tác phẩm cụ thể sẽ cho phép chúng ta có cái nhìn mới mẻ về thời đại đã qua trong nghệ thuật. "Semiramide" về nhiều mặt đã trở thành một Rubicon huyền bí: cho chính Rossini, cho người phụ nữ yêu dấu của anh, cho văn hóa baroque trong âm nhạc.

Tóm tắt về Opera Rossini "Semiramis"Và nhiều sự thật thú vị về tác phẩm này được đọc trên trang của chúng tôi.

Tóm tắt "Semiramis"

Semiramida đang chuẩn bị để trình bày người kế vị của mình cho mọi người, nhưng người cai trị hoàng tộc và chuyên chế không có ý định nhường ngôi. Chủ quyền dự định trở thành người phối ngẫu hợp pháp của vị vua mới, do đó vẫn giữ được ảnh hưởng trong vương quốc rộng lớn của mình. Ngoài ra, theo dự đoán của các nhà tiên tri, cuộc hôn nhân mới sẽ mang đến cho Nữ hoàng sự giải thoát được chờ đợi từ lâu trong nỗi thống khổ về tinh thần đã hành hạ lương tâm của cô sau cái chết của người chồng đầu tiên, vua Nin. Tuy nhiên, một dấu hiệu mới sớm xuất hiện: trong đền thờ, trong nghi lễ hiến tế cho vị thần tối cao, ngọn lửa được dập tắt, mà các giáo sĩ giải thích một cách dứt khoát: tên của người nhận không thể được gọi cho đến khi những người chịu trách nhiệm cho cái chết của nhà vua bị trừng phạt.

Arsac đến Babylon, anh sẽ gặp Anema yêu dấu của mình sớm hơn, nhưng trước đó anh đã thực hiện mệnh lệnh của cha mình: anh trao chiếc hộp cho linh mục Oroya. Anh mở nó và phát hiện ra những ghi chép bí mật, theo đó, mẹ của Arsac là Semiramis. Cậu bé trong thời thơ ấu đã bị đánh cắp khỏi cung điện để cứu anh ta khỏi cái chết trong cuộc đấu tranh giành quyền lực. Hóa ra Ning đã chết dưới tay Asshur, người mà Semiramis đã thuyết phục để đầu độc nhà vua để đổi lấy sự ưu ái và đặc quyền. Hoàng tử vương miện được một người cố vấn tôn giáo đưa lên cách xa hoàng gia, nhưng bây giờ anh ta lớn lên và trở thành một chiến binh dũng cảm, không có gì ngăn cản anh ta trả thù. Nếu mẹ của Arsache có ý định tha thứ và tha thứ, thì không có lý do gì để cảm thấy tiếc cho Assur: một hình phạt chính đáng phải vượt qua một kẻ phản bội và một kẻ phản bội.

Semiramis không nghi ngờ cô ấy thực sự là Arsac. Cô sẽ biến anh ta thành người phối ngẫu hợp pháp của mình và người cai trị mới của Babylon. Nữ hoàng không để ý rằng Arsache đang yêu Azem và cô đáp lại anh ta. Số phận của cô gái được giải quyết: theo lệnh của nữ hoàng, cô phải kết hôn với Idreno. Azema khiêm tốn và nhu mì tham gia.

Assur hy vọng rằng Semiramis sẽ dẫn đến sức mạnh của mình. Trong một cuộc trò chuyện cá nhân, hoàng tử dám gợi ý với nữ hoàng về tập phim hình sự, đã buộc chặt họ trong quá khứ. Tuy nhiên, Semiramis không có ý định thay đổi quyết định. Assur, bị mù bởi sự phù phiếm, mang lại sự tức giận, thề sẽ trả thù người bảo trợ của cô, người đã phản bội anh ta.

Arsache chuyển đến Semiramide một tin nhắn bí mật từ một hộp. Sa hoàng đau lòng và cầu xin con trai lấy mạng mình, để trả thù cho cái chết của chính cha mình. Tuy nhiên, chiến binh tỏ ra thương xót và bỏ đi, dự định đến thăm hầm mộ, nơi cha anh tro cốt nằm. Semiramis chạy theo con trai bà, biết rằng trong ngục tối Arsache sẽ có một Assur phản bội, tàn nhẫn.

Ngôi mộ bí ẩn của vị vua bị đầu độc đã trở thành nơi Semiramis, con trai và người yêu thích trước đây của cô hóa ra cùng một lúc. Cả ba lang thang trên những hành lang ảm đạm. Đột nhiên, Arsache đang cảm thấy chuyển động trong bóng tối và, khi đã quyết định rằng đây là sát thủ của cha mình, Assur, với một cuộc càn quét, anh ta tấn công bằng thanh kiếm của mình. Nạn nhân là nữ hoàng. Semiramis rơi xuống và từ từ chết. Vị linh mục xuất hiện thông báo cho mọi người rằng nhà cai trị bị giết Ning đã được báo thù. Bảo đảm đưa vào giam giữ. Người dân chào đón người cai trị mới của Arsac, người thừa kế, người đã nhận được cái tên Niniya khi sinh.

Ảnh

Sự thật thú vị

• Nguyên mẫu của nhân vật chính trong nội dung của "Semiramis" là người cai trị vương quốc Assyria Shammuramat cổ đại. Cô được biết đến là người lãnh đạo một đế chế khổng lồ, không ngừng mở rộng biên giới qua các cuộc chiến thành công và thiết lập quyền lực duy nhất trên tất cả các khu vực bị chinh phục và thống nhất. Vô số huyền thoại bị che giấu trong một người đáng ghét là những phiên bản khác nhau về cách một người phụ nữ lên nắm quyền, điều mà cô ta dám giữ địa vị của mình trong 4 thập kỷ. Trong vở opera, Semiramis là một người phụ nữ phạm tội với chồng, nhưng đã ăn năn với con trai và nhận được sự tha thứ từ anh ta. Tuy nhiên, có một cách giải thích khác về các nguồn cổ xưa: đối với một số người trong số họ, Niniy đã cố tình giết mẹ mình, trong cuộc đấu tranh giành ngai vàng.
• Overture, trái với trình tự thực hiện, đã được tạo sau cùng. Trong cô ấy Rossini sử dụng các họa tiết đáng nhớ từ các bộ phận chính. Một sắc thái tương tự đã ảnh hưởng đến việc không thể sử dụng overture trong tương lai, ngay cả khi thực hiện thay đổi, trong các tác phẩm khác: hóa ra nó quá dễ nhận ra sau này.
• Vai trò chính ban đầu được dành cho Isabella Kolbran, vợ của Rossini. Buổi ra mắt được trang trí với các bản arias solo và song ca với sự tham gia của cô. Tuy nhiên, ngay sau đó, nữ ca sĩ bắt đầu gặp vấn đề nghiêm trọng với giọng hát của mình, dần dần diva ngừng biểu diễn và "Semiramis" đã biến thành bài hát thiên nga của cô trên sân khấu opera.

• "Semiramida" phát hiện ra một số điểm tương đồng với vở opera "Tancred". Tổng thể có thể được truy tìm không chỉ liên quan đến thể loại của cốt truyện (cả hai vở opera đều có cơ sở anh hùng và thần thoại), mà còn về mặt hoàn cảnh của các tác phẩm ra mắt. Tancred cũng được trình diễn lần đầu tiên tại Venice, trên sân khấu La Fenice, chỉ mười năm trước đó. Ngoài ra, cơ sở văn học trong cả hai trường hợp, thuộc về ngòi bút của nhà khai sáng Pháp Voltaire, đã được Gaetano Rossi làm lại dưới dạng libretto.
• "Semiramide" là một trong những vở opera cuối cùng được viết bởi maestro bằng tiếng Ý. Việc chuyển đến Paris năm 1823 và nhu cầu thích nghi với phong tục, sở thích và nhu cầu của công chúng địa phương đã thúc đẩy Rossini tạo ra các vở opera bằng tiếng Pháp, nhà soạn nhạc lo lắng nghiêm túc về nghiên cứu cấu trúc ngữ điệu được sử dụng trong các trạng từ Paris.

Những con số hay nhất của vở opera "Semiramide"

"Eccomi alfine ở Babilonia ... À! Quel giorno nhận thức rammento"- Arsache's aria từ hành động đầu tiên, nơi chỉ huy từ chối hỗ trợ Assyur trong các mưu đồ của tòa án.

"Eccomi alfine ở Babilonia ... Ah! Quel giorno ognor rammento" (nghe)

"Bel raggio lUSEhier"- Aria của Semyramid, hành động thứ nhất; nữ hoàng đang chờ Arsace, đi trong bóng tối của khu vườn treo của mình.

"Bel raggio lUSEhier" (lắng nghe)

"Serbami nhận thức si fido"- aria của Semiramis từ hành động đầu tiên, người cai trị yêu cầu Arsac luôn luôn trung thành với cô ấy cả trong trái tim và trong suy nghĩ của cô ấy.

"Serbami ognor si fido" (nghe)

Lịch sử của việc tạo ra "Semiramis"

Bi kịch cùng tên, tạo nên nền tảng của libretto, được Voltaire viết vào năm 1748. Trong tác phẩm văn học, nhà văn đã trình bày một trong nhiều phiên bản về việc nữ hoàng bí ẩn của Assyria thực sự là ai, người cai trị đế chế duy nhất có quy mô lớn.

Nhà soạn nhạc đóng góp đáng kể cho cốt truyện của vở opera là vở nhạc kịch vẽ tranh của nhân vật hàng đầu. Rossini tiết lộ với Semiramis, một người phụ nữ thực thụ, có xu hướng xung động tình cảm và mơ mộng, bất chấp chiến binh treo cổ cô, về tình yêu chân thành. Ngược lại, Voltaire tập trung vào các điểm nhấn chính trị, đặc biệt là phơi bày chủ nghĩa chuyên quyền và chuyên chế thông qua hình ảnh của một cơn giận dữ quỷ quyệt, không khoan nhượng, cuối cùng không thể tránh được sự trả thù.

Công việc trong vở opera bắt đầu vào tháng 10 năm 1822. Chính trong giai đoạn này, G. Rossi bắt đầu viết libretto. Sau 33 ngày, Rossini, với sự giúp đỡ của nhà thơ, đã có thể trình bày phiên bản hoàn chỉnh của vở opera mới cho nhà hát Venetian.

Trong tác phẩm mới của mình, "Mozart Ý" đã chuyển sang những truyền thống tốt nhất của Baroque, với kỹ năng thông thường của mình, anh đã mặc chúng theo một số điểm rất phức tạp. Các phần hát đã được ban cho những đoạn không tầm thường, những chuyển tiếp khó khăn đã trở thành thách thức về mặt kỹ thuật, ngay cả đối với những người biểu diễn sở hữu một phạm vi rộng lớn. Phần Arsache được viết cho một giọng nữ thấp (contralto, nhưng cũng có sẵn cho giọng nữ trầm). Rossini cố tình cấm các nghệ sĩ ứng biến, yêu cầu giai điệu phải được tuân thủ nghiêm ngặt trong từng trò chơi cụ thể để lồng tiếng.

Tác giả đã từ bỏ nhiệm vụ để trình bày trận chung kết với màu sắc chính. Trong "Semiramis" có nhiều tình tiết trữ tình, cốt truyện tình yêu: mối quan hệ của các nhân vật gắn bó chặt chẽ với nhau, tất cả các nhân vật đều theo đuổi mục tiêu cá nhân của họ, dựa trên tình cảm thân mật. Theo các giáo sĩ của thể loại này, mỗi tình huống sẽ tìm thấy một kết quả rạng rỡ của Cam, nhưng Rossini đã từ chối một kết cục tương tự, chọn cho sự tử vong sử thi. Tự do như vậy đã được nhận thấy thuận lợi (đặc biệt là vì nó không xung đột với truyền thuyết lịch sử). Đằng sau cô rõ ràng là những âm bội chính trị sắc bén, phù hợp với xã hội Ý trong nửa đầu thế kỷ XIX. Trong trận chung kết, linh mục cao cấp thốt ra một dự đoán vô sinh về cơ thể của nữ hoàng bị diệt vong: tất cả các bạo chúa đang ở trên đỉnh của một con đường tội phạm phải sống trong sợ hãi và phải chịu quả báo về tội lỗi.

"Semiramide" là một bộ phim truyền tải toàn bộ niềm đam mê của con người với sự trợ giúp của âm nhạc và tiếng nói của những người biểu diễn dựa trên nền tảng của những tật xấu không thể chùn bước của họ. Rossini đã trình bày một phương tiện biểu đạt âm nhạc phong phú cho dàn nhạc và dàn hợp xướng. Số lượng giọng hát và đối với các nghệ sĩ opera hiện đại là một bài kiểm tra khó khăn, nơi các khía cạnh của tính chuyên nghiệp và tài năng được tiết lộ. Rossini đã viết một vở opera cho nhà hát La Fenice. Buổi ra mắt diễn ra vào ngày 3 tháng 2 năm 1823 và sau đó, trong cùng một mùa, vở opera đã được trao 28 lần.

Sản phẩm của vở opera "Semiramide"

Trong thế kỷ XIX, "Semiramide" đã hơn một lần xuất hiện trong các tiết mục của các nhà hát opera hàng đầu châu Âu. Năm 1825, vở opera được trình bày cho công chúng Pháp tại Paris, năm 1821, tác phẩm đã được thông qua thành công ở Milan và năm 1830 - tại Vienna.

Ở Nga, "Semiramis" đã thu hút thính giả vào năm 1849, quá trình sản xuất diễn ra tại St. Petersburg, phần đầu tiên được thực hiện bởi Julia Grisi. Chính diva opera này là nghệ sĩ độc tấu trong Hồi Semiramis, trong một thời gian dài, bắt đầu từ những năm 1930, khi rõ ràng Kolbran sẽ không còn trở lại với nghề. "Semiramis" là một phần của chương trình Liên hoan Opera tại Trung Quốc năm 1882. Sự kiện không còn trong bóng tối: Adeline Patti đã biểu diễn aria nổi tiếng của Semiramis khi biểu diễn chia tay của cô, tuyên bố kết thúc sự nghiệp sân khấu của cô.

Một loại tái sinh của "Semiramida" có thể được coi là một tuyên bố đã xảy ra vào năm 1980 trong lễ hội ở Aix-en-Provence. Bữa tiệc của nữ hoàng Babylon được thực hiện bởi Montserrat Caballe.

Metropolitan Opera ở New York - một nhà hát không cho phép tác phẩm xuất sắc của Rossini chìm vào quên lãng. Trên sân khấu của nền tảng opera uy tín "Semiramida" được thể hiện bởi những người biểu diễn xuất sắc vào năm 1892, 1894, 1895. Hiện tại, vở opera đã được đưa vào tiết mục của mùa, được khai mạc vào tháng 11 năm 2017 và kết thúc vào tháng 6 năm 2018.

"Semiramis"là vở opera cuối cùng mà Gioacchino Rossini được tạo ra ở Ý. Người đẹp nhất, chứa đầy hình ảnh và ý nghĩa, hoàn thành ở mức độ cao nhất, nhà phê bình âm nhạc nổi tiếng người Ý Rodolfo Chelletti đã mô tả vở opera. Tác phẩm đã đạt được trạng thái của một hợp âm cuối cùng mang tính biểu tượng, đánh dấu trận chung kết và, với một bàn tay nhẹ của Rossini, một sự hoàn thành ngoạn mục của kỷ nguyên Baroque trong thể loại opera.