Làm thế nào mà polka trở thành một điệu nhảy phổ biến ở châu Âu và người Séc phải làm gì với nó?

Làm thế nào mà polka trở thành một điệu nhảy phổ biến ở châu Âu và người Séc phải làm gì với nó?

Trong thế kỷ XIX, gần như toàn bộ cộng đồng châu Âu đã bị chiếm giữ bởi một niềm đam mê gọi là "polka". Nỗi ám ảnh này đã không bỏ qua công chúng Nga: tất cả các cuộc trò chuyện của các cô gái và quý ông trẻ tuổi chỉ được giảm xuống thành polka. Không có điệu nhảy nào khác nhận được sự chú ý như vậy. Bí mật của anh ấy là gì?

Câu chuyện về polka: Truyền thuyết về người giúp việc vui vẻ

Để bắt đầu, chúng tôi sẽ làm sáng tỏ huyền thoại chính có liên quan đến điệu nhảy này. Polka không có liên quan đến Ba Lan. Rốt cuộc, thể loại này đã ra đời vào giữa thế kỷ XIX trên lãnh thổ Cộng hòa Séc hiện đại. Sau đó, vùng đất này được gọi là từ đẹp của Bohemia. Hóa ra polka là một điệu nhảy dân tộc của Séc. Nhưng chúng ta sẽ ở lại một khoảnh khắc trong kỷ nguyên vừa qua để theo dõi sự ra đời của thể loại này.

Một ngày nọ, một cô hầu gái trẻ, tên là Anna Khadimova, đang tưới hoa trong vườn của chủ mình và tận hưởng một buổi tối mùa hè ấm áp. Mặc dù vị trí xã hội của mình, cô gái đã có một tâm trạng tuyệt vời ngày hôm đó. Tâm hồn cô tràn ngập những cảm xúc dễ chịu buộc Anna phải hát và nhảy ngay trong khi thực hiện nhiệm vụ trực tiếp của mình.

Cô gái say mê với điệu nhảy của mình đến nỗi cô không chú ý đến chàng trai trẻ đang theo dõi mình. Những động tác nhẹ nhàng, tràn đầy sức sống của cô đã gây ấn tượng rất lớn với anh. Bước, nhảy, một bước khác - Anna nhảy, và người quan sát bí ẩn ghi nhớ mọi chuyển động của cô để chuyển điệu nhảy sang ngôn ngữ âm nhạc. Tên của người đàn ông là Josef Neruda. Anh ấy đã chỉ huy một dàn nhạc nhỏ, trong đó anh ấy đã trình bày một giai điệu mới tại quả bóng phàm tục trong Brandys nad Labem. Đó, tất nhiên, là polka. Có một sự kiện quan trọng như vậy trong thế giới âm nhạc và khiêu vũ vào năm 1831.

Người ta nói rằng câu chuyện về cô hầu gái Anna và nhạc sĩ Josef Neruda chỉ là một huyền thoại đẹp. Có một phiên bản khác của nguồn gốc polka. Theo cô, điệu nhảy được phát minh bởi giáo viên Frantisek Gilmar. Rằng anh ấy thường được ghi nhận với quyền tác giả của thể loại này.

Làm thế nào mà Frantisek quản lý để tạo ra một điệu nhảy mà tất cả những người theo phong cách châu Âu say mê? Anna Khadimova của anh ấy có thể là nàng thơ của anh ấy không? Trong thực tế, lịch sử của thể loại này trông rất bình thường. Trong những ngày đó, có nhiều điệu nhảy tương tự như polka. Họ có nguồn gốc giữa những người bình thường và trong giới quý tộc và thường lẫn lộn - sự hợp nhất của hai điệu nhảy là sự khởi đầu của polka.

Theo Frantisek, anh đã kết hợp một quapik nhanh và một nimra chậm. Điều này là đủ để tạo ra một cảm giác tại các bữa tiệc khiêu vũ. Do cái gì? Sự gần gũi của các đối tác trong khi nhảy múa. Polka gây ra cuộc tranh luận sôi nổi tương tự giữa những người bảo thủ như ví von. Rốt cuộc, ở đó và ở đó các vũ công được phép chạm vào nhau.

Tin đồn, các cuộc trò chuyện bên lề và một sự quan tâm lớn đến một hướng nhảy mới đã bao trùm lên Bohemia. Polka đặc biệt nhiệt tình giữa các cô gái và chàng trai, những người có trái tim tràn đầy đam mê và lãng mạn.

Bohemia, tiếp theo là Áo và các nước láng giềng khác - "Ba Lan" đã chạm đến gần như toàn bộ trung tâm châu Âu. Nhưng một cảm giác nhảy đặc biệt được sản xuất trên người Paris. Ngay khi vũ công Prague biểu diễn một màn polka trên sân khấu của Nhà hát Paris Odeon, những tin đồn về điệu nhảy mới đã lan ra toàn xã hội. Họ bắt đầu dạy anh ta trong tất cả các tiệm, để mọi người có thể cảm nhận được sự bố trí sống động và vui vẻ của phong cách nhảy này. Tình yêu của người Pháp dành cho polka sau đó tạo ra ấn tượng sai lầm rằng người Pháp đã phát minh ra điệu nhảy.

Sau đó, polka bắt đầu nhảy múa trên đại dương. Đúng, vũ đạo của người Mỹ khác với phiên bản truyền thống của Séc, nhưng năng lượng của điệu nhảy vẫn như cũ.

Về sự phát triển của polka ở Nga

Năm 1845, Nhà hát St. Petersburg Alexandrinsky trở thành trung tâm thu hút của tất cả công chúng xã hội cao. Mọi người đến đây từ khắp nơi trong thành phố để xem màn trình diễn của ... polka. Trước khi xuất hiện, nhà hát không thể tự hào về những ngôi nhà đầy đủ và hội trường đông đúc. Nhưng điệu nhảy tràn đầy năng lượng, nhìn trộm vào Paris beau monde, đã thay đổi hoàn toàn tình hình.

Trên thực tế, nỗ lực đầu tiên mang polka đến Nga đã được thực hiện trước đó 5 năm. Nhưng xã hội với sự nghi ngờ đã phản ứng với vũ đạo tự do. Do đó, lần sau nó đã được điều chỉnh một chút, để không ai cảm thấy bị xúc phạm và xấu hổ trong quá trình sản xuất.

Sự xuất hiện của polka ở Petersburg luôn gắn liền với tên của vũ công ba lê Nikolai Osipovich Goltz. Chính ông, người bị mê hoặc bởi nghệ thuật khiêu vũ của Pháp, đã quyết định biến phong cách này thành một phần của văn hóa Nga. Và anh ấy đã làm được. Chưa bao giờ các bác sĩ lại vui mừng như vậy đối với St. Petersburgers, người đã nhảy múa nhiều hơn ở các quả bóng và tiệm, duy trì sức khỏe của họ!

Chúng tôi đề nghị đi bóng và chiêm ngưỡng màn trình diễn của polka trong những truyền thống tốt nhất của thế kỷ XIX. Đây là hội trường lớn bắt đầu lấp đầy cặp. Họ di chuyển tự do và tự nhiên, cố gắng không làm tổn thương các vũ công khác. Tiến, lùi, đi ngang, lùi - những chuyển động của họ thật hỗn loạn và đồng thời vui vẻ. Điều gì sẽ xảy ra nếu bạn chèn các hình polka cá nhân vào các điệu nhảy nổi tiếng khác? Mẫu nhảy ngoạn mục và độc đáo. Vì vậy, xã hội Petersburg đã được giải trí vào buổi tối dài.

Cần phải nói rằng polka phổ biến nhất nhận được trong số những người quan liêu nhỏ, thương nhân và người dân thị trấn. Vào cuối thế kỷ, nó bị đẩy ra bởi một điệu nhảy phi nước đại.

Đôi mắt của người đàn ông hiện đại

Sự lan rộng của xu hướng này dẫn đến sự xuất hiện của hàng chục loại kệ. Hungary, Đức, Thụy Điển, Phần Lan, Brazil - ở hầu hết các quốc gia họ thực hiện điệu nhảy này theo cách riêng của họ. Đúng, phiên bản tiếng Séc đã bị lãng quên. Do đó, có những huyền thoại liên quan đến đất nước nơi điệu nhảy bắt nguồn.

Mặc dù số lượng các lĩnh vực, các điểm sau vẫn không thay đổi:

  • thể loại thu hút sự chú ý với tính cách sôi nổi, vui vẻ và gây cháy nổ;

  • polka là một trong những điệu nhảy dicotyled như phi nước đại và cancan;

  • nó được thực hiện theo cặp;

  • để học cách nhảy polka, nó đủ để học một vài động tác: thêm và xen kẽ các bước, nhảy tinh nghịch. Điều chính - không mất nhịp.

Ban đầu, điệu nhảy bao gồm 10 hình. Nhưng sau đó, số lượng của chúng bắt đầu tăng lên và thay đổi: bước nhảy vọt dịu lại, những ngã rẽ mới xuất hiện. Polka đã không trốn thoát và liên kết với các vũ điệu khiêu vũ khác nhau. Vì vậy, thế giới đã nhìn thấy polka-waltz, polka-mazurka, polka-gallop, v.v.

Sự thật thú vị

  • Tại thành phố Brno (Cộng hòa Séc), polka được sử dụng trong liệu pháp khiêu vũ để điều trị bệnh Alzheimer. Nhịp điệu đều đặn của điệu nhảy này có tác dụng có lợi cho khả năng trí tuệ của bệnh nhân và cải thiện tâm trạng của họ.

  • Tên của điệu nhảy đặt tính năng chính của nó - nửa bước, mà các vũ công biểu diễn. "Pulka" trong tiếng Séc có nghĩa là nửa bước. Mặc dù có một giả thuyết cho rằng người Ba Lan đã đặt tay lên tên của điệu nhảy. Vào những năm 30 của thế kỷ XIX, khi thể loại này phát sinh, một cuộc nổi dậy của Ba Lan đã xảy ra. Người Séc đã thấm nhuần số phận của người Ba Lan đến mức họ gọi điệu nhảy này để vinh danh họ.

  • Nguồn gốc của phong cách vẫn còn gây tranh cãi giữa các chuyên gia. Một số tuân thủ phiên bản "Séc", những người khác tin rằng thể loại này xuất hiện sớm hơn nhiều - trong thế kỷ XVI, và tổ tiên của nó là điệu nhảy burr.

  • Người Anh là những người duy nhất không thích năng lượng của polka khi gần như toàn bộ châu Âu phát điên vì nó.

  • Làm thế nào phổ biến là polka trong xã hội châu Âu? Thẩm phán cho chính mình: để tôn vinh điệu nhảy này, họ đã gọi kiểu tóc và bánh của một người đàn ông. Vì mục đích học tập đám cưới pas sống động và dũng cảm đã bị hoãn lại - chỉ để có thời gian trau dồi vũ đạo. Các bác sĩ đã tiếp nhận bệnh nhân không mệt mỏi với một căn bệnh trên kệ của người Đức khi bàn chân sưng lên và dây chằng bị đau do bong gân.

  • Trong Thế chiến II, polka đã trở thành một biểu tượng giải phóng khỏi Đức quốc xã. Nó được thực hiện bởi đại diện của nhiều quốc gia. Không phải không có trường hợp buồn cười. Vì vậy, người Mỹ đã rất ngạc nhiên khi người Séc biết polka của họ và đến lượt người Séc không mong đợi được nhìn thấy người Mỹ nhảy polka.

  • Nhiều người đã phải chịu đựng trong Thế chiến thứ hai và John Wilfart, người chơi polka trong một ban nhạc. Ông được ghi nhận là một điệp viên vì đã nghe tin nhắn được mã hóa cho những kẻ phát xít trong trò chơi của mình. Rõ ràng, John đã truyền đạt thông tin về sự di chuyển của quân chống Hitler.

  • Polka Syakkiyarvi của Phần Lan là một "người khác" tham gia vào các vấn đề quân sự. Lần này là về sự thù hằn giữa Phần Lan và Liên Xô. Nhờ nhịp điệu âm nhạc nhanh chóng của polka này, việc phá hủy nhiều tòa nhà ở Vyborg đã tránh được. Đây là trường hợp. Trước khi vượt qua trận chung kết của Vyborg, quân đội Liên Xô đã khai thác thành phố. Nó được dự định để cung cấp năng lượng cho các mỏ từ xa bằng cách sử dụng tín hiệu vô tuyến có tần số nhất định. Để giết những kẻ phá hoại Phần Lan chỉ cần sử dụng polka Sykkiyarvi. Mặc dù người ta tin rằng đây chỉ là một huyền thoại.

  • Trong các nhà trọ của Nga và các tổ chức giáo dục khác nhau vào đầu thế kỷ 20, khiêu vũ đã được dạy với một khoản phí. Để làm chủ các cô gái polka đã phải trả tiền.

Polka tốt nhất

Polka không chỉ là một điệu nhảy, mà còn là một phong cách âm nhạc. Nhiều tác phẩm được viết theo tinh thần của vũ đạo gây cháy nổ đã được viết trong sự tồn tại của thể loại này. Chúng tôi đề nghị lắng nghe những điều tốt nhất của họ.

Polka "Backgammon" Johann Strauss. Đây là một trong những tác phẩm cuối của nhà soạn nhạc. Ông đã viết nó vào năm 1858, khi ông đi lưu diễn St. Petersburg. Lần đầu tiên sáng tác được trình diễn tại Vienna và ngay lập tức giành được tình yêu của công chúng. Quan tâm đặc biệt là nguồn gốc của tên của giai điệu. Một phiên bản nói rằng cơ sở là từ tiếng Vienna "trich-trach" (trong bản dịch "chatter"). Theo một người khác, polka được đặt theo tên một chú chó xù bởi một người bạn Strauss. Con chó được gọi là Trik-Trak.

"Backgammon" (nghe)

"Thiếu nhi" M.I. Glinka có thể nhận ra từ những ghi chú đầu tiên. Nhà soạn nhạc Nga vĩ đại của bà đã viết vào năm 1854 và dành riêng cho cháu gái của ông.

"Thiếu nhi polka" (nghe)

"Đêm giao thừa" - Phần Lan, nguồn gốc của giai điệu bị mất trong sâu thẳm của các thế kỷ. Có ý kiến ​​cho rằng cô là người gốc Nga. Eino Kettunen đã sáng tác các từ cho "Evina polka" vào năm 1937, nhưng bài hát đã trở nên nổi tiếng vào năm 2006 nhờ nhóm dân gian Phần Lan "Loituma", mặc dù album với một bản thu được phát hành năm 1995. Điều gì làm cho một giai điệu đơn giản nổi tiếng? Một phương ngữ nghe giống như một patter. "Yak-tsup-tzop" - đó là những gì khán giả nghe và nhớ. Kể từ đó, đêm giao thừa được biết đến với cái tên Yak-Tsu-Tzop.

"Đêm giao thừa" (lắng nghe)

"Škoda lásky" - polka nổi tiếng nhất Séc. Trong tiếng Nga, nó có vẻ như "Xin lỗi vì tình yêu." Giai điệu được viết bởi nhà soạn nhạc Jaromir Vejvoda, và lời của Vaclav Zeman. Nhiệt thành, vui vẻ và sống động - theo nghĩa đen, bài hát này, được viết vào năm 1927, có thể được mô tả. Đầu những năm 2000, Škoda lásky được công nhận là một hit của thế kỷ 20 bởi một cuộc bỏ phiếu của Séc.

"Škoda lásky "(lắng nghe)

Bedřich Smetana, Antonín Dvořák, Karel Kovářovits - đây là một vài cái tên nổi tiếng mà công việc của họ sẽ gắn liền với người phụ nữ Ba Lan.

Không có Internet, không có truyền hình, không có đài phát thanh - không có gì từ danh sách này là cần thiết để truyền bá polka trên toàn thế giới. Và nó gây ra niềm vui và bất ngờ! Vậy bí mật của điệu nhảy này là gì? Anh ấy xuất hiện đúng lúc và đúng chỗ, khi tư sản châu Âu đã sẵn sàng cho một vũ đạo dễ dàng, thoải mái, vui vẻ. Polka đã trở thành hiện thân của thời đại mới, vẫn bắt buộc phải ngưỡng mộ thể loại này.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN