Opera là gì, lịch sử opera

Opera là gì, lịch sử opera

Chúng ta biết gì về opera? Bất kỳ nhà âm nhạc học nào cũng sẽ nói rằng đây là một thể loại tổng hợp kết hợp các loại hình nghệ thuật khác nhau. Một người nghe đơn giản sẽ trả lời câu hỏi này một cách khác nhau, có thể bằng cách đề cập rằng một thuộc tính bắt buộc của bất kỳ vở opera nào là hát và hành động kịch tính diễn ra trên sân khấu. Một người sành về âm nhạc cổ điển với quan điểm quan trọng sẽ lưu ý về lợi ích đặc biệt của nhạc opera cho cả người lớn và trẻ em, bởi vì chúng ta có thể thưởng thức không chỉ nghe nhạc cụ, mà còn cả giọng hát, đẹp và quyến rũ.

Lịch sử

Thể loại này đã xuất hiện tương đối gần đây, chỉ khoảng năm thế kỷ trước, ở Ý vào đầu thế kỷ XVI-XVII. Nguyên mẫu của nó là những bí ẩn sân khấu, nhưng trong đó âm nhạc chỉ là một nền tảng, và sự phân phối số độc tấu với nhạc cụ đệm đóng vai trò lớn. Thật thú vị, thuật ngữ "opera" được giới thiệu muộn hơn bản thân tác phẩm. Vì vậy, các nhà soạn nhạc đã sáng tác các tác phẩm đầu tiên trong thể loại này vào đầu thế kỷ XVI-XVII gọi chúng là "drama per musica" (kịch trên âm nhạc). Sự xuất hiện của họ là do một nỗ lực để làm sống lại thảm kịch Hy Lạp cổ đại. Vì vậy, các mẫu đầu tiên của thể loại mới thời đó là Daphne (1597) và Efridika (1600) I. Peri. Tuy nhiên, phong cách opera của những tác phẩm này vẫn khác xa với mô hình cổ điển.

Năm 1607, tại Mantua, C. Monteverdi đã dàn dựng vở opera Eurydice, tác phẩm đã được phân biệt bằng kịch, một bảng màu biểu cảm phong phú. Năm 1639, thuật ngữ "opera" (công việc, kinh doanh) lần đầu tiên được sử dụng để chỉ định các tác phẩm như vậy.

Sự phát triển của thể loại opera

Kể từ khi ra đời, vở opera đã được tinh chỉnh và chịu mọi thay đổi theo nghĩa đen mỗi thế kỷ. Do đó, trường phái Venice, đại diện bởi F. Cavalli, M. Honor, J. Legrenzi, bắt đầu tăng cường vai trò của giai điệu bắt đầu trong thể loại này, và cũng thiết lập các hình thức thanh nhạc. Xu hướng này được tiếp tục thành công bởi các nhà soạn nhạc của trường phái Neapolitan đầu thế kỷ 18 (A. Scarlatti, N. Porpora, L. Leo, F. Provenzale). Tại thời điểm này, hình thức của aria được thiết lập, cũng như sự phân tách số lượng giọng hát và ngâm thơ.

Nhà cải cách này trong thể loại K. Gluck, trong các tác phẩm của mình ("Orpheus và Eurydice", "Alceste", "Iphigenia in Tauris", ông đã thu thập những thành tựu của vở opera Ý và bi kịch Pháp.

Sự sáng tạo của V. Mozart được coi là đỉnh cao thực sự trong sự phát triển của thể loại này. Chính trong tác phẩm của mình, vở opera phát triển mạnh mẽ, nó đã hấp thụ tất cả những thành tựu của các thời đại trước đây và các trường quốc gia. Ông đã tạo ra những hình ảnh sân khấu biểu cảm tươi sáng với các nhân vật và cảm xúc của mình, thể hiện tất cả sự phức tạp của xung đột, mối quan hệ và mưu mô. Vì vậy, "Đám cưới của Figaro" được viết theo phong cách opera-buffa của Ý, "Don Juan" là sự kết hợp giữa hài kịch với bi kịch cao.

Với sự ra đời của kỷ nguyên lãng mạn trong thế kỷ XIX, vở opera trở nên nổi tiếng. Một trong những ý tưởng chính của thời kỳ đó là sự liên quan chặt chẽ của nhiều loại hình nghệ thuật, thể hiện ở thể loại này. Trong số các nhà soạn nhạc của những tác phẩm lãng mạn có đóng góp cho sự phát triển của opera là: J. Rossini, J. Verdi, R. Wagner. Trong số các nhà soạn nhạc của trường Nga, M. Glinka, A. Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky và những người khác đã đóng góp rất lớn cho sự phát triển của opera.

Điều gì quan trọng hơn trong opera

Tất nhiên, trong vấn đề này không nên nghi ngờ gì. Chức vô địch thuộc về âm nhạc. Chính cô là người truyền tải chính xác và nhạy cảm những cảm xúc, tính cách và cảm xúc của các nhân vật. Tuy nhiên, điều này không phải lúc nào cũng đúng, trong một thời gian, người thủ thư được coi là tác giả của vở opera, và không phải là nhà soạn nhạc. Thậm chí, những ca sĩ opera còn đòi hỏi những phần thắng từ nhà soạn nhạc, ông đã vâng lời cả thủ thư và nghệ sĩ. Ở Nga vào thế kỷ 18, họ thậm chí không chỉ định tên ông trong các vở hài kịch.

Sức mạnh của opera là gì

Opera art rất phổ biến những ngày này. Rốt cuộc, đây là một thể loại bất thường trong đó nghệ thuật kịch tính, khiêu vũ, văn học, kịch câm, nghệ thuật thị giác, và tất nhiên, âm nhạc thống trị được đan xen. Cô ấy có thể truyền đạt chính xác kinh nghiệm của con người trong tất cả các sắc thái tốt nhất. Đó là lý do tại sao ảnh hưởng của âm nhạc đến sự phát triển cảm xúc và thẩm mỹ của con người rất phổ biến. Mỗi kiệt tác của nghệ thuật opera là một thế giới đa dạng và ấn tượng với những cảnh thú vị với đầy đủ các nhân vật sống động, với cảm xúc và trải nghiệm của riêng họ, một thế giới của âm thanh du dương phong phú, màu sắc hòa âm và hòa âm.