Tác phẩm piano của Balakirev

Balakirev là một trong những đại diện của "Mighty Handful", một cộng đồng âm nhạc đã hợp nhất những người tài năng và tiến bộ nhất thời bấy giờ. Sự đóng góp của Balakirev và những người bạn đồng hành trong sự phát triển của âm nhạc Nga là không thể phủ nhận, nhiều truyền thống và kỹ thuật sáng tác và biểu diễn tiếp tục cải tiến trong công việc của thiên hà các nhà soạn nhạc vào cuối thế kỷ 19.

Grand piano - đồng minh trung thành

Mily Alekseevich Balakirev - nhà soạn nhạc và nghệ sĩ piano người Nga

Mily Balakirev trong nhiều khía cạnh đã trở thành sự tiếp nối của truyền thống Lisztùi trong nghệ thuật piano. Những người đương thời ghi nhận phong cách chơi piano và nghệ thuật piano hoàn hảo của anh, bao gồm một kỹ thuật điêu luyện và hiểu biết sâu sắc về ý nghĩa của cách chơi và phong cách. Mặc dù thực tế là nhiều tác phẩm piano sau này của ông đã bị mất trong bụi của nhiều thế kỷ, nhưng chính nhạc cụ này đã cho phép ông tuyên bố chính mình khi bắt đầu sự nghiệp sáng tạo của mình.

Đối với một nhà soạn nhạc và biểu diễn ở giai đoạn đầu, điều rất quan trọng là có cơ hội thể hiện tài năng của bạn, tìm người nghe của bạn. Trong trường hợp của Balakirev, bước đầu tiên là màn trình diễn của một bản hòa tấu piano trong tiểu thuyết F-sharp trên sân khấu đại học ở St. Kinh nghiệm này cho phép anh ta tham dự các buổi tối sáng tạo và mở đường cho xã hội thế tục.

Đánh giá di sản đàn piano

Tác phẩm piano của Balakirev có thể được chia thành hai hình cầu - đây là những phần của kế hoạch hòa nhạc điêu luyện và thu nhỏ trong tiệm. Các vở kịch bậc thầy của Balakirev, trước hết là việc xử lý các chủ đề từ các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga và nước ngoài, hoặc phát triển các chủ đề dân gian. Ông là tác giả của việc điều trị "Aragon Jota" của Glinka, "March of Chernomore" của ông, Cavatina từ bộ tứ Beethoven, "Bài hát của vỏ cây" nổi tiếng của Glinka. Những vở kịch này đã nhận được sự kêu gọi của công chúng, họ đã sử dụng toàn bộ sự phong phú của bảng đàn piano, được lấp đầy bằng các kỹ thuật phức tạp làm tăng thêm hiệu suất của độ sáng và cảm giác phấn khích.

Các món ăn nổi tiếng của Lark phạm bởi Glinka-Balakirev ...

Các buổi hòa nhạc cho piano 4 tay cũng được các nhà nghiên cứu quan tâm, đó là "Prince Kholmsky", "Camarinsky", "Aragon Jota", "Night in Madrid" của Glinka, 30 bài hát dân gian Nga, Suite trong 3 phần, chơi "On the Volga".

Đặc điểm của sự sáng tạo

Có lẽ tính năng cơ bản trong công việc của Balakirev có thể được coi là mối quan tâm trong các chủ đề dân gian, động cơ quốc gia. Nhà soạn nhạc không chỉ làm quen hoàn toàn với các bài hát và điệu nhảy của Nga, sau đó dệt các họa tiết của họ vào tác phẩm của mình, ông đã mang đến từ các chuyến du lịch và chủ đề của các quốc gia khác. Ông đặc biệt thích giai điệu của người Circassian, Tatar, người Georgia, hương vị phương Đông. Xu hướng này không bị ảnh hưởng bởi các tác phẩm piano của Balakirev.

"Cô đơn"

Tác phẩm nổi tiếng nhất và vẫn được trình diễn của Balakirev cho piano là Islamey giả tưởng. Nó được viết vào năm 1869, được thực hiện cùng lúc, bởi tác giả. Vở kịch này là một thành công không chỉ ở trong nước mà còn ở nước ngoài. Cô được Franz Liszt đánh giá cao, biểu diễn trong các buổi hòa nhạc và giới thiệu cô với nhiều sinh viên của mình.

Islamey - Ảo tưởng phương Đông cho Piano ...

"Islamey" là một tác phẩm điêu luyện, dựa trên hai chủ đề tương phản. Tác phẩm bắt đầu với một dòng đơn âm, với chủ đề nhảy Kabardian. Nhịp điệu tràn đầy năng lượng của cô mang lại sự đàn hồi và cảm giác phát triển liên tục của chất liệu âm nhạc. Dần dần, kết cấu phức tạp, được làm phong phú bởi các nốt kép, hợp âm, kỹ thuật martellate.

Đã đạt đến cao trào, sau một quá trình chuyển đổi thơ mộng, nhà soạn nhạc đưa ra một chủ đề phương Đông điềm tĩnh, mà anh nghe được từ một đại diện của người Tatar. Những giai điệu gió, làm phong phú thêm bởi sự trang trí và hòa quyện xen kẽ.

Dần dần lên đến đỉnh, cảm giác trữ tình phá vỡ sự chuyển động cưỡng bức của chủ đề ban đầu. Âm nhạc di chuyển dọc theo sự phát triển của sự năng động và phức tạp của kết cấu, đạt đến trạng thái apotheosis của nó vào cuối vở kịch.

Công trình ít được biết đến

Trong số các nhà soạn nhạc piano di sản, bản sonata piano của anh trong B Flat, được viết vào năm 1905, đáng chú ý. Nó bao gồm 4 phần, đặc điểm đặc trưng của Balakirev ở đây là nhịp điệu mazurka trong 2 phần, sự hiện diện của cadenzas điêu luyện và nhân vật nhảy múa của trận chung kết.

Các phần ít nổi bật hơn trong di sản piano của ông là các phần salon riêng biệt của thời kỳ cuối, bao gồm cả ví von, mazurkas, polkas, lời bài hát ("Dumka", "Bài hát của Gondolier", "Trong vườn"). Họ không nói một từ mới trong nghệ thuật, chỉ bằng cách lặp lại các kỹ thuật sáng tác yêu thích của tác giả - một lý thuyết biến thể, giai điệu của các chủ đề và các giai điệu hài hòa được sử dụng nhiều lần.

Tác phẩm piano của Balakirev xứng đáng nhận được sự chú ý của các nhà âm nhạc, vì nó mang dấu ấn của một thời đại. Các nghệ sĩ có thể khám phá các trang của âm nhạc điêu luyện, sẽ giúp làm chủ nghệ thuật công nghệ tại piano.