Nhạc giao hưởng

P.I. Tchaikovsky "Capriccio Ý" Pyotr Ilyich Tchaikovsky là một nhà soạn nhạc người Nga xuất sắc, những tác phẩm ngày nay được cả thế giới ngưỡng mộ. Công lao to lớn của maestro xuất sắc là với công việc của mình, anh đã cố gắng nâng nghệ thuật âm nhạc quốc gia lên một tầm cao không thể đạt được.

ĐọC Thêm

S. Rachmaninov "Rhapsody về chủ đề của Paganini" Rachmaninoff luôn có một phong cách âm nhạc đặc biệt. Phẩm chất này cho phép anh ta đóng góp của riêng mình cho công việc được mọi người biết đến. Khả năng tổng hợp chính xác các thể loại khác nhau cho phép nhà soạn nhạc cập nhật nội dung âm nhạc của Pagriceini thứ 24 Caprice.

ĐọC Thêm

Không thể bỏ qua N.A Rimsky-Korsakov "Tây Ban Nha Capriccio" trong các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga. Nó được phản ánh trong các cuộc biểu tình tuyệt vời của Glinka và ngay cả trong Hồ thiên nga nổi tiếng Tchaikovsky. Trong âm nhạc của Rimsky-Korsakov cũng có một tác phẩm lấy cảm hứng từ nghệ thuật dân gian và cuộc sống của đất nước này.

ĐọC Thêm

J. Haydn "Bản giao hưởng chia tay" Một huyền thoại tuyệt vời gắn liền với "Bản giao hưởng chia tay" của J. Haydn. Đáng ngạc nhiên hơn nữa là ấn tượng mà tác phẩm này mang lại cho những người nghe không mong đợi một trận chung kết bất thường như vậy. Bí mật của Bản giao hưởng số 45 của Haydn là gì và tại sao lại có tên là The The Farewell?

ĐọC Thêm

Sergei Prokofiev Bản giao hưởng số 1 "Cổ điển" Khi học tại nhạc viện, Sergei Prokofiev nổi tiếng với khả năng thử nghiệm. Nhà soạn nhạc trẻ không sợ những giải pháp sáng sủa và khác thường, điều mà hơn một lần khiến khán giả ngạc nhiên. Các tác phẩm của ông được gọi là sáng tạo và thậm chí là côn đồ, bởi vì bạn luôn có thể tìm thấy một cái gì đó mới mẻ và khác thường trong đó.

ĐọC Thêm

Edvard Grieg "Buổi sáng" Trong văn học âm nhạc thế giới có nhiều tác phẩm trong đó các nhà soạn nhạc mô tả rõ ràng cảnh quan thiên nhiên bằng âm thanh. Tuy nhiên, một trong những ví dụ tốt nhất trong số các sáng tạo như vậy có thể được gọi một cách an toàn là "Buổi sáng". Bức tranh âm nhạc này được viết bởi một nhà soạn nhạc nổi tiếng người Na Uy Edward Grieg cho bộ phim triết lý của Henrik Ibson "Peer Gynt".

ĐọC Thêm

V.A. Bản giao hưởng Mozart số 39 của Wolfgang Amadeus Mozart là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất của kỷ nguyên cổ điển. Cuộc sống của anh ta thấm đẫm những tương phản: từ vinh quang và sự công nhận đến một sự tồn tại ăn xin. Chỉ có âm nhạc làm sáng lên cuộc sống khó khăn hàng ngày của mình. Nhà soạn nhạc đồng thời phải làm việc trên các tác phẩm opera và nhạc cụ, trong đó quá trình tổng hợp các thể loại diễn ra, kịch nghệ tăng cường, những hình ảnh du dương trở nên nổi bật hơn.

ĐọC Thêm

V.A. Bản giao hưởng Mozart số 41 "Jupiter" Wolfgang Amadeus Mozart luôn là một người vui vẻ và vui vẻ. Nhưng chính trong âm nhạc, anh có thể truyền đạt những cảm xúc chân thực liên quan đến hoàn cảnh cuộc sống khó khăn. Đặc biệt là nhiều mặt về việc chuyển trạng thái cảm xúc là nhạc giao hưởng của Mozart.

ĐọC Thêm

A. Glazunov "Stenka Razin" Stepan Razin - Don Cossack, người lãnh đạo cuộc nổi dậy trong lịch sử Nga là một nhân vật rất sáng giá, sự quan tâm không giảm cho đến ngày nay. Những người về ông sáng tác các bài hát và sử thi, các nhà thơ sáng tác thơ, tiểu thuyết nhà văn và các nghệ sĩ được hiển thị trong tranh của họ.

ĐọC Thêm

P.I. Bản giao hưởng Tchaikovsky số 1 "Giấc mơ mùa đông" Thiên nhiên yên bình của Nga đã truyền cảm hứng cho nhiều nhạc sĩ tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp và vẻ đẹp tuyệt vời. Không ngoại lệ là Peter Ilyich Tchaikovsky. Bản giao hưởng "Giấc mơ mùa đông" không chỉ là tác phẩm giao hưởng đầu tiên trong các tác phẩm của nhà soạn nhạc, mà còn là tác phẩm tâm lý - trữ tình đầu tiên trong lịch sử âm nhạc Nga.

ĐọC Thêm

A.P. Borodin Bản giao hưởng Bogatyr Bản giao hưởng Bogatyr là đỉnh cao của bản giao hưởng Borodin. Công trình tôn vinh tinh thần yêu nước và sức mạnh của Tổ quốc và nhân dân Nga. Sự rõ ràng của âm thanh, âm sắc rõ ràng và giai điệu vô cùng đẹp làm cho bạn thấy sự phong phú của vùng đất bản địa. Giai điệu, hết lần này đến lần khác, dường như mở ra cánh cửa lịch sử cho chúng ta, đưa chúng ta trở lại với các nguồn, cho sự sáng tạo sử thi.

ĐọC Thêm

S. Rachmaninov Bản hòa tấu piano số 2 Buổi hòa nhạc thứ hai của Sergei Rachmaninov đã trở thành một dấu mốc cho nhà soạn nhạc, đã vững bước vào lịch sử âm nhạc thế giới và chiếm một vị trí đặc biệt ở đó. Cho đến bây giờ, nó có lẽ vẫn là tác phẩm nổi tiếng nhất của Rachmaninoff, do vẻ đẹp phi thường, cảm xúc, thiết kế nghệ thuật và hiện thân của nó.

ĐọC Thêm

D. Gershwin "Rhapsody in the Blues Style" (Blue Rhapsody) Lịch sử văn hóa âm nhạc thế giới được biết đến bởi nhiều nhà soạn nhạc đã có đóng góp đáng kể cho sự phát triển của loại hình nghệ thuật này. Một trong những nhà sáng tạo này là George Gershwin, người đầu tiên sáng tác một tác phẩm trong đó một dàn nhạc giao hưởng đã làm cho nhạc blues chơi và do đó tạo ra một loại phép lạ.

ĐọC Thêm

Bản giao hưởng số 3 "Heroic" Bản giao hưởng thứ ba của Beethoven "Heroic" là một trong những cột mốc quan trọng nhất trong sự phát triển âm nhạc từ thời kỳ cổ điển đến thời kỳ của chủ nghĩa lãng mạn. Tác phẩm đánh dấu sự khởi đầu của sự nghiệp trưởng thành từ sự nghiệp trưởng thành. Tìm hiểu sự thật thú vị, đọc cách tạo ra một bài luận huyền thoại, cũng như lắng nghe công việc trên trang của chúng tôi.

ĐọC Thêm

A. Glazunov "Bản giao hưởng số 1" Alexander Glazunov là một đại diện nổi bật của một thiên hà gồm các nhà soạn nhạc Nga đáng chú ý, người đã đóng góp đáng kể vào kho bạc của âm nhạc thế giới. Ông đã để lại một di sản phong phú cho hậu thế, trong đó một nơi đặc biệt bị chiếm giữ bởi các công trình hoành tráng, cụ thể là giao hưởng.

ĐọC Thêm

P.I. Tchaikovsky "Romeo và Juliet" Câu chuyện tình yêu của chàng trai trẻ Romeo và Juliet xinh đẹp vẫn làm lay động trái tim và trí tưởng tượng của các nhà soạn nhạc từ các quốc gia khác nhau. Cô tiếp tục sống trong âm nhạc không chỉ trong thời gian qua, mà còn ở hiện đại, nhận được những hóa thân mới. Pyotr Ilyich Tchaikovsky cũng chú ý đến kiệt tác này và tạo ra một bản nhạc giả tưởng cực kỳ đẹp mắt, đây là một trong những ví dụ nổi bật nhất của một bản giao hưởng chương trình.

ĐọC Thêm

F. Liszt "Preludes" Con trai vĩ đại của người Hungary Franz Liszt đã đi vào lịch sử văn hóa thế giới không chỉ với tư cách là một nghệ sĩ dương cầm xuất sắc, người từng có thời gian không bằng, mà còn là một nhà soạn nhạc thiên tài, người đã bổ sung kho tàng các tác phẩm âm nhạc. Ngoài những tác phẩm tuyệt vời cho piano, nhà soạn nhạc đã đóng góp hữu hình cho âm nhạc giao hưởng.

ĐọC Thêm

Bản giao hưởng của Joseph Haydn 103 "With Tremolo Timpani" Các tác phẩm giao hưởng của Haydn là vô tận. Người ta tin rằng đối với toàn bộ cách sáng tạo, nhà soạn nhạc đã viết khoảng 150 bản giao hưởng, nhưng chỉ 104 trong số đó đạt đến thời đại của chúng ta. Bản giao hưởng thứ 103 áp chót của Haydn không chỉ là một mô hình của phong cách âm nhạc, mà còn là một trong những đỉnh cao của công việc của nhà soạn nhạc.

ĐọC Thêm

V.A. Bản giao hưởng Mozart số 40 Một trong những tác phẩm nhạc cụ nổi tiếng và nổi tiếng nhất, kho tàng âm nhạc cổ điển là bản giao hưởng số 40 của Mozart. Cô bước vào một bộ ba giao hưởng, được viết trong một hơi thở vào mùa hè năm 1788. 39, 40 và 41 ("Jupiter") Các bản giao hưởng thể hiện tư duy âm nhạc trưởng thành của nhà soạn nhạc, họ đồng thời tiếp tục truyền thống của Bach và Handel và dự đoán tính trữ tình tâm linh của những người lãng mạn.

ĐọC Thêm

P.I. Tchaikovsky Bản concerto cho piano và dàn nhạc số 1 Buổi hòa nhạc đầu tiên dành cho piano và dàn nhạc của Peter Ilyich Tchaikovsky đã mở ra một kỷ nguyên mới trong âm nhạc piano Nga. Đây là ví dụ đầu tiên về một thể loại tương tự trong văn hóa quốc gia. Không phải ngẫu nhiên mà các nhà nghiên cứu lưu ý rằng tác phẩm của Tchaikovsky vượt xa đáng kể mọi thứ được viết trước đó theo nghĩa của nó.

ĐọC Thêm