L. Beethoven "To Elise": lịch sử, nội dung, ghi chú, video, xử lý

L. Beethoven "Để Elise"

Đôi khi, chúng ta thậm chí không nghĩ về thực tế rằng các tác phẩm âm nhạc nổi tiếng và được yêu thích đôi khi có một lịch sử khó khăn và sự xuất hiện của chúng bao trùm nhiều bí mật và bí ẩn.

Điều này có thể là do lịch sử của văn bản, với việc phát hiện đột ngột một bản thảo đã mất từ ​​lâu, và đôi khi với tiêu đề. Một trong những tác phẩm như vậy rất quen thuộc với mọi người trong số các bạn - đó là cây đàn piano của L. Beethoven chơi nhạc To To Elise. Nhân tiện, đây không phải là trường hợp duy nhất như vậy trong các tác phẩm của nhà soạn nhạc. "Bản tình ca ánh trăng" hoàn toàn không phải là ánh trăng và bản thân Beethoven có lẽ đã rất ngạc nhiên khi biết rằng tác phẩm có tên đó. Tại sao có ngạc nhiên, biết bản chất bùng nổ của mình! Bản thân maestro đã quyết định viết một bản Sonata theo tinh thần tưởng tượng và dành tặng nó cho một người yêu khác Juliet Guchchardi. Cái tên "Moonlight" được đặt cho anh ta bởi người bạn Ludwig Relsta.

Lịch sử thu nhỏ "To Elise" của Beethoven và nội dung của tác phẩm có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.

Câu chuyện về sự sáng tạo "To Elise"

Đáng chú ý là cây đàn piano thu nhỏ "To Elise" có thể được gọi đúng là tác phẩm nổi tiếng nhất của Beethoven. Ban đầu, nhà soạn nhạc gọi cô là Bagatelle số 25 trong Tiểu học, chính cái tên "Für Elise" chỉ là một phụ đề. Điều gì gây ra sự phổ biến như vậy? Trước hết, nó được kết nối với việc sử dụng rộng rãi khi chơi piano. Nó được bao gồm trong chương trình bắt buộc trong các trường âm nhạc. Ngoài ra, một công việc đẹp, sắc sảo và đồng thời không phức tạp không thể không được chú ý và ngay lập tức yêu công chúng.

Vở kịch được xuất bản năm 1867, chỉ 40 năm sau cái chết của Beethoven, một nhà nghiên cứu về tác phẩm của ông. Nó được coi là công trình được tạo ra vào năm 1810. Chính trong khoảng thời gian này, kiệt tác khác của ông, Egmont Overture, đã được tạo ra, bản phác thảo được viết trên cùng một tờ giấy với bagatel.

Nhưng trở lại câu đố quan trọng nhất của tác phẩm "To Elise." Được biết, ông được phát hiện bởi nhà âm nhạc học Ludwig Zero, người đang nghiên cứu tiểu sử của maestro. Một dòng chữ bí ẩn đã được nhìn thấy trên một tờ giấy - sự cống hiến của một Elise nào đó từ L.V. Beethoven. Nhưng ai là người lạ bí ẩn này và cô đã đóng vai trò gì trong cuộc đời của một thiên tài? Có lẽ đây là cùng một người yêu xa hoặc một niềm đam mê mới của nhà giao hưởng vĩ đại trong tình yêu?

Kể từ khi phát hiện ra, nhiều nhà nghiên cứu đã làm việc không mệt mỏi trong công việc. Vì vậy, vào năm 2009, Luca Chiantore, người đã tham gia vào công việc này trong tám năm, nói rằng phiên bản này không liên quan gì đến nhà soạn nhạc. Vô điều kiện, chủ đề và các ghi chú thuộc về bút của maestro, trong điều này không có nghi ngờ. Luka Chiantore nói rằng chiếc lá với sự cống hiến bí ẩn chưa từng tồn tại. Trước đó một chút, vào năm 1923, một nhà nghiên cứu khác, Max Unger, đã đưa ra một phiên bản mà hóa ra công việc được gửi đến người phụ nữ đáng tin cậy Teresa Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, người mà anh ta đang yêu. Luvig Zero đã hiểu sai cách viết trên bản thảo mà không hiểu chữ viết tay. Xác nhận điều này cho thấy rằng chính cô ấy đã có những ghi chú này trong một thời gian dài.

Một nhà âm nhạc học khác, Martin Kopitz, nói rằng "To Elise" được gửi đến ca sĩ Elizabeth, em gái của người bạn thân của anh. Một phiên bản thú vị cũng có một nơi, giống như tất cả những phiên bản khác.

Vậy cái gì Vẫn không vướng vào vô số Elizabeth? Tất cả các phiên bản này đã được bác bỏ bởi một nhà nghiên cứu người Canada Rita Steblin, người sau khi kiểm tra các tài liệu có sẵn, đã đưa ra kết luận rằng đó là một câu hỏi của Eliza Barensfeld, một sinh viên của chính Teresa Malfatt. Cô có khả năng thanh nhạc tuyệt vời và bắt đầu tổ chức buổi hòa nhạc sớm, và Beethoven dành riêng vở kịch cho học trò này để làm hài lòng Teresa.

Ai trong số nhiều nhà nghiên cứu về cuộc sống và công việc của Beethoven, thì đúng 100%, không ai có thể nói chắc chắn, tại thời điểm này, tất cả các nhà âm nhạc đều nghiêng về phiên bản Rita Steblin. Nếu điều này là đúng, thì tất cả nhiều học sinh của tất cả các trường âm nhạc của trẻ em, những chương trình bắt buộc là một phần của "K Elise", đã nhận được một động lực khác để nghiên cứu tác phẩm này, bởi vì vở kịch được viết và dành riêng cho các bạn đồng trang lứa.

"To Elise" - ghi chú:

Tải xuống bản nhạc

Tải xuống bản nhạc

Nội dung "Tới Hà Lan"

Người tài giỏi nhất, người đã làm rung chuyển tất cả những người cùng thời với sức mạnh của sự ngẫu hứng, Beethoven đã thành thạo piano một cách hoàn hảo. Đáng chú ý là nếu tác phẩm giao hưởng dành cho nhà soạn nhạc là một lĩnh vực chủ yếu là những thiết kế hoành tráng, hoành tráng, thì trong các tác phẩm piano của ông, Beethoven đã cố gắng phản ánh cuộc sống bên trong của một người, thâm nhập vào thế giới cảm xúc và trải nghiệm của ông, thậm chí là những bí mật nhất. Chính trong những tác phẩm này, maestro đã thể hiện thực tế những gì anh cảm thấy. Âm nhạc piano của nhà soạn nhạc có thể được gọi là nhật ký của anh ấy, trong đó anh ấy chăm chỉ ghi lại các quan sát cuộc sống và tất nhiên là kinh nghiệm.

Nói về nội dung của vở kịch "To Eliza", điều đáng chú ý là trong thời kỳ sáng tác, lời bài hát của Beethoven thường xuyên thâm nhập vào lời bài hát của cảm xúc. Đó là những kinh nghiệm tâm linh có thể được nghe trong một thành phần nhỏ nhưng có ý nghĩa như vậy.

Chúng ta hãy cố gắng tháo rời nó, để rõ ràng chính xác những gì Beethoven muốn nói. Ở đây, trước hết, cần lưu ý rằng hình thức của vở kịch là rondo (từ tiếng Ý. Circle). Trong trường hợp này, chủ đề chính (kiềm chế) xen kẽ với các tập chủ yếu luôn có một nhân vật hơi khác. Bây giờ nghĩ xem, từ nào sẽ mô tả đầy đủ chủ đề chính? Nghe, có lẽ là Yêu? Có lẽ chỉ là quá trữ tình, nhẹ nhàng, nhà soạn nhạc đã tưởng tượng ra cách anh ta được nhận ra trong cảm xúc của người yêu xa. Còn chủ đề thứ hai, tập phim thì sao? Cô ấy đã có một tính cách hơi khác và nó phù hợp hơn để so sánh nó với hy vọng có đi có lại hoặc niềm vui dự đoán về một cuộc gặp gỡ sớm với người mình yêu. Bạn có đồng ý không Chủ đề chính trở lại một lần nữa, và cùng với đó là cảm xúc của nhà soạn nhạc.

Chủ đề thứ ba bùng nổ với những ngữ điệu và tâm trạng hoàn toàn mới. Đây không phải là lời bài hát cũ, mà là những dằn vặt, nỗi thống khổ về tinh thần và sự chia tay không thể tránh khỏi. Vở kịch kết thúc với sự trở lại của chủ đề chính - tình yêu, nhưng nó đã được cảm nhận hơi khác.

Đáng ngạc nhiên, nếu bạn cảm thấy tác phẩm này, bạn có thể lao vào những trang bí mật của cuộc đời Beethoven, khi nghe những cảm xúc của anh ấy dành cho người mình yêu và cảm nhận được nhà soạn nhạc cảm xúc cá nhân về tình yêu không được đáp lại của anh ấy.

Xử lý và thực hiện phổ biến "To Elise"

Tất nhiên, một tác phẩm nổi tiếng như vậy liên tục thu hút những người biểu diễn từ các quốc gia và thời đại khác nhau. Một số lượng lớn các màn trình diễn thú vị và phương pháp điều trị ban đầu đã được bảo tồn.

Ví dụ, một ban nhạc nổi tiếng từ Hà Lan, Shocking Blue, đã sử dụng sáng tác Beethoven, trong một bài hát Broken Broken heart tim của họ, được bao gồm trong album năm 1972.

Một quá trình xử lý kim loại nặng thú vị đã được thực hiện bởi nhóm Chấp nhận của Đức, đã trình bày nó vào năm 1985. Một lát sau, những người biểu diễn đến từ Na Uy, được biết đến với tên Dimmu Borgir, đã trình bày phiên bản bìa của tác phẩm này, được biểu diễn theo phong cách tương tự.

Nhiều người hâm mộ âm nhạc đã yêu phiên bản blues của "To Elise", được ghi lại bởi Wolf Hoffmann vào năm 1997.

Chơi chế biến hiện đại:

Chấp nhận Fur Elise (Metal Heart) (lắng nghe)

Màu xanh gây sốc - Trái tim tan vỡ (lắng nghe)

Sói Hoffmann (lắng nghe)

Trong số các phiên bản cổ điển, phổ biến nhất trong số những người yêu âm nhạc là màn trình diễn của nghệ sĩ piano người Mỹ gốc Ukraine, Valentina Lisitsa, ở London vào năm 2012, cùng với Dàn nhạc Philharmonic. Cùng với dàn nhạc, Bagatel được Georgy Cherkin biểu diễn vào năm 2010 và phiên bản này cũng đã nhận được sự công nhận rộng rãi từ đông đảo khán giả. Bạn không thể bỏ qua màn trình diễn "To Eliza" của Alexander Malkus.

Chỉ cần chú ý, một và cùng một tác phẩm, trong đó không có một nốt nào được thay đổi, âm thanh hoàn toàn khác nhau, cho thấy những khía cạnh hoàn toàn mới của linh hồn của đại ca!

Không phải nhà soạn nhạc nào cũng tự hào về một tác phẩm như vậy, được biết đến theo nghĩa đen ở mọi nơi trên hành tinh. Bản nhạc piano nhỏ này có thể được gọi một cách an toàn là thẻ điện thoại của Beethoven, cho chúng ta thấy một nhà soạn nhạc hoàn toàn khác, không phải là một nhà cải cách, mà là một người lãng mạn nhạy cảm hơn. Bạn phải đồng ý rằng nhiều sinh viên tốt nghiệp các trường âm nhạc, cho dù họ chơi nhạc cụ nào, thích chơi những thanh đầu tiên của tác phẩm này, nhưng không phải tất cả đều nghi ngờ về chiều sâu của cảm xúc và kịch của nhà soạn nhạc cá nhân đằng sau mỗi nốt nhạc bagatelles.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN