F. Schubert "Bản giao hưởng dang dở": lịch sử, sự thật thú vị, nội dung, video

Franz Schubert "Bản giao hưởng dang dở"

Ít người biết, nhưng một trong những tác phẩm dễ nhận biết nhất của Schubert đã không nhận được sự công nhận trong suốt cuộc đời của ông. Trong văn bản âm nhạc của bài tiểu luận, tất cả các tính năng đặc trưng nhất của thời kỳ lãng mạn đều được mã hóa. Dư vị tuyệt vời rời khỏi âm nhạc. Có một bí ẩn trong đó, vì nó không phù hợp với tiêu chuẩn. Sau khi đọc trang, mọi người sẽ có thể tìm hiểu các sự kiện, lịch sử và nội dung thú vị, cũng như thưởng thức màn trình diễn đẹp mắt.

Lịch sử sáng tạo

Nhà soạn nhạc đã tích cực làm việc với tác phẩm từ 1822 đến 1823. Ban đầu, phiên bản piano được sáng tác, sau đó hai trong số ba phần được phối hợp. Scherzo vẫn còn trong phác thảo. Các nhà âm nhạc cho rằng quyết định của tác giả về việc tiếp tục suy nghĩ sẽ là dư thừa và dẫn đến mất nội dung tư tưởng, nhưng thực tế này không được xác nhận. Cho đến bây giờ, không ai biết tại sao anh buộc phải từ bỏ hình thức cổ điển.

Tuy nhiên, thực tế là thành phần chưa hoàn thành bị bác bỏ hoàn toàn, vì sau khi công việc hoàn thành, Schubert đã tích cực tham gia vào các dự án khác. Theo ghi nhận của bạn bè, anh đã không tiến hành các tác phẩm mới cho đến khi hoàn thành cái cũ. Hơn nữa, ông đã ghi điểm cho Anselm Hüttenbrenner, bản thân ông là một nhạc sĩ khá nổi tiếng với chuyên môn về thể loại nhạc giao hưởng. Nhưng anh, sợ rằng một người bạn sẽ bị thất sủng, coi thường điểm số. Sớm và Franz quên mất công việc của chính mình.

Ngay cả sau cái chết của Schubert, bản thảo đã thu thập bụi từ Huttenbrenner. Một ngày đẹp trời năm 1865, nhạc trưởng người Áo Gerbek đã phân loại các ghi chú chưa phát hành. Ông đang tìm kiếm những tác phẩm thú vị cho một buổi hòa nhạc dành riêng cho âm nhạc của Vienna trong quá khứ. Vì vậy, hồ sơ vẫn chưa được biết. Cũng trong năm đó, buổi ra mắt đã được tổ chức, đó là một thành công vang dội với công chúng.

Một năm sau, bản giao hưởng được in và bắt đầu được trình diễn trên khắp thế giới. Thế là vinh quang của thiên tài đã đến với Franz Schubert.

Sự thật thú vị

• Có một phiên bản mà phần III và IV đã bị mất, vì chúng không được giữ với những người bạn thân, mà tác giả thường thể hiện những sáng tạo của riêng mình.
• Nhạc trưởng Johann Gerbeck, người đầu tiên biểu diễn bản giao hưởng, đã phát hiện ra nó hoàn toàn tình cờ.
• Schubert liên tục quên đi những tác phẩm của chính mình. Vì vậy, anh ta có thể ứng biến trong nhiều giờ, tạo ra những kiệt tác thực sự. Khi Franz mang những ghi chú về các tác phẩm của mình, anh luôn nói điều tương tự: "Thật là một điều tuyệt vời! Và ai là tác giả?"
• Một số nhạc sĩ đã cố gắng hoàn thành việc hoàn thành. Những người này bao gồm nhà âm nhạc học người Anh Brian Newbould và nhà khoa học người Nga Anton Safronov.
• Ở buổi biểu diễn đầu tiên như một sự bổ sung, trận chung kết từ Bản giao hưởng thứ ba đã được trình diễn.
• Đây là một tác phẩm hoàn thành, vì hai năm đã trôi qua kể từ khi nó được tạo ra, tuy nhiên nó vẫn quyết định thể hiện bản giao hưởng cho người bạn thân nhất của mình.
• Buổi thuyết trình diễn ra chỉ bốn mươi năm sau cái chết lãng mạn đầu tiên.
• Các nốt nhạc chưa được phát hành đã được tìm thấy bản phác thảo điểm của Scherzo.
• Bạn bè Schubert thẳng thắn tin rằng một hình thức lớn không được trao cho anh ta trong bài luận. Họ thường cười nhạo Franz vì những nỗ lực của anh ấy để tạo ra một chu trình giao hưởng hoàn chỉnh.
• Người ta tin rằng tác giả không có thời gian để hoàn thành tác phẩm do cái chết, tất nhiên đó là một huyền thoại.

Chất dẫn điện

Không có gì bí mật rằng các tác phẩm khá nổi tiếng trong giới âm nhạc. Nó được biểu diễn trên sân khấu lớn bởi các dàn nhạc giao hưởng hay nhất. Nhưng không phải ai cũng thành công trong việc đưa người nghe đến gần hơn với đặc tính âm thanh ngữ điệu thực sự của thời đại đó.

Những màn trình diễn mẫu mực được coi là:

• Nikolaus Harnoncourt nhấn mạnh sự minh bạch và nhẹ nhàng. Âm nhạc chính xác động làm cho âm nhạc tinh tế và thanh lịch hơn.
• Leonard Bernstein có quan điểm khác với các nhạc sĩ trước đây. Kịch và nhiệt là cơ bản để giải thích của mình.
• Herbert von Karajan độc thân đưa ra chủ đề giới thiệu, xác định địa điểm chính cho cô.

Nội dung

Bản giao hưởng "chưa hoàn thành" đã hoàn tất, nội dung nói. Nhà soạn nhạc đặt ra những câu hỏi muôn thuở về số phận của con người. Trong chu trình gồm hai phần, như thể câu hỏi được đặt ra một cách tuyệt vọng: "Sự khác biệt giữa tiểu thuyết và giả tưởng, tìm đâu là giới hạn của thực tế?"

Bản giao hưởng bao gồm hai phần, trong khi chúng không đối lập với nhau, nhưng bổ sung cho nhau. Điều duy nhất cần lưu ý là sự khác biệt trong tâm trạng của lời bài hát:

• I. Kinh nghiệm trữ tình.
• Ii Ngẫm lại, giác ngộ mơ màng.

Xuyên suốt Tôi phần người anh hùng đang tìm kiếm lý tưởng. Anh vội vã chạy về, tâm hồn anh bị ám ảnh bởi những nghi ngờ mơ hồ, anh mất niềm tin vào việc tìm kiếm hạnh phúc. Hơn nữa, có một sự hiểu biết rằng hạnh phúc ở bên trong, nó không cần phải được tìm kiếm trên khắp thế giới. Bạn chỉ cần sống và tận hưởng mỗi ngày. Cuộc sống thật đẹp trong chiêm niệm.

Chu kỳ được mở ra bằng phần giới thiệu ảm đạm, tóm tắt toàn bộ hình ảnh phức tạp đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn: vĩnh cửu, lo lắng, uể oải. Giai điệu giảm dần, tạo ra hương vị của sương mù nửa đêm. Đây là ý thức mơ hồ của người anh hùng trữ tình, trong đó mọi thứ đều hỗn loạn. Chủ đề của phần giới thiệu đóng vai trò hình thành, nó cũng mang ý tưởng chính của tác phẩm. Trong tương lai, nó sẽ xuất hiện trước khi phát triển và mã. Đáng chú ý là tập phim âm nhạc tương phản với chất liệu ngữ điệu theo sau nó.

Trong bữa tiệc chính có tiếng nói của người anh hùng. Chủ đề bài hát nhỏ này trong âm sắc buồn thảm của một cây sáo với tiếng oboe là một chỉ báo sáng về tính cách sáng tác của Schubert. Lời bài hát cho phép bạn thể hiện tất cả sức nóng cảm xúc. Các nhạc đệm đặc trưng làm tăng thêm sự hồi hộp và phấn khích. Con lắc bắt đầu lắc lư. Tâm trạng được bao bọc bởi sự thanh lịch và nocturne.

Một hình ảnh tích cực hơn được truy tìm trong trò chơi phụ. Một nhịp điệu được cách điệu, một kho lưu trữ hài hòa đơn giản - tất cả điều này cũng là thuộc tính bài hát, nhưng nhân vật đã thay đổi thành một tích cực và vui vẻ hơn. Âm điệu trong G chính, là ở một tỷ lệ thứ ba, truyền tải hoàn hảo tâm trạng. Hơn nữa, nhà soạn nhạc sẽ tích cực chơi với tâm trạng của bữa tiệc, sau đó làm lu mờ nó, sau đó làm cho nó trở lại tràn đầy năng lượng.

Các động lực tăng dần, âm thanh tăng lên. Nhịp điệu chấm phá nhân cách hóa nhịp tim không đều. Âm nhạc mất đi sự vui tươi và bắt đầu phục tùng bầu không khí bi kịch và kịch tính. Đột nhiên, một tập phim mới xâm chiếm chìa khóa trong C nhỏ. Đây là một bước đột phá của tình hình. Tạm dừng chung. Không còn lời nào nữa. Nhưng bạn cần phải đứng dậy và đi tiếp. Quyết tâm tiếp tục con đường được phản ánh trong các động lực của sở trường, nhưng nó đã bị triệt tiêu bởi biểu tượng của bi kịch - hợp âm của subdominant bị thay đổi. Sau những câu cảm thán về tình cảm, tài liệu của Đảng thứ hai được phục hồi.

Sự phát triển bao gồm hai phần. Nó được đi trước bởi các tài liệu giới thiệu, chủ đề mà biến thành tiếng hát yêu nước chống lại nền tảng của nhạc đệm. Các chủ đề âm thanh ở điểm cao trào trong kết cấu hợp âm. Nó đã cạn kiệt tất cả các ngữ điệu thẩm vấn, nó nghe có vẻ khẳng định. Một biến thái ngữ nghĩa đã xảy ra. Các chủ đề được cụ thể hóa từ suy nghĩ đến thực tế. Xung đột đã mở thông qua chuyển đổi.

Trong một lần tái bản, sẽ không có va chạm kịch tính, mọi thứ đã xảy ra. Mã được tập trung vào ngữ điệu của mục, tạo ra ấn tượng của một vòm.

Phần II. Andante con moto là sự nhân cách hóa của sự tách rời buồn bã. Màu sắc hài hòa nhẹ nhàng có sự chuyển tiếp tông màu khác thường. Sự thay đổi của chính và phụ làm nảy sinh ý tưởng về những thay đổi trong cuộc đời của người anh hùng trữ tình. Chủ yếu là nhóm âm thanh sáng kết hợp với các nhạc cụ gió. Phương pháp phối hợp này cho phép chúng ta thể hiện thơ ca và tâm trạng chiêm nghiệm gắn liền với bản chất. Người anh hùng trữ tình cuối cùng đã tìm thấy nơi trú ẩn an toàn của mình, nơi mang lại cho anh sự bình yên và cân bằng. Không có gì xáo trộn hơn, không làm tối tâm trí của anh. Người anh hùng trở nên tự do.

Tác phẩm đã trở nên sáng tạo trong thể loại này, và trở thành một mô hình của thời đại của chủ nghĩa lãng mạn. Các tính năng đặc trưng của thời gian mới bao gồm các phẩm chất sau:

• Cải thiện kịch;
• Sự xuất hiện của người khác về cấu trúc của cuộc xung đột;
• Phân biệt nhân vật;
• Đến chương trình;
• Một cái nhìn khác nhau;
• Phong cách mới;
• Thay đổi quy mô bên trong và bên ngoài;
• Tăng hình thức tuyên bố;
• Từ chối một cấu trúc tuần hoàn;
• Cập nhật thành phần.

Sự khác biệt chính của các tác phẩm của Schubert ở dạng lớn là sự bảo tồn bên ngoài của cấu trúc truyền thống với những thay đổi nghiêm trọng trong chủ đề. Trong thời đại của những người lãng mạn, việc che giấu cảm xúc của họ không phải là thông lệ, họ không còn phù hợp với tiêu chuẩn của chủ nghĩa cổ điển.

Người ta không nên đánh giá thấp ý nghĩa nghệ thuật của tác phẩm giao hưởng này. Nhờ nhà soạn nhạc, một loại giao hưởng trữ tình và kịch tính mới trong nhạc không lời đã xuất hiện. Trong tương lai, nhiều thiên tài đã sử dụng tác phẩm này như một mô hình để xây dựng dòng kịch chính xác.

"Bản giao hưởng dang dở" trong rạp chiếu phim

Bản giao hưởng số 8 - một mẫu của cái nhìn lãng mạn thông thường. Nhiều nhà làm phim đã sử dụng âm nhạc trong các bộ phim của riêng họ để truyền tải bầu không khí và tâm trạng.

• Mozart trong rừng rậm (2015)
• Tình yêu là tội ác hoàn hảo (2013)
• Hợp âm Sicilia (2012)
• Bố Mỹ (2010)
• Bờ biển Agnès (2008)
• Mua lại vào buổi trưa (2005)
• Cuộc phiêu lưu ma của Casper và Wendy (2002)
• Chiến tranh Foyle (2002)
• Báo cáo thiểu số (2002)
• Anime nghịch ngợm (1993)
• Quá đẹp cho bạn (1989)
• Pingu (1986)
• Thám tử (1985)
• Bác sĩ Ai (1981)

Âm nhạc của Franz Schubert không chỉ trang trí cho những bộ phim nói trên mà còn đưa những bộ phim đến với đấu trường điện ảnh lớn nhất. Các bộ phim đã nhận được giải thưởng cho sự sắp xếp âm nhạc.

Bản giao hưởng số tám của Schubert không phai mờ, nhưng vẻ đẹp đã nở rộ trong những năm qua. Ngữ điệu trữ tình, âm thanh huyền diệu, hài hòa kết hợp với sự mới lạ - đó là những gì sẽ được người nghe đánh giá cao vô hạn.