Nhạc cụ: Maracas (maraki)
Nếu bạn muốn đến thăm thiên đường trên trái đất, hãy chắc chắn ghé thăm một trong những quốc gia của khu vực Caribbean. Biển ấm, cát lụa của bãi biển, thiên nhiên của vẻ đẹp tuyệt vời, biển giải trí và trong số đó là những điệu nhảy Mỹ Latinh nồng nàn: salsa, cha-cha-cha, mambo, merengue, bachata, sambo, không thể khiến bất cứ ai thờ ơ. Các chuyển động điêu luyện của các đối tác là trí tưởng tượng thú vị và, tất nhiên, âm nhạc phát ra nhịp nhàng được thể hiện cảm xúc từ hợp âm đầu tiên. Các nhóm nhạc Latin có thể rất đa dạng, nhưng chúng luôn bao gồm các nhạc cụ được coi là một biểu tượng của âm nhạc Mỹ Latinh. Đây là một công cụ chống sốc - maracas.
Lịch sử của Maracas và nhiều sự thật thú vị về nhạc cụ này, hãy đọc trên trang của chúng tôi.
Âm thanh
Âm thanh ồn ào của maracas được sử dụng làm trang trí nền trong các tác phẩm âm nhạc khác nhau. Nó được hình thành bằng cách lắc thân công cụ, bên trong là chất độn dạng hạt. Khi các hạt đập vào các bức tường của cơ thể rỗng, âm thanh cụ thể của maracas bật ra.
Nhạc cụ thường được sử dụng theo cặp và âm thanh của một marica hơi khác so với âm thanh của nhạc cụ khác. Người biểu diễn giữ chúng trong các tay khác nhau, nhưng đôi khi thực hiện chúng trên hai nhạc cụ và một tay.
Nhiều người nghĩ rằng chơi maracas khá đơn giản. Tuy nhiên, đây không phải là trường hợp. Người biểu diễn, trước hết, phải có ý thức tốt về nhịp điệu, và thứ hai, có thể thành thạo một số kỹ thuật nhất định, chẳng hạn như staccato, swing, đôi, cuộn và thô sơ. Thậm chí có một số phong cách chơi nhất định, trong đó có Mexico, Caribbean và những người khác.
Ảnh:
Sự thật thú vị
- Maracas là nhạc cụ của nhóm thành ngữ, trong đó nguồn âm thanh là thân nhạc cụ.
- Ban đầu marica được sử dụng bởi các pháp sư Ấn Độ trong các nghi lễ. Người Ấn Độ tin rằng người marca có sức mạnh ma thuật và giúp bảo vệ các linh hồn tự nhiên mà họ tôn thờ.
- Maracas ở các khu vực khác nhau của Mỹ Latinh, ngoài chính, còn có các biến thể khác của tên. Ở Venezuela - Dadoo; ở Mexico, sonyah; ở Chile, wada; ở Guatemala, Chinchin; Ở Colombia - Alfandok, Karangano và Gera; ở Haiti - asson và cha-cha; Panama - neaci; ở Brazil - bapo và carkasa.
- Ở Nga, các công cụ được gọi là maracas có một tên bị bóp méo. Tên chính xác là maraca, và số nhiều là maraki. Trong tiếng Tây Ban Nha, từ maracas là một dạng số nhiều của từ maraca.
- Sự xuất hiện đầu tiên của người marca ở Nga bắt đầu từ đầu thế kỷ 20. Từ Paris, họ được nhà soạn nhạc nổi tiếng người Nga Sergei Prokofiev mang đến, người vào năm 1935 đã sử dụng các công cụ này trong tác phẩm Romeo và Juliet.
- Leonard Bernstein - nhà soạn nhạc nổi tiếng người Mỹ, để đạt được một hiệu ứng nhất định trong bản giao hưởng "Jeremiah" đã sử dụng marica theo cách rất nguyên bản thay vì trống.
- Hiện tại, công ty Mỹ "Latin Percussion", được thành lập tại New York vào năm 1964, được coi là một trong những nhà sản xuất marica tốt nhất.
- Maracas cho khách du lịch ở Mỹ Latinh là một món quà lưu niệm rất phổ biến.
Xây dựng
Maracas, có ngoại hình rất giống với một đứa trẻ sơ sinh, đã không thay đổi nhiều trong lịch sử hàng thế kỷ của chúng. Chúng cũng bao gồm ba phần: cơ thể, phụ và tay cầm.
- Cơ thể, thường có màu sắc rực rỡ, hầu hết có hình bầu dục hoặc tròn truyền thống và được làm từ iguero (cây vải bố), hạt dừa, thanh liễu, da, gỗ, cũng như các vật liệu hiện đại: nhựa, acrylic, sợi thủy tinh và thậm chí cả kim loại.
- Đậu Hà Lan, đậu, bắn, hạt, sỏi nhỏ và các vật liệu khác được sử dụng làm chất độn.
- Một tay cầm làm bằng gỗ hoặc nhựa thường được tháo ra để người biểu diễn có khả năng thêm hoặc loại bỏ một số chất độn, do đó thay đổi âm thanh của nhạc cụ.
Ứng dụng
Hiện nay, mức độ phổ biến của maracas là rất cao. Chúng là những công cụ rất phổ biến. Không thể tìm thấy một bản hòa tấu biểu diễn âm nhạc Mỹ Latinh, bất cứ nơi nào sử dụng marica. Salsa, samba, cha-cha-cha, mambo, nhạc mơ, merengue, horopo, bossa-nova và nhiều phong cách âm nhạc khác rất khó tưởng tượng nếu không có âm thanh của maracas. Nhưng những nhạc cụ này trang trí với âm thanh của họ không chỉ có nhạc Latin. Chúng được sử dụng rộng rãi trong các nhóm biểu diễn các nhóm nhạc, pop và jazz phổ biến, trong các bản hòa tấu bộ gõ và chúng cũng được sử dụng trong các tác phẩm của nhạc giao hưởng. Những nhà soạn nhạc nổi tiếng như Sergei Prokofiev, Leonard Bernstein, Malcolm Arnold và Edgar Vares đã giới thiệu rất hiệu quả âm thanh của marica trong các tác phẩm của họ.
Cũng cần lưu ý rằng các nhạc cụ đóng một vai trò quan trọng trong giáo dục âm nhạc tiểu học.
Lịch sử
Lịch sử của maracas đã có hàng thế kỷ. Con người đã sử dụng các nhạc cụ gõ khác nhau từ thời đồ đá, có lẽ trong số đó là các nhạc cụ rầm rộ, các loại nhạc marca hiện đại. Công cụ này xuất hiện ở đâu bây giờ không ai có thể nói chắc chắn, nhưng có hai phiên bản. Lựa chọn đầu tiên - nhạc cụ xuất hiện đầu tiên giữa người Ấn Độ Taino và Arawak, người bản địa ở Antilles và có người Cuba, Puerto Rico, Bogamy và Jamaica. Theo phiên bản thứ hai, người marca được đưa đến Cuba từ châu Phi trong thời kỳ thuộc địa. Tuy nhiên, lựa chọn đầu tiên là hợp lý nhất, vì có thông tin lịch sử rằng nhạc cụ này đã được biết đến ở Mỹ Latinh vào thế kỷ XV và dẫn đến sự tồn tại song song với một người họ hàng châu Phi.
Có một giả định cho rằng marica không phải là kết quả của việc phát minh ra bàn tay con người và tạo ra bản chất pháp sư. Quả của cây vải bố (calabash), mà người Cuba gọi là iguero, đã khô để hạt của cây tách ra khỏi bột giấy và bắt đầu tạo ra tiếng ồn đặc biệt khi bị rung. Người Ấn Độ thích âm thanh này, và họ bắt đầu tạo ra những chiếc lục lạc hình quả bóng tương tự bằng cách sử dụng những quả nhỏ hình tròn. Hai lỗ được tạo ra trong vỏ, thịt được lấy ra, sấy khô và đổ vào đó những viên sỏi nhỏ hoặc hạt lớn của các loại cây khác nhau. Cái lỗ trên một mặt đóng lại, và mặt khác - tay cầm kèm theo. Ngoài các loại trái cây của cây calabash, dừa, cành cây liễu và da cũng được sử dụng để làm marilla.
Bây giờ maracas rất phổ biến. Đối với lịch sử hàng thế kỷ của họ, ban đầu là thuộc tính nghi lễ, ngày nay họ đã bước vào danh mục nhạc cụ thời trang, đã trở nên phổ biến trong các hướng âm nhạc hiện đại khác nhau, cũng như môi trường giới trẻ. Điều này cho thấy rằng một thiết kế đơn giản, nhưng có một âm thanh thú vị như vậy, nhạc cụ trong một thời gian dài sẽ làm hài lòng người nghe, nâng cao tinh thần của họ và đưa ra một biển tích cực.
Để LạI Bình LuậN CủA BạN