G. Berlioz "Bản giao hưởng tuyệt vời"
Tác phẩm nổi tiếng và có ý nghĩa nhất, được phát hành từ ngòi bút của Berlioz, là Bản giao hưởng tuyệt vời. Sự độc đáo của nó nằm ở chỗ nó trở thành bản giao hưởng chương trình đầu tiên trong âm nhạc của chủ nghĩa lãng mạn. Nhà soạn nhạc xuất sắc đã độc lập tạo ra một chương trình cho cô dưới dạng kịch bản, với một mô tả chi tiết và sống động về tất cả các sự kiện sẽ diễn ra trước mắt công chúng. Do đó, bản giao hưởng cũng có thể có một giai đoạn hóa thân. Tuy nhiên, nội dung âm nhạc của bản giao hưởng rất phong phú và biểu cảm đến mức một trong những màn trình diễn của nó đủ để theo dõi mọi thứ mà tác giả muốn kể.
Lịch sử của bản giao hưởng tuyệt vời của Berlioz nhiệt tình, nội dung của tác phẩm và nhiều sự thật thú vị có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.
Lịch sử của việc tạo ra "Bản giao hưởng tuyệt vời"
Ai trong số các bạn tự hào về một bất ngờ ban đầu cho người bạn tâm giao của bạn? Nhưng nhà soạn nhạc nổi tiếng người Pháp Hector Berlioz, người đã ngã xuống ngay từ cái nhìn đầu tiên, có thể, và bằng cách nào! Có thể hiểu, không thể không yêu nữ diễn viên trẻ quyến rũ Gariette Smithson, người đóng vai Juliet. Ngoài ra, tất cả xảy ra ở thành phố tình yêu - Paris, nơi không khí tự nó thấm đẫm một tâm trạng lãng mạn.
Nhà soạn nhạc trẻ đã làm hết sức mình để thu hút sự chú ý của cô gái, những món quà, thư tỏ tình và thậm chí là những ghi chú đã được sử dụng. Tuy nhiên, tất cả họ vẫn chưa được trả lời, cô cũng không muốn nghe anh. Hơn nữa, nữ diễn viên đã bắt đầu làm phiền người hâm mộ thường xuyên gây phiền nhiễu, làm cho tình hình trở nên trầm trọng hơn với việc giới trẻ nói các ngôn ngữ khác nhau và về vấn đề này có một lỗ hổng lớn. Cô gái là người Anh, và Berlioz, như đã biết, là người Pháp. Nhưng nhà soạn nhạc vĩ đại đã tìm ra cách xây dựng một cây cầu bắc qua vực thẳm này và làm tan chảy trái tim của một người phụ nữ xinh đẹp, và nó phải bao gồm âm nhạc. Làm thế nào, bạn hỏi? Nó rất đơn giản! Sau khi phân tích cẩn thận, Berlioz quyết định viết một loại serenade của người yêu dấu, điều này sẽ tiết lộ tất cả cảm xúc thật của anh ta.
Thông điệp tình yêu được mã hóa này là Bản giao hưởng tuyệt vời của Hector Berlioz, tác phẩm đầu tiên của anh trong một thể loại tương tự. Tất cả mọi thứ trong đó đều khác thường: âm nhạc, hình ảnh biểu cảm sống động, sự phối hợp và số lượng các bộ phận. Nó chứa năm phần, thay vì bốn phần thông thường. Vì vậy, do nhầm lẫn không ai thực hiện sửa đổi, nhà soạn nhạc đã viết một bản khắc bằng tay rằng không có sai sót và nó nên được thực hiện chỉ trong phiên bản này. Trong cốt truyện "serenade", câu chuyện tình yêu của một nghệ sĩ trẻ, người không được đáp lại trong tình yêu. Chuyện quen thuộc phải không? Trong mỗi phần có một chủ đề tuyệt vời vẽ nên cảm xúc của người anh hùng.
Tại buổi ra mắt "Bản giao hưởng tuyệt vời" Berlioz đã chờ đợi một thành công thú vị. Công chúng nhận được công việc sáng tạo. Nhưng điều ngạc nhiên chính là chờ đợi anh sau buổi ra mắt! Thông điệp đã có tác dụng và nữ diễn viên Harriet Smithson hiểu mọi thứ ngay cả khi không có lời, nhờ âm nhạc biểu cảm. Sau buổi hòa nhạc, cô ấy đã đến gặp người sáng tác serenade này và ... tự mời mình đi hẹn hò! Nhưng đó không phải là tất cả, sau một thời gian G. Berlioz và người anh yêu đã kết hôn, đã kết thúc một kết thúc có hậu trong Bản giao hưởng tuyệt vời của họ. Đây là sức mạnh thực sự của âm nhạc, không có ranh giới và rào cản.
Sự thật thú vị
- Berlioz lần đầu tiên trong tác phẩm của mình cho thấy tầm quan trọng của một tác phẩm, và khả năng thay đổi tùy thuộc vào tâm trạng của người anh hùng. Sau này, kỹ thuật này trở nên khá phổ biến trong truyền thống âm nhạc, nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng đã dùng đến nó.
- Vào cuối bản giao hưởng, nhà soạn nhạc đã sử dụng chủ đề "Dies irae", phát ra âm thanh trong phần giới thiệu, và truyền tải điệu nhảy của người chết, gõ xương, sử dụng một kỹ thuật độc đáo: chơi violin và viola bằng một cây cung.
- Sau khi hoàn thành Bản giao hưởng tuyệt vời, Berlioz đã sáng tác bản monodrama "Lelio, hoặc Trở về với cuộc sống", chỉ được xây dựng trên chất liệu của bản giao hưởng. Kiểu tiếp tục này, mặc dù tại các buổi hòa nhạc, những tác phẩm này hiếm khi kết hợp với nhau.
- Bất chấp câu chuyện sáng tạo tuyệt đẹp gắn liền với Harriet Smithson yêu dấu, bản giao hưởng dành riêng cho Hoàng đế Nicholas I.
- Buổi ra mắt được tổ chức thành công vào ngày 5 tháng 12 năm 1830 tại Paris dưới sự chỉ huy của Francois Gabeneca. Hai năm sau, phiên bản thứ hai và cuối cùng của nhà soạn nhạc đã được trình diễn.
- Sau buổi ra mắt, tại đó Bản giao hưởng tuyệt vời được trình diễn lần đầu tiên, Berlioz đã viết một lá thư cho bạn mình và thừa nhận rằng anh ta đã "thành công tàn bạo"
- Bất chấp tình yêu to lớn của anh dành cho Garriet Smithson, cuộc sống gia đình của Berlioz Hay với nữ diễn viên không thành công và chẳng mấy chốc anh trở nên hoàn toàn thích một cô gái khác, người Tây Ban Nha Maria Recio.
- Một người hâm mộ tuyệt vời cho sự sáng tạo giao hưởng của Hector Berlioz là Niccolò Paganini. Khi lần đầu tiên nghe "Harold in Italy", maestro đã bị sốc bởi tác phẩm này. Ngày hôm sau anh ta viết một tấm séc cho số tiền 20 nghìn franc cho Berlioz. Paganini quyết định cung cấp hỗ trợ tài chính như vậy cho nhà soạn nhạc để ông dành toàn bộ cho việc sáng tác một bản giao hưởng mới. Ngoài ra, trong một ghi chú kèm theo tấm séc, Paganini đã đặt tên Berlioz là người kế vị của Beethoven vĩ đại.
- Trong rạp chiếu phim như một bản nhạc đệm "Bản giao hưởng tuyệt vời" được tìm thấy trong các bộ phim: "Trên giường với kẻ thù" năm 1991; "Thư ký 2" 2006; "Bằng" 2015.
Nội dung của "Bản giao hưởng tuyệt vời"
Bản giao hưởng tuyệt vời - câu chuyện của một nhạc sĩ trẻ, nhưng quá ấn tượng. Những trải nghiệm tình yêu lấn át anh đến nỗi anh quyết định chết, uống một liều thuốc phiện chết người. Tuy nhiên, cô quyết định hoãn lại cái chết của mình, khiến chàng trai trẻ rơi vào tình trạng ranh giới. Không có ý thức, nhưng được bao quanh bởi tầm nhìn và ảo giác đáng kinh ngạc, người anh hùng bắt đầu cảm thấy hoàn toàn tất cả những trải nghiệm của mình như âm nhạc. Vợ anh, người trở thành nguyên nhân của một hành động tuyệt vọng, dường như cũng được thể hiện trong một giai điệu, mà bây giờ và sau đó ám ảnh anh đi cùng mọi nơi và luôn luôn.
Phần một được gọi là "Ước mơ. Niềm đam mê", và mô tả những ký ức về người anh hùng của những ngày anh mới gặp người mình yêu. Cảm xúc đầu tiên của anh là niềm đam mê, bối rối, lo lắng. Họ đã đi trước cuộc gặp gỡ định mệnh của anh với người mình yêu. Sau đó, cô đến, và tình yêu cứ thế cuộn trào. tất cả mọi thứ là về cô ấy: sự ghen tị, lo lắng, hạnh phúc của một cuộc gặp gỡ mới.
Phần hai - "Bal", Mô tả một lễ kỷ niệm tuyệt vời nơi người anh hùng gặp lại người mình yêu.
Phần thứ ba, "Cảnh trên cánh đồng"bắt đầu với những động cơ của làng, được chơi bởi những người chăn cừu trên những đồng cỏ bất tận, kèm theo những âm thanh tinh tế của thiên nhiên. Bức tranh này làm dịu trái tim của nhạc sĩ, anh ta đến với trạng thái yên bình và hạnh phúc, bị gián đoạn bởi sự xuất hiện của người mình yêu. , anh ta không thể tin vào hạnh phúc của mình ... Trill chăn cừu lại được nghe thấy, nhưng lần này người chăn thứ hai không trả lời anh ta, như thể xác nhận sự cô đơn của anh hùng.
Phần bốn, "Lễ rước dâuLần này, anh hùng tiếp tục bị dằn vặt bởi những viễn cảnh đau đớn. Lần này anh ta trở thành một kẻ giết người đã phạm tội với người đàn ông thân yêu nhất của mình - người yêu của anh ta. Và anh ta phải đối mặt với một cuộc hành quyết công khai. Người anh hùng lại nghe thấy động cơ, nhân cách hóa người mình yêu, như một lời nhắc nhở yếu ớt rằng cô vẫn còn sống.
Phần thứ nămgọi là "Ngủ vào đêm Sabbath", đưa người anh hùng đến tầm nhìn về thế giới bên kia của anh ta. Anh ta thấy mình trong một tập hợp khủng khiếp của những linh hồn xấu xa khủng khiếp ăn mừng cái chết của anh ta, đắm chìm trong những thú vui xấu xí nhất. và quyến rũ ngọt ngào. Cô biến thành một điệu nhảy điên cuồng, cô được chào đón như một người quen biết từ lâu, giao ước tiếp tục với một thế lực mới ... Tầm nhìn được hoàn thành bằng một tiếng chuông, thông báo về một đám tang. Người anh hùng của Giao hưởng Fantastic nổi lên cùng với các đại diện điển hình của rượu rum tác phẩm văn học nticheskih.
Âm nhạc "Bản giao hưởng tuyệt vời"
Nội dung âm nhạc của bản giao hưởng đòi hỏi phải xem xét đặc biệt, vì những trải nghiệm sáng tác đầu tiên của nó được phản ánh trong đó, và các giải pháp độc đáo đã ra đời, thay thế các hình thức cổ điển. Trong phần đầu tiên, vai trò hàng đầu được chơi bởi âm thanh violin chậm và đau đớn. Rồi đến lượt của giai điệu, mà leitmotif sẽ đi qua toàn bộ bản giao hưởng - chủ đề của người anh yêu. Nó được đại diện bởi sự đồng nhất của violin và sáo, và khi câu chuyện phát triển, nó phát triển thành một biểu tượng của sự lo lắng, tâm trạng đen tối.
Trong phần thứ hai, Berlioz tạo ra một bước đột phá trong truyền thống âm nhạc của thời đại của mình - lần đầu tiên trong một bản giao hưởng, điệu ví như âm thanh của sự lãng mạn hóa sâu sắc.
Phần thứ ba thấm đẫm một âm thanh chậm rãi và thanh thản của gió, bị gián đoạn bởi chủ đề của người yêu dấu. Timpani, âm thanh cuối cùng, như thể thông báo sự đau buồn sắp tới. Trái ngược với các họa tiết mục vụ, phần thứ tư, với âm thanh diễu hành, tạo ấn tượng đặc biệt. Và một lần nữa, âm nhạc truyền tải rõ ràng từng chi tiết của những gì đang xảy ra: tiếng gầm của đám đông, những bước chân nặng nề của tên đao phủ, cú đánh chí mạng ... Phần thứ năm bắt đầu một cách bí ẩn và đáng sợ: chuỗi chơi kèm theo tiếng timpani định kỳ bùng nổ theo những cơn gió giật. Tiếng ve sầu của người yêu lại một lần nữa được nghe thấy, nhưng anh ta không làm phiền một cách lãng mạn, mà là khiêu khích và kỳ cục, bởi vì cô không còn là một người quyến rũ khiêm tốn, mà là phù thủy chính, người gặp phải tiếng cười địa ngục được truyền tải bởi dàn nhạc.
Công lao của Berlioz trong âm nhạc có thể được so sánh với những gì ông đã làm trong tác phẩm V. Hugo và Delacroix trong hội họa. Nhà soạn nhạc đã không ngại áp dụng một cái gì đó mới trong lĩnh vực âm nhạc, hòa âm, và cả nhạc cụ. Những thí nghiệm này đã rất thành công, mặc dù danh tiếng và sự công nhận phổ quát đã không đến với nhà soạn nhạc ngay lập tức. Trong tương lai, tác phẩm của ông có tác động đáng kể đến nhiều nhà soạn nhạc thời kỳ Lãng mạn: R. Wagner, F. Liszt, R. Strauss và những người khác. Bản thân Hector Berlioz vẫn là đại diện sáng giá nhất của chủ nghĩa lãng mạn trong âm nhạc và là người tạo ra âm nhạc chương trình giao hưởng.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN