Jive - ngất của linh hồn châu Phi, được xếp hạng trong năm điệu nhảy hàng đầu châu Mỹ Latinh

Jive - ngất của linh hồn châu Phi, được xếp hạng trong năm điệu nhảy hàng đầu châu Mỹ Latinh

Năm 1901, Nữ hoàng Anh Victoria qua đời. Cô mang theo truyền thống bị kìm hãm của nửa sau thế kỷ XIX. Những vũ điệu bốc lửa, tràn đầy năng lượng và đôi khi vượt qua các tầng lớp dân cư đã nhanh chóng thay thế các tác phẩm ít vận động mà giới thượng lưu thực hiện trong trang phục cồng kềnh. Điệu nhảy swing cảm xúc đã chiếm được tất cả mọi người, đã trở thành một phương tiện thể hiện bản thân, giống của nó vẫn còn liên quan đến ngày nay.

Jive là gì

Điệu nhảy Latin có nguồn gốc Mỹ gốc Phi. Phong cách hệ thống hóa xuất hiện ở Hoa Kỳ vào những năm 1930 dưới dạng một loại jitterorms miễn phí (một điệu nhảy nhanh với những chuyển động sắc nét với nhạc jazz). Pas chính là sự kết hợp:

• lùi lại với sự trở lại;
• chasse syncopated nhanh - bước ba, được thực hiện trên 2 thanh;
• Bàn chân luôn được đặt với một chiếc tất.

Jive là một trong năm điệu nhảy quốc tế Mỹ Latinh. Tại các cuộc thi, anh nhảy với tốc độ 176 bit mỗi phút, đôi khi giảm số lượng xuống còn 128-160 bước (nhịp). Kích thước 4/4.

Điệu nhảy có nhiều hình tượng phổ biến với sự rung chuyển của bờ biển Đại Tây Dương Hoa Kỳ. Sự khác biệt chính là nhịp điệu được cách điệu cao của chasse.

Có jive trong phong cách:

• dáng đi bình thường (kiểu xoay), được đặc trưng bởi chuyển động tự nhiên, biên độ lớn của hông;
• nhảy (kiểu nhảy) với việc thả mắt cá chân trong bước nhảy.

Nhạc chuông phổ biến

"Nhảy lên" (còn được gọi là "(Hep-Hep!) Jumpin 'Jive") là một tác phẩm nhạc jazz nổi tiếng, được viết bởi Cab Calloway, Frank Froeba và Jack Palmer vào tháng 7 năm 1939. Nó đã bán được hơn một triệu bản. Calloway đã biểu diễn nó với dàn nhạc và bản song ca nhảy của Nicholas Brothers trong bộ phim nhạc kịch "Rainy Weather" năm 1943 (Thời tiết bão tố).

"Jumpin 'Jive" (nghe)

"Đừng ngăn tôi lại bây giờ" - bài hát "Queen" trong album "Jazz" năm 1979, tác giả - ca sĩ chính của nhóm Freddie Mercury. Dưới âm nhạc này, Julia Zagoruichenko và Ricardo Cocci đã nhảy trong các cuộc thi jive, nhảy trên các màn trình diễn cho đến nay.

"Đừng dừng lại ngay bây giờ" (lắng nghe)

"Trúng đường" - được viết bởi Percy Mayfield (Percy Mayfield), bài hát được trình bày bởi Ray Charles (Ray Charles) và Marzhi Hendrix (Marjorie Hendrix) vào năm 1961. Cốt truyện được xây dựng dưới dạng đối thoại. Một người phụ nữ đuổi một người đàn ông ra khỏi nhà vì anh ta không thể chứa cô ta. Người đàn ông thuyết phục cô rằng anh ta sẽ sửa chữa mọi thứ, rằng cô quá nghi ngờ. Các thành phần đã trở thành một giáo phái cho các sự kiện thể thao ở Hoa Kỳ. Nó thường phát ra âm thanh khi loại bỏ các cầu thủ khỏi sân, cũng như trong những phút cuối cùng của trận đấu, khi đội chủ nhà giành chiến thắng là điều hiển nhiên.

"Hit Jack Road" (nghe)

Lịch sử

Nguồn gốc chính xác của từ "jive" không được biết đến. Các khái niệm phụ âm là tiếng Anh thông dụng và ngôn ngữ của các dân tộc Nam Phi, trong mọi trường hợp, từ này có khuynh hướng cảm xúc tiêu cực, nó có thể có nghĩa là nhạo báng, một lời chế nhạo, một sự lừa dối, một sự thờ ơ.

Các đề cập đầu tiên của jive đi đến thế kỷ XIX. Điệu nhảy rất phổ biến với người Mỹ gốc Phi và người Ấn Độ ở Florida. Các chuyên gia văn hóa cho rằng jive được mang từ châu Phi.

Không đề cập đến cú swing, không thể đưa ra một bức tranh hoàn chỉnh về jive. Swing là bối cảnh lịch sử trong đó jive phát triển; Đây là một lĩnh vực mà một điệu nhảy công nghệ cao có cấu trúc cao đã phát triển, được trao một vị trí trong năm quốc gia Mỹ Latinh hàng đầu.

Trong âm nhạc, thuật ngữ "swing" được sử dụng trong hai bối cảnh chính. Trong bài phát biểu thông tục, chúng được mô tả với cảm giác chuyển động nhịp nhàng về phía trước, xuất hiện như một kết quả của cuộc đối thoại âm nhạc, sự tương tác giữa những người biểu diễn, đặc biệt là khi âm nhạc kích hoạt một "phản ứng trực quan", như một chân đặt trên chân của đối tác hoặc đầu trên vai anh ta. Thuật ngữ này cũng được sử dụng để chỉ một kỹ thuật ngụ ý việc sử dụng biến đổi các âm thanh dài và ngắn trong một nhịp điệu, thường được kết hợp với nhạc jazz, được sử dụng trong các phong cách khác.

Khái niệm "swing" rất khó định nghĩa. Đây là từ được thảo luận nhiều nhất trong nhạc jazz. Khi ca sĩ nhạc jazz Kutie Williams (Cootie Williams) được yêu cầu xác định, anh nói đùa: "Định nghĩa của anh ấy? Tôi thích tiếp thu lý thuyết của Einstein!"

Khi Louis Armstrong được hỏi swing là gì, anh ấy nói: Mạnh Ah, swing, chúng tôi gọi nó là syncopation, sau đó nó được gọi là ragtime, sau đó là blues, rồi jazz. Bây giờ, nó là swing. Haha! sự hỗn loạn ngự trị. "

Tại sao rất nhiều biến thể về chủ đề của chasse syncopated?

Nhiều khả năng, từ sự phổ biến lớn trong quần chúng, địa lý rộng lớn và sự vắng mặt của Internet trong nửa đầu thế kỷ 20. Hiện tượng này tương tự như việc phân phối các ngôn ngữ, như tiếng Anh và tiếng Tây Ban Nha. Hầu hết các hành tinh nói chuyện với họ, nhưng đồng thời, mỗi quốc gia nói tiếng Tây Ban Nha hoặc tiếng Anh có một phương ngữ riêng.

Điều gì đã nhảy những người có nhiều nhạc jazz trong máu của họ? Lindy hop, jitterorms, đu quay bờ đông và tây của Hoa Kỳ, boogie-woogie, jive. Sau đó, vào những năm 1950, một người thừa kế vũ đạo nhịp nhàng xuất hiện, được thực hiện bởi các cặp vợ chồng, một nhóm các cô gái hoặc một vài cặp, thường có yếu tố nhào lộn - rock and roll.

Lindy Hop là một điệu nhảy của Mỹ xuất hiện ở New York Harlem năm 1928. Theo một phiên bản, điệu nhảy mang tên Charles Lindberg (Charles Lindbergh), một phi công đầu tiên bay đến Đại Tây Dương một mình vào tháng 5 năm 1927. Ông được gọi là "Happy Lindy, Nhảy qua Đại Tây Dương" - trong tiếng Anh "Lucky Lindy, người đã nhảy Đại Tây Dương". Nhờ chơi chữ trong các tiêu đề của báo chí đã xuất hiện cụm từ "Lindy-hop", đã trở nên gắn liền với điệu nhảy. Lindy Hop đặc biệt phổ biến vào cuối những năm 1930 - đầu những năm 1940. Anh ấy đã kết hợp nhiều điệu nhảy đi trước anh ấy, hoặc phổ biến trong quá trình phát triển của anh ấy, nhưng anh ấy thường được mô tả là một điệu nhảy jazz, một loại swing. Lindy-Hop không bao giờ được tiêu chuẩn hóa và sau đó trở thành nguồn cảm hứng cho một số hình thức khác, chẳng hạn như boogie-woogie, jive, đu quay đông và tây của Hoa Kỳ, rock and roll.

Jitterorms có nghĩa đen là tiếng run rẩy lỗi tiếng Anh. Nó thường được sử dụng như một từ mang màu sắc cảm xúc về mặt tâm lý, báo động, nghiệp dư của nhạc swing. Bài hát "Call of the Jitter Bug" của Cab Calloway 1934 và bộ phim "The Jitterorms Party of the Jitterorms" (Bữa tiệc Jitterorms của Cab Calloway) đã phổ biến việc sử dụng từ "Jitterorms".

East Coast Swing xuất hiện trong các phòng tập nhảy vào những năm 1940 dựa trên Lindy Hop. Các vũ trường Lance-hop được coi là quá phức tạp và không có cấu trúc để dạy nó cho người mới bắt đầu, nhưng thị trường có nhu cầu cao về học nhảy swing. East Coast Swing có tên khác nhau ở các khu vực khác nhau của Hoa Kỳ và trên thế giới. Anh ấy được gọi là "Đu quay phương Đông", "Jitterorms", "American Swing", "East Coast Lindy", "Lindy", "Triple Swing" ... Ah, nếu có Internet, lịch sử khiêu vũ sẽ mất bao nhiêu! East Coast Swing là một hình thức nhảy cặp xã hội. Anh ấy nhảy theo nhạc swing nhanh, bao gồm rock and roll và boogie-woogie. West Coast Swing co giãn hơn East Coast.

Khoảng năm 1940, những người lính Mỹ đã mang con bọ chét đến châu Âu, nơi điệu nhảy nhanh chóng tìm thấy người hâm mộ trong giới trẻ. Ở Anh, tên của điệu nhảy jive jive đã quen. Sự khác biệt trong kỹ thuật đã đặt nền tảng cho các phong cách như boogie-woogie và swing boogie, dần dần đạt được tầm quan trọng chung ở Anh với jive.

Boogie-woogie là một điệu nhảy cặp tình cảm, mượn rất nhiều yếu tố từ lindy hop và jitterorms. Nó được đặc trưng bởi nhiều ngẫu hứng. Sau chiến tranh, boogies trở thành hình thức thống trị của âm nhạc đại chúng. Tuy nhiên, điều này không ngăn được những lời chỉ trích liên tục về điệu nhảy, là thô lỗ. Chuyên gia nổi tiếng về khiêu vũ Alex Moore (Alex Moore) nói rằng "chưa bao giờ thấy điều gì xấu xí hơn".

Đến năm 1968, nền tảng lý thuyết của jive đã được đưa đến một mức độ cho phép họ cạnh tranh trong công nghệ ở cấp độ chuyên nghiệp. Sau đó, điệu nhảy đã được thông qua là điệu nhảy Mỹ Latinh thứ năm.

Ở dạng hiện đại, jive ballroom đã nhảy từ những năm 1990. Đây là một điệu nhảy vui vẻ, với những động tác nâng đầu gối thường xuyên, những động tác uốn cong, lắc lư hông với tốc độ 44 bar mỗi phút, đòi hỏi các vũ công phải 176 bước mỗi phút.

Sự thật thú vị

• Jive được tích cực phát triển sau khi bãi bỏ chế độ nô lệ ở Hoa Kỳ (1865), các cuộc thi đầu tiên giữa những người châu Phi trước đây đã sớm được tổ chức, và giải thưởng chính trong các cuộc thi là chiếc bánh.
• Các nghệ sĩ swing trong những năm 1930 và 1940 coi Jive như một biểu hiện có nghĩa là "cuộc trò chuyện vô lý hời hợt".
• Văn bản của bài hát "Tiếng gọi của Jitterorms" (1934) thể hiện rõ ràng sự liên kết giữa từ "jitterorms" và rượu
• Nhà phê bình khiêu vũ John Martin từ tờ New York Times đã viết: Mạnh ... Jitterorms trắng thường trông thô lỗ ... nhưng bản gốc người Mỹ gốc Phi (ngụ ý jive) là một vấn đề khác. Chuyển động của anh ta không bao giờ được phóng đại Mất kiểm soát, họ có sự quý phái rõ ràng khi thực hiện những nhân vật thô lỗ nhất ... một tỷ lệ lớn ngẫu hứng ... pha trộn với những nhân vật lindy hop. Trong tất cả các điệu nhảy khiêu vũ mà đôi mắt tò mò của tôi nhìn thấy, đây chắc chắn là tinh vi nhất. "
• Trong số các tác phẩm âm nhạc mà nhảy jive, một số lượng lớn đề cập đến nhạc jazz.

Diễn viên nổi tiếng

Jive phát triển theo cách tiến hóa, vai trò của nó như là một hoạt động yêu thích luôn chiếm ưu thế so với thành phần thương mại. Điệu nhảy không có chiến dịch quảng cáo trên toàn thế giới. Các vũ công jive xuất sắc được biết đến trong các vòng tròn tương đối hẹp. Nhưng tài năng của họ không thua kém những cái tên ồn ào nhất.

Walter William Laird (Walter william hang ổ) (1920-2002) - nhà vô địch thế giới ba lần về khiêu vũ. Ông sống ở Anh, tích cực tham gia vào việc phát triển các điệu nhảy Mỹ Latinh, bao gồm cả jive. Ông là huấn luyện viên của nhiều vũ công - người chiến thắng giải vô địch thế giới. Cho đến năm 80 tuổi, ông làm việc trong Liên đoàn Khiêu vũ, trong một thời gian làm chủ tịch.

Donnie Burns và Gaynor Fairware (Donnie Burns và Gaynor Fairweather) - Vô địch thế giới 14 lần trong các điệu nhảy Mỹ Latinh, mỗi lần có Huân chương của Đế quốc Anh. Những màn trình diễn điêu luyện của Donnie đảm bảo cho anh không chỉ nhiều chiến thắng mà còn được ghi vào Sách kỷ lục Guinness. Bây giờ anh ấy điều hành Hội đồng Khiêu vũ Thế giới.

Julia Zagoruichenko (Yulia Zagoruyunn) - nhiều người chiến thắng trong các cuộc thi thế giới trong các điệu nhảy Mỹ Latinh. Anh ấy là người gốc Nga, sống ở New York, nói chuyện với chồng của cô ấy, ông Ricardo Cocci cho Hoa Kỳ. Jive của họ trong 7 năm trên youtube đã đạt được khoảng 260 nghìn lượt xem.

Cộng đồng chuyên nghiệp quy định rõ ràng các phong trào của jive, nó trở thành chủ đề của cuộc thi cho các điệu nhảy Mỹ Latinh. Đồng thời, sự phổ biến cao của nó như là một xã hội được bảo tồn. Cách thức thực hiện nghiệp dư cho phép giải thích rất nhiều. Có rất nhiều video giáo dục trên youtube, và dưới đó là những cuộc thảo luận sôi nổi, trong đó có một ranh giới mỏng manh giữa jive và swing của bờ biển phía đông Hoa Kỳ. Không có sự đồng thuận cho đến ngày nay.