Hộp nhạc

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky Nhiều người không mỉm cười với thành công sáng tạo tự coi mình là thiên tài không được công nhận. Nhưng ý nghĩa thực sự của tài năng chỉ được biết đến theo thời gian - nó bao trùm một người nào đó bị lãng quên và khiến ai đó bất tử. Tài năng khác thường của Alexander Sergeevich Dargomyzhsky không được những người cùng thời đánh giá cao, nhưng chính sự đóng góp của ông cho âm nhạc Nga hóa ra lại có ý nghĩa nhất đối với một số thế hệ nhà soạn nhạc Nga sau này.

ĐọC Thêm

Gustav Mahler Gustav Mahler có thể được gọi là một nhà soạn nhạc về bản chất, nhưng không phải bằng nghề nghiệp. Anh quản lý để viết nhạc chỉ trong thời gian rảnh rỗi. Cuộc sống của anh ta được kết nối với nhà hát và tiến hành, nhưng đó không phải là mệnh lệnh của trái tim, mà là mong muốn kiếm tiền - anh ta có nhiều em gái và một người anh em chăm sóc, sau đó là gia đình riêng của anh ta.

ĐọC Thêm

Robert Schumann Tác phẩm của nhà soạn nhạc người Đức Robert Schumann không thể tách rời tính cách của ông. Đại diện của trường học, Schumann là người phát ngôn sống động cho những ý tưởng của chủ nghĩa lãng mạn trong nghệ thuật âm nhạc. Tâm trí bị nhầm lẫn, cảm giác không bao giờ là - - đó là sự tín nhiệm sáng tạo của anh, mà anh vẫn trung thành suốt cuộc đời ngắn ngủi của mình.

ĐọC Thêm

Edvard Grieg Edvard Grieg là một nhà soạn nhạc người Na Uy có di sản nghệ thuật đáng chú ý vì màu sắc dân tộc. Anh ấy đã trau dồi tài năng của mình dưới sự hướng dẫn nghiêm ngặt của mẹ, và sau đó là những nhạc sĩ nổi tiếng khác. Số phận đã cho anh ta nhiều người quen biết với những người tốt nhất thời bấy giờ, và anh ta đã có một vị trí xứng đáng bên cạnh họ trong lịch sử văn hóa thế giới và Scandinavia.

ĐọC Thêm

Johann Strauss K đã được người dân Đức tuyệt vời nhất với âm nhạc cho đôi chân của mình mọi lúc. Giao hưởng, oratorios, opera được coi là thể loại cao quý, và ví von, quadrille, polka - giải trí, và do đó, hạng hai. Tình trạng này đã thay đổi mãi mãi Johann Strauss, người xứng đáng được gọi là "Vua của Waltz".

ĐọC Thêm

Franz Schubert Một ngôi sao tuyệt vời ở vùng đất nổi tiếng Pleiad, được sinh ra bởi vùng đất Áo vốn màu mỡ trên những thiên tài âm nhạc - Franz Schubert. Một người trẻ lãng mạn vĩnh viễn chịu nhiều đau khổ trong cuộc đời ngắn ngủi của mình, người đã cố gắng thể hiện tất cả những cảm xúc sâu sắc của mình trong âm nhạc và dạy người nghe yêu thích những bản nhạc không hoàn hảo như vậy, một bản nhạc cổ điển (đầy cổ điển)

ĐọC Thêm

Maurice Ravel Thật kỳ lạ, nhưng, không giống như các họa sĩ hay nhà văn, sự đóng góp cho nghệ thuật thế giới của các nhà soạn nhạc Pháp là rất khiêm tốn. Tuy nhiên, tài năng độc đáo của một trong số họ đã trở thành một biểu tượng của thế kỷ 20 và tạo động lực cho sự phát triển sáng tạo của nhiều nhạc sĩ trong thời đại mới. Tên của nhà cải cách âm nhạc cổ điển lớn nhất này là Maurice Ravel.

ĐọC Thêm

Joseph Haydn Một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại là Franz Joseph Haydn. Nhạc sĩ xuất sắc của nguồn gốc Áo. Người đàn ông đã tạo ra nền tảng của trường âm nhạc cổ điển, cũng như tiêu chuẩn nhạc cụ cho dàn nhạc mà chúng ta đang thấy trong thời đại của chúng ta. Ngoài những thành tựu này, Franz Josef đại diện cho trường phái cổ điển Vienna.

ĐọC Thêm

Serge Rakhmaninov Tên của nhạc sĩ vĩ đại này được biết đến trên toàn thế giới, và ông có thể được gọi một cách an toàn là thiên tài Nga Nga. Sergey Vasilyevich Rakhmaninov là một nghệ sĩ dương cầm tuyệt vời, người không có gì sánh bằng chính mình, một nhạc trưởng và nhà soạn nhạc tài giỏi, người đã để lại một di sản văn hóa khổng lồ. Ông đã tạo ra những tác phẩm xuất sắc đến nỗi, với cảm hứng của họ, không thể để bất cứ ai thờ ơ.

ĐọC Thêm

Georgy Sviridov Cả nước đã nghe nhạc của Georgy Sviridov trong nhiều thập kỷ mỗi ngày. Đó là giai điệu của anh ấy "Thời gian, Chuyển tiếp!" Nó đã được định sẵn để trở thành một điềm báo và biểu tượng của tất cả các tin tức lớn trong nửa thế kỷ qua. Có lẽ, đây là cái nhìn sâu sắc về số phận - trong thế kỷ vừa qua không có nhà soạn nhạc, tác phẩm có mối liên hệ mật thiết với Nga, nền văn hóa và nền tảng tinh thần nguyên thủy của nó.

ĐọC Thêm

Vincenzo Bellini "The Swan of Catania" và "Master of Melancholy" - đây là những cái tên mà Vincenzo Bellini nhận được trong giới phóng túng. Lý do cho điều này là các cụm từ âm nhạc dài, mượt mà đã trở thành thẻ gọi ban đầu của các kiệt tác hoạt động của nhà soạn nhạc người Ý. John

ĐọC Thêm

Franz Liszt Trong pleiad tên của các nhân vật vĩ đại của nghệ thuật âm nhạc của thế kỷ 19, Franz Liszt chiếm một vị trí đặc biệt. Tài năng độc đáo của anh thể hiện ngay từ nhỏ, được cha mẹ chăm sóc và chăm sóc kịp thời, khiến thế giới trở nên phong phú hơn cho một nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano và nhà phê bình. Toàn bộ số phận của Liszt được kết nối chặt chẽ với âm nhạc, theo nghĩa đen, mỗi bước đi trong cuộc đời anh không thể tách rời khỏi sự sáng tạo.

ĐọC Thêm

Camille Saint-Saens Camille Saint-Saens - một trong những nhân vật quan trọng và nổi bật nhất trong lĩnh vực nghệ thuật Pháp nửa sau thế kỷ XIX. Ông là một người đàn ông có trình độ học vấn xuất sắc, người không chỉ trở thành một nghệ sĩ piano, nhà soạn nhạc và nhà soạn nhạc xuất sắc, mà còn tạo ra học viện âm nhạc của riêng mình. Saint-Saens trở thành giáo viên cho Gabriel Fauré và nhiều nhạc sĩ tài năng khác và để lại cho ông nhiều tác phẩm xuất sắc, trong đó bộ "Carnival of Animal", bài thơ giao hưởng "Dance of Death" và "Giới thiệu và Rondo Capriccioso" cho violin và dàn nhạc trở nên đặc biệt phổ biến.

ĐọC Thêm

Jan Namibia Một nhận xét thích hợp như vậy thuộc về ai? Nhiều khả năng, dí dỏm, vui vẻ và linh hồn của công ty. Jan Sibelius thực sự là ai, trái ngược với ấn tượng mà những bức ảnh của anh tạo ra, nơi chúng ta thấy một người đàn ông ảm đạm với lông mày khắc nghiệt.

ĐọC Thêm

Mikhail Ivanovich Glinka Nếu khoa học Nga bắt đầu với Mikhail Lomonosov, thơ bắt đầu với Alexander Pushkin, thì âm nhạc Nga bắt đầu với Mikhail Glinka. Đó là tác phẩm của ông đã trở thành điểm khởi đầu và là một ví dụ cho tất cả các nhà soạn nhạc Nga sau đó. Mikhail Ivanovich Glinka - đối với văn hóa âm nhạc quốc gia của chúng tôi, đây không chỉ là một người sáng tạo xuất sắc, mà còn là một người sáng tạo rất có ý nghĩa, vì dựa trên truyền thống của nghệ thuật dân gian và dựa vào thành tựu của âm nhạc châu Âu, ông đã hoàn thành việc thành lập trường phái sáng tác Nga.

ĐọC Thêm

Richard Wagner Tác phẩm của Richard Wagner trở thành biểu tượng cho một bước ngoặt trong truyền thống âm nhạc của châu Âu thế kỷ 19. Ông đã có những khám phá táo bạo, không sợ bị lên án và chỉ dựa vào trực giác âm nhạc hoàn hảo của riêng mình. Wagner đã phải chịu một số phận khó khăn, nhưng có lẽ chính những bài kiểm tra rất đau đớn đã rơi vào tình trạng của anh đã gây ra những thay đổi mang tính cách mạng không chỉ cho opera, mà còn cho các thể loại giao hưởng.

ĐọC Thêm

Sergei Prokofiev Sergei Prokofiev - một nhà soạn nhạc xuất sắc người Nga và là bản sắc của một số phận độc nhất. Một người sở hữu những khả năng đáng kinh ngạc và vào Nhạc viện Petersburg khi chỉ mới 13 tuổi. Một người đàn ông rời khỏi cuộc cách mạng sau cuộc cách mạng, nhưng trở về Liên Xô với danh dự và không có sự kỳ thị của người đào ngũ.

ĐọC Thêm

Dmitri Shostakovich Trong số phận của mình là tất cả - sự công nhận quốc tế và mệnh lệnh trong nước, nạn đói và sự khủng bố của chính quyền. Di sản sáng tạo của ông là chưa từng có trong phạm vi bảo hiểm thể loại: giao hưởng và nhạc kịch, tứ tấu đàn dây và các buổi hòa nhạc, ballets và âm nhạc cho phim. Novator và cổ điển, sáng tạo cảm xúc và khiêm tốn của con người - Dmitri Dmitrievich Shostakovich.

ĐọC Thêm

Benjamin Britten Tài năng phi thường, tình yêu âm nhạc không thể lay chuyển và niềm tin vào sức mạnh chữa lành của nghệ thuật - đây là điều khiến Benjamin Britten ngang hàng với những thiên tài bất tử mà những sáng tạo của họ được coi là kiệt tác. Nhà soạn nhạc người Anh, người có những bước đầu tiên trong âm nhạc và sáng tác giảng dạy có thể so sánh với những nỗ lực của chàng trai trẻ Mozart, đã giành được sự công nhận trong suốt cuộc đời và trở thành một trong những nhân vật nổi bật và xuất sắc nhất trên Olympus của những tác phẩm kinh điển hiện đại xuất sắc.

ĐọC Thêm

Aram Khachaturian Trong nhiều thế kỷ, có những truyền thuyết về âm nhạc của các dân tộc Kavkaz. Có lẽ đó là lý do tại sao cậu bé đến từ gia đình Armenia, sống ở ngoại ô Tiflis cũ, không có cách nào khác ngoài việc trở thành một trong những nhà soạn nhạc và giáo viên nổi tiếng nhất thế kỷ 20. Aram Khachaturian - cái tên này nổi tiếng với những người hâm mộ âm nhạc cổ điển trên khắp thế giới.

ĐọC Thêm