L.V. Beethoven "Bản giao hưởng số 7": lịch sử, video, sự thật thú vị, nội dung

Bản giao hưởng số 7 của Ludwig van Beethoven

Tác phẩm này của Beethoven vĩ đại, mà nhà soạn nhạc tự hào và gọi là đứa con yêu thích của mình, đã không được đánh giá ngay lập tức bởi những người cùng thời. Bản giao hưởng số 7 ban đầu được mô tả là ngoại truyện âm nhạc, và sản xuất một tâm trí bệnh hoạn và bệnh hoạn, và tác giả của nó được gọi là khá trưởng thành cho một cuộc tị nạn điên rồ. Thời gian trôi qua và công việc bắt đầu ngưỡng mộ không thể kiểm soát, gọi đó là "đẹp không thể tưởng tượng nổi". Bản giao hưởng thứ bảy đã được định sẵn để sinh ra bởi chính số phận. Có lẽ tình trạng apotheosis và sự hân hoan trên toàn quốc được nghe thấy trong âm nhạc của cô cho thấy hướng dẫn maestro thiên tài đến bài thơ ca ngợi "To Joy", trong đó một lời kêu gọi rất quan trọng đối với nhân loại: "Ôm hàng triệu người!".

Lịch sử của việc tạo ra Bản giao hưởng số 7 của Beethoven, cũng như các sự kiện thú vị và nội dung âm nhạc của tác phẩm, có thể được tìm thấy trên trang của chúng tôi.

Lịch sử sáng tạo

Khi nào Beethoven được hai mươi sáu tuổi, anh ta bị đánh gục bởi một căn bệnh quái ác, kết quả là anh ta bắt đầu mất thính giác. Khiếu nại với các bác sĩ đã không cải thiện sức khỏe của nhà soạn nhạc và ông sớm nhận ra rằng một căn bệnh tiến triển có thể dẫn đến điếc hoàn toàn. Dumas mang Ludwig đến với ý nghĩ tự tử, nhưng tự mình nắm lấy, anh bắt đầu làm việc mạnh mẽ hơn nữa về sự sáng tạo của nhà soạn nhạc.

Ngoài ra, Beethoven thậm chí còn có mong muốn đi du lịch, ví dụ, đến thăm Ý, Anh và luôn ở Paris. Ông đã nhận được một cơ hội như vậy khi một lời mời đến vào năm 1811 để đến thăm Napoli. Tuy nhiên, Ludwig đã thất bại trong việc sử dụng nó, bởi vì, theo lời khuyên kiên quyết của bác sĩ, ông đã không đến Ý, mà đến khu nghỉ mát Teplice của Séc. Vào tháng 7, Beethoven đã không đến đó một mình, nhưng với Franz Oliva, một chàng trai trẻ mà anh đã kết bạn vào năm 1809. Nhà soạn nhạc đã không mang lại sự cải thiện sức khỏe đáng kể cho khu nghỉ mát, nhưng nó vẫn còn trong ký ức của ông trong một thời gian dài vì những cuộc gặp gỡ với những người thú vị. Ở đó, Ludwig đã gặp các đại diện nổi bật của tầng lớp trí thức Đức, được phân biệt bởi những niềm tin tiên tiến. Trong số đó, Trung úy Warngagen von Enze và cô dâu của ông, nhà văn tài năng Rachel Levin, nổi bật. Tuy nhiên, bên cạnh đó còn có các cuộc họp khác. Một ấn tượng tuyệt vời về Ludwig đã làm quen với một cô gái quyến rũ, một ca sĩ tài năng Amalie Sebald. Người phụ nữ trẻ quyến rũ với ngoại hình và giọng hát tuyệt vời đã khiến không chỉ Beethoven phát điên.

Đó là một bầu không khí đầy cảm hứng cho sự sáng tạo đã thúc đẩy nhà soạn nhạc tạo ra bản giao hưởng thứ bảy của mình. Tuy nhiên, anh bắt đầu viết nó không phải ngay lập tức, mà một vài tháng sau khi trở về nhà. Tổng cộng, nhà soạn nhạc đã mất hơn năm tháng để tạo ra tác phẩm này. Bản giao hưởng được hoàn thành vào đầu tháng 5 năm 1812 và buổi biểu diễn ra mắt chỉ diễn ra một năm rưỡi sau: vào tháng 12 năm 1813. Đó là một buổi hòa nhạc từ thiện được tổ chức trong hội trường của Đại học Vienna để ủng hộ những người lính bị thương trong cuộc chiến chống lại những kẻ chinh phục Napoleonic.

Sự thật thú vị

  • Ludwig van Beethoven dành bản giao hưởng thứ bảy cho nhà từ thiện, nhà sưu tập và chủ ngân hàng, Bá tước Moritz Christian Johann von Fries.
  • Những người đương thời của Beethoven đã chê nhà soạn nhạc cho bản giao hưởng thứ bảy của ông, giải thích rằng âm nhạc "thông thường" như vậy không xứng đáng với một thể loại cao.
  • Buổi biểu diễn ra mắt "Bản giao hưởng số 7" của Beethoven đã được tổ chức tại một buổi hòa nhạc từ thiện trong hội trường của Đại học Vienna. Tác giả đã chỉ huy dàn nhạc, và số tiền thu được đã dành cho việc cải tạo những người lính khuyết tật. Tuy nhiên, việc biểu diễn bản giao hưởng cho công chúng không tạo được nhiều ấn tượng, nhưng bài tiểu luận, được sáng tác bởi nhà soạn nhạc trong sự vội vàng, đã được trao tặng sự công nhận nhiệt tình. Điều này, như họ đã nói, tác phẩm không xứng đáng với Beethoven vĩ đại được gọi là "Chiến thắng của Wellington, hay Trận chiến Vittoria". Bức tranh âm nhạc chiến đấu ồn ào là một thành công to lớn đến nỗi công chúng đã quyên tặng bốn ngàn bang hội cho những người lính, mà trong thời gian đó được coi là một số tiền đáng kinh ngạc.
  • Cần lưu ý rằng Beethoven đã làm việc song song các bản giao hưởng thứ bảy và thứ tám và hoàn thành chúng gần như đồng thời. Việc tạo ra các tác phẩm này được kết nối chặt chẽ với sự ở lại của nhà soạn nhạc tại khu nghỉ mát Teplice của Séc vào năm 1811. Mùa hè tiếp theo, Ludwig trở lại nơi tuyệt vời này nổi tiếng để chữa bệnh suối nước nóng, và gặp Johann Wolfgang von Goethe ở đó. Điều đáng chú ý là do bản chất cố chấp của Beethoven, mối quan hệ giữa những người vĩ đại đã không được thực hiện.

  • Lần đầu tiên, Beethoven đi du lịch đến Teplice cùng Franz Oliva. Chàng trai trẻ này, từng làm kế toán bình thường, rất dịu dàng và kiên nhẫn với Ludwig. Nhà soạn nhạc, có một nhân vật phức tạp, có thể nổi giận với anh ta, gọi anh ta là "kẻ xấu vô ơn" và đuổi anh ta ra. Tuy nhiên, Franz kiên định chịu đựng tất cả những lời lăng mạ của nhà soạn nhạc, người là thần tượng của anh và luôn luôn, bất chấp những lời lăng mạ, đã đến giúp đỡ anh. Loại tình bạn này tồn tại đến năm 1820, trong khi Franz không rời khỏi Nga.
  • Bản giao hưởng thứ bảy của Beethoven là một tác phẩm rất nổi tiếng của nhà soạn nhạc xuất sắc, vì vậy nhiều nhà làm phim chèn những đoạn rất vui vào phần nhạc phim của họ. Dưới đây là một số trong số họ: "Beethoven. Sống với tôi" (Canada 1992), "Không thể đảo ngược" (Pháp 2002), "Nhà vua nói!" (Vương quốc Anh, Hoa Kỳ, Úc 2010), Zardoz (Ireland, Hoa Kỳ 1974).
  • Phần thứ hai của "Bản giao hưởng số 7" - "Allegretto" đặc biệt phổ biến. Thành phần này thường được thực hiện riêng biệt với toàn bộ công việc. Chẳng hạn, âm thanh đau buồn của cô đã đi cùng với buổi lễ tang toàn châu Âu đầu tiên - lời từ biệt của cựu Thủ tướng Đức Helmut Kohl tại Strasbourg vào ngày 1 tháng 7 năm 2017.

Nội dung bản giao hưởng số 7 của Beethoven

Bản giao hưởng số 7 (A-dur) là một tác phẩm gồm bốn phần, bắt đầu bằng phần giới thiệu mở rộng (Poco sostenuto). Nó có hợp âm dàn nhạc thuyết phục kết hợp hài hòa với một mô-típ ma thuật trong màn trình diễn oboe và những đoạn dây giống như tiếng xào xạc yên tĩnh, âm thanh mà sau này phát triển thành fortissimo. Sau đó, đến chủ đề mới, với độ co giãn nhịp nhàng và âm sắc tương phản, tạo ra ấn tượng về âm lượng đặc biệt. Trong tương lai, nó được biến đổi một cách khéo léo và từ âm thanh cuối cùng của nó, là mi mi, phần chính của cuộc triển lãm được sinh ra.

Phần đầu tiên - Vivace. Toàn bộ chất liệu vui vẻ, không có xung đột kịch tính, chất liệu chủ đề của phần này được hợp nhất bởi một mẫu nhịp điệu duy nhất, do đó phần chính và tất cả các chủ đề theo nó được coi là một bức tranh âm nhạc hoàn chỉnh.

Phần chính, tràn ngập ánh mặt trời và dựa trên mô típ múa dân gian, bắt đầu sáo, và sau đó chọn oboe, nó cung cấp cho âm nhạc các tính năng của sự đơn giản và mục vụ. Trong phần tiếp theo của chủ đề, trong đó toàn bộ dàn nhạc tham gia, âm thanh ốngsừng biến đổi âm nhạc và phản bội tâm trạng anh hùng của cô. Một lô bên được xây dựng trên leutritme trước đó nghe có vẻ như là sự tiếp nối của cái chính. Cũng dựa trên các giai điệu khiêu vũ dân gian, nó được hoàn thiện với các biến điệu đầy màu sắc và ở giai đoạn cao trào cất cánh dẫn đến sự thống trị của giai điệu.

Trong sự phát triển của sự phát triển của chất liệu âm nhạc được xây dựng trên một mô-típ ngắn, cũng được thấm đẫm bởi leutritme. Ở đây có sự kết hợp giữa thể loại và giao hưởng anh hùng, không chỉ có sự chuyển động đa âm nhanh chóng, mà còn có những khoảnh khắc đồng âm. Sự phát triển năng động trong thiết kế dẫn đến sự phục hồi, không giống như sự phơi bày, được đặc trưng bởi một nhân vật tích cực hơn và không trở lại hình dạng mục vụ của nó.

Phần thứ hai - Allegretto, đó là ví dụ điển hình nhất cho sự sáng tạo của Beethoven, được bao bọc trong một hình thức ba phần phức tạp. Trong phần thứ nhất và phần thứ ba, được viết bằng A nhỏ, nhà soạn nhạc đã sử dụng hai chủ đề, mà ông đã chịu một biến thể ngẫu nhiên khéo léo. Chủ đề đầu tiên trong bản chất của nó giống như một cuộc diễu hành tang, tuy nhiên, nó chứa đầy không phải là nỗi buồn bất lực, mà là nỗi buồn can đảm. Sự dao động của nó tạo thành nền tảng cho nhịp điệu của toàn bộ "Allegretto". Bắt đầu với pianissimo rõ ràng tế bàobass đôi chủ đề đang dần được mở rộng và, bao gồm ngày càng nhiều đăng ký trong dàn nhạc, đang đến với một tutti phong phú. Chủ đề thứ hai, tạo ra một sự tương phản tươi sáng và có một dòng giai điệu nhẹ nhàng, quyến rũ, lần đầu tiên xuất hiện trong giọng nói ở giữa như một giọng nói phụ. Sau màn trình diễn đầu tiên được giao cho các cellos và altos, nó đang tích cực phát triển, sau đó, giống như chủ đề đầu tiên, nó chiếm ưu thế. Tiếp theo phần đầu tiên, phần giữa lớn mang đến sự hồi sinh và giác ngộ cho âm nhạc của Allegretto. Sau đó, trong một sự phục hồi năng động, tâm trạng bi thảm trở lại. Ở đây, sự phát triển fugirovanny mãnh liệt của chủ đề đầu tiên dẫn đến cao trào, trong đó kịch Beethoven được thể hiện rõ ràng.

Phần thứ ba Tuyên ngôn. Nó là một scherzo đầy mê hoặc, được viết dưới dạng hai phần, có thể được thể hiện bằng sơ đồ: Âm nhạc vui tươi với dòng nhạc du dương nhẹ nhàng và vui tươi, dòng chảy nhanh mạnh mẽ và âm thanh phong phú của toàn bộ dàn nhạc thể hiện niềm vui hoang dã. Nhà soạn nhạc, sử dụng các hòa âm đầy màu sắc, sự thay đổi âm sắc ngoạn mục và phát triển giao hưởng quy mô lớn, tạo ra một tâm trạng kỳ nghỉ tươi sáng. Bộ ba tiếp theo sau đó tương phản mạnh mẽ với phong trào đầu tiên. Chủ đề đơn giản nhưng đầy nắng của ông, trong đó Beethoven đã sử dụng giai điệu của một bài hát dân gian Áo, dựa trên mô típ giai điệu giống như tiếng thở dài. Sau đó, trong sự phục hồi trong quá trình phát triển, chủ đề này phát triển thành một bài thánh ca tuyệt vời.

Phần thứ tư. Allegro con brio. Âm nhạc của đêm chung kết, thấm đẫm những họa tiết múa dân gian, vẽ nên một lễ kỷ niệm tưng bừng say đắm. Ở đây mỗi nhịp được bão hòa với niềm vui vui vẻ. Khí chất của nhịp điệu sắc nét, được gạch chân bởi các từ ngữ, thể hiện một điệu nhảy bất khuất, tuy nhiên, do kết quả của sự phát triển, tài liệu chủ đề thường bao gồm các ngữ điệu anh hùng bất khả xâm phạm có được biểu hiện sinh động trong mã.

Hôm nay, thật bất ngờ khi một sáng tạo vô giá và sáng chói như bản giao hưởng thứ bảy Beethoven, ban đầu nó đã được đáp ứng một cách tiêu cực bởi những người đương thời - các đồng nghiệp của nhà soạn nhạc. Tuy nhiên, thời gian đã đặt mọi thứ vào vị trí của nó, và trong thế kỷ này, tác phẩm xuất sắc của thiên tài thiên tài đã chiếm một vị trí xứng đáng trong kho bạc của âm nhạc thế giới.

Để LạI Bình LuậN CủA BạN